梵高艺术作品和特点课件

梵高艺术作品和特点PPT讲座梵高一个勤奋努力且极其富有绘画天赋的人。即使在当时的社会环境，他也能坚持自己的绘画理念，勇于开创新画风，且穷尽一生努力画画。即使生活贫困，吃不起饭，他也要买最贵的花材保证画面的色彩。甚至还为艺术割掉了自己的耳朵。最后连死亡都极其富有戏剧性。

梵高真的如此吗？或者说，梵高的故事就仅仅只有这些吗？

1890年5月17日，凡高来到离巴黎不远的奥维尔继续治疗。他结识了热爱艺术的医生加歇。凡高住在一家咖啡馆楼上。开始时他的心情颇为不错，也与人关系融洽。可是没多久，“忧伤和郁闷又重新占据了他那敏感的心”他画了《麦田上的乌鸦》。

几星期后，1890年7月27日，他如往常一样去麦田里作画。“在距他住的地方数百米远的农家庭院的堆肥旁”‘他举起手枪向自己的胸口开枪，没打中心脏。他又“摇晃着走回寝室”。当天晚上，凡高叼着烟斗一言不发。第二天，凡高还与来看他的弟弟谈起他对艺术的见解。到了晚上，他开始虚弱。1890年7月29日凌晨1时30分，凡高停止了呼吸......他只有37岁。

凡高死后，弟弟提奥痛苦万分。六个月后，1891年1月25日，提奥去世了。后来，他们被共同葬在了奥维尔墓园。

他死去以后，他妈妈把他的东西拿到镇子上卖，大家甚至买他留下的锅碗瓢盆也不去买他一幅画，妈妈心疼儿子，留下几十副画保存起来作为纪念，弟弟也保存了十几副，还扔掉一些，一百年之后，每副画都是价值连城。折合现在基本都在一亿美元左右。当天高更还给梵高画了幅肖像。他们一道去找了两个要好的姑娘。在愉快的交谈中，梵高对其中一位被他爱慕的女孩说：“小姐，我该送件什么样的礼物给你呢？”那位比他年龄小得多的女孩开玩笑地拉着他的左耳朵说：“就要这个。”然后哈哈大笑。梵高送走好朋友后，回到居室。他用左手扯住耳朵，操起一把锋利的剃须刀，想了想，然后嚓地一声把耳朵割下来。然后又用刚才那女孩送给他的一方小手绢，细心地把耳朵包好，交给邻居给女孩送去。那天真的女孩喜孜孜地解开手绢，一看是只血淋淋的人耳朵，顿时昏厥过去。从此，她不敢再和梵高交往。对于这种超乎常规思维的举动，那普通的女孩也许会认为梵高是十足的疯子。

因为她永远听不懂梵高用这种认真的声音向她表明了对爱慕的诚恳。敢于操刀割自己的耳朵给心爱的人，也表现了梵高这位卓尔不群的艺术家超乎常人的真诚和勇气。

在阿尔，为了捕捉阳光下明亮的线条和透剔的色彩，梵高在中午太阳最毒的时候作画，烈日的曝晒使他过早地秃顶。有一天，他突然觉得头上的灼热感减弱了，回头一看，一位身材窈窕的美丽姑娘为他打着伞。原来，这位庄园主的女儿被他近乎残酷的艺术追求所感动。从此，姑娘每天准时来给梵高打伞，他们深深地相爱了。后来，梵高到庄园主家里求婚。庄园主一听不名一文、穷困潦倒的小画匠竟然要娶他的女儿，差点气背过去。而梵高却非常认真地对他说：“先生，我现在的确很不出名，我的画卖不出去，我的确很穷，不瞒你说，有时我连每天买两片面包的钱也没有。但是，请你相信，我的画有一天会卖大价钱的，我会对你女儿好的！”庄园主闻此气得大吼：“胡说些什么，快把这个穷疯子赶出去！”于是，可怜的梵高被凶恶的家丁推到门外。以后，姑娘依然来给梵高打伞，可是在沉重的压力下，她变得一天比一天憔悴。终于有一天，她站在梵高身后，边打伞边伤感地说些莫名其妙的话，但是正专心作画的梵高没有在意。突然他觉得不对劲，回头看见脸色乌青的姑娘瘫倒在地。梵高发疯似地丢下画笔，抱起姑娘拼命往村子里跑，边跑边象受伤的孤狼一样嚎叫。医生使服毒自杀的姑娘留下一条命，但她神经失常了。后来，姑娘被送到离阿尔不远的疯人院。在疯人院里，她走完了漫长的余生.疯人院梵高生性怪癖,不善于与人交往。但是自从他认识了天真纯洁、无忧无虑的少女厄休拉之后，就完全改变了以往的个性。他卷入了爱的旋涡中，看到了平凡生活中的乐趣，并成为一个受人喜爱的人。当他向厄休拉求爱时，厄休拉告诉梵高，自己已在一年前就订了婚。这个打击几乎使他绝望，但他还梦想将厄休拉从别人的怀抱中夺回来。梵高努力地寻找着机会，直到有一天看到厄休拉紧紧依偎在一个男人的怀里，彼此热烈地接吻。一切的梦想都幻灭了，梵高的心仿佛被人掏走了一样，他离开了英国，。

