2023学年完整公开课版美术字

2、石鼓文

后来中国文字又经历了“石鼓文”（刻在石鼓上的文字），属于周代的文字。再后来，在汉代流传的古字书和在墙壁上刻的字，都是古文字，统称“大篆”。大篆的发展与原来的甲骨文相比，一是线条化，均匀柔和，简练生动；二是规范化，字形趋于整齐，逐渐离开图画原形，打下了方块字的基础。

3、小篆

秦始皇统一全国以后，废止了与秦文不统一的文字，经过李斯等人的收集、整理、简化，产生了统一的文字---小篆。小篆与大篆相比，形体简化了，并把线条化、规范化达到了完善的程度，几乎完全脱离了图画文字，看上去整齐协调，十分美观，基本上是长方形的方块字体。

秦权上刻制的小篆

4、隶书小篆较大篆有进步，但也有其缺点，那就是用刀刻和用笔写都不方便。所以，几乎同时也产生了向两边撑开的、成为扁方形的一种文字---隶书。古隶书是由小篆向今隶书过渡的字体，也是古文字向今文字过渡的桥梁。它的特点是把小篆粗细相等的均匀线条，变成平直而有棱角的横、直、点、撇、挑、捺、勾等笔画，这样用笔书写就方便多了。隶书的出现，同时也放弃了小篆随实物画出来的象形字形体，使秦朝以前的“象形兼表义”的文字转变为“表义兼表音”的文字，并开始定型了这以后两千年来的汉字形体。“古隶”发展到汉代，在平直有棱角的基础上，形成了工整美观、有波势挑法的“今隶”，它比古隶更发挥了毛笔书写的特点，形成更成熟美观的字体。由于她的撇捺两个笔画向两边分散，象个“八”字，所以又叫“八分书”。

5、正书楷书

真书也叫正书、楷书。西汉时开始萌芽，东汉未成熟，魏以后大盛起来。真书是从今隶直接演变而来，形体结构区别不大，只是用笔方法不同：今隶笔画波势挑法，真书笔画平稳；今隶形体结构平直方正，呈八自形的扁方形，而真书为永字形的正方形；今隶字势向外扩张，而真书向里集中，形成了今天的汉字形体。三国时期的几个真书家还带有隶书的风格，后来东晋的真书家王羲之和他的儿子王献之等人完全摆脱了隶书的风格。

6、印刷字体

到了唐宋时期，经济发达，文字上也出现了“黄金时代”。特别是十一世纪中叶，毕昇发明了“印刷术”（活字印刷）。当时的佛经、历书和其他印刷品大为流行，后来先后传入朝鲜、日本、越南、菲律宾、伊朗、埃及以及欧洲。印刷术发明后，刻字用的雕刻刀对汉字的形体发生了深刻的影响，产生了一种初步的“横轻直重，阅读醒目”的印刷字体。

7、宋体字北宋时期雕版印书通用的“结构方正、均匀”的印刷字体，人们称为“宋体字”。当时，所刻的字体有肥瘦两种：肥的仿颜体、柳体；瘦的仿欧体、虞体。到了明代，又从宋体字演变为“横轻直重，字形方正”的明体字。由于这种字体横平竖直，易于雕刻，且醒目，易阅读，故广泛使用。直到今天，也是非常流行的一种印刷字体，仍称“宋体字”也叫“铅体字”。后来，人们逐步用毛笔仿写宋体字，便出现了仿宋体，也有人称仿宋为“新宋”，原来的铅字体为“老宋”。

8、草书

草书是快速书写和不断简化而自然产生的。每种字体都有在民间产生应用的草书，它包括篆草、隶草（古隶草书）、章草（今隶草书）、今草和狂草（都是真书的草书）。从隶草到章草书写较快，容易认识，使用价值较高；今草比较潦草，产生了上下字相连、笔画相连，就不容易辨认；狂草更是一点一画都是字，失掉了文字的阅读价值，成为只供欣赏的艺术品。

