儿歌钢琴即兴伴奏基础

关于儿歌钢琴即兴伴奏基础第1页，课件共113页，创作于2023年2月如何弹好钢琴即兴伴奏有一定的音乐理论基础（和声基础、歌曲分析基础）；有一定的键盘弹奏能力；（要熟悉12个大小调）。要有一定的视谱、听音能力，五线谱一定要用首调来分析思考并演奏乐曲。要有随时动手、动脑的良好习惯，这里指的是练琴与钻研精神。第2页，课件共113页，创作于2023年2月八度伴奏优点是节奏鲜明、旋律清晰，简单易学，但表现效果较为平淡。一、八度单音伴奏左手弹每拍第一音的低八度音，一拍一下。第3页，课件共113页，创作于2023年2月二、八度双音伴奏

在八度单音的基础上，用左手五指同时加弹左手一指所弹奏的低八度音。（一）和声式：左手八度双音同时弹奏，表现坚定有力的情绪。第4页，课件共113页，创作于2023年2月（二）旋律式：左手八度双音先后弹奏，表现活泼欢快的情绪。第5页，课件共113页，创作于2023年2月五八伴奏

在八度双音伴奏的基础上，用左手的二指加弹一个低音上方的五度音。五八伴奏也能构成一些伴奏音型，如柱式伴奏音型、半分解伴奏音型和分解伴奏音型等第6页，课件共113页，创作于2023年2月第7页，课件共113页，创作于2023年2月和声回顾

一、三和弦由三个或三个以上的乐音，按特定的音程关系结合便构成了“和弦”。在传统和声学中，这种特定的音程关系就是指“三度叠置”关系。“和弦”即指由三个或三个以上的乐音按三度叠置关系组成的音组。第8页，课件共113页，创作于2023年2月音阶及和弦第9页，课件共113页，创作于2023年2月其中，位于下方的音为“根音”；根音上方三度的音为“三音”；三音上方同根音距离五度的音称为“五音”。5见图：

3

1根音三音五音第10页，课件共113页，创作于2023年2月

正三和弦是一个调式中主和弦（Ⅰ）、下属和弦（Ⅳ）及属和弦（Ⅴ）的统称。如C大调的正三和弦为：ⅠⅣⅤ正三和弦第11页，课件共113页，创作于2023年2月512

367

145

IIVV。。第12页，课件共113页，创作于2023年2月a和声小调的正三和弦为：ⅠⅣⅤ第13页，课件共113页，创作于2023年2月367

145

623

iivv。第14页，课件共113页，创作于2023年2月

二、正三和弦的和声语汇两个或两个以上的和弦序进，构成了“和声语汇”。它犹如由几个“字”组成的“词”。正三和弦构成的和声语汇有三种：

1.从稳定和弦到不稳定和弦的和声语汇

Ⅰ——Ⅴ称为“正格进行”

Ⅰ——Ⅳ称为“变格进行”

2．从不稳定和弦到稳定和弦的和声语汇

Ⅴ——Ⅰ称为“正格进行”

Ⅳ——Ⅰ称为“变格进行”

和声语汇第15页，课件共113页，创作于2023年2月

3．从稳定和弦到不稳定和弦，再又回到稳定和弦的和声语汇。

Ⅰ——Ⅳ——Ⅴ——Ⅰ称“复式进行”但若Ⅰ——Ⅴ——Ⅳ——Ⅰ

则为功能倒置，是不允许的。第16页，课件共113页，创作于2023年2月

三、正三和弦的连接和弦连接，是指从一个和弦进行到另一个和弦。根据声部连接时的要求和特点，具体的和弦连接方法有两种方式：

1．和声连接法指在同一个声部保留共同音的方法。四、五与三、六度关系的和弦大多采用此连接方法。第17页，课件共113页，创作于2023年2月

563411

IIV

原位正三和弦连接64第18页，课件共113页，创作于2023年2月原位正三和弦连接

553217

IV6

。第19页，课件共113页，创作于2023年2月原位正三和弦连接565534231171

ⅠⅣⅤ6Ⅰ64。第20页，课件共113页，创作于2023年2月

这种连接方法，声部进行较为平稳凝重，和弦跳动少，易于弹奏。第21页，课件共113页，创作于2023年2月2．旋律连接法指不把共同音保留在同一个声部的方法。二、七度关系的和弦没有共同音，常采用这种方法。