梵高的爱情故事梵高在叔叔家见到热情大方的凯表姐，她的美丽使他沉醉。凯是一个典型的荷兰女性，头发是深栗色，深兰色的眼睛闪动着动人的光彩，丰满的嘴唇像含苞待放的花儿一样微微启开，仿佛随时都准备被人采。凯也注意到梵高那张忧郁的脸，炯炯有神但深陷于眼窝的眼睛，高直的额角印衬着圆厚的下巴。凯的丈夫已经死了，梵高不介意她过去的婚姻。他不仅爱凯的美丽，还爱她优雅的谈吐举止，他用整个身心去爱她的一切。自从失掉厄休拉，7年来他意识到自己是如此的孤单，没有一个女人爱过他。他现在为厄休拉的拒绝而感到高兴，过去的爱是那么的肤浅，厄休拉只是一个无知的孩子，和凯相处要比与厄呆在一起更有价值。凯使他重新认识了爱情，理解了爱的真谛。梵高发现凯总是回避爱情和婚姻的话题，不给他表白的机会。一次午饭后，当梵高与凯在小溪旁的树荫下休息时，梵高终于忍不住向凯吐露自己的心声。凯很愤恨地离开了，躲到家中再也不愿见到他。巨大的悲伤充塞着梵高的心胸，使他的心灵倍受摧残。梵高更加努力地工作，他没有奢求，只希望能独立地好好生活。

梵高在画素描时认识了曾当妓女的克莉斯蒂娜。克莉斯蒂娜工作完之后，就给他当模特儿，有时还为他做菜、烧饭、洗衣服，让梵高体会到家的温暖。他们在一起聊天时，并没有感到阶级的鸿沟和差别。过了不久，两个需要安慰的人就同居了。对梵高而言，克莉斯蒂娜有着令人崇敬的品质，和可莉斯蒂娜在一起，使梵高增加了信心和力量。梵高不希望把她当作自己的情妇，他要和克莉斯蒂娜结婚，共同生活，互相关心，彼此爱护，能有一个和睦幸福的家庭，就算再辛苦他也觉得是愉快的。克莉斯蒂娜也想尽量做一个贤妻良母。他们不管别人怎么说，决定当梵高每月能赚150法郎时就结婚。

可是克莉斯蒂娜虚弱的身体需要大量的营养品，梵高为了绘画而把许多的钱花在买颜料和雇模特上，这使克莉斯蒂娜心疼不已，两人的矛盾日渐加深。由于最终梵高无法每月赚到150法郎，他与克莉斯蒂娜断绝了关系，结束了自己的爱情。在梵高心中，艺术永远排在第一位，比生命更加重要。梵高在画素描时认识了曾当妓女的克莉斯蒂娜。克莉斯蒂娜工作完之后，就给他当模特儿，有时还为他做菜、烧饭、洗衣服，让梵高体会到家的温暖。他们在一起聊天时，并没有感到阶级的鸿沟和差别。过了不久，两个需要安慰的人就同居了。对梵高而言，克莉斯蒂娜有着令人崇敬的品质，和可莉斯蒂娜在一起，使梵高增加了信心和力量。梵高不希望把她当作自己的情妇，他要和克莉斯蒂娜结婚，共同生活，互相关心，彼此爱护，能有一个和睦幸福的家庭，就算再辛苦他也觉得是愉快的。克莉斯蒂娜也想尽量做一个贤妻良母。他们不管别人怎么说，决定当梵高每月能赚150法郎时就结婚。

可是克莉斯蒂娜虚弱的身体需要大量的营养品，梵高为了绘画而把许多的钱花在买颜料和雇模特上，这使克莉斯蒂娜心疼不已，两人的矛盾日渐加深。由于最终梵高无法每月赚到150法郎，他与克莉斯蒂娜断绝了关系，结束了自己的爱情。他在一个小镇子上租了一个民用房，弟弟对他帮助很大，他做很多画给弟弟，却一副也没有能卖出去，弟弟对哥哥很疼爱，就骗他说卖了两幅画，给了点钱，弟媳妇在一次见面中讥讽嘲笑说他的画根本没有卖出去一副，而卖出去的画也只是在他家放着，这对他刺激很大，后来他变得十分极端，为画一幅向日葵把一个屋子全部画成黄色，创作热情接近疯狂，他的各种表现也与众不同，让正常人不能接受，向日葵“向日葵称得上是我的东西”——凡高

