秋思教学反思

第页秋思教学反思秋思教学反思1

正思：

1、课前注意到学生中去了解学情。每一堂课在要求学生提前预习的同时，我都要提前、深化“基层”去了解学情。问问他们明白了些什么，有什么不明白的。这堂课也是一样。这样做的最大好处就在于能够刚好再次修整自己的教学设计，已经弄懂了的就不说，节约教学时间；须要说的重点讲，集中教学目标与重难点。学生的学情是我教学生长的土壤。

2、课中遵循学生的需求，因材施教，因势利导。依据学情来定教，刚好调整教学设计。在整体感知时，我先问孩子“你们读懂了些什么？”，在他们的发言中许多问题就已经自行解决了。然后我又问“那你们还有没有什么不懂的呢？”，继而透过梳理小结学生提出的问题来起先我接下来的教学思路与方向。

3、从整体入手，围绕诗题解读文本。在学生说明诗题后，我在“思”字下做一标记，问：“围绕这个字你有什么想问的？”，透过学生的一一回答，我们梳理出三大问题贯穿整个课堂教学：思什么？为何思？如何思？这既是问题也是古诗的脉络，捋清了“教与学”的思路。[由整理]

4、体现高年段古诗教学特点，注意对学生自主、合作、探究潜力的培育。围绕“思什么？”这个问题让学生去默读古诗再次思索“意万重”的丰富内涵。并在小组沟通探讨。透过反馈学生说出了许多动人的场景和资料。有对年迈母亲的担忧与思念，有对弟妹的询问，有对家乡一草一木询问，有对亲人的节日问候，还有对家人说的宽慰的话语……

5、注意“走个来回”，从语言文字中来再到语言文字中去。不仅仅学习、积累、感悟诗句，更积累学习诗人的写作及表达方法。本诗曾被王安石评价为：“看似寻常最奇崛，成如简单却艰辛。”与岑参的《逢入京使》有着异曲同工之妙。在不断品读感悟的过程中学生已经逐步感受到诗的动人之处就在于抓住一个看似平常的动作“又开封”，将自己那“意万重”，“说不尽”的心理烘托表现得淋漓尽致。此时我透过一个简洁的比较读之后，进行小结带领学生体会那种“人人意中常有之事，却非人人所能道出。”神来之笔，是对其独到写作方法的一种体会与学习。

反思：

1、读中指导欠缺，诗句诵读在感悟这一层面没有到位。诵读的韵味没能淋漓尽致体现出来。

2、对学生的生成没有刚好利用，趁热打铁，引导感悟中读，读中再感悟。在学生一个个起来反馈自己所感受，想象“意万重”的资料时，我没有刚好让他们一一读出在每一次思念，每一份思绪时的心情。试想当孩子站起来说出自己独特感受后，相机立即让他们读出感受那不就是不断与作者的内心对话吗，不就是一次次让我们倾听张籍的万重思绪吗？这样特性化的想与特性化的读就结合起来了，起到了一个深刻理解与升华的作用。

3、学生的情感体会仍旧不够深，从读中能够感觉得到。这也说明与文本的对话还有点“浮”，或许还只是在与文字对话，还没有真正做到与作者的内心去对话。进入到他的精神世界里。老师的引导与示范作用不明显。

4、板书设计及演示存在问题。一个是书写功底还不够，没能把文字本身的美感表现出来。另外一个就是板书支配有些凌乱和随意。这也是一个老师教学思路是否清楚，从容的反映。

5、在应对“启而不发”的局面时，仍旧不够娴熟、老练。语言过快，过碎。须要沉积下去接着打磨。

在进行本次古诗教学的整个过程中。我受到了许多同事、领导的帮忙与指导。你们的展示，你们的举荐，你们语重心长又一语中的的评价都让我受益匪浅。在那里请允许我感谢在我前面执教的五位优秀老师的启迪。我们虽然上的课型不一样，但是却都有值得我学习的借鉴的地方。还要感谢我们五年级语文组的同伴们，在你我那一次次，一句句随意但真诚的沟通中，给了我不少的灵感。更要感谢万校长、宗主任、钱主任、朱校长您们对我的帮忙、指导。您的不吝赐教让我能够站得更高，无论是看文本，还是看自己都能够有更新更深化的理解与反思，感谢！

秋思教学反思2

张籍这首《秋思》寓情于事，借助日常生活中一个小小的片断──寄家书时的思想活动和动作，非常真实细腻地表达了作客他乡的诗人，对家乡亲人的深切怀念。

教完全诗，应课后要求，要这首诗改成一个小故事。因此，上课学这首诗时，我就特意引导学生视察

课文中的插图；沟通“诗人在写家书时，他会想些什么？以及如何拆开家书，再看一遍自己写的诗？”就这样，在教完诗后，我自以为学生这下就应会写了。但是，学生写完后，一看上交的作业，竟然会像课堂上学生自己口述的文章很少，能够说是几乎没有呀。上课说的，作者的心理活动，作者拆开信时的动作，这两方面能够说是等于在课堂上，白白地走过场呀！

课间，我把这事与同一个年级段的其他几位语文老师沟通了一番。才明白，让学生四平八稳是不行能，就应允许他们在诗意的基础上去扩充，或是让一些学困生抄抄诗意也行。

【反思】

作业中的“练笔”，在我们教学时，就应因材而写。结合学生实际，让学生进行写作练习。同时，也要留意因人而异。我想，应对这样比较难操作的资料，可事先与同年级段的老师沟通，这样集思广益，也能相互之间有成长。但是，肯定不能走过场；批改时也就应把握尺度，这也是个关键。

