第四编隋唐五代文学教案

第四编隋唐五代文学绪论唐代文学可以分为前后两期。前期上承魏晋南北朝文学，属于中国文学中古期的第一段；后期下启两宋文学，属于中古期的第二段。唐代文学一般可分为初、盛、中、晚四个时期。隋文帝开皇九年（589年）统一全国，结束了长达二百七十余年南北分裂的政治局面。但隋朝只维持了不到30年，就被农民起义推翻。隋代文学属于由魏晋南北朝文学向高度繁荣的唐代文学的过渡时期。公元618年，李渊在长安即帝位，建立唐朝。唐朝成为我国历史上政治军事强大、文化经济繁荣的一个朝代。以安史之乱为分水岭，公元907年，朱全忠废唐哀帝建立后梁，历史进入五代十国。公元960年，宋朝建立。第一节开放的文化环境与唐诗的繁荣.唐朝国力的强盛，达120余年之久的“天可汗”的实际存在，为文化的发展创造了极为有利的环境。.中外文化的交流，胡汉文化的交融，统治者华夷一家的政策，造成开放的风气，对文学题材的拓广，文学趣味、文学风格的多样化，都具有重要的意义。.南北文化的交融，各去其短，合其两长，南方的“文”装点了北方的“质”的“质”补充了南方的“文”，文质彬彬，尽善尽美。.科举制的推行，刺激了文人的功名心和积极进取的精神，一大批寒门士子进入仕途，进入文坛，使文学离开宫廷的狭窄圈子，走向市井和关山塞漠，促进了文学的新发展。.唐人恢宏的气度和对待不同文化的兼容心理， 创造了有利于文化繁荣的环境。史学、书法、绘画、雕塑、音乐、舞蹈都有很大的发展，都对文学的发展起了积极的作用。第二节漫游、入幕、读书山林之风、贬谪与唐文学.唐代士人在入仕之前，大都有漫游的经历，他们漫游名山大川、通都大邑、关山塞漠，找到了新的体验，拓展了文学的题材，丰富了文学的表现领域，促进了山水田园诗和边塞诗的发展。.唐代士人入仕的途径很多，除科举外，入幕是一条重要的途径。幕府宴饮、乐伎唱诗、唱和送别、戎幕闲谈，对于诗的创作和词的产生以及小说的发展，都有影响。.唐代士人在入仕之前，或隐居山林，或寄宿寺庙、道观以读书。山林的清幽环境，对于士人情趣的陶冶，审美趣味的走向，都会有影响。唐诗中那种清幽明秀格调，与此有关。.唐代特别是中唐以后文人的贬谪生活，也丰富了唐文学。贬谪的悲愤不平，孤独寂寞，凄楚忧伤，和对于生命的执著、理想的追求，构成了贬谪文学丰富多样的内涵。第三节佛、道二家对唐文学的影响唐代近三百年间，以儒学为主，对佛、道思想兼收并蓄。儒家思想给文学带来了进取的精神；佛教的影响丰富了唐诗的心境表现，涌现出了一批诗僧；道教的影响促进了诗人思想的解放，丰富了唐诗的想象。它们对于唐代文学特别是唐诗的发展，都有积极的作用。第四节唐代文学的风貌及其在中国文学史上的地位有唐一代，诗歌、散文、小说（传奇）、词等文学都得到全面的发展。这既是国力的强盛，经济的繁荣，思想的兼容并包，文化的南北中外融合等外因为文学的发展提供了丰厚的土壤的结果，也是文学自身特别是魏晋南北朝文学发展的必然结果。.唐代文学的最高成就是诗。唐诗的发展轨迹是：最初的90年左右，是唐诗繁荣到来的准备阶段；开元、天宝盛世是唐诗的全面繁荣阶段，这个时期流派纷呈，名家辈出，代表诗人是李白；安史之乱后，诗风骤变，气骨顿衰，理想浪漫色彩消褪，表现战火中的人间灾难、生民涂炭成为诗歌的主调，代表诗人是诗圣杜甫；贞元元和年间，诗坛上出现了革新的风气，诗歌创作出现了又一个高潮，代表诗人是韩愈、白居易；长庆以后，诗歌创作进入到一个新阶段，李商隐是本时期的杰出代表，他把诗歌表现心灵深层世界的能力推向了无与伦比的高峰，创造了唐诗最后的辉煌。.韩愈、柳宗元发起的古文运动，把文体文风改革与政治革新联系在一起，散体文终于取代骈文占据文坛，把散文的创作推进到一个全新的阶段。.唐代出现了一些新文体。在魏晋南北朝志怪志人小说和杂史杂传的基础上，诞生了传奇小说；佛教的传播，出现了俗讲和变文；燕乐的盛行，燕饮歌吹的需要，出现了一种新的诗歌体式一一词。唐代文学是我国封建社会上升到高峰并由高峰开始下降的产物。唐诗达到了难以企及的高峰，是难以模仿，无法代替的，在唐代完成的律诗，成了我国后来诗歌发展的主要体式，李白、杜甫几乎成了我国诗歌的代名词；唐代散文的文体文风革新，为后来宋代的作家所发扬，深远的影响着我国后来散文的发展；唐传奇使我国的文言小说走向成熟，也在人情味、情节结构、人物塑造上影响着宋代的话本小说；晚唐五代词的成就，则是词这种重要文体在以后得以发展的很好的开端。第一章南北文学的合流与初唐诗歌【教学要点】隋和初唐文学是六朝文学向盛唐文学的过渡，此时的文学体现出南北文风融合的趋势，并经初唐诗人对齐梁诗风的革新，为盛唐诗歌的到来扫清了道路。对隋代诗歌只作一般了解，重点掌握初唐四杰和陈子昂，对于四杰要了解他们的诗歌是如何突破齐梁诗风以及他们的创作对律诗的发展和盛唐诗歌的贡献；对陈子昂重点了解他在理论和实践上对初唐诗歌革新的贡献。第一节隋代文学隋(581——618)立国37年，诗歌成就不高。隋代文学的作者主要有两部分，一是北齐、北周旧臣，有薛道衡、卢思道、杨素等，他们是北朝诗风的代表;二是由梁、陈入隋的文人，有江总、许善心、虞世基、王胄、庾自直等，他们把南朝诗风带入隋朝。所以，隋代可以看作是南北文学合流并向唐过渡的最初阶段。薛道衡受南方文学的影响，诗语骈偶工丽。代表作《夕夕盐》，因其佳句“暗牖悬蛛网，空梁落燕泥”见称于世，诗中所写乃南朝常见闺怨题材，清辞丽句，委婉细腻，情调和趣味偏于齐梁诗风。但杨素《出塞》、卢思道《从军行》、薛道衡《渡河北》等诗，就内容风格而，卢思道以歌行体写边塞军旅生活，其《从军行》深婉而又有苍劲之气。杨素是隋朝开国重臣，亲历征战，对军旅生活体验尤深，其《出塞》其二在平实的叙说中流动着粗犷深沉的悲凉情思。《山斋独坐赠薛内史》二首，以武人而为诗格调清远，“转似出世高人"（沈德潜），还有《赠薛播州诗十四章》也是佳作。第二节初唐诗坛一、贞观诗风及上官仪贞观时期，南、北朝文学由对立走向融合。唐太宗是贞观文学的领袖。贞观诗风主要受南朝文学的影响，逐步走向宫廷化。上官仪是贞观后期的重要诗人。他的五言诗，婉媚”，讲究对仗，追求诗歌的声辞之美，体物图貌，笔法精细，时人谓之“上官体”代表当时宫廷诗人创作最高水平的典型范式。 但其内容仍局限于宫廷文学应制咏物的范围之内，所以诗歌的变革只能由处于社会中下层的一般士人即四杰来承担。王绩在初唐诗人中市较为独特的一位，他的《野望》等诗歌，以平淡自然的话语表现自己的生活情趣，创造出一种宁静淡泊而又纯朴疏野的意境。二、“初唐四杰”《旧唐书•杨炯传》：“炯与王勃、卢照邻、骆宾王以文词齐名，海内称’王杨卢骆’亦号为’四杰’。"四杰官小而才大，位卑而名高。他们有变革文风的自觉意识，反对纤巧绮靡，提倡刚健骨气，在诗歌的题材、风格、形式上都有新的开拓和贡献。题材上“由宫廷走向市井”，“从台阁移至江山与塞漠”，举凡离别、怀乡、边塞、市井生活、山川景物等皆入诗，内容上代表了当时文学革新的方向；风格上与宫体诗的绮靡不同，而是真实情感的抒发，或开朗豪放、积极进取，或悲凉雄放、铺张扬励；形式上王、杨长五律，卢、骆长于七言歌行，改造了宫体诗。他们的诗歌创作，代表了矫正宫廷诗风的成就。杜甫说：时体，轻薄为文哂未休。尔曹身于名俱灭，不废江河万古流。 ”（《戏为六绝句》），对他们的历史地位做出来很高的评价。【作品讲读】《送杜少府之任蜀川》：首联对仗精整，意境开阔， “风烟”一词，点出宦游之地一派凄迷，伤别之已微露。颔联散承，以友情来宽释离情。同时表达了作者的胸怀大志，对未来充满信心，并以此来鼓励杜少府，情感细致微妙，诚挚恳切，显得亲切而有信心。颈联：千古名句，历来为人所称引，由曹植《赠白马王彪》“丈夫志四海，万里犹比邻”点化而来，但比曹植原句更为工整、凝炼、深沉、精警，以宽阔的胸怀提出对人生离别的态度，一洗以往送别诗中悲苦缠绵之常态，格调高朗。这种对人生的积极态度给人以鼓舞的力量，奋发、向上，充分体现出了唐代那种充满自信、乐观奋进的时代气息。此后，张九龄《送韦城李少府》诗有：“相知无远近，万里尚为邻”，高适《别董大》有:“莫愁前路无知己，天下谁认不识君”与此一脉相承。