明清时期的陶瓷设计

明清时期的陶瓷设计第1页/共138页明代瓷器清代瓷器4.明代瓷器的款式

1明代陶瓷的设计概论明代2.明代瓷器的造型

3.明代瓷器的装饰手法9.明代瓷器的纹饰8.明代瓷器的鉴定

7.明代瓷器的主要款式

6.明代瓷器的主要特征明代瓷器的款式明代瓷器的造型明代瓷器的装饰手法5.明代瓷器的品种

4.清代雍正时期的陶瓷设计1.清代陶瓷的设计概论

2.清代顺治时期的陶瓷设计

3.清代康熙时期的陶瓷设计8.清代光绪时期的陶瓷设计7.清代咸丰、道光时期的陶瓷6.清代嘉庆时期的陶瓷设计

5.清代乾隆时期的陶瓷设计参考文献明清时期的陶瓷设计第2页/共138页第一章明代瓷器第3页/共138页（一）明代陶瓷设计概论

第4页/共138页景德镇的瓷器以青花为主，其它各类产品如釉下彩、釉上彩、斗彩、单色釉等也都十分出色。明代除青花、斗彩和五彩之外，其单色釉也有突出成就，最具代表性的是永宣的红釉、蓝釉、成化的孔雀绿和弘治的黄釉。第5页/共138页（二）明代瓷器的造型

第6页/共138页米黄釉阿弥陀佛瓷像第7页/共138页青花矾红彩海水龙纹合碗第8页/共138页青花海水云龙扁瓶

第9页/共138页釉里红折枝牡丹纹花口盘第10页/共138页青花八仙葫芦瓶

第11页/共138页青花折枝菊纹执壶

第12页/共138页明隆庆青花龙凤纹盒第13页/共138页素三彩菊花耳瓶

第14页/共138页青花出戟花觚

第15页/共138页（三）明代瓷器装饰手法

第16页/共138页已从元以前的刻、划、印、塑等转为彩绘（绘画）为主要手法。绘画纹饰的内容更加复杂多样。明代早期以写意画为主，画风自由、奔放、洒脱；明后期以写实为主，画面抒情达意，简约轻快，极有漫画趣味。第17页/共138页青花梵文出戟盖罐

第18页/共138页嘉靖五彩鱼藻纹盖罐

第19页/共138页青花双耳葫芦式扁瓶第20页/共138页斗彩缠枝莲纹罐第21页/共138页素三彩海蟾纹三足洗第22页/共138页（四）明代瓷器上的款式

第23页/共138页以书写为主，官窑款工整端庄，民窑款则多种多样，以吉祥语款为多见。青花成主流，色釉谱新编。明代，五彩，斗彩以及各色彩釉逐渐发展和流行起来。明代以洪武，永乐和宣德为最高峰，成化最著名，嘉靖、万历量最大。第24页/共138页五彩镂空云凤纹瓶

第25页/共138页青花缠枝花纹扁壶第26页/共138页釉里红四季花卉纹尊第27页/共138页青花缠枝莲八宝纹三足炉第28页/共138页青花人物图钟第29页/共138页（五）瓷器品种第30页/共138页釉下彩，主要指青花，釉里红，青花釉里红，蓝地白花等。釉上多彩：主要是指斗彩和五彩。单色釉和杂色釉，品种繁多，绚丽灿烂。此外，还有仿哥釉，仿龙泉釉，铁红釉，也称“矾红釉”，黄釉，洒蓝釉，也称“雪花蓝釉”等。第31页/共138页青花竹石芭蕉纹梅瓶

第32页/共138页青花花卉锦纹双耳扁瓶第33页/共138页青花压手杯第34页/共138页白釉刻花玉兰纹尊第35页/共138页釉里红松竹梅纹玉壶春瓶第36页/共138页釉里红牡丹纹军持第37页/共138页鲜红釉描金云龙纹碗第38页/共138页斗彩海水龙纹“天”字盖罐

第39页/共138页黄釉描金双兽耳罐

第40页/共138页翠青釉三系罐第41页/共138页仿哥窑八方高足杯

第42页/共138页（六）明代瓷器的主要特征

第43页/共138页青花缠枝莲纹花浇

第44页/共138页造型；—般都显丰满，浑厚，器型线条柔和，圆润，给人以质朴，庄重之感。胎体；—般都比清代的厚重，接痕不大明显；胎体更为厚重粗糙釉面；最大特点为釉质肥厚，滋润。青花瓷器中，大多皆为青白色，俗称“亮青釉”，贯穿于整个明代的始末。第45页/共138页青花海水蕉叶纹尊

