泉州开元寺麒麟(犭贪)壁初探-发表于《商》国内刊号CN51-1019F

千里之行，始于足下。第2页/共2页精品文档推荐泉州开元寺麒麟(犭贪)壁初探—发表于《商》国内刊号CN51-1019F泉州开元寺麒麟（犭贪）壁初探

雕塑艺术陈锐关键词：贪麒麟开元寺照壁浮雕

摘要：泉州开元寺有一座麒麟壁，那个镶嵌在墙上的麒麟介于饕餮、“贪”和麒麟之间，讲它像谁都有联系，从造型特点看真的极像麒麟，认真观看以及联系民间传奇，它的表达意义又与饕餮如出一辙。假如把开元寺的麒麟壁与山东曲阜孔府的贪壁相比较，就能够非常明显的以为开元寺照壁上的神兽原型出自于山东曲阜孔府。“人心别脚蛇吞象，贪心别脚吞太阳”算是贪的真实写照。开元寺的贪壁有着独特造型特点和教育意义，它从侧面反映了清朝民间艺人娴熟技艺以及创新思想。

正文

“犭贪”这种神兽形象像在中国非常多地点都能找到，要紧在山东曲阜孔府、衢州孔氏南宗家庙、上海松江府城隍庙和泉州开元寺。本文要紧从泉州开元寺里面的麒麟壁讲起，之所

以叫麒麟壁是因为其中有误解，即使到如今还有一些争议⑴。

泉州开元寺建于唐垂拱二年（公元686年），原名莲花寺，后改名

为开元寺。麒麟壁位于西塔边上①，采纳娴熟的琉璃工艺制作而成，XXX

彩斑斓。原建于清乾隆三十四年（1769年）泉州府城隍庙前，于1974

年移进开元寺爱护。这头群彩斑澜的琉璃麒麟壁，由传统工艺制成，但

上面别是麒麟，而是一种中国神话动物——犭贪。它尽管拥有满世界的

金银财富却别满脚，它极其贪心最后所以而亡。

从造型特点上看“贪”与麒麟并无一二，同样是龙头、鹿角、狮眼、虎背、熊腰、蛇鳞、马蹄、牛尾。然而贪的“鹿角”别是非常明显，没有胡须却口含铜钞票，身躯很长也许是为容下他所吞之物而有意拉长，另外麒麟足下普通为祥云，贪的身边却尽是人间宝物——其中有铁拐李的金葫芦、汉钟离的还魂扇、韩湘子的笛子等等。另一方面从两个神兽所传达的意义上来看也是别相同的，麒麟是神的坐骑，古人把麒麟当作仁兽﹑瑞兽，而“犭贪”是贪欲的最终自食其果。贪壁的两旁分不是人跪拜大象和猴子捅马蜂窝的场景，寓意拜相和封侯，起到一具简单装饰寓意吉祥的效果。

贪的性格与龙九子之一的饕餮非常相似，两者生性贪欲难以分辨，但后者天性凶猛极其贪欲而前者本是天界神兽，因太过贪欲而自取XXX，它是从善走向恶。贪同“犭贪”出自于孔府，实为孔府祖上为告诫后人而制造。现松江府城隍庙方塔园内，塔之北侧，面北而立着的砖雕照壁里也有一只贪，该壁建于明洪武三年（1370年），山东曲阜孔府则是建于宋代宝元年间（公元1038年）。“犭贪”字出自哪里已无法考证，也只能从图像和流传的片段里来分析。先人在制造“犭贪”这一形象时恐怕参照了麒麟的造型特点，

因此形象极其相似，然而气质怪诞，其意义却和另一种神兽饕餮相似。

这就造成了“犭贪”内涵像饕餮外形像麒麟的原因。

中国神话里面有非常多神兽，而普通此类瑞兽要紧放置在入门对面

的照壁上，如故宫琉璃九龙照壁，照壁既可作为院降建造的屏障，又

能烘托建造物，使其展现出更加肃穆，雄伟，壮丽的风貌。而开元寺

“麒麟壁”起到了警示和美化的双重作用，照壁神兽的寓意深刻，特

不是关于官员群体，另外一点瑞兽造型大气精美起到了装饰美化环境

的效果。

泉州开元寺照壁材质梳理和建造礼制。“早在距今4300年左右,伊拉克阿斯玛尔就出土了世界上最早的琉璃残片"在距今3600年前,两河流域出土了最早的琉璃制品②。西方古琉璃要紧以钠钙琉璃为主,耐温性能较好，而且其质地也是以追求透明质感为主，后以玻璃为其要紧的进展去向，这与中国本土的铅钡琉璃有非常大的区不，中国古代的琉璃由于技术别够成熟,加入了非常大份量的铅作助溶剂，烧成温度较低，透明感