尾联由上联的豪情勉励转为柔情开导，语气委婉，感情深挚，结出不必伤别之意。此联也化用曹植“忧思成疾疹，毋乃儿女仁”一联，但更显旷达。《从军行》：诗的中间两联对仗工整， 笔法精炼，平仄合律，音韵铿锵，节奏感强，尤其最后一联，充满豪情，体现了初唐士人积极向上的精神风貌。《在狱咏蝉》：诗以蝉自喻，用比兴手法寄托了自己的悲愤心情。清人施补华《岘佣说诗》：“三百篇比兴为多，唐人犹得此意。同一咏蝉，虞世南’居高声自远，端不藉秋风’，是清华人语；骆宾王’露重飞难进，风多响易沉’是患难人语；李商隐’本以高难饱，徒劳恨费声’是牢骚人语。比兴不同如此。”三、杜审言与“沈宋”杜审言在五律方面的成就超过了杨炯，使五律的创作达到了较高的艺术水准，胡应麟《诗薮》说：“初唐无七言律，五律亦未超然。二体之妙，杜审言实为首倡。陆丞早春游望》“云霞出海曙，梅柳渡江春”生动的写出了早春的气息，这也是它最有名的五律。沈佺期和宋之问是高宗、武则天时期的宫庭诗人。其主要贡献：总结了六朝以来的声律方面的创作经验，进一步将趋于成熟的律诗形式固定下来，最终确立律诗的形式。他们的作品格律形式完整，为历代批评家所推崇。 《新唐书•宋之问传》：•魏建安后迄江左，诗律屡变。至沈约、庾信以音韵相婉附，属对精密。及之问、沈全期又加靡丽，回忌声病，约句准篇，如锦绣成文。学者宗之，号为沈宋。语曰：苏李居前，沈宋比肩。谓苏武李陵也。明王世贞《艺苑卮言》：•五言至沈宋始可称律。•沈之《独不见》为成熟的七律，宋之《度大庾岭》为成熟的五律。第三节陈子昂与唐诗风骨.陈子昂的生平（见教材228页）。.陈子昂的诗歌理论。陈子昂在《与东方左史虬修竹篇序》云：“文章道弊五百年矣。汉魏风骨，晋宋莫传，然而文献有可征者。仆尝暇时观齐、梁间诗，彩丽竞繁，而兴寄都绝，每以咏叹。思古人，常恐逶迤颓靡，风雅不作，以耿耿也。一昨于解三处，见明公《咏孤桐篇》，骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声。遂用洗心饰视，发挥幽郁。不图正始之音，复睹于兹，可使建安作者相视而笑。……”在这篇序言里，陈子昂提倡“风雅”和“汉魏风骨”，主张恢复汉魏风骨和风雅比兴美刺的兴寄传统，反对齐梁诗风，倡导“骨气端翔，音情顿挫，光英朗练，有金石声”的诗歌美学风范。此序成为唐代诗歌革新的基本纲领，为唐诗的健康发展确立了正确的方向。但这种复古易重蹈古诗以比兴手法论理寄慨的构思方式，简单的将抽象思维附着于感性形象之上，以诗言理而缺乏艺术感染力。3、陈子昂的诗歌创作。陈子昂重要的诗歌有《感遇》 （三十八首、）《蓟丘览古》、《登幽州台歌》等诗，充满着壮伟之情和豪侠之气，与片面追求藻饰的齐梁诗风彻底划清了界限，成为盛唐之音行将到来的序曲。【作品讲读】《感遇》其二：诗咏兰若，托物寓意，后四句写秋风之中芳草摇落，表现出一种草木零落、美人迟暮的悒郁情怀，从而将自己政治失意、壮志未酬，美好理想未能实现的苦闷心情含蓄地表达了出来。反映出一个有理想、有抱负的知识分子无处施展自己才智的悲哀和苦闷。《登幽州台歌》：首句倾吐生不逢时，怀才不遇的满腔忧愤，次句表达岁月无穷，而生命有限的巨大孤独感，三句写天地辽阔，反衬出人的渺小，于是悲愤、孤独便弥漫在浩浩空间，诗人便发出了极为感伤的最后一句。此诗没有藻饰和刻画，以无限的时间和空间为背景，高耸起一个伟大而孤独激愤的诗人形象，意境沧凉浑茫。第四节张若虚与唐诗兴象经过九十余年的发展，初唐诗歌在题材范围的扩大、体物写景技巧的成熟、声律的完善和风骨的形成等诸多方面，已为唐诗艺术的繁荣奠定了基础，而刘希夷和张若虚的歌行体则为诗歌意境的创造提供了成功的经验。张若虚今存诗两首，单凭一首《春江花月夜》奠定了他唐诗大家的地位。这首诗将诗情、画意与对宇宙奥秘、人生哲理的体察融为一体，出情景交融、玲珑剔透的诗境。类似的诗境创造，也体现在刘希夷的诗中。表明唐诗意境的创造已进入炉火纯青的阶段，为盛唐诗歌的到来作了艺术上的准备。【作品讲读】《春江花月夜》：前八句为第一层，紧扣春、江、花、月、夜五个字，写春江夜月照耀花林之美景，创造出一个明月高悬、月光盈盈的幽美、恬静、朦胧的意境。次八句为第二层，写面对江月，探寻人生的哲理和宇宙的奥秘，并由此产生感慨。逐渐将诗情推向高潮。最后为第三层，写思妇对游子的怀念和游子对思妇的怀念、对家乡的思念。诗人通过对春江月夜没景的描写，面对浩荡壮丽的自然、宇宙，探讨人生哲理和宇宙奥秘，并展示了现实人生中有子思妇的离愁别恨，表示了对人生美好生活的向往及对青春年华的珍惜。清王闿运《湘绮楼论唐诗》称赞此诗云：“张若虚《春江花月夜》，用《西洲》格调，孤篇横绝，竟为大家。”闻一多称赞此诗是“诗中的诗，顶峰上的顶峰”体诗的自赎》）。本章作品讲授篇目：卢思道：从军行王绩：野望王勃：送杜少府之任蜀川杨炯：从军行卢照邻：长安古意骆宾王：在狱咏蝉陈子昂：感遇（兰若生春夏）、蓟丘览古（选其一）、登幽州台歌张若虚：春江花月夜刘希夷：代悲白头翁第二章盛唐的诗人群体【教学要点】盛唐诗歌是唐诗繁荣的顶峰，本章主要介绍山水田园诗派和边塞诗派。学习本章要了解形成两大诗派的各种因素以及两大流派的代表诗人和他们的创作情况。水田园诗派重点掌握王维、孟浩然创作、成就和影响。边塞诗派注意比较高适、岑参诗歌的不同特色，了解王昌龄、王之涣等诗人的诗歌创作。第一节王维与创造静逸明秀之美的诗人一、山水田园诗兴盛的原因：.从初唐到盛唐近百年来社会基本安定，经济繁荣，为文人提供了漫游山水和隐居田园的物质条件。.佛、道的兴盛和知识分子漫游隐逸的风气是文人描写山水田园的直接原因。（3）文学自身发展的结果。二、王维：1.王维的生平（见教材236页）。2.王维的诗歌创作。王维的一生以开元二十五年（ 737）张九龄罢相为分界，前期有政治热情，诗多慷慨英发之气，风格雄浑博大，后期则消极避世，隐逸山林，多山水田园诗，风格幽邃空静，多禅趣。王维的诗歌可大致分为四类：其一，山水、田园诗，名作有《山居秋暝》、《终南山》、《渭川田家》、《鹿柴》、《竹里馆》、《辛夷坞》、《鸟鸣涧》等；其二，游侠、边塞诗，有《使至塞上》、《观猎》、《少年行》、《老将行》、《陇西行》等，意境雄浑，洋溢着壮大明朗的情思和气势。；其三，乡情、友情、爱情诗，名作有《九月九日忆山东兄弟》、《杂诗》其二、《送元二使安西》、《送沈之福之江东》、《相思》等；其四，政治感遇诗，有《寓言》其一、《偶然作》其五等。【作品讲读】《观猎》沈德潜《唐诗别裁集》说此诗“章法、句发、字法俱臻绝顶”，章法上来看，清施补华《岘佣说诗》说：“起处须有崚嶒之势，收处须完骨之力，则中二联愈形警策。如摩诘'风劲角弓鸣，将军猎渭城'倒戟而入笔势轩昂。'草枯'一联，正写猎字，愈有精神。'忽过'二句，写猎后光景，题分已足。收处做回顾之笔，兜裹全篇，恰于起笔倒入着相照应，最为整密可法。”这段话正指出了此诗开头气势突兀，中两联一气流走，承转自如，而尾联气势宏大，意境高远，稳收全诗。字法上“劲”、“枯”，“疾”、“尽”、“轻”、“忽过”、“还归”，字字传神、精练。顾小谢《唐诗消夏录》说“全是形容一‘快字，耳后生风，鼻端火出，鹰飞兔走，蹄响弓鸣，真有瞬息千里之势。”确矣。《使至塞上》“大漠孤烟直，长河落日圆”写边塞风光意境雄浑、壮阔，直字似无理却切合实情，圆字似太俗却最合适，可见诗人炼字功夫。《送元二使安西》首句抓住“朝雨”“客舍”“柳色”，为送别勾画了一个明朗清新的环境，这样一来，送别的气氛就不是伤悲，而是轻快明朗的。尾联用最能表达感情的事和语言入诗。他不说送别时的其它种种活动，而只提取把酒相送的一句话，真挚的友情和豪壮的胸怀皆有，既充满人情味。所以，这首诗被人们谱成曲，成为千古传唱的别离歌。明李东阳《麓堂诗话》云：“作诗不可以意徇辞，而须以辞达意。辞能达意，可歌可咏，则可以传。王摩诘‘阳关无故人’之句，盛唐以前所未道。此辞一出，一时传诵不足，至为三叠歌之。后之咏别者，千言万语，殆不能出其意之外。必如是方可谓之达耳。”3.山水田园诗。奠定王维在唐诗史上大师地位的，是其抒写隐逸情怀的山水田园诗。