探索“新学堂歌”的跨学科教学及意义 论文

探索“新学堂歌”的跨学科教学及意义摘要：“新学堂歌”是中华优秀古诗词与优美旋律的融合，是搭建音乐与国学经典的桥梁。本文以音乐和古诗词文化的结合以及优秀传统文化的继承为研究视角，以“新学堂歌”《春晓》为例，其进行分析，探索音乐课堂上的跨学科教学及意义。关键词：“新学堂歌”、古诗词、《春晓》、小学音乐、跨学科引言：谷建芬老师创作的“新学堂歌”，将古诗词文化与音乐文化相结合，希望音乐课堂能够成为传承中华优秀传统文化的平台。探索在课堂中如何将传统文化与音乐进行有效地结合，对于小学音乐工作者具有重要意义。笔者在实际的教学中发现“新学堂歌”所带来的的跨学科教学，并不是简单地疏通诗意，演唱歌曲。想要深入挖掘其内在联系，必须要对诗歌和音乐本体有着深入分析和研究，找到二者间的关系，并以此作出相应的教学设计，深入浅出，方能让学生在潜移默化中感受中华优秀传统文化的魅力，做到诗与乐的真正融合。在中华优秀传统文化中，古诗词无疑是一块瑰宝，是需要继承、弘扬和发展的宝贵财富。但随着白话文的普及以及快餐式文化的冲击，学生对于古诗词内涵理解可以说是有一定难度的。怎样能用孩子们喜闻乐见的形式，让孩子们在不知不觉中就能感受古诗词中传达的意境，并以此乐于主动的去接触古诗词，这是当代教育者们一直在思考并探索的问题。从2005年起，谷建芬老师共创作了50首“新学堂歌”。2018年谷建芬老师带着她的“新学堂歌”走上中央电视台《经典咏流传》舞台上时说道：“希望‘新学堂歌’能够走进中小学音乐课堂，能让全世界的华人儿童有歌唱”。随着节目的播出，“新学堂歌”便引来教育界、学术界和音乐界的广泛关注，它填补了古诗新唱这一空白，为学生们搭建起了音乐与国学经典之间的桥梁。古诗词在古代就是诗乐一体化。谷建芬老师在创作“新学堂歌”时以唐诗为主、结合汉乐府、三国、明清时代的作品，从众多古诗词中挑选出如《春晓》《长歌行》《游子吟》《悯农》《敕勒歌》《枫桥夜泊》《长相思》等，具有教育意义和代表性的经典作品进行谱曲。这些作品以音乐为载体，将诗词本体用合适、简单的方式进行传唱，使学生能够在优美的歌声中轻松的背诵古诗词，在娱乐中不知不觉地接收优秀传统文化的熏陶。但“新学堂歌”并不是同一旋律的简单重复，而是根据诗词本身所表达的意境，以及格律韵味进行谱曲，使旋律与古诗词文化紧密相扣。这样简单易学、朗朗上口的“诗乐”形式，对于学生来说，比机械的背诵古诗词有着更强烈的吸引力并会对其产生浓厚的兴趣。即使是低年级段的学生也能从音乐创设的情境中，感悟诗意的真谛。当“新学堂歌”引入小学音乐课堂，国学经典与音乐产生融合，也引发了小学音乐教师的思考与交流：如何能在音乐课堂中实现跨学科教学，渗透语文学科中的古诗词学习，找到学科间的知识共鸣点，将两者充分结合起来实施交叉教学，帮助学生找到兴趣点，从而更好的理解作品。本文将以《春晓》为例，探索在小学音乐课堂中“新学堂歌”的跨学科教学。一、诗与乐的本体分析1.旋律音调与诗词韵律的关系古诗词文化中的语言魅力是其艺术价值体现之一。诗词的创作讲究押韵，字与字之间的平仄关系，是汉字文化的规整。古诗词讲究语言艺术，旋律的创作中也讲究韵律，除了听觉上的美妙动听之外，歌词与旋律间也需要完美的融合。 《春晓》整首诗既有悠美的韵致，行文又起伏跌宕，所以反复吟诵会更能发觉其中的韵味。全诗中“晓”“鸟”“少”为其中三句的最后一个字，都押韵“ao”。平仄关系见图1：图1平仄关系 其波浪起伏的语调传达出诗词的意境美。谷建芬老师从该首诗歌诗文韵律角度，抓住了“波浪起伏”语调特点，谱写全曲旋律。其旋律走向见图2：图2旋律线 从旋律线中可以看出，旋律亦呈波浪起伏的特点，而这一特点与诗词的平仄关系高度契合。这种契合并不是巧合，而是谷建芬老师捕捉到了诗词本身的韵律特点以及儿童背诵唐诗时的语调特点创作的。创作时将旋律音调与语气保持一致性，演唱时仿佛跨越了时间与空间的限制，与古代圣贤一同吟唱《春晓》。尤其是在旋律的进行中，作曲家注重演唱效果，用装饰音强化语气，这样既让音乐语言变得丰富，更有美感，又强调了语气。如“春眠不觉晓”中的“眠”字，做倚音处理，用了#fa，“花落知多少”的“花”字用了mi/re的装饰音处理，让诗、乐一体化。2.节奏节拍与诗词吟诵停顿间的关系《春晓》旋律朗朗上口、简单易学，还因为其遵循诗词吟诵规律。吟诵是是古代文人雅士朗读诗文的一种方式，也是诗文的学习和传承方式。古代的诗歌多为五言或者七言的形式，在吟诵时一般多以两字为一停顿。句子间的时值长短可根据语言逻辑与情感表达的不同产生适当的变化，具有一定的伸缩空间。所谓“吟”，就是空间被伸展开；若空间被压缩时，就为“诵”。 《春晓》节拍节奏特点基本遵循吟诵音乐形态的诗词格律规律。《春晓》的形式为五言绝句，在诵读时往往以“二二一”的停顿特点进行朗读。春眠/不觉/晓，处处/闻啼/鸟。夜来/风雨/声，花落/知多/少。作曲家在旋律节奏节拍的安排上，遵循了五言绝句的格律特点，使得节奏疏密有致。每一句的最后一个字都是四拍子，用来表达吟诵时的意犹未尽。除此之外值得注意的是“夜来风雨声”中的“来”是开口音，所以作曲家在创作时做了三拍子的强调，以此来保持旋律音调与语气一致性，也遵循了演唱艺术本身的规律，引导学生在演唱开口音时将口腔打开。 2/4春眠不觉|晓---|处处闻啼|鸟---|

