唐五代词概况

继唐诗以后，中国诗歌史上又出现了一种新的诗歌样式，就是词。词原来叫做“曲子词，是一种配合音乐的诗歌。每首词都有一定的歌谱，称为词调。它的句子大都长短不齐，所以又称为“长短句”或“诗余；因为它是按照一定的曲谱写出来的，非常讲究平仄韵律，可以演唱，故又有“乐府”之称，如《东坡乐府》收录的就是苏东坡的词作。词牌的产生大体有以下几种情况：沿用古代乐府诗题或乐曲名称；如《六州歌头》；取名人诗词句中几个字，如《西江月》；据某一历史人物或典故，如《念奴娇》；还有名家自制的词牌。词发展到后来逐渐和音乐分离，而成为一种独立的文体。词大致可分小令（58字以内）、中调（59一90字）和长调（91字以上，最长的词达240字）。一首词，有的只一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。唐代“燕乐”兴起，追求享乐的社会风气导致了以娱宾遣兴为目的的曲子词流行，吸引文人参与创作。李白的《菩萨蛮》《忆秦娥》二词被誉为“百代词曲之祖”。唐时张志和的《渔歌子、白居易的《忆江南》是词中小令的杰作。后经温庭筠、李煜、冯延巳等发展，到宋代迎来词创作的高峰。填词初起于民间，近几十年在敦煌石窟发现数百首民间曲子词，就主要是中晚唐的群众创作。随着城市经济的繁荣和市民阶层的壮大，词由民间进入城市，进而登上了文坛。由此，词的内容逐渐扩大，艺术上也逐渐成熟，晚唐以后，终于成为一种能与诗并驾齐驱的新的诗体。温庭筠是第一个倾心于作词的诗人。多写歌伎舞女的生活，格调不高，但艺术上却比较成熟。他善于运用秾丽华美的语言抒写心理和感情，对词的格律的发展起到了推进作用，被尊为“花间派”的鼻祖。“花间派”指的是晚唐五代时期集中于西南前后蜀割据政权的一批词人。他们写了许多秾丽的艳词，表现上层社会纸醉金迷的生活，艺术上绮丽细腻，比较重视形式，当时的赵崇祚为他们编写了一个集子叫《花间集》，于是他们便被称为“花间派”，以韦庄、欧阳炯、李珣等人为代表。韦庄是晚唐时期另一位重要词人，其词与温庭筠齐名。风格比较清丽疏朗，直抒胸臆，如《善萨蛮•人人尽说》《思帝乡•春日游》、《女冠子》两首。由于身历丧乱，韦庄词在描写男女之情，抒写旖旎风光时，常渗透了人事漂泊的感慨、思乡羁旅的愁绪，寓感伤惆怅于飘逸秀丽之中。“ > > 1-巧沪电尺•r抵与花间词人同时，在偏安于东南水乡的南唐，也集中了一批词人。南唐词以“二主一相”（李璟、李煜、冯延巳）为代表，他们凭借高雅而全面的文化修养和艺术情趣，以其独特的个性禀赋和情感体验，赋予南唐词独特的感伤情调和开阔境界，从而确立了他们在词史上结束“花间”词开启北宋词的冯延巳，其词多是流连光景、相思离别、花前月下之作，内容多不出闺怨春愁。其笔力特殊之处，在于很善于表现心绪的细微波动，如《谒金门•风乍起》、《鹊踏枝》（其十一）。有些词融入了悲凉的人生感喟，因而形成了惆怅空阔的意境，较之温韦词更深入地触及了文人士大夫特有的精神世界。李璟，《摊破浣溪沙》为其代表作。李煜，是唐五代时期最杰出的词人，同时也成为中国词史上最优秀的词人之一。存词三十余首，以亡国为界，明显分为前后两期。前期词主要描写宫廷生活和男女艳情，比较清丽自然。后期词风发生重大变化，充满亡国之痛、故国之思、今昔的对比的凄凉与哀痛，进而展示对宇宙人生的悲剧性体验极大地加深和拓宽了词的抒情内涵，如《望江南•多少恨》、《破阵子•四十年来》、《浪淘沙令•帘外雨潺潺》、《乌夜啼•林花谢了》、《虞美人•春花秋月》。李煜词的艺术性较高，在刻划人物心理状态和描绘自然景色上，具有细致、逼真、生动的特色。善用白描手法，语言明净、优美，并接近于口语。他在扩大词的表现范围和丰富