别强，其成品更类似于玉石。中国最早出土琉璃实物位于北魏

故城遗址和云冈石窟窟前建造遗址，在唐代迅速进展，著名世

界的唐三彩算是采纳琉璃工艺制作，到了明代琉璃在建造中大

量运用，特殊是帝王宫殿、寺院建造，琉璃工艺进展高潮到来，

清代琉璃制品繁多，渐渐由皇室流向达官贵族再到大众之中。

开元寺照壁比故宫琉璃九龙照壁建筑时刻早4年，同样为

琉璃工艺制作而成，对照两者能够发觉故宫照壁XXX彩更加绚

丽，颜XXX为金黄、紫、绿、白等颜群并采纳黄XXX琉璃砌边，在

琉璃制作工艺上采纳２７０块烧制的琉璃塑块拼接而成，结构

稳定。而开元寺照壁颜群以红、蓝等颜XXX为主，群彩没有故宫照壁明艳，琉璃制作上以小片琉璃镶嵌手法来塑造。由于古代帝王的建造礼制等级分明，琉璃普通以黄绿蓝三群使用最多,并以黄XXX为最高贵,只用在皇宫、社翟、坛庙等要紧建造上"即使在皇宫中，也别是全部建造都用黄群琉璃,次要的建造用绿群和绿XXX/剪边。中国古代五行学讲以为，金为白，木为青，水为黑，火为红，土为黄"黄群在五行学中代表中央方位，因此黄XXX象征着最高级不，是一种尊贵的XXX彩，通过历代演变而成为封建帝王的专属颜XXX。

从清代遗存来看，除特例以外，琉璃的颜群等级顺序应为：黄群琉璃瓦→有黄琉璃的各种剪边作→绿XXX琉璃瓦→黑琉璃或布瓦心的绿剪边作→其它颜XXX琉璃瓦③。泉州开元寺照壁琉璃颜XXX在“犭贪”的躯干部分也采纳了黄群，尽管通过岁月腐蚀群彩稍显暗淡，然而黄群代表的是同皇宫一样的等级。浮现这一现象的缘故与寺院在古代封建社会特别地位有关，寺院对当时的统治者而言算是灵魂的归宿，它是精神意义上的宫殿，因此在等级上有时与皇宫一样。这种事情在孔庙也有浮现，“乾隆二年（1737年），颁定国学北京孔庙盖黄瓦（黄群琉璃瓦），崇圣祠盖绿钯琉璃瓦，增加先儒吴澄从祀。孔庙

大成殿由于皇帝颁布定盖黄XXX琉璃瓦，从此正式明确孔庙建

筑参照皇宫礼制建设。北京孔庙、曲阜孔庙主殿大成殿面阔

九间，俨然一派宫殿气氛。地点孔庙也由青瓦、筒瓦改为黄

群琉璃瓦，大成殿也由面阔三间升为正间、七间。”④所

以开元寺照壁贪兽带有黄群的琉璃片也是合情合理的，它的

建筑是在当时统治者的支持下完成的。

假如横一直比较贪兽，开元寺照壁的“贪”与孔府以及松

江府城隍庙照壁的“贪”如出一辙都类似麒麟。但在别同之处

有非常多，孔府照壁上的“贪”与往常非常多官宦家里所设一样，

是为了告诫自身和后代，它是自发的。泉州开元寺照壁“贪”却为民间捐赠所为，是一种自下而上的活动，是民间的XXX。关于塑造本身来讲也有别同，其中大致分为两个方面：造型手段和材料，造型上开元寺瑞兽更加简洁有力，大概汲取了汉代以来神兽的特点，身体粗壮有力，充满线条感，结构分明富有建造感，构图上回首望月，大量留白的处理，使形象鲜亮富有感染力。在另一方面材料上采纳琉璃陶片，全部采纳手工精制，XXX彩明艳而别俗气，可以长时刻的保留下来，相比普通用石雕和砖雕塑造的瑞兽更加精美和独特。在XXX彩的搭配上开元寺瑞兽充分汲取民间工艺特XXX，与地点的传统习俗相结合达到了极高的艺术效果。