秋思教学反思3

“残花风沙烈马，轻烟枯木残霞，薄雾彩蝶黄花。残阳似血，魂伤人在天际。”，讲完了这首元代的散曲小令，我不禁就这样吟诵起来，是的，这首曾被誉为“秋思之祖”的散曲小令，是多么的精练，古人宋玉曾说“增之一分则太长，减之一分则太短”全篇仅五句，二十八个字，既无夸张，也不用典，纯用白描勾画出这样一幅生动的图景，前四句没提到过一句作者的思想感情，却没有一个字不在抒发着作者的思想感情，这首小令寄情于物，把凄苦愁楚之情，通过众多自然景物的排列，就把浓重的深秋色调，刻画得淋漓尽致。

于是，在这节课上，我充分利用各种教学手段来渲染这种浓烈的悲苦之情。我采纳图文结合的讲解方法来让学生从中感受到诗人流浪他乡，心中孤寂哀痛的思乡之情。诗中“小桥流水人家”穿插在这种悲凉的曲调当中，将乐景与哀景融为一体，更反衬出他的思乡愁绪。但是，我想这曲小令除了让学生理解诗句，感受诗人的思想感情，更应当让学生学会这首小令的写作手法:借景抒情，情景交融。并让学生依据这首诗进行仿写。学生在仿写的过程虽有点难度，但表现得都很主动兴奋。

讲完这节课，我感到语文课堂肯定要紧紧抓住教学重点，能在有限的四非常钟内最大容量地去训练学生的语文素养。语文课应力求达到学问与情感的有机结合。在此同时，听过好几节语文课，有些老师只在于过多进行内容分析，而忽视了作者的情感抒发，“文以情而发，”我始终还是坚信这样的一句话，假如我们撇弃了文章的情感，只是把单调的字、词、句拿到课堂上，想必会让学生感到索然无味，虽然在这方面我做得还不算太到位，可是我深深意识到了这一点。

另外，我感到一堂课除了夯实教学重点，紧紧抓住教学情感外，更为重要的是精妙的教学设计。这是个渐渐成熟的教学功夫，老师肯定要有教学敏感性，当看到课本的每一篇文章时，要很快地找到切入点。这节课我就以“秋思”为切入点，由一首诗来引出“秋思”的诗题。另外，在听课时，我还发觉了九年级的一位老师在讲文言文时，从文题的重要的字去找切入点，由文题的两个字来统领全文，使整个教学设计紧凑而有序。

在这节课上，我在今后教学更须要留意的是，我讲的语言还是太多，不能够做到简炼，在教学有序的连接时，不能够做到很好地过渡，过于太强势，课堂设计的教学问题还不能够具有开放性，在讲这首小令的情语时“断肠人在天际”这一句时，没有做到深化下去，给人一种没有沉下来的感觉，有的只是泛泛地讲，没有点到重要内容上。

秋思教学反思4

《秋思》这篇课文，虽然只有二十八个字，但诗人那份浓浓的思乡之情要传递给学生，让学生感受着诗人的感受，想着诗人所想。所以，我个人认为古诗教学的课堂应当是一个充溢诗意的课堂。这才无愧于古人创建诗词，无愧于诗词有别于其它文体，无愧于编书者纳入古诗词教学的用意。怎样才能创建出一个诗意的课堂？我想方设法让《秋思》的情意在诗意的课堂上流泻。

一、读

我始终认为诗的教学应不同于其它的课文阅读教学。一般的课文阅读教学可抓住重点的字词句深化品尝体会，但诗一经这样折腾就会把诗拆得支离破裂，它就失去了诗本身的整体完整性。为了爱护“诗”作为一种“完形”的存在，我实行的策略就是诵读。不管学生懂与不懂，先让学生读了再说，让《秋思》在诵读中流淌。整节课我支配了学生大大小小的读差不多有三十多次。读描写秋景的诗，读思乡诗在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自己的个人独特的见解后，再让学生有感情地诵读。最终熟读成背。这样一层一层地深化读，让学生在读中读出自己的理解，读出诗人的思想感情，读出自己的体会。读出诗的味道。

二、想

古诗词言简意赅，一字千金，是极富魅力的。它讲究形象、色调、韵律，每个字、词都是作者独具匠心所在。所谓“十年得一字”、“语不惊人死不休”更是古人锤炼语言的佳话。在深化备课后，我觉得诗中的“见秋风”可作为教学这首诗的突破口。“意万重”是这首诗的教学重点，也是教学难点。我个人觉得引导学生想象，丰富学生对“见秋风”的表象，加深对“意万重”的理解。这样对学生体会作者的内心情感有着举足轻重的作用。

我抓住诗眼“见”大做文章。我支配了学生一次次想象“见到什么””“见不到什么””，目的是希望学生在我营造的意境中，在一次次的对比中，以有形的景来衬无形的思，按部就班地引领孩子们探究、品尝“见秋风”。

诗人的“意万重”是学生难以理解的。学生可能只会想到诗人思念家乡，可久居在外，一生坎坷的诗人又岂止是思家呢？于是为了让学生更进一步了解诗人的“意万重”我先出示张籍的资料，让学生了解诗人的生平，帮助学生走进诗人的内心世界。学生对诗人有所了解后，我立刻又让学生想象诗人的“意万重”可能是什么？这样学生通过理解后的想象，就有可能走进诗人的内心了。这样诗中“意万重”学生就能理解，就能在想象中深化了。

