艾青的一生简介

作家艾青的一生40年代中国最有代表性的诗人，他的诗歌于悲哀中凝聚着关于土地和太阳的深沉主题，在艺术上也达到了历史的综合，对古代诗歌、西方现代诗，左翼诗歌和现代派等多种传统的融合。|历史地位和分期艾青34年就以《大堰河——我的母亲》出名，被称为吹芦笛的诗人，那时起就呈现出世界潮流、民族主题和个人气质的自觉融合，不过更加受到西方诗风的影响。等到抗战爆发后，他就转型成为一个吹号的诗人，有诗集《北方》和长诗《向太阳》，探索用新诗表达民族心声的道路。他的诗作40年代的七月派诗人有直接的影响，其余拍一再申明他们是在爱情的影响下成熟起来的，自觉把艾青作为旗帜。中国新诗派的代表穆旦也显然受到艾青的影响。他的诗对国外，尤其是日本进步青年，造成了很大的影响。其完成的是历史的综合这一任务，坚持了中国诗歌会左翼诗人那种现实的革命的战斗的内容传统，另一方面又吸收了现代派诗人在创作手法的成果。其手法呈现出古典中国诗歌和西方现代印象派的内在统一。|艾青诗歌的特点内容上的特点是在悲哀的感情基调上，唱出深沉热烈的颂歌。其诗绪，也就是反复环绕在诗歌中的情感，是悲哀忧郁的，构成了“艾青式的忧郁”。其早期表现为漂泊的情愫，是诗人个人境遇和西方文学思潮的结合，后来在抗战中，其增添了国家、民族和时代的思考，于是升高到深沉的爱的程度，这些契合在一处构成了艾青诗歌的总体特点。其诗歌常用的意象有土地和太阳。土地代表了爱国主义，对祖国大地的热爱，也代表了艾青对其上朴素劳动者的认同和关注，这在《大堰河——我的母亲》《我爱这土地》中可以看出来。其太阳的意象代表了诗人对光明和理想的追求，比如《向太阳》《黎明的通知》。其艺术上的特点则有两个方面，一个是印象式的意象构建，另一个则是自由体诗歌的诗体。其创作通常从一瞬间的感觉和印象出发，然后用主观感情加以浸润，在二者的融合中创造出既是明晰的，有时具有象征意义的视觉形象，在充满了丰富的光和色的同时，有包含深刻的意蕴。这一点显示了艾青诗歌和西方印象派绘画和诗歌的联系，也和中国古代诗歌用意象的美学原则有共通之处。其创作采用自由体，追求散文美，因为诗体的自由更能适应动荡激烈的时代，而散文更加新鲜单纯富有人间气息。但是其自由体又能在表面上的自由中，利用有规律的排比复沓，达到参差中的和谐。其诗歌是抗日战争时期主流自由体诗歌的历史成就。艾青诗选读后感《艾青诗选》用了两天时间就翻完了，抄录了几首诗。整体感觉他的诗歌本身与人们对他的评价(或者说他在诗歌史上的地位)二者之间是十分不相称的，他的大多数诗歌都不是十分出色，仅有少数的一些还不错。说他不应当在诗歌史上占那么高的地位，是因为他的诗歌的个人特色不够鲜明，他的诗的风格是那种十分多见、一般的诗，他没有为中国的新诗供给多少新的东西，所以贡献也就有限。我看完穆旦的诗后说他的诗与杜甫的相类似，能够说是“诗史”，那么与艾青的诗比较起来，艾青的诗更应当享有“诗史”这个名词，他的诗的特色之能够说是题材十分广泛，但相对又集中，概括起来能够说是写出了那个年代贫穷落后中国土地上的欢乐与痛苦，他从国统区到大后方，从农村至前线，从树林到旷野，一一都在他的笔下得到展现，所以说他记录下了那样一个时代是可是分的。但遗憾的是他的记录缺少个性，或者说诗性还不太足，至少在许多诗歌那里是如此，所以这些诗的认识价值、历史价值是不低的，但诗的价值却相对较低。即使是他的《向太阳》、《火把》、《光的赞歌》等有名的长诗，在我看来也并非异常出色。艾青的诗还有一个特点，就是人喜欢用程度副词，“那么”、“十分”等，而在对事物进行描绘时，声、色、形俱全，从各个方面进行描绘，列举东西时同样如此，所以这就造成他的诗歌的第三个特点，铺张。他喜用排比句，有时甚至是六七个相同的句式，如《大堰河――我的保姆》。可是他的描绘、比喻有个缺点，就是新颖的不多，常常采用的是一些大家经常很熟悉的东西，这样就使得他的诗缺少个人的东西，但这也许正是他的诗广泛传播的原因，因为这样的诗是大众化的，不是贵族的，更容易为大众理解、欣赏，也更容易得到官方的认可。不可否认，艾青的有些诗是十分优秀的，如《雪落在中国的土地上》，他写道，“饥馑的大地朝向阴暗的天伸出乞援的颤抖着的两臂。”《礁