低调踏实地来做设计

本文格式为Word版，下载可任意编辑——低调踏实地来做设计

一向对斯堪的纳维亚五国的印象是零散的，记忆里的丹麦的尼尔斯骑鹅旅行记；瑞典的宜家、富豪汽车；芬兰的洗浴；挪威的滑雪……肆意地拼搭那些片段，只感觉斯堪的纳维亚是那样的与世无争。

这里千百年的文化逐渐沉淀，根本没什么断裂、革命、骚动，就那样积淀起来，犹如万年的冰河、千年的森林一样的沉静和稳健。他们的设计心态也宛如这里的风景一样，冷静，从不急躁，从不赶工，逐渐斟酌，逐渐设计，做一个就告成一个。设计渗透在生活的任何一个层面，平实、流畅、低调、文化感深厚。在丹麦哥本哈根的公共汽车里，上下车门的地方离地面很低，无论是老年人还是儿童上下都极为便当。在哥本哈根城市的每一条街道上，好多建筑物上都悬挂有明显的荧光牌，上面供给了日期、时间和当天的温度。红绿灯都配有声音，当人行道是绿灯时配有急促的嘟嘟声犹如在催促人快走，当人行道是红灯时那么配有缓慢的嘟嘟声，犹如指点您细心等待。声音并不刺耳，但它实际上是为盲人所考虑的。这一切都精细地和我们的生活联系在一起，那里的设计师几乎是在关注着生活的每一个角落。让几乎每个人都体会着设计师的关怀轻微。

然而，由此比较联想到我们的设计态度：好多学设计的同学，拿到一个题目的时候举行斟酌的方式为：先去翻书或上网探寻，疯狂找寻别人的东西。接着在纷乱的资料中，挑拣自己看中的符合主题的片面，举行筛选截取，再接着做拼接。又或者学习、模仿某个设计大师的风格，变变外形、变变色调……再或者把几个大师的风格组合在一起，这就是我的创新，这就是我的新作品……真是觉得可悲和痛心。

当逐步深入接触和研究了一些北欧五国的设计之后，深刻感觉到当前我们学设计和做设计的现状是集体的心态暴躁、缺乏斟酌、盲目跟从。首先，心态暴躁。以自身的教学阅历来讲，虽然今天我国学设计的学生好多，但真正由于爱好设计，抱着想通过自己的努力来学好设计的同学可谓是凤毛麟角。而大多数同学都是在想上个好大学的迫切愿望下，投身于设计学习的。另一种处境是爱好绘画等纯艺术形式，却由于毕业后的就业出路，而投身设计行业的。以上两种处境的学生在学习艺术设计学生中占大多数。这两片面学生，根本上进校的时候对设计没有任何的概念，考上大学就是目的，那上了之后就一片茫然、不知所措，以后该怎样进展呢？暂时还没想好的同学就看身边的人怎样做就跟着怎样做，一向都在得过且过，一向都在盲目跟从。

心态暴躁的另一种状况是：想把设计做好，又不懂设计，学用分开，自己做设计的时候学识都忘得一干二净，头脑里一片空白，这样的同学，可能心理急忙地想把设计做好，却从来静不下心来看一本设计类的专著，从来没留神到身边一个看着不安逸的海报、使用不舒适的产品、布局不合理的建筑……从来没明显、专心地接触过一个完整的察觉问题、提出问题、分析问题、解决问题的过程。觉得这样是没有必要和滥用时间的，而且觉得自己是没有气力达成的。设计作品只要视觉冲击力强就可以了，本来艺术的东西就是仁者见仁，智者见智的，同时它也只是人的精神层面上的东西，只要做的外观好看就可能入选……抱着这些学习设计的态度和心绪的同学，事实证明：他们永远是在做无用工，永远是在重复外观的低层次的劳动，永远在设计领域是原地踏步的。

再者是很想把设计学好，也知道练习手绘和电脑。一向在画一向在练，一向在加入各种比赛，却察觉一向都得不到什么奖。这些同学在百折不挠的同时，却缺乏时时的自醒，也没考虑过如何走出自己的圈子，怎样吸取他人的优点，怎样吸取大师的精华。例如，在看北欧一些设计大师的作品时，我们不是抄袭别人的造型，而是能勤于斟酌，擅长分析，更深层次地吸取精华，通过大量的作品对比分析，他们是通过何种方式，把传统手工艺、自然材料和现代用途结合地如此完备？他们在设计作品之前又考虑到哪些方面问题，才能把他的作品做得让人拍案叫绝呢？以芬兰大师依罗?库卡波罗在1961年设计的“转盘兜”椅为例，他在做此设计之前绝不是首先做的造型，觉得兜的造型别致别致才用此型的，而是先从已存在的座椅造型开头，从人体工学的角度挖掘怎样的造型才能使人更加舒适？定初步造型后，再从椅子的布局方面分析，怎样的更坚韧舒适，能承受什么形式和多大的荷载？然后选择材料，在讲究生态的同时突出技术和现代材料要素。结果才是美观，在各个角度参考椅子的形态，达成每个平面角度的耐看和整个轮廓线的完备。这样完全的步骤严谨的作风，当然会设计一个就告成一个。不急功近利、不华而不实、不盲求创新，这些正是我们需要学习的精华。

我们理应庆幸我们所从事的行业是察觉挖掘、创造的行业，当你告成地完成一件被受众所认同的作品时，你会有研发者的骄傲和冲