三、写

在《秋思》一课教学中，当学生的心情被完全调动起来的时候，我让学生拿出笔来写一写家书，学生纷纷拿起了笔，尽情地释放着内心的感受，学生的情感在“写”当中得到了释放。

秋思教学反思5

《秋思》作为《古诗词三首》中其次首表达思乡题材的诗歌，相对于王安石的《泊船瓜洲》以写景抒情，这首诗的角度则是叙事抒情。我认为学生理解这样的专业词语比较有难度，所以肯定要让学生在充分感知诗歌大意的基础上去发觉和领悟。因此我主要的教学重点放在了对诗歌大意的解读，而这一重点又建立在对诗歌的充分朗读的前提下。“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，所以诗歌学习肯定让学生充分朗读感知，自己试着对诗歌解读和领悟。在教学的过程中，学生充分朗读后不仅能结合注释理解诗歌大意，而且能比较顺当地背诵诗歌。

秋思教学反思6

《天净沙秋思》教学反思石琳每周的星期三是我们语文组集体教研活动时间，本周我特别荣幸地接到了讲一节公开课的通知。我打算尝试我没有讲过的公开课的课型——诗歌，于是，征得了备课组全体成员的同意，《古代诗歌四首》被初步确定。

但是，四首诗一节课下来，必定是平分秋色，不分伯仲，再说刚刚起先上七年级的学生，自然不会读诗的方法，无法融会贯穿。于是，我们又商定，压缩内容，择其要来讲，于是乎大致确定为《天净沙秋思》。力求让学生能够在此课上感受到学习古诗的乐趣、方法技巧，更主要的是可以融会贯穿，感受到朗读和体会是读诗的要着。

一、课前研读

于是我起先探讨《天净沙秋思》其文：马致远一曲小令，短短28字，意蕴深远，结构精致，平仄起伏，顿挫有致，音韵铿锵，直贯灵心。其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客，骚人才子。曲中意味，既“深得唐人绝句妙景”（王国维的《人间词话》），又兼具宋词清隽疏朗之自然，历来被推崇为描写自然的佳作，堪称“秋思之祖”（《中原音韵》）。它勾画了一幅浪迹天际的游子在深秋黄昏时刻孤寂无依的悲凉境况和思念家乡的愁苦心情。你看：夕阳下,乌鸦归巢,小桥边，农人回家；而荒芜古道上，瑟瑟秋风中,我们的主子公却是疲人瘦马，踽踽独行，夜宿何处,明日何往？都还不得而知。这又怎不叫他愁肠寸断、倍思家乡!全曲不着一“秋”,却写尽深秋荒芜萧瑟的肃杀景象;不用一“思”,却将游子浓重的乡愁与忧思写得淋漓尽致。正所谓：“不著一字,尽得风流。”可是要能为学生传达出这种“风流”谈何简单？

于是我们又起先着眼于马致远其人。马致远（约1251-1324），字千里，号东篱，元代戏曲作家，元大都（今北京）人，因《天净沙·秋思》而被称为“秋思之祖”。但他是年轻时热衷功名，有“佐国心，拿云手”的政治理想，但始终没能实现，在经过了“二十年漂泊生涯”之后，他看透了人生的耻辱，遂有退隐林泉的念头，晚年过着“林间友”、“世外客”的闲适生活。马致远早年即参与了杂剧创作，是“贞元书会”的主要成员，与文士王伯成、李时中，艺人花李郎、红字李二都有交往，也是当时最闻名的

“四大家”之一。马致远从事杂剧创作的时间很长，名气也很大，有“曲状元”之誉。而小令《天净沙·秋思》喜闻乐见，匠心独运,自然天成,丝毫不见雕琢痕迹，很明显是他晚年之作，因而“断肠”之痛可以随处看到。

二、初定学案

基于这种考虑，我确定无论是出示课题解题、还是回顾归类思乡诗；无论是吟读诗歌，感知情境的初步感知，还是解读诗歌，进入情境的深化赏析；无论是评读诗歌，深化情境，还是最终走出诗境，回来作者本人的文人情怀，我们都可以看到学生的主动的、踊跃的、全面的、深化的参加，在这节课上，我能够感受到学生入情入境的朗读，能够感受到学生声情并茂的表达，能够感受到学生抑或浓郁抑或恬淡的哀愁，能够感受到他们对马致远其人抑或深刻抑或肤浅的理解，这些都是我所期望的，或许，读诗、词、曲，也就大抵如此了??

三、教后反思

讲完这节课，我感到语文课堂肯定要紧紧抓住教学重点，能在有限的四十五分钟内最大容量地去训练学生的语文素养。语文课应力求达到学问与情感的有机结合。在此同时，听过好几节语文课，有些老师只在于过多进行内容分析，而忽视了作者的情感抒发，“文以情而发，”我始终还是坚信这样的一句话，因此在课堂上我仅仅抓住“秋思”的主题，让学生围绕词语、句子进行品读和赏析，品读了一幅“深秋晚景图”（枯藤、老树、昏鸦；小桥、流水、人家；古道、西风、瘦马、夕阳），同时对一些重点的词句进行拓展延长，像讲到“昏鸦”时，我让学生读相关诗句“饥啅空篱雀,寒栖满树鸦。荒芜池馆内,不似有人家。——元稹。昏鸦何处落，野渡少人行。黄叶声在地，青山影入城。——文天祥”这样更能加深学生对“昏鸦”意象的理解。