这种连接法，使得声部进行较为流畅生动，音乐形象更为灵活丰富。

第22页，课件共113页，创作于2023年2月

和弦音的省略与重复即兴伴奏不像传统和声要求的那么严格，通常情况下，大调式的正三和弦最适宜重复根音与五音，而三音最好不重复。和弦音的省略一般遵循以下规律：

1．根音不可省略，否则会改变和弦的级数、性质、功能。

2．三和弦的五音可以省略，三音一般不可省。

3．正三和弦在重复根音时省略三音，效果很好。第23页，课件共113页，创作于2023年2月 一、分析作品1、首先要分析研究歌曲所要表现的内容、体裁及艺术风格和作品要塑造的音乐形象的特征。歌曲的体裁丰富多样，有进行曲、抒情歌曲、小夜曲、劳动歌曲等等。不同的体裁内容，用以不同的伴奏音型，选用不同的速度等，只有这样才能准确恰当地为歌曲配好伴奏。另外歌词的内容也对伴奏编配起重要作用。为歌曲配伴奏的一般步骤第24页，课件共113页，创作于2023年2月2、分析歌曲的调式、调性与风格特点分析歌曲的调式对配伴奏非常重要，是大调还是小调或者是民族调式，它们在和弦结构、选择、序进等方面都各不相同。风格上是指曲调的民族风格，曲调的性格特点，是轻快活泼还是忧郁沉重﹑是抒情还是幽默等等，不同的风格特点应配以相应的和声与相应的伴奏音型，这对歌曲的表现及艺术形象的塑造具有重要作用。3、确定歌曲的曲式结构，明确乐段、乐句及终止式。第25页，课件共113页，创作于2023年2月二、选择和弦和标记和声功能1、选配和弦，确定和弦内外音，明确和弦节奏，如何选配和弦还须多分析旋律的情绪风格。根据对和声功能色彩的感受，设计出自己最满意的音响。2、给歌曲标记和声功能。标记和声功能是即兴伴奏弹奏中最重要的一环，第26页，课件共113页，创作于2023年2月A．歌曲的开始常用主和弦。弱起小节的旋律可以不配和弦，或者配属和弦，并于下一小节的强拍上配主和弦。