他精通音乐，又擅长绘画，在他的山水田园诗中，创造出“诗中有画”的静逸明秀诗境，兴象玲珑而难以句诠。【作品讲读】《山居秋暝》本诗为王维山水诗名作、“诗中有画”的代表。首联，总写山的秋色，同时点出山居的幽静空旷。颔联写景，视听结合，造就出极为幽静的意境。颈联动静相生，突出人的活动，具有强烈的生活气息。尾联以山居感受作结，表示了诗人决心远离官场，放情山水，以求洁身自好的志向。诗人对山水的描绘，以寄托情志，故笔下的景物都具有高洁品质的象征意义，如明月、清泉、青松翠竹以及人物的纯朴洁净，都表示了自己在山间的隐居自好的高雅志趣。《鹿柴》本诗为《辋川集》二十首之四。辋川在陕西蓝田县，首都长安附近。王维在此购得宋之问辋川别业。此处有景二十，王维与裴迪经常在此欢聚优游，各自分别以辋川二十景作诗二十首，皆五绝。两人得四十首，结成《辋川集》，全是山水诗，大多精美如画，表现了诗人澄彻超脱之心境，风格清空自然。有些作品流露出抑郁寂寞之感。是王维山水诗的代表作，也是盛唐山水诗的代表作。通过对鹿柴及其周围景物的描写，表现出深山密林中傍晚幽静而美好的景色，流露出诗人内心的孤独和对远离尘世的空寂境界的追求。二、孟浩然及其他山水诗人.孟浩然诗。与王维齐名而同样以写自然山水见长的是诗人孟浩然。 孟贴近生活，将净化的情思、清淡的语言、明秀的诗境融为一体。自然平淡，清旷冲逸是孟浩然山水诗的风格特点。但也有少数诗写得气象壮阔，如《临洞庭湖赠张丞相》。【作品讲读】《临洞庭湖赠张丞相》本诗为干谒求进之作。诗前半写洞庭景色，景象开阔，气势雄伟，“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”两联为唐诗中咏洞庭湖的名句。后半转入本题，表明请张丞相汲引之意。此诗写作得体，措词巧妙，“湖水”与“济河”、“垂钓”照应，暗示了自己的要求，但却不露痕迹；称颂对方有分寸，以己求人含蓄委婉，不卑不亢，不失身份。所以说是一篇不落俗套的干谒之作。沈德潜《唐诗别裁》卷九：“起法高深，三四浑阔，足与题称。读此诗襄阳非甘于隐遁者。谚云：‘临湖羡鱼，不如退而结网’，意外望张公接引也。”《过故人庄》此诗以访问作客为线索，通过对乡村优美的自然风光和宁静安闲的田园生活的描写，表现出诗人对自然、对田园生活的热爱和向往，也表现了他对朋友间真挚友谊的赞美，从中暗示出他对官场生活的厌倦。诗风格平淡，意境悠远。闻一多《唐诗杂论》：“孟浩然不是将诗紧紧的筑在一联或一句里，而是将它冲散了，平均地分散在全篇中。淡到看不见诗了，才是真正孟浩然的诗。”此诗可谓代表。.其他山水诗人。以王、孟为中心，还有一批诗风与他们相近的诗人，如裴迪、储光仪、常建等。三、隐逸情结与山水情怀对诗境创造的意义王维等山水诗人的出现，与盛唐隐逸之风的盛行有直接的关系。他们中有人是借隐逸以企图走“终南捷径”，而更多的则是将隐逸作为傲世独立的表现，以入于山林、纵情山水显示人品的高洁；进而把返归自然作为精神的慰藉和享受，寻求人与自然融为一体的纯美天地。这种隐逸情结和山水情结对静逸明秀诗境的创造十分重要。因唯有甘于寂寞，才能对自然有细致的观察和敏锐的感觉，才能以一种虚灵的胸襟去体悟山水，由实入虚，一片空明，向外发现了山水的美，向内发现了自己的真性情。四、禅宗思想对诗歌感情格调的影响王维等山水诗的创作，从观物方式到感情格调，都带有受禅宗思想影响的文化意蕴，饶有禅意和禅趣。王维山水诗独具特色的宁静之美和空灵禅境，奠定了他在中国山水田园诗发展史上他人难以企及的正宗地位。第二节王昌龄、崔颢和创造清刚劲健之美的诗人一、王昌龄.王昌龄的生平和思想。.王昌龄的诗歌创作。王昌龄工七绝，堪与李白争胜。清人叶燮《原诗》云：绝句，古今推李白、王昌龄。李俊爽，王含蓄。”王昌龄的诗歌有边塞诗，宫怨、闺情诗，送别诗等。其边塞诗讲究立意构思，风格苍凉悲壮，清刚劲健，带有透视历史的厚重感；宫怨、闺情诗善于细节描写、心理刻划和艺术概括。总体来看，王昌龄的诗意境高远而情致深长，语言婉曲含蓄，风格偏于清逸明丽，缠绵婉转，但仍有一种清刚爽朗的基调。【作品讲读】《从军行》其一清人黄生《唐诗摘钞》：“当黄昏独坐之时，乡思已自无那，岂意羌笛更吹《关山月》之曲，闻之使人倍难为情矣。”清詹锳《诗法易简录》：“不言己之思家，而但言无以慰闺中之思己，正深于思家者。”《出塞》其一本诗被称为唐人七绝的压卷之作。首二句以明月关山为背景，写千百年来边塞战争不断和无数征人不还的事实，概括力极强。三四两句点明主旨，希望有李广那样的将军守边，解除边患，好让征人还家，过上和平的生活。诗人将边塞战争放到历史长河去思考，把历史和现实勾连起来，内涵深广。清施补华《岘佣说诗》云：“边塞名作，意态雄健，音节高亮，情思悱恻，令人百读不厌也。”二、王瀚、崔颢、李颀1.王瀚狂放不羁的行为心态，在唐代士人中具有典型性。其代表作《凉州词》以豪饮旷达写征战，连珠丽词中蕴含着清刚顿挫之气，极为劲健。2.崔颢“年少为诗，名陷轻薄。晚节忽变常体，风骨凛然。一窥塞垣，说尽戎旅”。（殷璠《河岳英灵集》），名作为怀古思乡融为一体的《黄鹤楼》。严羽评日：“唐人七律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一。”《唐才子传》载李白登黄鹤楼，竟有“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”之叹。3、李颀诗风秀丽而气格雄浑，以边塞诗著称，长于律诗和七言歌行，代表作为《古从军行》，唱响了反战的声音，风格苍凉悲壮。第三节高适、岑参和创造慷慨奇伟之美的诗人一、高适：.高适的生平。前期生活孤贫，仕途坎坷；后期日渐通达，官至散骑常侍（世称“高常侍”），《旧唐书》本传：“有唐以来，诗人之达者，唯适而已”.高适的诗歌创作。其诗题材广泛，思想内容较深广，擅写边塞军旅生活，有边塞诗40多首，代表其诗歌创作之最高成就。高适有两次出塞的经历，他的边塞诗就以自己的生活体验和对战争的冷静观察为基础。其代表作《燕歌行》，思想感情复杂，基调慷慨悲壮，骨气沉雄浑厚。高适的边塞诗反映社会现实深刻，将叙事、描写与议论、抒情熔为一炉，尚质主理，兼有气骨，风格凝重深沉，雄浑悲壮。唐•殷皤《河岳英灵集》卷上：“适诗多胸臆语，兼有气骨，故朝野通赏其文。至如《燕歌行》等篇，甚有奇句。”【作品讲读】《燕歌行》全诗著力描绘战士慷慨应征、不畏寒苦、浴血奋战、以身许国的英雄气概；揭露了军中苦乐悬殊的事实，最后以思古良将作结，点明主题。本诗是高适边塞诗也可作盛唐边塞诗的代表，此诗并不是针对具体的一次战斗，也没有描写什么异地风光，据小序，作者写此诗的契机是听了别人说起张守珪谎报军功，因而“感征戌之事”，即以诗来表达自己对国家军事政策的意见，体现了高适强烈的务实精神和积极进取的人生态度。二、岑参：.岑参早岁陷孤贫，曾三度出塞，以边塞诗名世。.岑参的诗歌创作。两度出塞深入西北边陲，是岑参一生中最有意义的壮举。岑参的《走马川行奉送封大夫出师西征》、《白雪歌送武判官归京》等诗，将西北荒漠的奇异风光与风物人情，用慷慨豪迈的语调和奇特的艺术手法，生动地表现出来，别具一种奇伟壮丽之美。这些诗突破了以往征戍诗写边地苦寒和士卒劳苦的传统格局，极大地丰富拓宽了边塞诗描写题材和内容范围。艺术表现上，借鉴了高适等人七言歌行纵横跌宕、舒卷自如的体式而加以创新，形式接近乐府，但完全不用乐府古题而自立新题，用韵十分灵活，不仅意奇、语奇，还兼有调奇之美。岑参的诗想象丰富，奇情壮采，节奏多变。语言瑰奇壮丽；风格奇丽雄放，富有浪谩气息。概言之，岑诗以“奇才奇气”写“奇情奇景”，妙在一“奇”【作品讲读】《白雪歌送武判官归京》此诗从题目上看是写送别，但从诗描写的重点来看又是咏雪。前八句写塞外奇异的雪景与奇寒，后八句写饯行与送别。“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”气象壮阔，明丽飞动，为千古咏雪名句。诗人以“春风”使梨花盛开，比拟“北风”使雪花飘飞，极为新颖贴切。