古代诗歌的教学任务，不能停留在以诵读为主要手段来使学生感知诗的韵律美上，而要循此继进，采纳多种方式来使学生产生朦胧的美的意识，培育学生再造意像的实力和联想的实力，我采纳“学生自己用话描绘诗歌”的方式既加深学生对诗的内容的理解，又巩固学生对诗句的记忆，还让学生的思维动起来，大脑活跃起来，充分发挥自己的想像力、语言组织实力，真正主动地参加到教学之中了。

在这节课上，我在今后教学更须要留意的是，我讲的语言还是太多，不能够做到简炼，在教学有序的连接时，不能够做到很好地过渡，过于太强势，课堂设计的教学问题还不能够具有开放性，在讲这首小令的情语时“断肠人在天际”这一句时，没有做到深化下去，给人一种没有沉下来的感觉，有的只是泛泛地讲，没有点到重要内容上。

秋思教学反思7

当我拿起《秋思》这篇课文，心如千斤重。虽然文本仅有四行，二十八个字，但诗人那份浓浓的思乡之情如何传递给没有雷同生活经验的学生，让学生感受着诗人的感受，想着诗人的所想？除了诗的资料外，我究竟要经过《秋思》这个载体教给学生什么？诗的课堂究竟应当是个怎样的课堂？这一系列的.问题不断呈此刻我的脑海中。我个人认为古诗教学的课堂应当是一个充溢诗意的课堂。这才无愧于古人创建诗词，无愧于诗词有别于其它文体，无愧于编书者纳入古诗词教学的用意。怎样才能创建出一个诗意的课堂？我想方设法让《秋思》的情意在诗意的课堂上流泻。

一.在读彰显诗性。

我一向认为诗的教学应不一样于其它的课文阅读教学。一般的课文阅读教学可抓住重点的字词句深化品尝体会，但诗一经这样折腾就会把诗拆得支离破裂，它就失去了诗本身的整体完整性。为了爱护“诗”作为一种“完形”的存在，我实行的策略就是诵读。不管学生懂与不懂，先让学生读了再说，让《秋思》在诵读中流淌。整节课我支配了学生大大小小的读差不多有三十多次。起先整首诗的自由读，个别读，小组读，要求读准字音，读出节奏，理解诗的意思。之后课中导读，在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自我的个人独特的'见解后，再让学生有感情地诵读。最终熟读成背。这样一层一层地深化读，让学生在读中读出自我的理解，读出诗人的思想感情，读出自我的体会。读出诗的味道。

二.在想象中丰富诗意。

古诗词言简意赅，一字千金，是极富魅力的。它讲究形象、色调、韵律，每个字、词都是作者独具匠心所在。所谓“十年得一字”、“语不惊人死不休”更是古人锤炼语言的佳话。在深化备课后，我觉得诗中的“见秋风”可作为教学这首诗的突破口。“意万重”是这首诗的教学重点，也是教学难点。我个人觉得引导学生想象，丰富学生对“见秋风”的表象，加深对“意万重”的理解。这样对学生体会作者的内心境感有着举足轻重的作用。

当学生对这首诗有了整体的印象后，我立即抓住诗眼“见”大做文章。我支配了学生一次次想象“见到什么””“见不到什么””，目的是期望学生在我营造的意境中，在一次次的比较中，以有形的景来衬无形的思，按部就班地引领孩子们探究、品尝“见秋风”。期望一次又一次地让学生感悟诗人“乡愁生于秋风里”、“乡思寄寓家书中”、“乡心乃在孤独处”。期望想象到的画面成为学生通往作者内心的桥梁，让学生与作者感同身受。

诗人的“意万重”是学生难以理解的。学生可能只会想到诗人思念家乡，可久居在外，一生坎坷的诗人又岂止是思家呢？于是为了让学生更进一步了解诗人的“意万重”我先出示张籍的资料，让学生了解诗人的生平，帮忙学生走进诗人的内心世界。学生对诗人有所了解后，我立即又让学生想象诗人的“意万重”可能是什么？这样学生经过理解后的想象，就有可能走进诗人的内心了。这样诗中“意万重”学生就能理解，就能在想象中深化了。

在《秋思》一课中，我前后支配了多次不一样类型的想象。“见秋风”“意万重”是联想，听诵读想象画面是一种表现想象，配乐想象家书是一种创建想象，

多维度问作者是一种主角想象。目的是期望在恰如其分的情感的激发下，学生的想象丰富起来，说话写话的训练就水到渠成。

三.在写中深化诗情。

在《秋思》一课教学中，当学生的心情被完全调动起来的时候，我运用多媒体，凄婉的背景音乐，让一个飘满离愁别绪的意境在课堂缓缓流淌，流淌进学生的心田。此时我说：“秋风瑟瑟，乡思绞碎了诗人的心，他最想和家人说些什么呢？学生们遐想翩翩，我让学生拿出笔来写一写家书，学生纷纷拿起了笔，尽情地释放着内心的感受，学生的情感在“写”当中得到了释放。

秋思教学反思8

我国闻名心理学家林崇德提出“优秀老师=教学过程+反思”的成长模式，那么要上好一堂好课，老师就要在不断地反思中吸取教训，收获阅历。我参评的课题是七年级语文上册（人教版）第三单元十五课《古诗四首》，我认为这一堂课的闪光点照亮了每一个学生渴求学问的心灵。

