芭蕾难融于广场舞现象研究

芭蕾难融于广场舞现象研究摘要：随着老年人健康意识的增强，广场舞在中国的普及程度斐然。然而，这种舞蹈形式与传统艺术形式如芭蕾等之间存在着一定的冲突。本文系统研究了芭蕾难融于广场舞现象，从整体层面和细节层面分析了两者的区别以及冲突点，并提出了一些缓解冲突的建议。

关键词：广场舞、芭蕾、文化冲突、艺术教育、社会责任

一、引言

广场舞作为一种跳舞活动形式，早在20世纪80年代就开始在中国形成。随着老年人健康意识的增强，广场舞在中国的普及度越来越高。然而，尽管广场舞在人们心中占有重要的地位，许多专家、学者和艺术家认为，广场舞无论是在艺术性上还是文化传承上，与其他传统艺术形式存在着一定的冲突，特别是与芭蕾等高雅艺术之间的冲突。针对这种现象，本文系统研究了芭蕾难融于广场舞现象，从整体层面和细节层面分析了两者的区别以及冲突点，并提出了一些缓解冲突的建议。

二、广场舞与芭蕾的差异分析

广场舞以健身为目的，音乐节奏明快，动作简单，以强调对身体的运动，强化血液循环，促进身体健康居多；而芭蕾却是一种高雅、隽永的艺术表现形式，要求演员具备柔软的身体、优美的肢体线条、卓越的技巧和勇气，是一门深受人们喜爱的高雅艺术。

在舞蹈表演形式上，广场舞的表现形式单一，缺乏创新，主要以大规模集体大合唱的形式存在；而芭蕾则是以舞剧的形式来进行展示，表现手法丰富多样，包括舞蹈、戏剧、音乐、服装化妆等，以展示艺术的多元化和丰富性。

在艺术到达上，广场舞是一种流行艺术，通过媒体和社交网络传播和推广。俗话说得好，流行虽短暂，经典长存。芭蕾是经典艺术，具有永恒的价值和文化传承。在艺术追求上，广场舞追求的是娱乐和消遣的可持续形式，而芭蕾所追求的是艺术创造的伟大和永恒。

三、广场舞与芭蕾冲突的原因分析

芭蕾与广场舞存在冲突，主要原因在于文化差异、艺术性差异和舞蹈风格的差异。文化差异表现在广场舞是一种充满中国元素、民间文艺的表演形式，而芭蕾是一门深受人们喜爱的高雅艺术；艺术性差异表现在广场舞是以健身为目的，芭蕾是在创造以高雅和唯美为目标的艺术作品；舞蹈风格的差异表现在广场舞以大规模集体大合唱的形式存在，而芭蕾则是以舞剧的形式来进行展示，表现手法丰富多样。

四、缓解广场舞与芭蕾冲突的建议

解决广场舞与芭蕾的文化差异、艺术性差异和舞蹈风格的差异需要长期且深入的文化教育和社会观念转变。建议通过以下几个方面来缓解冲突：

1.提高广场舞艺术成分。在广场舞教学中增加艺术成分，加强广场舞队员的艺术修养，提高他们的艺术表现能力，推广优秀作品。

2.加强对广场舞和芭蕾的艺术教育。加大对广场舞和芭蕾的宣传和推广，向广大市民普及高雅艺术，并引导广场舞爱好者注重节奏、起伏、空间和身体美感的表现，并不断提高观念素质和文化修养。

3.引导广场舞爱好者注重自身的社会责任。引导广场舞爱好者关注社会、关注国家、关注人民，把舞蹈作为一种社交和公益的手段，为社会发展和大众健康出力。

五、结论

本文对广场舞与芭蕾的差异进行了深入研究，总结出两者之间存在的文化差异、艺术性差异和舞蹈风格的差异，并提出了缓解冲突的建议。希望通过本文的研究和建议，能够引起更广泛的讨论和重视，为中国文化传承和艺术发展做出积极贡献广场舞和芭蕾作为两种代表性的舞蹈形式，存在着不同的文化内涵、艺术性和表现手法。广场舞作为中国文化的代表，强调的是人民群众的集体舞蹈，以健康、快乐、休闲为主要特点。而芭蕾则更加注重的是艺术表现和审美要求，具有高度的技术含量和艺术创作成分。两者的差异在文化和艺术上都是较为显著的。