“忽如”二字用得也很妙，不仅写出了“胡天”气侯的变幻无常，大雪来得突然，而且也传达出作者惊喜好奇的神情。“千树万树朵花开”以花喻雪，表现出雪景的热烈壮丽，正体现出岑参诗歌的“奇丽”。结尾“山回路转不见君，雪上空留马行处”以景结情，引人联想，有言尽意不尽之感，传达出悠悠惜别之情，与李白“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”异曲同工。.岑参与高适边塞诗在形式、内容、风格等方面的比较。岑参与高适边塞诗的风格有相似之处，严羽指出“高岑之诗悲壮” （《沧浪诗话•诗评》）。悲壮基本概括了高岑的相似之处。但也有区别，高适在悲壮中现深沉；岑参在悲壮之外绮丽峭拔；岑参诗歌景色奇丽，感情炽热，想象奇特，充满浪漫气息；高适的边塞诗多夹叙夹议，直抒胸臆。三、王之涣：王之涣生平见靳能《唐故文安郡文安县太原王府君墓志铭并序》。今存诗绝句六首，全是精品。《登鹳鹊楼》、《凉州词》为名作。【作品讲读】《登鹳雀楼》首联写景，明白流畅，对仗工整，概括性强。第二句虚实并举，联想丰富。尾联由眼前之景升华为富有哲理的感受，从而使前两句的景物描写予以了更为深刻更丰富的内容。全诗写景状阔，意境雄浑，气势奔放，风格豪迈。沈括《梦溪笔谈》卷十五：“河中府鹳雀楼三层，前瞻中条，下瞰大河。唐人留诗者甚多，唯李益、王之涣、

畅诸三篇能状其景。”畅诸李益二诗皆好，然终逊王之涣一筹。王诗短短二十字，给人以尺幅千里，意境壮阔的感受，并得到哲理的启示。四句诗由两个对仗句组成，前一对为工对，工稳厚重，后一对为流水对，气势充沛，一意贯连。沈德潜《唐诗别裁集》说：“四语皆对，读来不嫌其排，骨高故也”。《凉州词》唐人薛用弱《集异记》卷二载：“开元中，诗人王昌龄、高适、王之涣齐名。……三诗人共诣旗亭贵酒小饮。忽有梨园伶官十数人登楼会宴。三诗人因避席，隈映拥炉火以观焉。俄有妙妓四辈，寻续而至，奢华艳曳，都冶颇极。旋则奏乐，皆当时之名部也。昌龄等私相约曰：我辈各擅诗名，每不自定其甲乙。今者可以密观诸伶所讴，若诗入歌词之多者，则为优矣。俄而一伶拊节而唱，乃曰’寒雨连江夜入吴……’。昌龄则引手画壁曰一绝句。寻又一伶讴曰：‘开箧泪沾衣，见君前日书。夜台何寂寞，犹是子云居。适则引手画壁曰一绝句。寻又一伶讴曰：‘奉帚平明金殿开……‘。昌龄则又引手画壁曰二绝句。之涣自以得名已久，因谓诸人曰：‘此辈皆潦倒乐官，所唱皆巴人下俚之词耳，岂阳春白雪之曲，俗物敢近哉？’因指诸妓之中最佳者曰:‘待此子所唱，如非我诗，吾即终身不敢与子争论矣。脱是吾诗，子等当须列拜床下，奉吾为师。’因欢笑而俟之。须臾次至双鬟发声，则曰‘黄沙直上白云间……’。之涣即揶揄二子曰：‘田舍奴，我岂妄哉？’因大谐笑。”此乃小说家言，不足为信，但可以说明此诗流传比较广。本章作品讲授篇目:维*观猎*使至塞上山渭川*送元二使安西 少年行田家 维*观猎*使至塞上山渭川*送元二使安西 少年行田家 *鹿柴 *竹里馆 *辛夷坞*临洞庭湖赠张丞相 *宿建德江 *过故人庄*从军行（瀚：*凉州词颢：*黄鹤楼颀：古从军行4首）*出塞（其一）*闺怨老将行 *山居秋暝 **春晓*长信秋词 *芙蓉楼送辛晅适：燕歌行 *别董大* 塞上听笛参：*白雪歌 走马川行轮台歌*逢入京使*登鹳雀楼 *凉州词第三章李白【教学要点】本章重点了解李白诗歌创作的成就和艺术特色，了解他在中国文学史上的地位。本章比较难的地方是李白复杂的思想，只有深入了解了李白复杂的思想，才能更好的理解李白的诗篇。对于李白的作品主要学习他的乐府、歌行和绝句。第一节李白的生平、思想与人格.李白的生平：①蜀中时期、②以安陆为中心的干^漫游时期、③长安三年时期、④出长安再次漫游时期、⑤安史之乱时期及晚年（详见教材 261页）。关于李白的身世有很多疑问，也是李白研究的热点之一.李白的思想：儒、道、侠、纵横家思想的杂糅，以道家思想为主。.李白的人格：过于理想化的人生设计，自信自负豁达的精神风貌，狂放不羁的性格，飘逸洒脱的气质。这是魏晋开始的人的觉醒发展至巅峰的产物，是盛唐精神高度升华的产物。第二节李白的乐府与歌行一、李白的乐府：古题乐府在李白手中得到了创新，一是借古题写时事，二是用古题抒己怀。李白把自己的个性气质融入乐府歌行的创作中，有一种奔腾回旋的动感。如《出自蓟北们行》、《丁都护歌》、《蜀道难》、《将进酒》、《行路难》等，在这些作品中，诗人以主观情感和意象为轴心展开篇章，飞腾想象，虚实相间，笔势大开大合，有时顺流直下，有时大跨度跳跃，似乎想怎么写就怎么写。形式上常表现为句式的参差错落和韵律的跌宕舒展。【作品讲读】《蜀道难》 《蜀道难》是乐府《相和歌辞•瑟调曲》旧题。《乐府解题》日：“《蜀道难》，备言铜梁、玉垒之阻。”诗写作年代无法详考，一般以为写于早年，是李白天宝元年初到长安时作。全诗分为三部分。从开头到“然后天梯石栈相钩连”为第一部分，概括写出蜀道之难（突出“高”和“险”），以远古神话传说叙述蜀道的来历，渲染了蜀道的神奇色彩和迷离境界，为下文具体描绘蜀道之艰险难行作了铺垫；从“上有六龙回日之高标”到“嗟尔远道之人胡为呼来哉”为第二部分，从蜀道的高峻难行、山水奇险来具体描绘蜀道之难；最后的内容为第三部分，主要写蜀地形势的险要，进一步深化主题，纵使越过千难万险到达蜀中，但蜀中历来多为战乱割据之地，这是自蜀道之险之外的人为之险，所以从这个角度而言，蜀道是更加艰难了。本诗是最能代表李白诗歌风格的一首诗，充分体现了其浪漫主义特色。全诗运用想象、夸张、比喻、暗示、渲染等艺术表现手法，气魄宏大、语言雄健奔放，挥洒自如。在时间上由古到今，在空间上由远及近，情感上由浅入深，表现了由秦入蜀的道路之高、险、奇、难。二、李白的歌行：李白的歌行主要有《襄阳歌》、《扶风豪士歌》、《西岳云台歌送丹丘子》、《江上吟》、《玉壶吟》、《梁园吟》、《梦游天姥吟留别》、《庐山谣寄卢侍御虚舟》等。李白歌行的价值，表现在完全打破诗歌创作的一切固有格式，空无傍依，笔法多变，达到了任随性情之所之而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。充分体现了盛唐诗歌气来、神来、情来而蓬勃向上的时代精神，具有壮大奇伟的阳刚之美。【作品讲读】《宣州谢眺楼饯别校书叔云》此诗题为登楼饯别，诗一开头就以两个长句子发端，抒发诗人郁积于心的烦忧，可谓破空而来，方东树谓其“兴发无端”（《昭昧詹言》卷一二）这实际上是李白长期以来政治遭遇和感受的艺术概括，是其理想与现实的矛盾所引起的强烈的精神苦闷的一种爆发。接下来两句突然一转，面对壮丽明朗的秋空，又引出作者酣饮高楼的豪情逸兴。由极端苦闷到开阔爽朗，变化无端，不可思议，但这正合李白的个性。中段四句盛赞汉代文章、建安风骨和谢眺诗歌，实际上是称赏主客双方，对自己充满了自信，又自然地关合题中的谢眺楼和校书。末段又回到现实中来，写出了对时局深深的担忧和无法一施抱负的愤懑心情。“抽刀”一联描写无法摆脱的苦闷心境，用喻精巧贴切。本诗共十四句，感情几经起伏跳跃，结构大开大合、若断若续而又一气呵成，作者思想情感的起伏与诗歌结构的跳跃发展，很完美地得到了统一。《梦游天姥吟留别》天宝三年（744），李白“赐金还山”，结束了他长安三年的生活，开始第二次漫游。他先将家安置在东鲁，第二年（745）再次游吴越。此诗就是行前所作。全诗可分为三部分，从开头到“对此欲倒东南倾”为第一部分，以夸张映衬的手法概括总说天姥山。以瀛洲的传说给天姥山蒙上一层神奇的色彩，然后以五岳、赤城和天台的高大雄伟，激起人们的向往，为下文的梦游渲染了气氛。从“我欲因之梦吴越”到“仙之人兮列如麻”为第二部分，“半壁见海日，空中闻天鸡”为本段第一层，写梦飞天姥山的情景，作者以此将天姥山描绘得明丽秀美、清静幽涯雅、壮观奇异。至“仙之人兮列如麻”为本段第二层，写梦中游山，通过想象联想，夸张描写各种险怪奇异之景。同时也以自己归仙境的渴望和追求，抒发了自己心中的郁闷，以求得精神上的安慰。本诗第二部分是诗歌的主体，主要写诗人梦游天姥山的经过、过程。描写层层推进，梦境步步发展。