9、行书

行书是汉代末年介于真书和草书之间的字体。“真书如立，行书如行”，它一方面受今草“快速流畅”书写的启发，又弥补了今草不易阅读的缺点；另一方面，它追随了真书的“工整形体”，而补救了它不能快写的特点，直到今天它是既能快写又能认识的、实用价值最大的字体。历史上最早的行书家是刘德升，最著名的是王曦之。综上所述，汉字的发展，从形体来看，是从象形的图画到线条的符号和适应毛笔书写的笔画以及便于雕刻的印刷字体，这样一个发展的历史。它还可以分为古文字和今文字两个时代。古文字时代包含大篆和小篆；从古文字向今文字过渡时代是古隶；今文字时代包含今隶书、真书和经过简化的现代汉字。总而言之，大篆写实有力，粗犷豪放；小篆均圆柔软，结构严谨；隶书端庄古雅，发挥了毛笔书写特点；真书工整秀丽，进一步发挥了毛笔应用的长处；行书活泼欢畅，气脉相通；草书风驰电掣，结构紧凑。

古代的美术字

作为美术字，是一种运用装饰手法美化文字的一种书写艺术。早在汉代，著名文学家许慎把字体分为六种，其中“鸟虫字”就是古文字时代的美术字。这充分说明，我们的祖先早在三千多年前就能写出形体优美、姿态百出的美术字了。例如，鸟书、蝌蚪文、凤尾书等等。另外，还有一些民间流行的应用美术字，一直流行到今天，仍为广大群众喜闻乐见。如，双喜字等。这些古代美术字，丰富了我国书法艺术的宝库，是艺术领域中的一宗可贵的遗产，是值得我们学习和借鉴的。鸟书蝌蚪文

汉字经过了6000多年的变化，其演变过程是：甲骨文→金文→小篆→隶书→楷书→行书

(商)(周)(秦)(汉)(魏晋)草书“汉字七体”二、什么是美术字（一）概念美术字，是经过加工、美化、装饰而成的文字。也就是说，是一种运用装饰手法美化文字的一种书写艺术，是艺术加工的实用字体。字体整齐、醒目、美观、易认，是开展宣传、教育不可缺少的工具，如横幅标语、黑板报、墙报、会场布置、展览会，以及商品包装和装潢，各类广告、报刊杂志和书籍的装帖上等都离不开美术字。

（二）美术字的审美原则

1、思想性。要求“文体相符”，即要从内容出发来对文字进行加工，使之生动、概括，突出表现出其精神含义，以增强宣传效果。美术字多种多样，但因内容不同而情调不同，所以要求字体和形式以及色彩也不一样。有的需要严肃庄重（党代会、人代会、追悼会等），有的需要结实有力（政治运动、动员大会、大型活动等），有的需要活泼秀丽（幼儿园、娱乐场所等）......。

2、可读性。美术字的形式多种多样，但是否全部都是美的还不一定。如果不该夸张的夸张，不该装饰的装饰，或者歪曲字形，或者出现错别字，甚至主观造字使人不认识，那就失去了美化的意义和文字的作用。所以，我们不能过分的变化字形结构，随意删减和改变字形笔画。

3、艺术性。要求“美观舒服”。美术字与其他艺术作品一样，要有艺术特色，吸引读者和观众。这就要求我们，不仅每个字要美观醒目，而且整幅、整篇的文字，都要整齐划一，均匀稳定，达到整体美观协调的效果。

（三）美术字与书法的区别

1、书法讲究意境、个性，书法作品有个人特征的“字迹”，因此难以复制；而美术字讲究整齐、统一、实用，不追求个性，容易复制。

2、书法讲究一气呵成，所谓“写字不叫描，拉屎不叫瞧”，可见写字（书法）过程中，“描字”是一件多么令人不齿的事情；而“描字”是美术字的必备手段，美术字讲究精雕细刻，没有任何一款美术字像书法创作一样一气呵成。

3、书法主要用毛笔、钢笔等普通书写工具，书写介质一般是宣纸、稿纸，装裱后陈列展示；美术字用工笔、彩笔、规尺，美术字一般用于牌匾的较多。

4、书法字体形成的历史悠久，有着丰富的文化内涵，是我们民族土生土长的文化艺术，主要用于艺术鉴赏、收藏；而美术字开端于近现代，是受西风东渐影响的产物，主要应用于商业、政务的广告、告示。