一、找寻突破口，立足于学生实际

1、诗歌是一种抽象的文体，而我面对的却是初一新生，让他们去理解诗人那困难、抽象、难懂的情感，是一件很难的事情，必需要找寻一个简洁的切入点。我在设计教案时，首先想到的是怎样使学生快速进入情境，于是我先选择其中两首类似的诗歌：王湾《次北固山下》和马致远的《天净沙·秋思》，这两首诗都是思乡的典范之作。由于学生在校住宿，很简单想家，因此，导入环节上先观赏孟郊的《游子吟》，哀伤的音乐配上温馨的画面，自然把学生带入一个思念母亲，惦念家的氛围中。

2、三维目标的设定。我将学习目标分为学问、实力、情感三维目标，也是一种分层目标的制定。由简入难，第一步抓关键词，在朗读中品尝诗歌语言的丰富性；其次步抓住季节景物的特点，由于第三单元的文章与季节有关系，所以在读中还要抓住景物的特点；第三步让学生理解这些景物饱含的作者的思想感情，酷爱大自然和酷爱家乡；第四步领悟本节课的难点——融情于景，情景交融的表现手法。每一步都考虑了学生的感知实力，步步为营。

二、多样化营造情感氛围

这节课的主题是“乡愁”，应实行多种手段让学生始终沉醉在“思乡”情结中，所以在课件的制作上我要下一番功夫。背景音乐的选择、画面和朗诵视频的挑剔，均要切合主题。以悲伤的二胡为主旋律，伴有行云流水般的古筝。

三、在读中品，在读中悟

学习古诗，朗读是一个不行缺少的环节，甚至应是一个花大力气的环节。理解文章内涵必需要建立在文本的阅读上。但如何读才能增加学生的领悟力和感知力？我主要是实行“生生读——生生评，小组读——师生共评”的模式。要求是个别学生读完后先自己评价，再由其他同学评价，增加他们阅读爱好，老师赐予中肯的评判，接着展示小组合力，共同朗读，再师生共评价。在这种其乐融融的氛围下，学生的热忱反而激发了老师的阅读爱好，我饱含深情的朗读迎来了学生们热忱的掌声，最终选出优生小组，并赐予适当嘉奖。

四、化难为简，求同存异

诗歌讲究意象，但是对于初一的学生来说，“意象”这个词太深邃了。如何破解这个谜呢？我实行“求同存异”的方法。相同点较易找到，关键在于找寻不同点，先抓住两首诗中景物的特点，从色调、感情基调去体会，渐渐发觉两者的最大不同是思乡的程度不一样，一个是酷爱大自然进而想到家；另一个是完全思念家乡。一个淡淡一缕，一个浓浓悲伤。再加上仿写例句，更增加了学生们对这两首诗的理解和宠爱，最终达到本堂课的教学目标。

五、课堂上的灵光一闪

在“学问链接”这个板块中，原来说完“作者及写作背景”之后接着切换“律诗和散曲”这一幅幻灯片，可是在授课过程中由于惊慌落下其次条，我快速平复自己担心的心情，确定把它放到学生第一次读诗之后，揭示两首诗在体裁上的不同，却正好水到渠成，由我让学生了解变成学生自己想要理解，真可谓是“问渠哪得清如许，唯有源头活水来。”

一堂课下来，学生们的主动性高涨，参加性强，基于自己的感悟和理解，学生们的听的仔细，记得也仔细，教学目标就在欢乐的环境下轻松解决了，课堂效率普遍提高。

再次回顾我的课堂也有不足之处，我仔细总结，反复考虑：

第一、在“美美地想”这个环节中，我在朗读上花费的时间较多，以至于小组探讨探究的时间略显仓促，学生说的还不够尽兴；

其次、在讲解“作者及写作背景”时，应当提示学生将重点信息划下来，并记忆，而我只是说了一下重点的地方；

第三、在切换幻灯片时，应强调学生记笔记的速度和方法，筛选重点，剔除繁杂；

第四、我为学生搜集的两首课外诗歌，若能在课堂上读一读会更好，加深他们对家乡的理解，增加他们对这两首诗的情感把握。

我想，新课程对老师的传统教学阅历提出了全新的挑战，只有老师意识到自己的教学闪光点及其局限性并经过反思使之得到调整和重组，那么我们的语文课堂怎能不使学生欢乐地学习呢？

秋思教学反思9

院《秋思》这篇课文是人教版五年级上册的一篇课文，同组的还有王安石的《泊船瓜州》和纳兰性德的《长相思》，这组诗词反应的主题是：思乡情。《秋思》虽然文本只有四行，二十八个字，但诗人那份浓浓的思乡之情如何在课堂上能与学生引起情感上的共鸣？除了诗的资料外，我究竟要透过《秋思》这个载体教给学生什么？诗的课堂究竟就应是个怎样的课堂？……这一系列的问题不断呈此刻我的脑海中。我不禁自问：新课程背景下的古诗应怎样教，古诗教学应把握什么？应带给学生什么？

我个人认为古诗教学的课堂就应是一个充溢诗意的课堂。这才无愧于古人创建诗词，无愧于诗词有别于其它文体，无愧于编书者纳入古诗词教学的用意。怎样才能创建出一个诗意的课堂？我想方设法让《秋思》的情意在诗意的课堂上流泻。