最后的内容为第三部分，写梦醒。正处于极宏大欢快的场面，忽然一收，情绪由高昂亢奋一下子转入沉闷忧郁，表现了诗人刚梦醒时的一霎时的痛苦之情，这既是对人间功名富贵的否定，也包含了人生如梦的慨叹。最后六句，对当时黑暗现实进行控诉，表现了诗人不妥协的反抗精神，是本诗写作的出发点。本诗以丰富的想象，虚构了奇幻的梦境，并以梦境的最后破灭消失，理想不得实现的苦闷，表现了诗人追求自由的理想，及蔑视权贵的反抗精神。本篇与《蜀道难》同为李白浪漫主义杰作，是其诗歌风格之代表。二诗艺术手法多有相同之处。想象、联想，大胆积极的艺术夸张以及语言的畅达等等。第三节李白的绝句李白的绝句，如行云流水，语言明快，具有一气流贯的俊逸风神和爽朗情韵。多写诗人在大自然怀抱和日常生活中获得的审美感悟及片刻情思，属兴到神会、一挥而就的自然天成之作。李白绝句受乐府民歌的影响极为明显，有一种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美。如他的《望庐山瀑布》、《望天门山》、《静夜思》、《送孟浩然之广陵》、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》、《峨眉山月歌》、《独坐敬亭山》、《早发白帝城》等。明胡应麟说:“太白五七言绝，字字神境，篇篇神物。”（《诗薮》内编卷六）。第四节李白诗歌的艺术个性.主观色彩浓烈。主要表现为“以气为主，以自然为宗" （王世贞《艺苑卮言》）侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。一旦感情兴发，就毫无节制的喷涌而出。形成江河奔腾式的大起大落、大开大阖的诗情。.想象奇特。李白诗歌的想象，常有异乎寻常的衔接，随情思流动而变化万端。一个想象与紧接着的另一个想象之间，跳跃极大，意象的衔接组合也是大跨度的。离奇悄恍，纵横变幻，极尽才思敏捷之所能。.李白诗的意象。有壮美和优美两种类型。李白诗的基本色调，是明丽爽朗。第五节李白的地位与影响李白是时代的骄子，一出现就震惊了诗坛；中晚唐韩愈、李商隐等诗人都对他推崇不已；宋以后，论诗者皆李杜并称。李白对后世的影响，首先是他诗歌中所表现的人格力量和个性魅力，在中国古代封建社会那种个体人格意识受到正统思想压抑的文化传统中，李白狂放不羁的纯真的个性风采，无疑有着巨大的魅力。他的诗歌的豪放飘逸的风格、变幻莫测的想象、清水芙蓉的美，对后来的诗人有巨大的吸引力。在中国诗歌史上，李白有不可更替的不朽的地位。本章作品讲授篇目：蜀道难行路难（其一）将进酒梦游天姥吟留别宣州谢眺楼饯别校书叔云望庐山瀑布望天门山早发白帝城黄鹤楼送孟浩然之广陵登金陵凤凰台独坐敬亭山山中问答赠汪伦峨眉山月歌古风（其十九、二十四）宿五松山下荀媪家第四章杜甫【教学要点】本章重点掌握杜甫诗歌创作的成就和艺术特色，了解他在中国文学史上的地位。关于杜甫的生平要了解安史之乱带给诗人创作上的变化。对于杜甫诗歌的思想内容要求通过作品的分析，了解杜甫忧国忧民的情怀，从而认识杜甫作品反映现实的深度、广度。对于杜甫诗歌的艺术特色，重点掌握“沉郁顿挫”的特色以及杜甫在律诗发展中的独特成就。第一节社会动乱与诗人杜甫社会衰败与安史之乱 唐玄宗后期，社会衰败，政治混乱。终于在天宝十四载（755）爆发了历时八年的安史之乱。这场灾难，给唐诗带来了巨大的转变，元结《箧中集》已经没有盛唐诗中那种慷慨豪迈的情调，而以悲愤写人生疾苦。杜甫就是衔接这个转变的伟大诗人。杜甫的生平①读书和壮游时期（35岁前）；②困守长安十年时期（35—44岁）；③陷贼与为官时期（44—48岁）；④漂泊西南时期（48—59岁）（详见教材280页）。杜甫的思想“奉儒守官”的家庭出身，自幼受儒家思想的影响，形成他终身不渝的忠君恋阙、忧国忧民的思想。杜甫的诗歌创作（1）杜诗的诗史性质。安史之乱带来了大灾难，也给诗歌创作带来了大转变。战乱生活题材很自然地进入诗歌创作中。最早而且最全面地反映这场战乱造成的大破坏、大灾难的，就是杜甫。杜甫用他的诗歌，记录了这场战争中的许多重要事件，写了百姓在这场战乱中所遭受的苦难，以深广生动、血肉饱满的形象，展现了战火中整个社会生活的广阔画面。他的诗，被后人称之为“诗史”。杜诗不仅仅在于提供了史的事实，而是提供比事实更为广阔、具体也更为生动的生活画面，他把战火中人的内心世界，一一展开，令人千载以下为之动情。（2）叙事技巧在杜甫手中达到高度成熟。 杜诗叙事，既叙事件经过，又着力于细节描写，或人或物或心情，精心刻画，从细微处见出真实、展开画面，把人引入

某种氛围、某种境界。杜诗叙事，融入强烈的感情，他的一些诗，很难分出是叙事还是抒情。记叙的是时事，反映的是历史的真实画面，而抒发的是这在中国诗歌史上是空前的，是诗一己情怀。歌表现方法的一种转变，是杜诗异于盛唐诗歌的地方。3）杜诗的主要内容：①爱国忧民诗篇：《春望》、《三吏》、《三别》、《闻官军收河南河北》等。②咏怀抒情诗篇：《自京赴奉先咏怀五百字》、《茅屋为秋风所破歌》等。岳阳楼》等。④思乡怀友诗篇:⑤咏史怀古诗篇:⑥题画论诗诗篇:岳阳楼》等。④思乡怀友诗篇:⑤咏史怀古诗篇:⑥题画论诗诗篇:《蜀相》、《琴台》、《八阵图》、《咏怀古迹》五首等。《画鹰》、《戏题王宰画山水图歌》、《丹青引赠曹将军霸》、《戏为六名句》等。第二节杜甫的律诗律诗在杜诗中占有极重要的地位，杜甫律诗的成就;.首先在于拓宽了律诗的表现范围和表现手法。他不仅以律诗写应酬、咏怀、羁旅、宴游，以及写山水，而且用律诗写时事。虽受字数格律的限制，而杜甫却能运用自如。用律诗写时事如他的《秋笛》、《即事》（“闻道花门破"）、《王命》、《征夫》等。.以律诗写组诗 为扩大律诗的表现力，多用组诗的形式。其五律的代表作是《秦州杂诗二十首》，七律的代表作是《咏怀古迹五首》和《秋兴八首》。特别是《秋兴八首》可以说是杜甫律诗中的精品。.浑融的境界与出神入化的技巧杜甫晚年的律诗，写得纵横恣肆，极尽变化之能事，达到了炉火纯青的地步。和律而又看不出声律的束缚，对仗而又看不出对仗的痕迹。为了表达某种感情的需要而写的拗体，也是一种成熟之后的通变。【作品讲读】《自京赴奉先县咏怀五百字》此诗为杜甫五言古诗的代表作，比《北征》尤为精密。杜甫自京赴奉先县时为天宝十四载（755）十月、十一月之间。是年十月玄宗携扬贵妃往骊山华清池避寒，十一月安禄山起兵造反。杜甫经过骊山时，安史之乱的消息尚未传到长安，然而诗人途中的见闻和感受，已露社会动乱的端倪。诗从开头至“放歌破愁绝”为第一段，抒写自己的政治饱负以及不得志的感慨。从“岁暮百草零”至“惆怅难再述”为第二段，写路经骊山的感想。最后为第三段，写自己家庭的不幸及引发的感慨。通篇从述怀叙起，四句一转，层层跌出：先自叙其自比稷契的壮志，然后写仕既不成，隐又不遂，百折千回，仍复一气流转，极反复排宕之致。此即所谓“沉郁”也。次叙自京赴奉先县道中见闻，而致慨于国奢民困，此正忧端最切处。而叙事中夹议论，感情激切。末叙抵家之事，仍归到忧黎元作结。全诗以议论为主，杂以叙事，议论有所自，续事有所归。错综的社会现实、复杂的思想感情，都写得形象而层次分明。篇幅虽长，却相当紧凑，语言洗炼而有概括力，风格沉郁顿挫。从内容看，本诗是作者长安十年生活和思想的总结，从艺术看，是作者诗风彻底转变的标志。《唐宋诗醇》云：“此与《北征》为集中巨篇，摅郁结，写胸臆，苍苍莽莽，一气流转。其大段中有千里一曲之势而笔笔顿挫，一曲中又有无数曲折也。”《春望》首联以工巧的对句写春望所见。司马光说：“‘山河在明无余五矣；‘草木深’明无人矣。（《温公续诗话》）“国破”之下续以“山河在”两相对照；“城春”当为明媚之景，而继之以“草木深”，则前后相悖，诗意翻迭多变。颔练触景生情，将花鸟拟人化，移情于物，具有了万物同悲的艺术效果。颈联写春望所念，上句念国优，下句念家愁，“家书抵万金”传诵千古。尾联写春望所叹，叹自己白发稀疏、年老力衰，悲哀更深一层。《石壕吏》此为肃宗乾元二年（759）春，杜甫由洛阳返华州途中作。石壕吏深夜捉人，老妇被迫应役。