B．结束的和弦应为稳定的主和弦，常为省略五音的形式。

C．中间小节要看强拍音和强位音占哪个和弦最多，则选用哪个和弦。

D．小节强拍上的和弦尽量不要重复前面弱拍上的和弦，但小节强拍上的和弦延续到下一小节是可以的。第27页，课件共113页，创作于2023年2月三、选择伴奏织体（音型）1．确定伴奏音型一部作品往往会有很多种伴奏方法，演奏者可以根据音乐作品的题材、体裁、风格等因素，选择最适合该作品的伴奏织体。在练习即兴伴奏的过程中，教师要引导学生积极的开动脑筋，仔细推敲音乐内容，提倡多样的伴奏方式。2、创造富有形象特点的钢琴伴奏音型。作为即兴伴奏，实质是作曲理论、键盘和声与钢琴技能的综合运用。第28页，课件共113页，创作于2023年2月四、练习与情感处理1．弹奏练习演奏者要用心去感受主题是否鲜明，线条是否流畅，伴奏是否得当。对于不和谐的地方进行适度修改，最终符合音乐的审美需要。2、伴奏情感处理3、修改、定稿第29页，课件共113页，创作于2023年2月ⅣⅣⅤ7第30页，课件共113页，创作于2023年2月第31页，课件共113页，创作于2023年2月Ⅴ7第32页，课件共113页，创作于2023年2月ⅰⅰⅰⅰⅴⅴ7ⅳⅳⅰⅰⅳⅳV7ⅰ第33页，课件共113页，创作于2023年2月ⅣⅤ7ⅣⅣ第34页，课件共113页，创作于2023年2月第35页，课件共113页，创作于2023年2月ⅣⅣⅤ7第36页，课件共113页，创作于2023年2月1、柱式和弦伴奏音型：指伴奏音型以和弦的原形出现的一种形式。（特点：坚定有力）2、分解和弦音型：指伴奏音型以和弦的分解形式出现的一种形式。（特点：抒情流畅）3、半分解和弦音型：指伴奏音型以和弦的低音与另外几个和弦音交替出现的一种形式。（特点：欢快跳跃）4、混合交替音型常用伴奏音型第37页，课件共113页，创作于2023年2月柱式和弦柱式和弦是指和弦音上下对齐、同时发音的和弦演奏形式。柱式和弦可分为三种类型：原位柱式和弦、第一转位柱式和弦（六和弦）、第二转位柱式和弦（四六和弦）。柱式和弦伴奏音型的特点是利用和声的功能色彩及节奏变化来表现音乐形象。这种伴奏音型往往用于进行曲中，如果改变和弦的节奏和奏法，它完全可以表现出各种不同的音乐形象。如舞蹈性的歌曲、圆舞曲、恬静抒情性歌曲等。第38页，课件共113页，创作于2023年2月

旋律公式一

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65|43

21|25|1---||

IIVVI第39页，课件共113页，创作于2023年2月

音型练习练习1第40页，课件共113页，创作于2023年2月练习2第41页，课件共113页，创作于2023年2月练习3第42页，课件共113页，创作于2023年2月

旋律公式二1123|4-6|5675|1--||第43页，课件共113页，创作于2023年2月练习4第44页，课件共113页，创作于2023年2月练习5第45页，课件共113页，创作于2023年2月练习6第46页，课件共113页，创作于2023年2月练习7第47页，课件共113页，创作于2023年2月

旋律公式三

1-123|4--6|55675|1---||第48页，课件共113页，创作于2023年2月练习8第49页，课件共113页，创作于2023年2月练习9第50页，课件共113页，创作于2023年2月练习10第51页，课件共113页，创作于2023年2月练习11第52页，课件共113页，创作于2023年2月练习12第53页，课件共113页，创作于2023年2月练习13第54页，课件共113页，创作于2023年2月练习14第55页，课件共113页，创作于2023年2月练习15第56页，课件共113页，创作于2023年2月

演奏要求

演奏柱式和弦时，肩部、大臂、小臂要自然放松，手腕与小臂平行。三个手指同时在键底牢固站立，手的架子要有控制的放松并保持圆拱形，虎口张开。触键时，要迅速有力。触键完毕，手腕立刻放松，此时手指不可随意滑动，只要求放松的站立即可。演奏柔和的和弦，手腕从上往下慢动作弹奏，可以获得轻柔、沉稳的和声音响。演奏强有力的和弦，要用牢固的手掌支架加上来自腰、背甚至腿脚及全身的贯通力，以表现宏伟高亢、气势磅礴的动人情景。演奏活泼跳跃的和弦，要用手腕自下而上反弹的快动作弹奏，指尖要有抓键的感觉，弹出的和声音响集中而明亮。该部分的伴奏音型，要求演奏者在十二个大小调中反复练习。第57页，课件共113页，创作于2023年2月半分解和弦弹奏练习

半分解和弦的伴奏音型有着很强的叙述性功能，富有一定的律动性。练习1第58页，课件共113页，创作于2023年2月

练习2第59页，课件共113页，创作于2023年2月练习3第60页，课件共113页，创作于2023年2月

练习4第61页，课件共113页，创作于2023年2月

练习5第62页，课件共113页，创作于2023年2月

练习6第63页，课件共113页，创作于2023年2月练习7第64页，课件共113页，创作于2023年2月练习8第65页，课件共113页，创作于2023年2月练习9第66页，课件共113页，创作于2023年2月练习10第67页，课件共113页，创作于2023年2月练习11第68页，课件共113页，创作于2023年2月练习12第69页，课件共113页，创作于2023年2月练习13第70页，课件共113页，创作于2023年2月练习14第71页，课件共113页，创作于2023年2月练习15第72页，课件共113页，创作于2023年2月