第46页/共138页青花折枝花卉纹大盘第47页/共138页青花人物套盒

第48页/共138页青花缠枝花纹折沿盆第49页/共138页青花海水龙纹碗第50页/共138页（七）明代瓷器款识特征第51页/共138页明代瓷器的款识形式一般以书写为主，极少有刻印的。前人总结的明代瓷器款识规律是：永乐款少，宣德款多，成化款肥，弘治款秀，正德款恭，嘉靖款杂。第52页/共138页青花枇杷绶带鸟纹大盘第53页/共138页

甜白釉暗花三系罐第54页/共138页青花花卉纹执壶第55页/共138页蓝釉白花鱼莲纹盘第56页/共138页青花鱼藻纹蒜头瓶

第57页/共138页斗彩婴戏图杯第58页/共138页（八）明代瓷器鉴定第59页/共138页造型明代瓷器的造型，是鉴别真伪的重要依据对于造型，要从以下几点去观察：器口、腹、底、柄、耳、颈、流、系、足以至器里。若能经常测量器体部位，体重厚薄，熟记大小，对于鉴定工作更为有利。第60页/共138页青花三羊纹碗第61页/共138页青花云龙纹盘第62页/共138页青花人物纹高足碗第63页/共138页纹饰

瓷器上的纹饰，也和造型一样，具有鲜明的时代特征。鉴定真伪，还可根据纹饰的笔法，远近疏密的层次，笔力纤弱等等第64页/共138页青花缠枝花纹瓜棱瓶

第65页/共138页青花团花纹卧足碗第66页/共138页

胎釉

就瓷器而论，胎为骨，釉为衣。细致观察胎体和釉面也是断代和鉴别中必不可少的一环。鉴定胎质时，可从器足的无釉处观察，注意胎土淘炼的纯净与烧结的缜密程度。永乐翠青积釉处的气泡密、玻璃质强，明代蓝釉釉面表现的灰黑色调。第67页/共138页鲜红釉菱花式洗第68页/共138页青花缠枝花天球瓶

第69页/共138页青花缠枝莲纹瓶

第70页/共138页（九）明代瓷器纹饰第71页/共138页明代所画的人物比较挺拔，小孩儿头比较肥大，前额及后脑凸出，明代早期龙鳞画得草率，龙爪画得比清代简单。此时八宝纹的排列多为轮、伞、盖、花、鱼、罐、肠。后仿品有时忽略此点，在鉴定时应注意观察。第72页/共138页青花阿拉伯文烛台第73页/共138页青花缠枝花卉纹梅瓶

第74页/共138页（一）清代陶瓷的设计特点第75页/共138页第二章清代瓷器第76页/共138页早期的康熙、雍正、乾隆三朝盛世更是达到了最高水平，是前代不可比拟的。青花瓷在清代仍是瓷器中的主要产品，斗彩、五彩、素三彩康熙朝又创新了珐琅彩、粉彩和釉下三彩等新品种，各种单色釉有增无减

第77页/共138页（二）顺治时期瓷器的特点

第78页/共138页青花瓷顺治青花造型上承明末，下启康熙，有着明显的过渡时期特征。五彩

顺治时期釉上彩绘瓷器中最出名的是五彩瓷。这一时期的五彩瓷有两类。第79页/共138页（三）康熙时期的陶瓷第80页/共138页康熙天蓝釉菊瓣尊第81页/共138页天蓝釉兽面纹螭耳尊

第82页/共138页孔雀绿釉花觚

第83页/共138页豇豆红釉菊瓣瓶

第84页/共138页郎窑红釉观音尊第85页/共138页青花

风格独特的康熙青花瓷在中国陶瓷发展史上占有相当重要的地位。釉里红康熙釉里红器的品种很多，有釉里红、青花釉里红、青花釉里红加彩、釉里三彩等。第86页/共138页釉里红凤凰纹瓶第87页/共138页釉里红四鱼纹水丞