吏之苛暴，民之哭楚，一一道出，可称实录。全诗事繁语简，直陈实事，不着一字评语，而诗人心意全出。《兵车行》全诗分为两大段：首段叙事，写送别的场面。“问行人”以下为第二段，由征夫诉苦，是记言。诗人深刻地揭露了李唐王朝穷兵黩武给人民造成的深重灾难，表达了对人民不幸的真挚而深厚的同情。《唐宋诗醇》云：“此体创自老杜，讽刺时事而托为征夫问答之词。言之者无罪，闻之者足以为戒，《小雅》遗音也。篇首写得行色匆匆，笔势汹涌，如风潮骤至，不可逼视。以下出点行之频，出开边之非，然后正说时事，末以惨语结之。词意沉郁，音节悲壮，此天地商声，不可强为也。”《闻官军收河南河北》全诗写得痛快淋漓，一气呵成，明王嗣奭《杜臆》卷五日：“无一字非喜，无一字不跃”这种“喜”、“跃”流走于诗中，也表现在虚词的运用上，“忽”、“初”、“却”、“漫”、“即从”、“便下”的使用，使全诗不仅去势疾迅，而且节奏急促，让人有应接不暇的快速感，极好的表现了诗人狂喜放歌、手舞足蹈的情态。所以被前人评为杜甫〃生平第一首快诗”（清•浦起龙《读杜心解》）。诗的最后一联，包含四个地名，前后形成工整的地名队，而且又是流水对，自然流畅，不显板滞。《秋兴八首》其一《秋兴八首》是大历元年（766）秋杜甫在夔州时所作一组七言律诗，因秋而感发诗兴，故曰《秋兴》。这一组诗历来被公认为杜甫七律中的集大成之作。起龙《读杜心解》云：“首章，八诗之纲领也。明写秋景，虚含兴意；实拈夔府，暗提京华”。《唐宋诗醇》引钱谦益云：“首篇颔联悲壮，颈联凄紧，以节则杪秋，以时则薄暮，刀尺苦寒，急砧促别。末句标举兴会，略有五重，所谓嵯峨萧瑟，真不可告”口 。《登高》诗乃代宗大历二年（767）秋杜甫流寓夔州登高有感而作。九日重阳节，古人有登高赏菊喝酒的习俗，而身历战乱，飘泊西南的杜甫，却是长年飘泊、老病孤愁。前四句写登高见闻，摄取“风”、“天”、“猿”、“渚”、“沙”、“鸟”六种物象，以“急”、“高”、“哀”、“清”、“白”、“回”，六字加以形容，组成六种意象，从仰望到俯视，从耳闻到目见，从声音到色彩，写出了夔州秋景的壮阔与悲凉。首两句不仅上下两句对仗，而且诗句中自对，十四个字，字字精当，无一虚设。颔联抓住落木和江水，写夔州秋景，“萧萧”、“滚滚”叠用，气势非凡，再冠以“无边”、“不尽”，则悲壮中更显阔大，被誉为“古今独步”的化境。颈联十四字意蕴丰富。宋罗大经《鹤林玉露》（乙编卷五）云：“盖‘万里’，地之远也；‘悲秋'，时之惨凄也；‘作客'羁旅也； '常作彳‘百年’，暮齿业；'多病'，衰疾也；'台’，高迥处也；‘独登台’，无亲朋友。十四字之间含八意，而对偶又精确。”尾联分承五六两句，因“万里作客”带来“艰难苦恨”，因“百年多病”造成“潦倒”，而登台是为了排遣愁苦，却又因“新停”酒杯而无法解脱“艰难苦恨”的重压，但这浓缩的悲愤，却从软言冷语中结出，诗意更显深沉。全诗写登高所见之景，雄浑苍莽，在阔大雄健的气象之中，渗透出一股勃郁之气，为杜诗中大气盘旋、沉郁悲壮风格的代表；全诗抒写诗人内心郁结不舒的爱国情感和羁旅愁思，悲愤而不过分，凄苦而不消沉；通篇语言凝炼，声调铿锵，气韵流转；章法严密，八句皆对；从节奏句式上来说，首联、颈联密集，颔联尾联疏荡，节奏疏密相间，句式松紧变幻，显出了诗歌语意的顿挫与跌宕。明•胡应麟称之为“古今七言律第一。”（《诗薮》内编卷五）《登岳阳楼》大历三年，杜甫飘泊江汉间，舟经岳阳，登楼览景，感伤沦落乃作此诗。首联“昔”、“今”对举包含了杜甫对自己坎坷一生、老来飘泊的感慨。颌联气势磅礴雄伟，境界十分壮阔，为千古传诵之名句，宋•唐庚谓“虽不到洞庭者，读之可使胸次豁达。”（《唐子西文录》）此句与孟浩然“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”一联相媲美。宋•胡仔《苕溪渔隐丛话》引《西清诗话》云：“洞庭天下壮观，自昔骚人墨客题之者众矣，……然未若孟浩然‘气蒸云梦泽，波撼岳阳城’，则洞庭空旷无际，气象雄张，如在目前。至读杜子美诗，则又不然。‘吴楚东南坼，乾坤日夜浮’，不知少陵胸中吞几云梦也。”颈联叙述身世之感，凄凉落寞，意境由广阔到狭窄。尾联忽然一转，“戎马关山北”一句，胸襟开阔，与“吴楚”二句写景互为衬托，“恁轩涕泗流”有感于此身多难、国家多难，又将颈联的自叹身世与社会大背景联系起来，使第三联意境不嫌狭小。宋•刘辰翁《批点千家注杜诗》称此诗：“气压百代，为五言雄浑之绝。”第三节杜诗的艺术风格.杜诗的主要风格是沉郁顿挫。沉郁，是感情的悲慨、壮大、深厚；顿挫，是感情表达的波浪起伏、反复低回。其感情基调是悲慨。如《自京赴奉先咏怀五百字》，通篇从咏怀叙起，每四句一转，层层跌出：先自叙稷契本怀，然后写仕既不成，隐又不遂，百折千回，仍复一气流转，极反复排宕之致。此即所谓“沉郁”也。次叙自京赴奉先县道中见闻，而致慨于国奢民困，此正忧端最切处。而叙事中夹议论，感情激切。末叙抵家事，仍归到忧黎元作结，认是咏怀本意。全诗以议论为主，杂以叙事，议论有所自，续事有所归。错综的社会现实、复杂的思想感情，都写得形象而层次分明。篇幅虽长，却相当紧凑，语言洗炼而有概括力，风格沉郁顿挫。.杜诗的风格是多样化的。除沉郁顿挫之外，杜诗还有其他风格，正如胡震亨所说：“精粗巨细，巧拙新陈，险易浅深，浓淡肥瘦，靡不毕具”（《唐音癸签》卷六）这正是伟大作家艺术上高度成熟的标志。在杜诗的多样风格中，萧散自然，是又一重要特色。如他的《江畔独步寻花》、《水槛遣心二首》《绝句漫兴》九首等。.杜诗的不同风格的形成，与杜甫不同时期的不同境遇，或者同一时期的不同心境似有关系。当他生活坎坷，颠沛流离，或处于战乱之中时，他的家国之思，身世之感，便自然涌出，悲歌慷慨，这时的诗，往往便表现为沉郁顿挫。当他生活稍微安定时，他就写一些萧散自然的诗。第四节杜诗的地位与影响杜诗集六朝、盛唐诗歌之大成。杜甫的集大成，首先是他身上集中了中国文化传统里的一些最重要的品质，即仁民爱物、忧国忧民的情怀。就诗歌传统而言，杜诗的叙事与议论，受《诗经》的影响；其悲歌慷慨的格调，受《离骚》的影响；其缘事而发，受汉乐府的影响；其浓烈的抒怀，细腻的感情，受建安诗歌的影响。在诗的表现方法、表现形式、诗的语言及意象上，他吸收的就更为广泛而多样。从唐诗的发展看，从盛唐到中唐，是一个巨大的转变，杜甫就是衔接这个转变的伟大的诗人。无论是思想感情、人格方面还是艺术经验方面，杜甫都给后代以巨大的影响。这种影响历千年而不衰。本章作品讲授篇目：望岳f[t[兵车行丽人行自京赴奉先县咏怀五百字春望月夜悲陈陶北征羌村三首（其一）石壕吏新婚别秦州杂咏二十首（选其一）茅屋为秋风所破歌蜀相闻官军收河南河北登高秋兴八首（其一、其二）春夜喜雨江南逢李龟年 *江畔独步寻花七绝句（其五）第五章大历诗风与中唐诗歌教学要点】唐诗发展到中唐出现转折，由盛唐的浪漫热情转向对现实的冷静思考，呈现出唐诗发展的第二次繁荣，而大历时期正是由盛唐向中唐的一个过渡，它