练习要求

半分解和弦的弹奏方法与音阶相似，但因音程距离更大而使手指间的距离更宽，弹奏难度相应增大，因此要求整个手臂的运用和转动的幅度都要相应增大。演奏时，手掌张开，手腕的重心要随手指的转换迅速调整。触键后指尖站立要牢固，手臂放松。第73页，课件共113页，创作于2023年2月分解和弦弹奏练习

分解和弦是把四部和声以单音的形式按先后顺序弹奏，是伴奏中的常用音型，多用于抒情歌曲。分解和弦通过排列音的先后顺序与节奏松紧的变化，可以构成多种音型。如可以先出现五音、三音、根音，或由高到低，或由低到高，或先松后紧，或先紧后松等。第74页，课件共113页，创作于2023年2月和弦音的先后呈现可构成各种和弦分解音型。它的变化方式、流动方向可有许多方式，可以单音分解、双音分解、单双音结合分解等等。在应用中要注意演奏方法上的方便及指法习惯。分解和弦音型多适用于温和、轻盈、优美等抒情歌曲的伴奏。这种音型通常用于单手或双手演奏，低音区宜采取开放排列法，中音及高音区可采用密集排列法。第75页，课件共113页，创作于2023年2月

练习1第76页，课件共113页，创作于2023年2月练习2第77页，课件共113页，创作于2023年2月练习3第78页，课件共113页，创作于2023年2月练习4第79页，课件共113页，创作于2023年2月练习5第80页，课件共113页，创作于2023年2月练习6第81页，课件共113页，创作于2023年2月练习7第82页，课件共113页，创作于2023年2月练习8第83页，课件共113页，创作于2023年2月练习9第84页，课件共113页，创作于2023年2月练习10第85页，课件共113页，创作于2023年2月练习11第86页，课件共113页，创作于2023年2月练习12第87页，课件共113页，创作于2023年2月练习13第88页，课件共113页，创作于2023年2月练习14第89页，课件共113页，创作于2023年2月练习15第90页，课件共113页，创作于2023年2月练习要求

演奏时特别注意手指的独立性。分解和弦要求颗粒清晰、音质均匀流畅，不能黏糊不清，更不能敲打键盘。声音黏糊的原因是演奏者只顾快速跑动而手指软弱无力，这种快速是不符合音乐上要求的。此外，手腕、肘关节上下抖动地敲打弹出的声音也是缺乏艺术性的，原因是指尖不主动，软弱而站立不起。演奏者只有扎实地练习各种演奏基本功，才能演奏出优美动人的音响。第91页，课件共113页，创作于2023年2月钢琴即兴伴奏教学

——副三和弦第92页，课件共113页，创作于2023年2月理论知识正三和弦是即兴伴奏中的核心和弦与主要和声语言。但在实际演奏中，根据旋律的发展需要，我们常常还要加入其他色彩的和弦，使歌曲的和声语言更加丰富。在歌曲伴奏中，若正确合理地使用副三和弦，能够使大调刚中带柔，小调柔中带刚，使作品优美动听，色彩斑斓。第93页，课件共113页，创作于2023年2月

在大小调式中，除了正三和弦外，在调式音阶的Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ级上建立的三和弦都被称为副三和弦。C大调ⅡⅢⅥⅦa小调ⅡⅢⅥⅦ第94页，课件共113页，创作于2023年2月

