2022-2023学年山东省济宁市成考专升本艺术概论自考预测试题(含答案)_第1页
2022-2023学年山东省济宁市成考专升本艺术概论自考预测试题(含答案)_第2页
2022-2023学年山东省济宁市成考专升本艺术概论自考预测试题(含答案)_第3页
2022-2023学年山东省济宁市成考专升本艺术概论自考预测试题(含答案)_第4页
2022-2023学年山东省济宁市成考专升本艺术概论自考预测试题(含答案)_第5页
已阅读5页,还剩21页未读 继续免费阅读

下载本文档

版权说明:本文档由用户提供并上传,收益归属内容提供方,若内容存在侵权,请进行举报或认领

文档简介

2022-2023学年山东省济宁市成考专升本艺术概论自考预测试题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(20题)1.“不以分数作为评价学生的唯一标准”,这是《中小学教师职业道德规范》中关于()方面对教师的具体要求。

A.关爱学生B.教书育人C.爱岗敬业D.为人师表

2.《祭侄文稿》是我国唐代著名书法家_________的行书作品,被誉为“天下第二行书”。A.A.颜真卿B.柳公权C.黄庭坚D.王羲之

3.《祭侄文稿》的作者是__________。()

A.王羲之B.颜真卿C.柳公权D.张旭

4.诗句“同是天涯沦落人,相逢何必曾相识”出自唐代诗人白居易的代表作()

A.《将进酒》B.《石壕吏》C.《琵琶行》D.《从军行》

5.《孔雀舞》是我国______族的代表性舞蹈。()

A.苗B.彝C.傣D.瑶

6.《等待戈多》、《秃头歌女》是_____戏剧的代表作。

A.古典主义B.浪漫主义C.批判现实主义D.荒诞派

7.莫奈的作品《青蛙塘》是______的典型之作。()A.A.荒诞派B.象征派C.写实派D.印象派

8.提出境界论的近代文艺理论家是_____。

A.鲁迅B.王国维C.刘熙载D.曹雪芹

9.有关艺术起源的最古老的理论是__________。()

A.模仿发生说B.游戏发生说C.巫术发生说D.劳动发生说

10.《家》、《春》、《秋》被称为“__________三部曲”。()

A.生活B.农村C.时间D.激流

11.唐代著名诗人李贺被称为_____。

A.诗仙

B.诗圣

C.诗鬼

D.诗佛

12.《最后的晚餐》是意大利画家的______作品。

A.拉斐尔B.达·芬奇C.鲁本斯D.乔尔乔涅

13.建筑属于__________。()

A.表现艺术B.实用艺术C.装饰D.造型

14.下列雕塑作品中,属于古希腊时期的是()。

A.《拉奥孔》B.《思想者》C.《哀悼基督》D.《摩西》

15.《最后的晚餐》取材于()。

A.《圣经》B.《古兰经》C.古希腊神话D.古罗马神话

16.《掷铁饼者》的作者是希腊雕塑家()A.A.菲狄亚斯B.米隆C.罗丹D.米开朗基罗

17.提出“外师造化,中得心源”的创作理论的唐代著名画家是______。()

A.吴道子B.张择端C.周方D.张躁

18.著名导演陈凯歌的电影代表作是()。A.《红高粱》B.《芙蓉镇》C.《夜宴》D.《霸王别姬》

19.《木兰诗》是我国北朝时期的一首______。()

A.五言绝句B.散文C.抒情诗D.叙事诗

20.话剧《玩偶之家》是()创作的。A.易卜生B.曹禺C.莎士比亚D.老舍

二、填空题(20题)21.艺术批评的形态可以分成_____、_____、_____、_____和读者批评。

22.“再现”是指艺术家在艺术创造中将__________中的人和事物__________地呈现在艺术作品中。

23.艺术典型主要包括_____、_____。

24.戏剧文学也称__________,是供__________用的文本。

25.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一体的。

26.实用艺术作为表现性空间艺术,主要包括__________、园林艺术、__________等。

27.江南小型私家园林的代表有苏州的_____、_____,上海的_____.

28.形象思维具有___________、___________、___________和创造性等特点。

29.诗歌根据其性质,可分为_____和_____两类。

30.艺术作品是艺术家运用一定的__________和__________,通过艺术构思和创作,将艺术家头脑里形成的主客体统一的审美__________物态化,创造出来的__________的对象。

31.电视艺术有__________、__________、__________等。

32.艺术创造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四个方面。

33.造型艺术是一种再现性空间艺术,也是一种静态的__________。主要包括绘画、__________、摄影、书法艺术等。

34.“雕塑”这一称谓,是由于它的基本技术包括__________和__________两种方式。

35.我国三大石窟分别为_____、_____、_____.

36.是戏剧的表征,_____是戏剧的基础,_____是戏剧的核心。

37.知觉的基本特征表现为整体性、___________、理解性和___________等。

38.与艺术风格体现艺术家的创造个性特征相比较,艺术流派则体现了风格相似、相近的艺术家们的_____.