（四）美术字的作用

1、美术字是社会政治、经济发展所必需的宣传工具之一。比如，政治标语，经济广告等。

2、美术字的艺术感染力起着美化人民生活的作用。比如，人们在生活中，根据精神需要书写的中堂、对联、大门上的福、寿、喜字等，都给人以精神享受。（五）美术字的种类

1、从国度上来分可分为中文美术字和外文美术字。

2、从用途上来分可分为印刷活体、书籍装帧、环境布置、黑板报、墙报、商业美术、广告、商标等。

3、从形式上来分可分为平面美术字和立体美术字；或写实美术字和写意美术字。

4、从字体上来分可分为宋体、黑体、变体三大类。

三、常用美术字的基本笔画

（一）、宋体

1、宋体字的笔画特征：顺口溜：点如瓜子撇似刀，钩似鹅头捺如扫，口字上下多一段，横尾有山弯带角。横细竖粗，横画的右端及横竖转角处有装饰角，点、撇、捺、挑、钩的最宽处与竖宽相当。2、宋体字的笔画构成点画：由三条圆弧组成，尖头圆尾，形似水滴，最宽处与竖宽当，且处于形体底部，切不可中间宽，两头窄。横画:与字格上下边平行，左端由三条圆弧构成，略宽于横画中间部分，收笔尾端有一装饰角高与竖宽相当。竖画：竖宽与格宽之比约为1/7—1/9，垂直起笔，顶边向右下倾斜并留一小顿角，底边向左下倾斜并略带弧度。撇画:起笔处与竖画相同，中下部由两条弧线构成，平撇底边基本上是水平的，右边是倾斜的直线，不留角，上边线呈向左倾斜的慢弧。捺画：三条边线全为弧线，起笔处是两条弧线的相交点，呈尖状，最宽处与竖宽相当。竖勾：竖宽的中心为圆心画圆。钩的上边线与圆的上部相切，底边略向左下倾斜。

三点水：上两点与点划的写法相同，下点实际上是一个挑点，起笔在下，收笔在上。右弯钩:起笔及上半部分与竖画相同，下半部分向右弯收笔呈回钩。左弯钩：起笔呈尖形，所有笔画均为弧线构成回钩：即宝盖，右边的顿钩外形由五条边线组成，其中三条直线，两条弧线，回钩的顶点与宝盖左边圆点的尖保持水平。横折弯钩：也称包钩，以横画开始，然后转为竖画，接下来向左略弯钩，最后向左回钩，折弯钩与竖钩不同，竖钩的上边与竖呈90度转角，而折弯钩的上下两边均与圆弧相接。竖弯钩:起笔与竖画相同，底部向右弯钩，再向右伸展（此段宽度与竖宽度相当），然后向上挑。提画:起笔处下方有装饰角，下边线略向外弧，不同部位的提画倾斜度有差异。3、宋体字的书写规则

（1）书写匀称，大小统一。（2）结构严谨，比例得当。（3）上松下紧，上小下大（4）穿、插、争、让。（5）笔画统一、主次分明。4、宋体字书写步骤1、黑体美术字特征黑体是因“字体较粗，方黑一块”而得名。特点：横竖粗细一致，方头方尾，所以也称“方体”。适用：标题、标语等。黑体字结构严谨，笔划单纯

横平竖直字见方、大小粗细一个样

上紧下松要记牢、笔画穿插又避让

字隙均匀要讲究、整齐美观又大方

主要笔画粗壮，带有纤细笔触，字形紧聚，不用弧线。（二）、黑体2、黑体字的笔画构成横画：横——总体来看，黑体的所有笔划粗细基本均等。以横划为例．其粗细占字格高度的1／7—1／10。笔画少的可以适当粗些，笔画多的则要均等减细。竖画：黑体的竖划和宋体的竖基本相同，起笔顶边向右下倾斜．有一小顿角．竖宽占宇格宽的1／7左右。

平钩和回钩

回钩有两种规范画法，一种是直接回钩．右侧形成楔尖；另一种是在右边另起笔做钩．右侧呈现一条短边线。

宀砍点外形方正，但两条长些的边线要略带弧形状．

燃河短撇

可做点用，也可以用于短撇，要有适当弧度，起笔留一小钝角。

当彪提

与短撇相反方向运笔，起笔有钝角，四条边线笔直，不允有弯，起笔处稍宽。冰湖撇

撇的起笔与竖相同．起笔留顿角．收笔处稍宽。

扶艾右弯钩

除钩的造型外，其它与宋体的右弯钩相同武捺、平捺

起笔处呈方头，不留任何顿角。竖弯钩

化跑玩配折弯钩

刀妈引钙竖钩

明刘副则3、黑体字的书写规则左右结构上下结构复杂结构变体美术字的种类繁多，有象形的、变形的、立体的、阴影的，还有将黑体和宋体稍加美化装饰的，也有将书法艺术稍加变化的。