一、和学生一齐在读中感悟诗情。

我一向认为诗的教学应不同于其它的课文阅读教学。一般的课文阅读教学可抓住重点的字词句深化品尝体会，但诗只有28个字，我们不能把诗拆得支离破裂，使它失去了整体的完整性。为了爱护“诗”作为一种“完形”的存在，我实行的策略就是诵读。不管学生懂与不懂，先让学生读了再说，让《秋思》在诵读中流淌。整节课我支配了学生大大小小的读差不多有二十多次。起先整首诗的自由读，个别读，小组读，要求读准字音，读出节奏，再师生协作读，读出这首诗特有的悲伤。之后课中导读，在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自己的个人独特的见解后，再让学生有感情地诵读，老师的引读、看意境读、想像读，最终熟读成背。这样一层一层地深化读，让学生在读中读出自己的理解，读出诗人的思乡情，读出自己的体会。读出诗的味道。

二、引领学生在想象中丰富诗意。

古诗词言简意赅，一字千金，是极富魅力的。每个字、词都是作者独具匠心所在。所谓“十年得一字”、“语不惊人死不休”更是古人锤炼语言的佳话。在深化备课后，我觉得诗中的“见秋风”可作为教学这首诗的突破口。“意万重”是这首诗的教学重点，也是教学难点。我个人觉得引导学生想象，丰富学生对“见秋风”的表象，加深对“意万重”的理解。这样对学生体会作者的内心情感有着举足轻重的作用。

当学生对这首诗有了整体的印象后，我立即抓住诗眼“见”大做文章。我支配了学生一次次想象“见到什么”“见不到什么”，“风是无形的，看不见但作者却感受到什么？目的是期望学生在我营造的意境中，在一次次的比较中，以有形的景来衬无形的思，按部就班地引领孩子们探究、品尝“见秋风”。期望一次又一次地让学生感悟诗人“乡愁生于秋风里”、“乡思寄寓家书中”、“乡心乃在孤独处”。期望想象到的画面成为学生通往作者内心的桥梁，让学生与作者感同身受。

诗人的“意万重”是诗的重点。当学生感受到张翰能弃官而回，而诗人却只能透过写家书来表达对家乡的思念，可久居在外，一生坎坷的诗人又岂止是思家呢？于是为了让学生更进一步了解诗人的“意万重”我让学生沟通张籍的资料，让学生了解诗人的生平，帮忙学生走进诗人的内心世界。学生对诗人有所了解后，我立即又让学生想象诗人的“意万重”可能是什么？这样学生透过理解后的想象，就有可能走进诗人的内心了，这样诗中“意万重”学生就能理解，就能在想象中深化了。

在《秋思》一课中，我前后支配了多次不同类型的想象。“见秋风”“意万重”是联想，听诵读想象画面是一种表现想象，配乐想象家书是一种创建想象，多维度问作者是一种主角想象。目的是期望在恰如其分的情感的激发下，学生的想象丰富起来，说话写话的训练就水到渠成。

三、指导学生在写中深化诗情。

在《秋思》一课教学中，当学生的心情被完全调动起来的时候，我运用多媒体，凄婉的背景音乐，让一个飘满离愁别绪的意境在课堂缓缓流淌，流淌进学生的心田。此时我说：“这瑟瑟的秋思，绞碎了诗人思乡的心，他最想和家人说些什么呢？”学生们遐想翩翩，我让学生拿出笔来写一写家书，学生纷纷拿起了笔，尽情地释放着内心的感受，学生的情感在“写”当中得到了释放。

互文印证也是我这节课采纳的一个较为有效的教学方法。

在学生深化领悟了诗人的浓浓的乡愁后，当捎信人带走了信时，我刚好挑疑：这带走的仅仅是一封信吗？它还带走了什么？学生立即反应出带走还有作者的心、作者的思乡情、作者对家人的祝愿……我刚好把学生引入孟郊的《归信吟》：书去魂亦去，兀然恐一身。让学生再一次走进了张籍的心中。之后我还让学生沟通自己收集的思乡古诗，进一步感受乡愁，最终把学生带进来现代台湾诗人余光中的《乡愁》中，在凄婉的音乐背景下，听老师范读，学生自己读，把乡愁提升到爱国情愁中。

课前的设想只是我的一个志向课堂，一堂课下来，缺憾颇多。如：时间的驾驭，诗中的挖掘都还欠火候，与学生的互动还欠缺，老师的课堂教学机灵还有待提高……

秋思教学反思10

《秋思》这篇课文是人教版五年级上册的一篇课文，同单元的还有林海音《迟到》、史铁生《秋天的怀念》和《被袋里装的是什么》。这组课文反映的主题是：亲情。《秋思》虽然文本只有四行，二十八个字，但诗人那份浓浓的思乡之情如何在课堂上能与学生引起情感上的共鸣？除了诗的内容外，我究竟要通过《秋思》这个载体教给学生什么？诗的课堂究竟应当是个怎样的课堂？……这一系列的问题不断呈现在我的脑海中。我不禁自问：新课程背景下的古诗应怎么教，古诗教学应把握什么？应带给学生什么？

我个人认为古诗教学的课堂应当是一个充溢诗意的课堂。这才无愧于古人创建诗词，无愧于诗词有别于其它文体，无愧于编书者纳入古诗词教学的用意。怎样才能创建出一个诗意的课堂？我想方设法让《秋思》的情意在诗意的课堂上流泻。整节课下来我认为有以下值得总结的地方：