夜来--|风雨声0|花落知多|少---||

深刻理解诗歌与歌曲《春晓》的关系后，在实际的教学中可以通过二者之间的联系进行教学设计，做到学科融合。二、诗与乐的跨学科教学在音乐的教学过程中，不仅要学会演唱歌曲，还需要教师通过课程中的引导让学生在不知不觉中感受诗词的魅力，对以我国古典诗词为题材的现代音乐作品有进一步学习的愿望，使学生热爱民族文化，这对于传承我国优秀的民族传统文化有着非凡的意义，也是本节音乐课的重中之重。《春晓》以音乐为载体，为学生学习传承国学经典搭建了座桥梁，让孩子们在优美的旋律中感受诗词描绘的美丽景色，热爱大自然，珍惜美好时光，珍惜当下！ 歌曲《春晓》是小学音乐人音版一年级下册第1课的唱歌课。是谷建芬老师以唐代诗人孟浩然创作的诗歌《春晓》为歌词进行的创作。孟浩然大部分时间隐居农村，过着淡泊恬静的生活，喜爱游山玩水，所以擅长写山水诗词，字里行间都包含着祖国山河以及大自然的热爱，这首诗是正是诗人隐居鹿门山时所作。1.读诗从对《春晓》的分析可以看出，旋律音调是根据诗词声调进行谱曲的。声调的学习正符合一年级学生的学情：只能认识部分汉字，但已经能够较为熟练地掌握。教师们可以从认识生字入手。其实每一首歌曲的学唱，尤其是对于一年的学生来说，都应该先正确的认识歌词中的每个字，并在正确理解歌词含义的基础上，借助音乐将歌词表达的含义唱出来。教师可以首先带领学生认识生字并标注拼音声调，根据一年级学生的爱玩、动手能力强等特点，还可以通过“连一连”的游戏方式加深学生对生字的理解。图3连字游戏在《春晓》这首古诗中，“眠”“啼”“闻”这几个字是生字，教师可以带领学生先读一读，这样既解决了歌词中的生字问题，又可将所有字的拼音都标注出来，让学生初步感知诗词的声调，引导学生在旋律学习中通过观察旋律线的形状，与声调产生联系。同时字词的咬字发音，如开口音与闭口音的练习，是歌唱学习中正确歌唱方式的重要内容，所以这一环节必不可少。在认识完生字后，教师可带领学生诵读诗词、疏通诗意。在吟诵时，根据五言绝句中“二二一”的停顿规律，齐颂古诗《春晓》，并根据停顿节奏规律，让学生模拟古代私塾孩童摇头晃脑读书时的样子。吟诵古诗，一方面是通过这种情境的创设，加深学生对歌词的印象；疏通诗意后，更是让学生仿佛置身于诗人所描绘的意境之中，能够更好的学习歌曲《春晓》，把握歌曲的意境与情绪。另一方面也为引导学生思考歌曲中的节奏节拍与诗词朗诵时及停顿之间的关系做准备。疏通诗意，是为了在接下来的歌曲学习中，通过音乐渲染的氛围更好的理解古诗所传达的音韵美、意境美。2.唱诗初听时，聆听歌曲的情绪。学生在了解到诗词的大意后，在聆听这一环节中能够更加准确的感受歌曲情绪。复听时，教师利用课件，边听音乐边出示旋律线，让学生了解音是有高低起伏的，并提问学生：这种高低起伏的波浪线条，你们在什么地方还见到过？引导学生往音的声调上联想。