开启了中唐诗风的转变。本章的学习要了解大历诗风的特点以及形成的原因，了解韦应物、刘长卿、顾况、李益等人的诗歌创作。对于韩孟诗派主要把他们在诗歌创作上相近的美学追求特色，但也要注意他们不同的风格特色。对于刘禹锡了解他的怀古、讽刺之作和向民歌学习的作品。柳宗元主要把握他的山水诗。第一节士人心态的转变与大历诗风一、大历诗风：.大历诗风。大历诗风指的是大历到贞元年间活跃于诗坛上的一批诗人的共同创作风貌。由于安史之乱引发的近十年的战乱，使大历诗人的心态产生明显的变化。失去了盛唐诗人的昂扬精神风貌。他们的诗，表现出一种孤独寂寞的冷落心境，追求清雅高逸的情调。这使诗歌创作由雄浑的风骨气概转向淡远的情致，转向细致省净的意象创造，以表现宁静淡泊的生活情趣，虽有风味而气骨顿衰，遂露出中唐面目。.韦应物。韦应物的早期诗歌，不乏昂扬开朗的人生意气，尚存刚健明朗的盛唐余韵。其后期作品的主导倾向，转为向往隐逸的宁静。唐代山水田园诗人中，王、孟、韦、柳并称，《观田家》、《滁州西涧》为其代表作。.刘长卿。刘长卿一生大部分时光是在逆境中度过的，长期的抑郁寡欢，使得他的诗歌于冷落寂寞的情调中，又平添了一些惆怅衰瑟的心绪，显得凄清悲凉。尤工五言律绝，自称为“五言长城”与钱起并称“钱刘”，诗风清丽洗炼，温雅闲旷，近于王、孟一脉，代表作有《逢雪宿芙蓉山主人》、《听弹琴》、《送灵澈上人》等。.大历十才子。唐大历间（766~779）经济一度回升、繁荣，政治上出现了短时的升平气象，其时文坛活跃着一群诗人。《新唐书•卢纶传》：“纶与吉中浮、韩翃、钱起、司空“大曙、苗发、崔峒、耿漳、夏侯审、李端皆能诗，齐名，号'大历十才子‘。"大历十才子的主要创作倾向和诗风相近。他们的诗，或寄情趣于山水景物，或写日常生活琐事和羁旅愁思，抒发寂寞清冷的孤独情怀，表现超然世外的隐逸风调。皎然《诗式》“大白云、春风、芳草等以为己有，吾知诗道之丧，正在于此。”艺术表现上以谢眺为宗，讲究格律词藻，追求清雅闲淡，工于白描写景，技巧趋于细腻雕琢，大多写得精致工整，其钱起成就最高。二、大历诗歌的意象类型1.大历诗歌的词语色彩 由于大历诗人多生不逢时之感，意气消沉，受其特定心境和意绪支配的诗歌的词语选择，往往带有凄清、寒冷、萧瑟、暗淡的色彩。类似秋风、落叶、夕照、寒雁等冷淡色彩的词语，在大历诗人的作品中俯拾皆是。2•大历诗歌的意象类型 与词语选择密切相关的意象运用，形成了两种意象类型：①象征性意象；②描述性意象。三、顾况和李益•顾况诗歌的俗与奇。顾况的诗，受江南民歌的影响，格调通俗明快，语言有如白话，影响了张籍、王建和元白诗派；又常常俗中有奇，有怪奇的想象，怪奇的比喻，对韩孟诗派有一定的影响。.李益的边塞诗。李益比大历十子略晚，身跨大历、元和两期。在大历诗坛上，李益以边塞诗独树一帜。他壮年时从军达26年，他的边塞诗，尤其是七绝，常常在壮烈、慷慨之中带有伤感和悲凉。虽带有盛唐诗的一些特色，但其诗中的感伤悲凉情调，应与大历时期的时代风貌有关。胡应麟《诗薮》内编卷六：“七言绝，开元之下，便当以李益为第一。”《春夜闻笛》、《夜上受降城闻笛》为其代表作。第二节韩孟诗派一、韩孟诗派及其诗歌主张.韩孟诗派的形成。韩孟诗派及其诗风的形成有一个过程。起初是孟郊和韩愈的交往，此后诗派成员又有两次较大的聚会，成员酬唱切磋，相互奖掖，形成了审美意识的共同趋向和艺术上的共同追求。韩愈和孟郊是诗派的领袖，此外还有张籍、李贺、李翱、皇浦混等。.韩孟诗派的理论主张和美学追求：①“不平则鸣”与“笔补造化”。韩孟诗派有明确的理论主张，首先是“不平则鸣”说，既强调内心不平情感的抒发，又重视诗歌的抒情功能；其次是“笔补造化”说，既要有创造性的诗思，又要对物象进行主观裁夺。②崇尚雄奇怪异之美崇尚雄奇怪异之美，既是韩愈、孟郊的诗歌理论主张，又在创作中努力实践它。形成韩孟诗派奇崛险怪的风格。韩孟诗派的一套诗歌创作理论，突破了过去重视人伦道德和温柔敦厚的传统诗教，由重视诗歌的社会功能转向重视诗歌的抒情特质，转向重创作主体内心的展露和艺术创造力的发挥，这在诗歌理论上是一个值得重视的现象。二、韩愈：.韩愈的生平（见文学史313页）。.韩愈的诗歌创作。 韩愈最具独创性和代表性的作品，是他那些以雄大气势见长和怪奇意象著称的诗作。这一方面是巨大的政治压力加剧了韩愈的心理冲突，另一方面是荒僻险怪的南国景观推到诗人面前，二者交相作用，乃是造成韩愈诗风大变的重要条件。赵翼《瓯北诗话》卷三：“昌黎自有本色，乃在文从字顺中自然雄厚博大。”他的怪奇诗风的表现之一是以俗为美，以丑为美。.在诗歌表现手法上，韩愈也作了大胆的探索和创新。一是用写赋的方法作诗，铺张罗列，浓彩涂抹，穷形尽相，力尽而后止；二是以文为诗，以议论入诗，即以散文化的章法、句法入诗，融叙述、写景、议论为一体。.韩愈及其韩孟诗派开一代诗风，标志着唐诗之一大变，不仅在当时影响巨大，对后世尤其是宋人的诗歌创作产生了深远的影响。清•叶燮《原诗》内篇：大变。其力大，其思雄，崛起特为鼻祖。宋之苏、梅、欧、苏、王、黄，皆愈为之发其端，可谓极盛。”但用词刻意求新致使语意晦涩，对诗材的不加简择导致意象过于丑陋怪诞，大量使用散文化句式和哲理性议论，在一定程度上破坏了诗歌的节奏美、形象美。如此种种，既对后世的诗歌创作造成不良影响，也引起后人的议论和指责。对于一位诗坛的改革者和新诗风的开创者来说，这恐怕是难以避免的。【作品讲读】《左迁至蓝关示侄孙湘》韩愈因上《谏迎佛骨表》获罪，被贬为潮州刺史，贬官赴任到蓝田，其侄孙韩湘赶来送行。诗人无辜远谪，此时胸中正充满郁愤，又值严冬时节，天雪冰寒，路途艰难，更增添了他内心的感伤和对前途的担忧，所以借韩湘送行，写诗抒发这种复杂的情感。“朝奏”与“夕贬”、“一封”与“八千”，形成强烈的对比，怨愤之情溢于言表。紧接着两句又坦荡地表明心迹，见其无悔且不屈之意。五六两句写景境界雄浑阔大。尾联表示即使暮年远谪，亦不能使他回心转意，在耿介刚直之中，也透露出一丝悲伤哀怨之情。全诗意境深厚，感情强烈，气势纵横顿挫。《山石》此诗颇能显出韩愈“以文为诗”的特色。他用散文化的语汇、句法、章法写诗，不用或少用比兴、象征、想像、夸张等修辞手段，采用“赋”的表现方法，平实地记叙一次游山的过程。由此诗也可体会韩诗宏伟奇崛的风格。元好问《论诗绝句》三十首中将此诗与秦观诗比较曰：“有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晚枝。拈出退之山石句，始知渠是女郎诗。”说明秦、韩之诗的阴柔与阳刚之别。三、孟郊：1.孟郊的生平。2.孟郊诗歌的题材，主要是抨击黑暗世俗、强烈表现自我悲愤和贫寒生活。孟郊以苦吟著称，注重练字练句，追求构思的奇特超常。他写得最多、也最引人注目的，是那些充满幽僻、清冷、苦涩意象的诗作。大概受韩愈的影响，他也写了一些以丑为美、意象险怪的诗作。四、李贺：.李贺的生平。李商隐作《李长吉小传》云：“恒从小奚奴，骑距驴，背一古破锦囊，遇有所得，即书投囊中。及暮归，太夫人使婢受囊出之，见所书多，辄日：'是儿要当呕出心乃已尔！’上灯，与食，长吉从婢取书，研墨叠纸足成之，投他囊中。非大醉及吊丧日，率如此，过亦不复省。”.李贺诗歌的内容：对人生、命运、生死等问题的深刻思考，通过写鬼怪、死亡、游仙、梦幻，用各种形式来抒发、表现自己的苦闷。充满伤感的意绪和幽僻怪诞的个性特征。.李贺诗歌的特色：李贺继承了《楚辞》的浪漫主义精神和艺术手法，又对汉魏六朝乐府、萧梁艳体诗、鲍照、李白诗多所汲取，搜奇猎艳，惨淡经营，以丰富的想象力和新颖诡异的语言，创造出神秘幽奇、冷艳凄迷艺术境界。唐杜牧在《李长吉歌诗叙》中说：“云烟绵联，不足为其态也；水之迢迢，不足为情也；春之盎盎，不足为其和也；秋之明洁，不足为其格也；风樯阵马，不足为其勇也；瓦棺篆鼎，不足为其古也；时花美女，不足为其色也；荒国陷殿，梗莽丘垄，不足为其怨恨悲愁也；鲸吸鳌掷，牛鬼蛇神，不足为其虚荒诞幻也。盖骚之苗裔，理虽不及，辞或过之。 ”明•王思任《昌谷诗解序》云：变为晦涩之调，喜用鬼字、泣字、死字、血字。”可惜的是，他不幸短命，因而他留下的诗数量有限，内容自然也就显得单薄一些。而且他刻意标新立异，因而在创造了许多奇意警句的同时，也不免有晦涩和过于雕琢涂饰。【作品讲读】《雁门太守行》 据唐•张固《幽闲鼓吹》载：李贺把诗卷送给韩愈看，此诗放在卷首，韩愈看后很是欣赏。清代的杜诏、杜庭珠编的《中晚唐诗叩弹集》曰：亟，擐甲不休，至于哀角横秋，夕阳塞紫，满目悲凉，犹卷旅前征，有进无退。虽士气已竭，鼓声不扬，而一剑尚存，死不负国。皆极写忠诚慷慨。”唐王朝自安史之乱后，边境战争时有发生，此诗主要以古题歌颂边城将士冒着严寒与敌人苦战的报国精神，争而作。前四句写黄昏前的战斗场面，用秾辞丽藻来表现紧张悲壮的战斗场面，色彩鲜明而且奇异，陆游：“贺词如百家锦衲，五色眩耀，光夺眼目，使人不敢熟视。”（清•王琦《李长吉歌诗汇解》弓I），与诗中激荡着的悲壮情调相得益彰。后四句写战士忠勇为国的气概，像屈原的《国觞》，在惨烈的失败中讴歌将士们浴血奋战，视死如归的英雄主义精神。第三节刘禹锡、柳宗元等人的诗歌风貌一、刘禹锡：1.刘禹锡的生平。