广场舞和芭蕾在艺术性和表现手法上存在差异，其中最明显的是广场舞以简单、规律为主要特点，强调的是动作与音乐的整合，注重基础功，舞蹈形态较为单一，展现的是群众性和欢乐感。而芭蕾则具有高度的艺术性和创造性，舞蹈形式更为多样化，动作更加精妙，注重舞蹈技术的高难度和舞蹈形式的精美，节奏和音乐结合得更为紧密，展现的是艺术性和精致感。

解决这两种舞蹈形式之间的冲突需长期推行文化教育和社会观念转变。应该引导广场舞爱好者注重自身的社会责任，关注社会和国家的发展，把舞蹈作为一种社交和公益的手段，为社会健康和发展出力。同时也要加强对广场舞和芭蕾的艺术教育，让广大市民了解高雅艺术的魅力和表现方式，加强艺术成分。

在文化上，需要加强文化融合和文化自信，通过加强公共文化服务、推广优秀传统文化、培育社区文化建设等措施，增强广大市民的文化认同和自豪感，进而缓解文化差异和悬殊。

综上所述，广场舞和芭蕾存在文化差异、舞蹈风格的差异，但可以通过提高广场舞艺术成分、加强对广场舞和芭蕾的艺术教育和加强广场舞爱好者的社会责任等方法缓解冲突。未来，应该在文化建设和艺术教育上不断加强以构建中国特色舞蹈新体系，推广中华优秀文化传统，提高中国文化软实力，同时拓展舞蹈艺术的创新和发展此外，还需要加强职业化规范和文化产业的发展。在职业化方面，需要建立艺术院校与社会需求的对接机制，制定相关职业道德规范，加强艺术家和舞蹈演员的培养和管理，提高舞蹈艺术的专业水平和质量。在文化产业方面，需要加强文化创意产业的发展和管理，挖掘广场舞的商业价值和文化价值，推广优秀舞蹈作品，增强舞蹈产业的核心竞争力。同时，应注重文化产业的可持续发展，保持文化的活力和创新性，防止商业化和泛滥化现象的出现。

最后，需要强化社会监督和文化引导。社会各界应该加强对广场舞和芭蕾的艺术修养和审美观念的培养，尊重舞蹈艺术的规范和专业，抵制低俗、庸俗的文化产品和行为。同时，应建立和完善相关的文化法规和监管制度，对违规乱舞和商业利用等行为进行监督和处罚，保障广场舞和芭蕾的良好发展环境。

总之，要缓解广场舞和芭蕾之间的文化冲突，需要全社会共同努力，加强艺术教育和文化融合，推进舞蹈产业的发展和规范，建立健全的监督和管理机制，引导社会文化观念的转变，实现舞蹈艺术的繁荣和发展此外，还需加强舞蹈艺术的推广和传承。在推广方面，可以通过各种方式提高广场舞和芭蕾的知名度和受欢迎程度，比如举办舞蹈比赛、音乐节、文艺汇演等活动；利用新媒体平台宣传和推广舞蹈艺术，吸引更多人参与；加强对文化游客和外国友人的文艺演出和交流，拓展舞蹈艺术的影响力和国际影响。

在传承方面，需要注重舞蹈艺术的历史和文化价值，传承舞蹈的精髓和技艺，培养新一代的舞蹈艺术人才。可以通过建立舞蹈艺术教育机构、培养舞蹈教师和专业人才等方式，推动舞蹈艺术的传承和发展。

最后，需要强化舞蹈艺术的社会责任和担当。广场舞和芭蕾作为文化艺术的一种，不仅是追求个人爱好和身体健康的方式，更是能够带动社会和谐和文化精神的良性循环。因此，要求舞蹈艺术家们具有强烈的社会责任感和担当精神，积极参与公益活动，利用自己的艺术影响力和社会地位，服务于社会和公众，推动文艺事业的繁荣和发展。

总之，要缓解广场舞和芭蕾之间的文化冲突，需要全社会共同努力，加强宣传和传承舞蹈艺术，提高专业化水平和文化艺术修养，建立健全的文化治理机制和监管制度，实现广场舞和