从而引出歌曲音调与诗歌声调间的关系。低年级学生以形象思维为主，通过旋律线能够让学生更直观的感受旋律特点，帮助学生探索歌唱的旋律与古诗声调间的关系。以此向学生简单的介绍，歌曲旋律音调是根据诗词声调谱写的。一年级的学生不能完全理解这句话的含义，但通过老师的说明可以知道音高与诗词之间存在着关系，这也为在其他年级连贯、持续性学习“新学堂歌”做铺垫。歌曲中的节奏节拍是按照诗词朗诵时的韵律及停顿特点谱写的。在学唱歌曲前，可让学生按歌曲节奏先读一读歌词，引导学生感受节拍节奏与诗词停顿间的关系。并在读“来”时要求学生要将嘴巴张大，面带微笑、字正腔圆地读歌词。在学习完歌曲后，可加入乐器等道具，边诵读边加入摇头或者其他舞蹈动作，跟着《春晓》伴奏，进行配乐诗朗诵，让诗、乐、舞三者紧密相连，见图4。同时利用乐器模仿春天以及诗词中出现的声音，如：风声、鸟啼声等。使音乐、诗歌在更加丰富的画面中相互交融，从听觉、视觉等角度全面感受中华经典传统文化，让学生可以哼着曲调轻松的背唱《春晓》，能在歌声中接收到中国传统文化知识，并引发学生对古典诗词为题材的现代音乐作品有进一步学习的愿望及对古诗词文化的热爱。图4丰富表演形式从《春晓》课堂教学中可以看到，“新学堂歌”所带来的的跨学科教学，并不是简单的疏通诗意、演唱歌曲。想要深入挖掘其内在联系，必须要对诗歌和音乐本体有着深入地分析和研究，找到二者间的关系，并以此作出相应的教学设计，深入浅出，方能让学生在潜移默化中感受中华优秀传统文化的魅力，做到诗与乐的真正融合。三、“新学堂歌”对现代音乐教学课堂的跨学科教育意义在当今社会，大力弘扬中华民族优秀传统文化已成为时代的需求。“新学堂歌”走进课堂，是将国学经典以音乐课堂教学形式传授给学生。诗词文化结合音乐教育的“以美育人”，将国学经典融入歌声中，借助音乐本身的“美”，积极引导学生体验诗词的“美”。“新学堂歌”是音乐与语文学科的融合，是国学经典教育以音乐形式出现，极大丰富了小学音乐课堂的教学体验。对于教育教学来说，以诗、乐相结合的方式改变了原有的古诗词教学模式。当引入小学音乐课堂后，既拓展了学生们的视野，又深化了音乐课的文化思想内涵，让小学音乐老师更加积极地思考，开拓思路，着眼于文化、服务于学生，共同感受古诗词歌曲带来的魅力。沿着传承、创新、发展中华民族优秀传统文化的路坚定不移地走下去！参考文献： [1]傅雪漪：中国古典诗词曲谱选释[M].中国戏剧出版社，1996

[2]熊洁：古诗词歌曲引入小学音乐课堂的教学实践研究——以谷建芬“新学堂歌”为例[D].赣南师范大学硕士学位论文,2018.6

[3]李嫌：以吟唱方式进行古典诗词教学改革的探索[D].湖北大学硕士学位论文，2010.4

[4]刘倩：国学经典引入到小学音乐教育内容的应用研究[D].鲁东大学，2016.6

[5]林芳芳：探析谷