在中唐诗坛上，元白韩孟两派之外，刘禹锡、柳宗元二人是最有特色的诗人。刘禹锡因参加王叔文集团的“永贞革新”失败，被贬为朗州（今湖南常德）司马，后迁连州（今广东连县）、和州（今安徽和县）等州刺史。宋•晁公武《郡斋读书志》卷四上：“早与柳宗元为文章之友，称‘刘柳’，晚与居易为诗友，号‘刘白‘。".刘禹锡的诗歌创作及风格。刘禹锡的诗大多简洁明快，风情俊爽，贯穿着一股豪迈刚劲之气，如他的《秋词》“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”一反传统悲秋情绪，颂秋赞秋，表现出诗人乐观、坚毅、豪迈的精神，无怪乎白居易称之为“诗豪”。刘禹锡最为人称道的就是他的咏史怀古之作，这类诗善用精练的史笔概括史事，议论警策，运笔苍凉，感慨深沉，韵味隽永。如《西塞山怀古》、《金陵五题》。刘禹锡长期流贬巴渝、湘阮等地区，有意识的了解当地风土人情，采集并学习、吸收当地的民歌民谣，《旧唐书》本传云：“禹锡在朗州十年，唯以文章吟咏，陶冶性情。蛮俗好巫，每淫辞鼓舞，必歌俚辞。禹锡或从事于其间，乃依骚人之作，为新辞以教巫祝。故武陵溪洞间夷歌，率多禹锡之辞也。”在唐代，如此认真地学习民歌并取得卓越成绩的，刘禹锡首屈一指。如《竹枝词》二首、《竹枝词》九首、《踏歌词》四首、《浪陶沙》九首、《杨柳枝词》、《柳枝词》等。清•管世铭《读雪山房唐诗钞序例》云： “《竹枝》始于刘梦得……后人仿为之者，总无能掩出其上也。”【作品讲读】《西塞山怀古》前四句怀古叙事，暗示了地形险要不足依赖。后四句在前面叙写历史的基础上抒发感慨，感叹人世兴亡。作者是以怀古而伤今：各藩镇拥兵自重已经多年，“四海为家”的太平景象之下，是否也有深重的隐忧呢？《竹枝词》（杨柳青青江水平）近人俞陛云《诗境浅说》云：“此首起二句，则以风韵摇曳见长。后二句……以‘晴’’情’字借作字，……双关巧语，妙手偶得之”。二、柳宗兀：柳宗元参加王叔文政治革新集团，失败被贬永州十年，再贬柳州， 死件对他打击很大，是他一生的转捩点。《新唐书》本传说：“宗元少时嗜进，谓功业可就。既废，遂不振。”其诗大多写于贬官永州、柳州时期，内容多抒发其个人离乡去国的悲愤抑郁，他将悲愤抑郁愤懑寄意于山水，创造出峻洁、澄澈的境界。苏轼称其诗“温丽清深”“外枯而中膏，似淡而实美”（《东坡题跋》卷二）“发纤农于简古，寄至味于淡泊”（《书黄子思诗集后》）。【作品讲读】《登柳州城楼寄漳汀封连四州刺史》诗由登柳州城楼起兴，起势很高，情景皆有，意境阔远，为全诗奠定了沉郁悲凉的基调。沈德潜《唐诗别裁》云：“从高楼起，有百感交集之感”颔联写风雨中之景，在对景物的铺写中兼有比兴象征之意。俞陛云《诗境浅说丙编》云：“起笔音节高亮，登高四顾，有苍茫百感之慨。三、四言临水芙蓉，覆墙薜荔，本有天然之态，乃密雨惊风横加侵袭，致嫣红生翠，全失其度。以风雨喻谗人之高张，以薜荔芙蓉喻贤人之摈斥，犹楚词之以兰蕙喻君子，以雷雨喻摧残。寄慨遥深，不仅写登城所见也。五、六言岭树云遮，所思不见，临江迟客，肠转车轮。恋阙怀人之意，殆兼而有之。收句归到寄诸友本意，言同在瘴乡，已伤谪宦，况音书不达，雁渺鱼沉，愈悲孤寂矣。”《江雪》绝‘‘灭‘‘孤’‘独’‘寒’正写出一寂寥、清冷、孤独之世界，但再加一‘雪’字，这又是多么纯洁，一尘不染。渔翁独钓寒江正见出诗人孤傲而清高的个性。三、文U、柳诗风的比较：刘诗昂扬，柳诗沉重；刘诗外扩，柳诗内敛；刘诗气雄，柳诗骨峭；刘诗风情朗丽，柳诗淡泊简古。本章作品讲授篇目：韦应物：*滁州西涧刘长卿：*逢雪宿芙蓉山主人钱起：*湘灵鼓瑟司空曙：喜外弟卢纶见寄顾况：苔藓山歌郑女弹筝歌李益：*夜上受降城闻笛*从军北征*夜上西城听梁州曲*春夜闻笛*江南曲*塞下曲韩愈：八月十五夜赠张功曹*山石听颖师弹琴*左迁蓝关示侄孙湘谒衡岳庙遂宿孟交B：寒地百姓吟*孟交B：寒地百姓吟*游子吟秋怀（其一）游终南山李贺：李凭「箧太守行梦天金铜仙人辞汉歌老夫探玉歌岳庙题门楼刘禹锡：*西塞山怀古 *竹枝词（其一酬乐其天扬州初逢席上见赠柳宗元：*登柳州城楼寄漳汀封连四州刺史 *江雪渔翁第六章白居易与元白诗派【教学要点】本章讲述的元白诗派走的是与韩孟诗派不同的道路，因此要与前面的韩孟诗派对比，了解元白诗派重写实、尚通俗的诗歌追求。重点掌握白居易的诗歌理论和创作情况，尤其是他的《长恨歌》和《琵琶行》。了解张籍、王建、元稹等人创作情况。第一节唐代中期重写实尚通俗的诗歌思潮与诗歌创作.元白诗派的重写实、尚通俗是中唐文化转型时期文学世俗化的新思潮，其追溯到三百篇中的“风”诗和汉魏乐府民歌那里，其近源则是安史之乱以来一批具有写实倾向的诗人创作，尤其是杜甫的创作。杜甫的《兵车行》、《丽人行》、“三吏”、“三别”等，一是继承了古乐府的形式，自拟新题，缘事而发，写真实时事、亲身见闻；二是以朴实真切的语言乃至口语入诗，力求通俗浅显。这对元白诗派有直接的影响。.张籍、王建（时号“张王”）、元稹等人自觉向民歌学习，写下了大量新乐府诗，都以写实见长。第二节白居易的诗歌主张及其讽谕诗.白居易的生平。.白居易的诗歌主张。白居易的诗歌主张主要见于《与元九书》 、《秦序》中。他主张诗歌反映现实，提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的主张，强调讽谕美刺的审美作用：“惟歌生民病，愿得天子知”《寄唐生》，强调诗歌的政治作用和社会意义，这正是对传统的儒家诗论的继承。由于过分强调诗歌的功利性，使其部分诗作充满了讽刺性的说理、议论，成为政治的工具。.白居易的讽谕诗，以《秦中吟》 10首、《新乐府》50首为其代表。在这些诗中，暴露了官场的腐败，反映了民生疾苦，实践了他的诗歌理论。第三节《长恨歌》、《琵琶行》与元、白唱和诗一、《长恨歌》.《长恨歌》的故事渊源及其诗歌内容。唐宪宗元和元年（806）十二月，白居易任热屋（今陕西周至县）县尉时，与友人陈鸿、王质夫同游仙游寺，谈起 50多空（唐玄宗和杨贵妃的故事）。根据王质夫的提议，白写了这篇《长恨歌》，陈写了传奇小说《长恨歌传》。在中唐，唐明皇和杨贵妃的故事已流传，白居易根据史实，再杂糅民间传说，从中蜕化出一个回环曲折、婉转动人的故事。在一定程度上它已经脱离了历史原貌，是一首咏叹爱情，充满感伤情调的诗了。《长恨歌》先从唐玄宗的重色写起，杨贵妃凭其“天生丽质”恃宠而骄，终至引发安史之乱，这也正是李杨爱情悲剧的根源。接下去作者并没去讽刺李杨的荒淫，而是极力渲染唐玄宗失去杨贵妃的痛苦伤悲和对她的无尽思念，这是诗中最感人的地方，最后又通过在仙境的杨贵妃的描写，表达出他们爱情的忠贞不渝。这样已超出帝王宫妃的范围，成为对事件男女山盟海誓、生死不渝的真挚爱情的讴歌。，对受天地阻隔、长恨不已的爱情悲剧的叹惋。2.《长恨歌》的双重主题。由于诗中既有对李杨荒淫地揭示，但后半部分又对李杨的爱情悲剧给于了极大的同情，这样全诗就出现了批判与同情并存，惋惜与讽谕兼有的现象，造成了《长恨歌》的双重主题。二、《琵琶行》.《琵琶行》的写作背景及其主旨。 《琵琶行》自序云其元和十年被贬江州，送友江

边，夜遇琵琶女，闻其遭遇，“感斯人言，是夕始觉有迁谪意”边，夜遇琵琶女，闻其遭遇，“感斯人言，是夕始觉有迁谪意”因为长句”，歌《琵琶行》以赠之。但前人或以为琵琶女之事未必真有。宋洪迈《容斋五笔•琵琶行海棠诗》条：乐天《琵琶行》一篇，读者但羡其风致，敬其词章，至形于乐府歌咏之不足，遂以谓真为长安故倡所作。予窃疑之。唐世法纲虽于此为宽，然乐天曾居禁密，且谪居未久，必不肯乘夜入独处妇人船中，相从饮酒，至于极弹丝之乐，中夕方去，岂不虞商人者他日议其后乎？乐天之意，直欲抒写天涯沦落之恨尔。”但也有人认为真有琵琶女其人其事。陈寅恪《元白诗笺证稿》云：“作此诗之人与此诗所咏之人，二者为一体。真可谓能所双亡，主宾俱化，专一而更专一，感慨复加感慨。”《琵琶行》借琵琶女飘零憔悴沦落天涯的遭遇，写自己遭谗受贬、政治失意的怨愤。.《琵琶行》的表现手法及其双线结构。《琵琶行》中最精彩的地方是对音乐的描写，这得力于作者一系列贴切比喻的