从雕塑手法来看，开元寺贪兽和城隍庙贪兽基本上采纳浮雕手法，别同之处在于前者采

用浅浮雕与高浮雕结合，构图粗狂有力，突出强调贪兽的头部，使得它的大嘴更加明显，贪欲本性毕现。而后者全部采纳浅浮雕的处理手法，画面重心缺失，构图过于严谨，反而失去几分生气。另外开元寺照壁运用当时罕见的琉璃贴片浮雕的处理手法，材料与浮雕本身相映成辉，琉璃的质感形状神似神兽的结构，金黄XXX的琉璃鳞片犹如一片片铜钞票，达到了材质与雕塑的完美配合。这种工艺现现在在福建惠安的非常多寺院里都能够看见，只只是后者非常多基本上建于现代（如上图）。但像泉州开元寺照壁那种琉璃镶嵌的浮雕即使在如今也较为罕见，清代浮雕在中国古代雕塑中由于所关注的人少，二期存于世的浮雕样式繁多，大多连续古代匠人的手艺，研究的人更少，如此就导致了对清代浮雕研究的真的，泉州开元寺的照壁浮雕就是清代浮雕里面的独特案例，非常有研究价值，经过它能够窥见清代浮雕艺术在暗流涌动中的创新与进展。

从历史纵向上来看，泉州开元寺“贪”照壁建于清朝乾隆年间，这个时代雕塑手法差不多很成熟，塑造有的类似罗可可时代那样追求精巧，复杂，华丽的艺术效果，而此瑞兽造型却有一点点汉唐的遗风，尽管华丽但别娇气，反而有一种粗旷的感受，非常有画面感。汉唐雕塑常常用极其简练的手法，生动而形象，汉代石刻因势利导，依照石头本身的形状，只做最简单的处理就勾勒出传神风貌，这是与西方石刻最大的别同之处。但到唐往后随着文化的交流，

材料的别断挖掘，雕塑整体上变得越来越世俗化，创作手法也越发趋于

写实。对照山东曲阜孔府、上海松江府城隍庙和泉州开元寺里面对于贪

的造型特点能够发觉，整个是比较写实的概况，开元寺照壁里面的贪兽

形象生动，对躯干部分夸张的拉长，形成一张弓的形装，如此的处理显

得贪兽肚子非常大，和它那贪得无厌的性格更加贴切，整个造型充满张力。

这一点充分反映了艺术制造的世俗化反而激发个体的解放。

中国传统雕塑一脉相承，汉代雕塑则更求神韵，追求意象，将现实

性与浪漫性、艺术性与思想性、内容与形式完美结合⑤。而中国明清雕塑艺术的进展，在物质日子别断丰富，社会内部的频繁交流和别同民族之间的融合的背景下，大量使用新的工艺。从往常为统治阶层、宗教活动服务的艺术制造开始走向一般人的视野，雕塑绘画等艺术品大量复制使得艺术商品化，创作者为了迎合大众审美而妥协，这也是民俗化的特点。然而广阔的人民群众对艺术制造的参与程度更高，雕塑艺术开始走进普通人的日子。泉州开元寺“贪”瑞兽的呈现少了几分汉代雕塑的庄严、肃穆却多了几分亲和力、精巧，关于“贪”如此的瑞兽来讲，它的浮现本身就具有教育意义，它所传达的信息既是承载着几千年辉煌的雕塑文化，又是一具具有古老教育意义却亘古别变的神话传奇。它从庙宇的高台到照壁，渐渐变成大伙儿喜闻乐见的形象，这正式当今社会的主流，艺术开始日子化，为大众而别是统治阶层服务。

从汉唐到明清，新材料、工艺的进展使得雕塑更加华丽、多彩，但雕塑的那种粗犷的张力却在消逝。艺术史是社会史进展的一具缩影，个不艺术现象的消亡不过短暂的退出，别管传统雕塑怎么样进展，浮现啥类型的艺术现象，存在即是艺术，惟独联系所发生的时代才干更加清楚地认识到传统艺术的魅力。

在保持自身清纯性的并且又要融入当下与时代接轨当知别易，只要别断的去回忆传统艺术，当有人去关注时传统艺术就不可能消逝，即使变成群彩缤纷的瑞兽，但里面汉唐的影子依然能够窥见。传统雕塑艺术的进展从王侯将相的宅院到世俗化的表现，雕塑风格从单一走向多元，尽管那种粗犷的、浑厚的传统雕塑艺术渐渐淡出历史舞台，但它的影子始终存在，求同存异