“高更前几天对我说，他在莫奈家看到一幅向日葵的油画，向日葵插在一个精美的日本花瓶中，不过他还是比较喜欢我画的这一幅。”——凡高

“我越是年老丑陋，令人讨厌，贫病交加，越要用鲜艳华丽，精心设计的色彩，为自己雪耻......”——凡高

“他的笔触坚实有力，大胆恣肆，把向日葵绚丽的光泽，饱满的轮廓绘画得淋漓尽致。”－《西洋巨匠美术丛书-凡高》

“向日葵是凡高的崇拜物......，在他眼里,向日葵不是寻常的花朵，而是太阳之光，是光和热的象征，是他内心翻腾的感情烈火的写照......”－《世界名画与巨匠-凡高》

“对凡高而言，向日葵具有特别的意义。黄色意味着友谊与希望，画本身象征‘感谢’......”－《西洋美术家画廊2》

1987年3月伦敦古画拍卖市场上凡高的《向阳葵》被日本安田火灾海上保险公司以2250万英磅的高价买下。（按近期比价1英磅=15。8元人民币，约合人民币35550万元，即:3亿5仟5百5拾万元，另一次拍买会上《加歇医生像》以8250万元美元成交，仍保持着世界艺术品拍卖的最高纪录，约合人民币6、8475亿元。1990年5月15日,这幅《加歇医生像》在3分钟内以8250万美元的价格拍卖给了日本第二大造纸商－RyoeiSaito先生。创下了当时艺术品拍卖价格的世界最高纪录，这个纪录一直保持到2004年。梵高的脑中装下了所有博物馆的一切作品。他的大脑就像一个虚拟的巨型美术馆，其中任何时期的画作都被他精心排列编辑。就像重新发扬光大圣经里的人物设定一样，梵高也会自行设定大脑美术馆的整个系统，并且每天更新信息。在给朋友的信中，梵高列举的艺术家和艺术作品完全是个百科全书。他甚至记得每个作品的年份、作者，还精通辨别画家们的签名，或是画作的真伪。总之，梵高并非很多人想象的那样只懂画画、对其他的事情一无所知。以至于即使画廊的人不喜欢他的性格，也不得不常常求助于他的知识量。梵高去世前一年在清醒状态下画的《自画像》（1889），在旋动的冰蓝色背景下，我们可以看到画家建议的面容与眼中闪烁的光芒。他就这幅画给提奥写信说：“我希望你能看出我面孔比过去平静得多了，尽管在我自己看来我的神色比以前茫然呆滞了些。我带有另外一幅，那是我在病中试着画的，不过我觉得你会更喜欢这一幅，我在创作这幅画时有意画得简约质朴些。等你见到老毕沙罗时，把这幅画给他看看。”梵高阿尔勒时期的作品，总令人充满阳光的明亮的风景画，其实他受夜景刺激而绘画作亦为数不少。这幅右下角有着梵高签名的画作描绘的是室内的咖啡馆的场景，处在画面中间位置的门帘半开半掩着，据推测门后面有很多独立的小房间。五位顾客沿着墙坐在左右两侧，服务员站在灯光下面面对着观众，在他一侧房间中间部位一有张台球桌。梵高阿尔勒时期的作品，总令人充满阳光的明亮的风景画，其实他受夜景刺激而绘画作亦为数不少。这幅右下角有着梵高签名的画作描绘的是室内的咖啡馆的场景，处在画面中间位置的门帘半开半掩着，据推测门后面有很多独立的小房间。五位顾客沿着墙坐在左右两侧，服务员站在灯光下面面对着观众，在他一侧房间中间部位一有张台球桌。夜晚露天咖啡座荷兰1888布上油画纵81×横65.5厘米奥特洛克洛勒-穆尔博物馆藏梵高经常在晚上光顾离他住所不远的咖啡馆。咖啡馆的耀眼灯光和布满天空的星辰，激发了他作画的热情。他在这幅画上，用黄和蓝来表现一种独特感受。画中被灯光照成黄色的咖啡座和蓝色星空的对比，使整幅画显得很美，洋溢着一种平和的诗意。梵高曾说：“对我来说，晚上看来比白天更有活力，更有丰富的色彩，晚上作画，看天上有闪烁的星星，地面有灯光，是一幅很美的与安详的作品。”画中，在煤气灯照耀下的橘黄色的天蓬，与深蓝色的星空形成同形逆向的对比，好像在暗示着希望与悔恨、幻想与豪放的复杂心态。梵高已慢慢地在画面上显露出他那种繁杂而不安、彷徨而紧张的精神状况。1998年11月19日,以7150万美元被卖出。当时仅次于《加歇医生像》的8250万美元的记录。《鸢尾花》于1889年5月完成。同向日葵一样，凡高似乎也喜欢画这种植物。