第88页/共138页釉里红山水方胜形笔筒第89页/共138页康熙五彩五彩是传统的釉上装饰技法之一，又名硬彩、古彩。它是在瓷胎上用生料，五彩是在宋元釉上加彩的基础上发展起来的。第90页/共138页五彩云龙纹盘第91页/共138页五彩花鸟纹尊

第92页/共138页五彩綏鸟花果纹盘

第93页/共138页五彩镂空花薰第94页/共138页康熙五彩竹雀诗文茶壶第95页/共138页珐琅彩瓷珐琅在明初永乐时传入，当时主要用于铜器装饰，以景泰时烧成的宝石蓝色最好，故称景泰蓝。

第96页/共138页宜兴胎珐琅彩花卉纹茶壶第97页/共138页（四）雍正时期的陶瓷第98页/共138页青花瓷器色调艳丽明快，青花色调灰暗，纹饰上有人工点出的小黑色斑点。釉里红

青花釉里红在包彩、设计上有新意，青花色调浓淡、鲜亮，雍正釉里红被称为“宝烧红”，大部分器物采用轻勾淡描的手法，十分难得。第99页/共138页雍正青花釉里红五蝠捧寿图盆第100页/共138页雍正青花鸳鸯莲池盖碗第101页/共138页松石绿梅瓶

第102页/共138页雍正釉里红葫芦瓶

第103页/共138页雍正墨彩人物洗口瓶第104页/共138页粉彩粉彩是雍正彩瓷中最著名的品种之一，粉彩瓷都得到了空前发展。珐琅彩瓷雍正珐琅彩瓷器最为精美。它突破了康熙时期专门模仿铜胎画珐琅的做法，结合瓷器彩绘特性创造出了具有瓷器特色的珐琅彩瓷器第105页/共138页雍正粉彩群仙祝寿图双狮耳瓶

第106页/共138页雍正款黄地珐琅兰石纹盌第107页/共138页雍正款三友橄榄式瓶

第108页/共138页雍正豆青釉寿字奓斗

第109页/共138页雍正仿哥窑琮式瓶

第110页/共138页正仿官窑摇铃尊

第111页/共138页雍正斗彩花卉纹扁壶第112页/共138页（五）乾隆时期的陶瓷第113页/共138页青花胎质洁白细润，晚期略显逊色，器物造型奇思异巧、极为多样，制作精致，绘画笔法和雍正青花相似，有勾勒平涂和勾勒填色后点染两种，第114页/共138页青花雉鸡牡丹纹凤尾尊第115页/共138页朝鲜青花云龙瓶

第116页/共138页青花花鸟纹盖罐

第117页/共138页釉里红乾隆釉里红的品种有青花釉里红、黄釉青花釉里红、豆青釉青花釉里红等，总体上与雍正时期的差不多，色彩鲜艳、纹饰清晰、层次深浅不同，青花与釉里红发色都很稳定，不晕散，深浅浓淡互相补充、和谐统一。第118页/共138页龙纹高足盖碗第119页/共138页五彩大缸第120页/共138页珐琅彩瓷珐琅彩釉在乾隆时得到了极致的发挥。斗彩一是官窑器为多；二是其制作方法增加。第121页/共138页紫红地珐琅彩缠枝莲纹瓶第122页/共138页乾隆多穆壶第123页/共138页粉彩镂空转心瓶第124页/共138页雍正斗彩海水江山团花天球瓶

第125页/共138页乾隆霁青金彩海宴河清尊第126页/共138页

（六）嘉庆时期的陶瓷第127页/共138页清代经过了康熙、雍正、乾隆的三朝盛世以后制瓷工艺日趋衰落，产品多显粗糙笨拙之象。第128页/共138页（七）道光时期的陶瓷第129页/共138页道光瓷器的造型特点比较明显：一是外型比较笨拙，缺乏生硬；三是足脊多不平整；四是装饰图案中的人物形象有形无神、构图零乱、线条纤弱。第130页/共138页（八）咸丰、同治时期的瓷器第131页/共138页“同光中兴”以后，陶瓷业也随之复兴，但仍不及康乾旧貌。民窑器虽仍大量烧造，但多数比较粗糙。官、民窑中只有少量的精品。同治青花精品极少，多数以色调浮浅暗晦为特点，使用一种“洋蓝”，鲜艳却不美观，发色蓝紫，用线软弱散乱，青花加紫的装饰手法比较多见第132页/共138页治红彩同双龙纹杯第133页/共138