副三和弦的应用原则：

1.在副三和弦的使用过程中，应注意正三和弦的骨干地位，不要过多使用副三和弦，以免造成调性模糊。

2.副三和弦在和声功能组中可以独立运用，以替代正三和弦。

3.副三和弦常接在正三和弦的后面，以增强其不稳定性。

4.副三和弦有着发展调性交替功能的作用。

5.副三和弦可以加强各种根音关系的和声进行。第95页，课件共113页，创作于2023年2月

Ⅱ级和弦属于下属功能组，与主和弦没有共同音，因此它比下属和弦具有更强的不稳定性。在大调中它是小三和弦，在小调中是减三和弦。即兴伴奏中，大调的Ⅱ级应用较为广泛。一、Ⅱ级和弦第96页，课件共113页，创作于2023年2月C大调ⅣⅡⅤ7Ⅰ第97页，课件共113页，创作于2023年2月

Ⅱ级和弦的常用方法：

1.用Ⅱ级和弦替代Ⅳ级和弦

Ⅰ—Ⅱ—Ⅴ—Ⅰ2.Ⅱ级用于Ⅳ级之后，以增强Ⅳ级的不稳定性，与其后的Ⅴ7和弦构成上四度的根音关系。

Ⅰ—Ⅳ—Ⅱ—Ⅴ7—Ⅰ第98页，课件共113页，创作于2023年2月二、Ⅲ级和弦

Ⅲ级和弦分别与Ⅰ、Ⅴ级和弦有两个共同音，是中性和弦。大调的Ⅲ级和弦是小三和弦，对于确定调性的作用较弱，色彩柔和。自然小调的Ⅲ级和弦是大三和弦，色彩明亮；和声小调的Ⅲ级和弦是增三和弦，音响强烈。因此，在实际演奏中，常用自然小调的Ⅲ级和弦，和声小调的Ⅲ级和弦较少使用。

Ⅲ级和弦的应用原则：

1.作为Ⅰ级或Ⅴ级的替换和弦，转换和声色彩。

2.常用在Ⅵ级前，与Ⅵ级构成上四度关系。

3.作为Ⅰ级与Ⅳ级的中间连接和弦。第99页，课件共113页，创作于2023年2月三、Ⅵ级和弦大调的Ⅵ级和弦是小三和弦，色彩黯淡；小调的Ⅵ级和弦是大三和弦，色彩明亮。Ⅵ级与Ⅰ级有两个共同音，与Ⅳ级也有两个共同音，因此，它的功能属性介于主与下属之间，功能倾向并不十分明显。

Ⅵ级和弦的应用原则：

1.替代它的三度关系和弦——Ⅳ级和弦或Ⅰ级和弦。

2.与Ⅱ级连用，形成上四度关系。

3.作为Ⅰ级——Ⅳ级和弦之间的中转和弦。

4.用在Ⅴ7之后，代替Ⅰ级，形成阻碍终止。第100页，课件共113页，创作于2023年2月四、Ⅶ级和弦

Ⅶ级和弦在大调及和声小调中都是减三和弦，音响极不谐和，因此在实际演奏中常用自然小调的Ⅶ级代替小调的Ⅴ级和弦。在为旋律编配伴奏时，大调Ⅶ级的运用要比其他副三和弦的应用少得多。第101页，课件共113页，创作于2023年2月第三节实践应用练习要求：

1．在为歌曲配伴奏时，要以正三和弦为主，副三和弦为辅。

2．伴奏织体的选择可根据歌曲的不同风格、体裁、题材等自行设计，鼓励开发多种伴奏方法。

3．伴奏要根据演奏者自身技术能力设计，不要为了追求绚丽的效果，编配伴奏过于复杂，超出了自己能力的驾驭范围。

4．即兴伴奏以简易、鲜明、突出旋律色彩为宜。第102页，课件共113页，创作于2023年2月

奏前、间奏与后奏

前奏：向演唱者和听众预告乐曲的大体情况。（可提取乐曲当中的素材）间奏：起连接和桥梁的作用，补充前段气氛，引进后段情绪。后奏：进一步抒发乐曲的思想情感，可使音乐效果得到更充分的发挥和巩固。第103页，课件共113页，创作于2023年2月一、bⅢ级三和弦：