亮点一、和学生一起在读中感悟诗情。

我始终认为诗的教学应不同于其它的课文阅读教学。一般的课文阅读教学可抓住重点的字词句深化品尝体会，但诗只有28个字，我们不能把诗拆得支离破裂，使它失去了整体的完整性。为了爱护“诗”作为一种“完形”的存在，我实行的策略就是诵读。不管学生懂与不懂，先让学生读了再说，让《秋思》在诵读中流淌。整节课我支配了学生大大小小的读差不多有二十多次。起先整首诗的自由读，个别读，小组读，要求读准字音，读出节奏，再师生协作读，读出这首诗特有的悲伤。接着课中导读，在理解了诗意的基础上，在体会了诗人的思想感情，在有了自己的个人独特的见解后，再让学生有感情地诵读，老师的引读、看意境读、想像读，最终熟读成背。这样一层一层地深化读，让学生在读中读出自己的理解，读出诗人的思乡情，读出自己的体会。读出诗的味道。

亮点二、引领学生在想象中丰富诗意。

古诗词言简意赅，一字千金，是极富魅力的。每个字、词都是作者独具匠心所在。所谓“十年得一字”、“语不惊人死不休”更是古人锤炼语言的佳话。在深化备课后，我觉得诗中的“见秋风”可作为教学这首诗的突破口。“意万重”是这首诗的教学重点，也是教学难点。我个人觉得引导学生想象，丰富学生对“见秋风”的表象，加深对“意万重”的理解。这样对学生体会作者的内心情感有着举足轻重的作用。

当学生对这首诗有了整体的印象后，我立刻抓住诗眼“见”大做文章。我支配了学生一次次想象“见到什么”“见不到什么”，“风是无形的，看不见但作者却感受到什么？目的是希望学生在我营造的意境中，在一次次的对比中，以有形的景来衬无形的思，按部就班地引领孩子们探究、品尝“见秋风”。希望一次又一次地让学生感悟诗人“乡愁生于秋风里”、“乡思寄寓家书中”、“乡心乃在孤独处”。希望想象到的画面成为学生通往作者内心的桥梁，让学生与作者感同身受。

诗人的“意万重”是诗的重点。当学生感受到张翰能弃官而回，而诗人却只能通过写家书来表达对家乡的思念，可久居在外，一生坎坷的诗人又岂止是思家呢？于是为了让学生更进一步了解诗人的“意万重”我让学生沟通张籍的资料，让学生了解诗人的生平，帮助学生走进诗人的内心世界。学生对诗人有所了解后，我立刻又让学生想象诗人的“意万重”可能是什么？这样学生通过理解后的想象，就有可能走进诗人的内心了，这样诗中“意万重”学生就能理解，就能在想象中深化了。

在《秋思》一课中，我前后支配了多次不同类型的想象。“见秋风”“意万重”是联想，听诵读想象画面是一种表现想象，配乐想象家书是一种创建想象，多维度问作者是一种角色想象。目的是希望在恰如其分的情感的激发下，学生的想象丰富起来，说话写话的训练就水到渠成。

亮点三、指导学生在写中深化诗情。

在《秋思》一课教学中，当学生的心情被完全调动起来的时候，我运用多媒体，凄婉的背景音乐，让一个飘满离愁别绪的意境在课堂缓缓流淌，流淌进学生的心田。此时我说：“这瑟瑟的秋思，绞碎了诗人思乡的心，他最想和家人说些什么呢？”学生们遐想翩翩，我让学生拿出笔来写一写家书，学生纷纷拿起了笔，尽情地释放着内心的感受，学生的情感在“写”当中得到了释放。互文印证也是我这节课采纳的一个较为有效的教学方法。

在学生深化领悟了诗人的浓浓的乡愁后，当捎信人带走了信时，我刚好挑疑：这带走的仅仅是一封信吗？它还带走了什么？学生立刻反应出带走还有作者的心、作者的思乡情、作者对家人的祝愿……我刚好把学生引入岑参的《逢入京使》一诗，通过两诗相比较，进一步让学生走进了张籍的心中，体会那种平淡的叙述中不平凡的情感。接着我还让学生课下阅读现代台湾诗人余光中的《乡愁》，希望把把乡愁提升到爱国情愁中。

亮点四：创设不怜悯境将古诗带入生活

在整首古诗教学完成之后，我利用音乐和图片创设了三个情境：思念远方儿女的老妈妈；漂泊他乡的青年学子；独自由家的留守儿童，在这样的情境中引导孩子进一步诵读整首古诗，一咏三叹的形式，层层掀起孩子们心中的情感之波，让诗作真正的进步孩子们真实的生活，拉近和古诗的距离感。

当然一堂课下来，也留下了很多的缺憾：

缺憾一：缺少学生质疑，课堂空间不广。

有句广告语“心有多大，舞台就有多大。”用在我们的课堂上其实也是相通的，“给学生多大的空间，学生就有多大的创新空间。”在这节课上，我没有将学校先进的教学理念——质疑探究运用充分，在课堂上还是以我问为主，没有发挥孩子的探究学习精神。这一点，我在听完李进老师的《秋思》后，有了很大的启发，在以后的课堂上肯定要多多实践。

缺憾二：课堂评价不充分，激励学生不够。

都说好孩子是夸出来的，这一点我深深知道。但是到了这节课的课堂上，一惊慌什么都忘了。激励的眼神，赞许的微笑，真诚的表扬，热情的掌声，这是多么好的教学协助资源，假如能够充分运用，信任肯定能像万校长说的那样，孩子们在课堂上的心情会更激扬。

缺憾三：朗读形式还不多样，学生表达要加强。

课一上完，宗主任就简洁的跟我说了一句“朗读的形式还不够多样，一唱三叹的朗读形式较多，有些拖拉之嫌。”我也是这样的感觉，其实平常的课堂上同桌读，轮番读，都是很好的让学生参加朗读实践的手段，这节课上没能合理运用，的确缺憾。