1892年，唐基（凡高的朋友）以300法郎的价格将这幅画卖给了评论家奥克塔夫·米尔博--凡高最早的赏识者之一。这幅画像许多其他的凡高的画一样，在他死后不断地买卖。1988年在拍卖会上，有人叫出了5300万美元的天价。“这件事为现代美术家的成功定下了新的标准”（见《凡高的历程》）

作为表现性的后印象主义画家梵高的作品，这幅画有很强的笔触。油画中的主色调蓝色代表不开心、阴沉的感觉。很粗的笔触代表忧愁。画中景象是一个望出窗外的景象。画中的树是柏树，但画得像黑色火舌一般，直上云端，令人有不安之感。天空的纹理像涡状星系，并伴随众多星点，而月亮则是以昏黄的月蚀形式出现。整幅画中，底部的村落是以平直、粗短的线条绘画，表现出一种宁静；但与上部粗犷弯曲的线条却产生强烈的对比，在这种高度夸张变形和强烈视觉对比中体现出了画家躁动不安的情感和迷幻的意象世界。1889年5月8日，凡高来到离阿尔25公里的圣雷米，在精神病院治疗。他是自愿前往的。那时，医生允许他白天外出写生。

6月，也就是他住院一个月后，画了这幅画。据说这幅画是凡高凭记忆和想象所作。现存于纽约现代艺术馆。

凡高在圣雷米期间，对柏树产生了兴趣：

“我不断的想起丝柏树，我很诧异竟然没有为这些树作画，我想要以描绘向日葵的手法描绘它们。丝柏树的线条与比例像极了埃及的金字塔。”－凡高

“在《星月夜》中，他所看见的夜空就是一个奇特的月亮、星星和幻想的彗星的景象。它给人的感觉是，陷入一片黄色和蓝色的漩涡之中的天空，仿佛已变成一束反复游荡的光线的一种扩散，使得面对自然的奥秘而战战兢兢的芸芸众生，顿时升起一股绝望的恐怖。”

——[意]利奥奈洛·文杜里《从马奈到劳特雷克》

“荷兰自古以来即有画月光风景的题材，但是能够像凡高般，把对宇宙庄严与神秘的敬畏之心表现在夜空的画家，却前所未有...一方面表达高亢压抑的感情，另一方面画面构图又经过精确的计算。画中以树木衬托天空，以获得构图上微妙的平衡，从这点来看，就可明白绝非是光靠激情即可画出来的。”

——《西洋美术家画廊-凡高》

罗纳河上的星夜（星空）荷兰梵高油画奥塞美术馆1888《星夜》是一幅既亲近又茫远的风景画，虽然梵高更直接的源泉是某些印象主义者的风景画。高大的白杨树战栗着悠然地浮现在我们面前；山谷里的小村庄，在尖顶教堂的保护之下安然栖息；宇宙里所有的恒星和行星在“最后的审判”中旋转着、爆发着。这件作品是在圣雷米疗养院画的，时间是1889年6月。他的神经第二次崩溃之后，就住进了这座疗养院。

一个疯人，或者一个不能控制自己行为的人，无论如何也不能画出这么有分寸、技法娴熟的画来。记得一句关于梵高的话：“灿烂到极致不是黯淡就是死亡，所以梵高也只能，毁灭了自己。”《麦田群鸦》是梵高临死前的几幅作品之一，描绘的是法国瓦兹河上奥维尔镇周围乡下麦田的情景。在这幅画上仍然有着人们熟悉的他那特有的金黄色，但它却充满不安和阴郁感，乌云密布的沉沉蓝天，死死压住金黄色的麦田，沉重得叫人透不过气来，空气似乎也凝固了，一群凌乱低飞的乌鸦、波动起伏的地平线和狂暴跳动的激荡笔触更增加了压迫感、反抗感和不安感。画面极度骚动，绿色的小路在黄色麦田中深入远方，这更增添了不安和激奋情绪。也许这幅画是作者在极力表达内心的孤独与压抑，就如画面上的麦田别乌鸦压住的感觉，金黄色的麦田表现出勃勃的生机，亦如作者内心生的欲望。看到这幅画给人以震撼的感受，它在表达着一种思想，也在宣泄着这种悲剧的情感。“说到我的事业，我为它豁出了我的生命，因为它我的理智已近乎崩溃......”－凡高逝世之日在他身上发现的致提奥的信中的话“我的生活，从根基上被破坏，我的脚只能颠破着走。”－凡高“我被关在笼子里，我被关在笼子里，我需要什么有什么，傻瓜！