A、象形美术字。包括添加形象（如“卫生”二字添加“红十字”）、笔划形象（“战斗”二字点的笔划用爆炸的形象代替；“雷电”的个别笔划用闪电的形象代替）、整体形象（如““北冰洋”用冰冻和雪花的形状，“海洋”用波浪变形）、标记形象（如“长城”可以添加长城的标记，“永久”自行车标志可以把“永”的撇和“久”的捺改为自行车的两个圆抡）等等。

B、立体美术字。包括平行透视的、聚点透视的、成角透视的、本体透视的等等。（立体透视示范略）

C、阴影美术字。有阴影的、投影的、倒影的等等。（阴影示范略）

D、装饰美术字。包括装饰本体、装饰背景、字的连接形、字的折带形、字与字的重叠等等。（示范略）

E、书法美术字。也就是运用美术字写书法。结合书法的艺术特点，稍加变化（毛笔、钢笔、油画笔、刷子均可）。但，从变化范围也有规律可寻，不外乎三大变化：一是外形上变化。将字体变化为长、扁、斜、梯形、菱形、圆形、三角形平行四边形、波浪形等形状（外形变化示范略）；二是笔划上变化。也就是在横竖主笔划不变的基础上，将点、撇、捺、挑、勾等副笔划加以变化（笔划变化示范略）；三是结构上变化。就是对局部笔划进行夸大或缩小，移位或改变字体重心，也可在不失文字原形的前提下增减笔划（结构变化示范略）。

（三）、变体美术字

变体美术字就是我们今天讲的字体设计，变体美术字是通过对黑体字和宋体字的外形、结构、笔划进行变化、加工、装饰所形成的字体。特点是新颖别致、生动活泼、丰富多彩。笔画变化要简洁明朗、生动活泼、连贯一致，通常有装饰美术字、象形美术字、立体美术字和阴影美术字等。１、变体的特征

（1）变体美术字的特征是在一定程度上摆脱了字形和笔画的约束，可以根据文字内容，运用丰富的想像力，灵活的重新组织字形，在艺术上做一些比较大的变化，达到加强文字的精神含义和富于感染力。（2）文字图形化就是将文字作为最基本单位的点、线、面出现在版面编排中。使其成为版面编的一部分，甚至整体达到图文并茂、别具一格的版面构成形式。

A文字的图形化特征中国历来讲究书画同源。其文字本身就具有图形之美，而达到艺术境界。

B汉字的意象化图形创意的思想是源于图形创意的思想而发展的，就是把文字本身当作一种图形来对待，再加上其本身的文字内涵进行图形变化含义的延伸。

C汉字的意象化创意就是在此基础上进行图形的再创意，利用现代社会发展的产物，现代化的元素符号，在汉字结构上的再图形化，再创意化。2、变体美术字的作用变体美术字更能吸引人，其生动性和趣味性很强，装饰效果很好，有些美术字本身就是一幅图案。一个好的字体的设计既能表现文字的内涵，又有外在的美感。

3、变化的准则变体字可以自由发挥，但是也有一定的限制。从内容出发用不同的方法绘写出能体现出词义和属性的字形。在应用上要易于辨认，不能相差太远，要符合人们认字的习惯。在有机联系上要做到字与字之间的统一和完整，不能仅凭个人的喜好把字装饰的很华丽，看起来纷乱芜杂不协调。4、变体美术字的类型

装饰美术字----以装饰的手法表现美术字的绚丽多彩，富于诗情画意，是变体中运用最广泛的一种，本体变化，背景装饰，连接，折带，重叠等方式。连接重叠装饰——背景装饰装饰——本体装饰形象美术字——把文字和图画结合在一起把字句的含义形象化的表现出来，但是有局限的是对那些中性词句无法表现，只对个性较强的词句有效，有添加，笔画，整体，标记等表现方式。立体美术字---以透视的形式表现字体的立体效果，十分突出醒目，相对来说在制作上比较困难些，有平行透视，聚点透视，成角透视，本体透视等。阴影美术字---把平面的美术字在一定条件下通过其他物体遮蔽，或者投影产生的别具一格的艺术效果，一般可以以光线的方向和投影的角度来设计。书法美术字---结合各种其他的书写方式稍加变化,用工具可以很快的书写而形成的方法,它不受格式的限制,比较灵活。

书写美术字应该运用的工具

古代写字或作画，讲究“文房四宝”。也就是文人墨客写字、写文章或作画所必备的工具---笔、墨、纸、砚。写美术字也离不开这几类工具，只是名字和质地的不同而已。笔--