另外，听了杨琼老师的《被袋里装的是什么》一课后，听到他们班学生在课堂上自信、规范、有理有据的发言，又让我不禁反思，在平常的课堂上肯定要关注课堂的细微环节，学生表达的细微环节，因为“说”也是语文素养的一个重要方面，肯定要工在平常啊！

这一次的“教学导航课”真是让我受益良多，更加坚决了我在平常的教学中肯定要一丝不苟的对待每一节课，不断打磨自己，争取更大的提高！

《《秋思》教学反思之二(郑玥辉)》全文共2932字

张籍这首《秋思》寓情于事，借助日常生活中一个小小的片断──寄家书时的思想活动和动作，特别真实细腻地表达了作客他乡的诗人，对家乡亲人的深切怀念。

教完全诗，应课后要求，要这首诗改成一个小故事。因此，上课学这首诗时，我就特意引导学生视察课文中的插图；沟通“诗人在写家书时，他会想些什么？以及如何拆开家书，再看一遍自己写的诗？”就这样，在教完诗后，我自以为学生这下应当会写了。可是，学生写完后，一看上交的作业，竟然会像课堂上学生自己口述的文章很少，可以说是几乎没有呀。上课说的，作者的心理活动，作者拆开信时的动作，这两方面可以说是等于在课堂上，白白地走过场呀！

课间，我把这事与同一个年级段的其他几位语文老师沟通了一番。才明白，让学生四平八稳是不行能，应当允许他们在诗意的基础上去扩充，或是让一些学困生抄抄诗意也行。

秋思教学反思11

诵读（熟读成诵），是学习诗歌的主要方法。讲授诗歌应当紧紧抓住朗读这个关键点。我在教学设计上注意了朗读，充分调动了学生的主动性。，这节课上，我就充分运用了这一点，学生反复读，而每一遍读的要求又在按部就班的提高，做到了读中学、读中赏、读中悟、读中背。语文课应力求达到学问与情感的有机结合。我意识到在讲课过程中只在于过多进行内容分析，而忽视了作者的情感抒发，“文以情而发，”我始终还是坚信这样的一句话，假如我们撇弃了文章的情感，只是把单调的字、词、句拿到课堂上，想必会让学生感到索然无味，我深深意识到在这方面我做得还不算太到位。

秋思教学反思12

教学反思:中国自古就有“春女怨,秋士悲”之说,这也许是因为女人如花，而春天是百花盛开的季节，但惋惜的是春光短暂，很快地百花就会凋零，而女人也是如此，她们的漂亮容颜也会随岁月的消逝而一去不复返因此睹物伤怀，女人就难免伤春怨春而秋士悲说的是在西风渐紧秋天里，万物起先凋零，随之严冬就会来临有远大理想的男人年近半百却一事无成，而在世的日子却所剩无几了，就如同草木逢霜一样感时伤身，难免不临秋而叹因此，自古以来，那些抑郁不得志的文人们接连写出了一些悲秋的千古名篇而这篇《天净沙.秋思》就是这些名篇中的名篇一切景语皆情语，这种以景衬情的写作手法很值得我们借鉴因此，可就这篇小令来引导学生体会和仿照这种以景衬情的写作手法

秋思教学反思13

本学期我担当初一（12）、（13）两个班的语文教学工作，近日上了《次北固山下》、《天净沙秋思》，特做反思如下：

一、课前反思

在课前，我细致探讨作为初一学生的生活阅历和认知水平，放弃了上届学生教学过程中花许多时间探讨颈联内涵的做法，而定位于在朗读中体会乡愁。诚然，颈联作为备受赞扬的名句，细致研讨无可厚非，但作为初一新生，要他们理解过于深刻的句子，似无必要，而应贴合最近发展区理论。事实证明，教学目标的这一变更，使得学生反响较上届要好，学生都能从课堂中感受到浓浓的乡愁，而不是一知半解，教学目标基本达成。

在备课时，我了解到初一学生应有一种对簇新事物的剧烈的新奇，所以在讲《天净沙秋思》时，特地将以前写的另一首《天净沙中秋》投影到屏幕，学生都呈惊异状，课堂气氛出现高潮，而这都在我的预料之内。

二、课中反思

在讲《天净沙秋思》时，原来按课前制定的教学方案是分析到曲中出现的意象后，逐个分析体会乡愁。但学生在列举意象时漏了“瘦马”，于是，我放弃了原先的教学设计，紧抓“瘦马”不放，由马瘦讲到人瘦，由物质讲到感情，最终归结为乡愁，这样只讲了一个意象就把“曲”的主题讲清了，学生听起来也简单理解。

三、课后反思

课后，在陆老师、沈老师、叶老师的指引下，我总结了五个方面：

1、容上，“意象”这个概念能够不提出，只讲“事物”即可。首联、颔联、颈联、尾联也可不讲，否则就脱离了学生的认知规律。对仗这个律诗的要求要讲清，这是讲课时遗漏的。

2、次序上，我先指明本问是表现了乡愁，然后让学生找出句子中表现出来的乡愁，这是违反学生认知规律的做法，应经过朗读分析，指导学生从句子中体会作者的感情。

3、词语上，对重点词语，如“风正一帆悬”中的“一帆悬”解毒不够，没有没有在特定的景中渲染出特定的情。

4、提问上，团体回答较多，个别提问较少，没有很好地顾及中等及中等偏下的同学。

5、板书设计上，字不够端正，并且较乱。

总得来说