39.《毛诗序》提到诗有"六义",分别是风、雅、颂、_____、_____、_____。

40.艺术作品凝聚着艺术家的__________和__________,融汇入艺术家的知、情、意。

三、主观题(10题)41.简述工艺艺术的基本特征。

42.艺术传播有哪些要素?

43.建筑赏析:《帕提农神庙》

44.以具体作品为例,试论艺术作品的三个层次。

45.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

46.举例说明综合艺术的种类。

47.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

48.简述艺术创作中审美理解的内涵。

四、论述题(10题)49.试述文学艺术与戏剧艺术的联系与区别。

50.读下面这段话,分析它揭示的是艺术活动中的什么现象。江馆清秋,晨起看竹,烟光日影露气,皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃,遂有画意。其实胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸,落笔倏作变相。手中之竹又不是胸中之竹也。总之,意在笔先者,定则也;趣在法外者,化机也。——板桥题画

51.结合实际论述艺术批评科学性与艺术性统一的特征。

52.试论艺术作品中感性与理性的关系。

53.试结合某一文艺流派的产生、发展,分析艺术发展中继承与创新的关系。

54.以欧洲文艺复兴和现代艺术流派出现为例,试说明艺术流派和艺术思潮的产生与社会变革和社会思潮的联系。

55.试述艺术作品的三个层次并举例说明。

56.论述艺术批评同艺术创作与艺术鉴赏的区别与联系。

57.联系实际论述艺术活动的基本性质。

58.怎样理解艺术鉴赏中的“共鸣”?试举例说明。

五、论述题(0题)59.结合例子论述艺术批评的内涵与功能。

六、(0题)60.简述审美期待的涵义。

参考答案

1.B《中小学教师职业道德规范》中,对教书育人的具体要求是:遵循教育规律,实施素质教育;循循善诱,诲人不倦,因材施教;培养学生良好品行,激发学生创新精神,促进学生全面发展;不以分数作为评价学生的唯一标准。

2.A

3.B

4.C

5.C

6.D

7.D

8.B

9.A

10.D

11.C

12.B

13.B

14.A

15.A《最后的晚餐》是意大利艺术家达·芬奇的作品,取材于圣经故事,画面中的人物,其惊恐、愤怒、怀疑等神态,以及手势、眼神和行为,都刻画得精细入微,惟妙惟肖。

16.B

17.D

18.D

19.D

20.A

21.社会传记心理文本

22.客观世界真实

23.典型人物典型环境

24.剧本戏剧演出

25.诗乐舞

26.建筑艺术实用工艺

27.拙政园留园豫园

28.具象性情感性整体性

29.叙事诗抒情诗

30.物质媒介艺术语言意象审美鉴赏

31.电视剧文艺专题片文艺访谈

32.审美感知审美想象审美情感审美理解

33.视觉艺术雕塑

34.雕塑

35.敦煌云冈龙门

36.综合与多样演员行动矛盾冲突

37.选择性恒常性

38.艺术派别

39.赋比兴

40.审美理想审美情趣

41.(1)工艺是指既具有审美特性,又有较强的物质特性,既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是:

①实用与审美结合;

②既具有物质性,又具有精神性;

③讲究技能与创造。

42.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者,指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构.是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息,包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应,及其对受传者产生影响的程度。

43.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑,高踞于雅典城中央一个不大的山冈上,是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫,是守护神“雅典娜"的神庙,是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年,完成于公元前438年,时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇,神庙总面积约为2100平方米,全部用白色大理石砌成,铜门镀金,山墙尖上饰有金箔,檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩,这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美,尤以雅典娜的故事最为精彩生动,技艺超群,是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健,比例匀称,整个神庙尺度合宜,体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例,特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出,帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

44.答案要点任何一件艺术作品,都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次:

(1)艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中,运用独特的物质材料和媒介,按照审美法则,进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性,并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言,追求艺术形式和表现手段的创新。

(2)艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式,是通过审美主体与审美客体的相互交融,并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

(3)艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵,它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

45.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素;再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣;表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想,以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的,在侧重再现的艺术作品中,不可能没有表现的因素;再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想,表达作者的思想和情趣;表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循,只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

46.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

47.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用,主要表现有以下几方面:(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维,然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式,它贯穿于人类的各种理性活动中,艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同,但二者又有密切联系,常常相互渗透、相互补充,在思维活动中相辅相成。在艺术创作中,抽象思维的介入,可以提高艺术家的整体思维能力,使理性思考与形象思维平衡起来。创作中,理性太弱就驾驭不了形象,形象思维太弱就使思想直露,而损害艺术性,两方面应取得内在的协调。

48.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节,能够推动想象和联想的展开,并促成艺术意蕴的升华。

49.文学和戏剧的密切联系,首先表现在它们都要利用语言这个含义丰富的媒介,剧本称为戏剧文学,对戏剧艺术审美品质的高低有“先天性”的重大影响。为戏剧提供以对话的方式展开的戏剧情节,作为戏剧演出的蓝本。特别是以再现为主的叙事文学与以通过矛盾冲突展开情节和塑造人物的戏剧更加接近,因而富有情节性的文学作品常常被改编搬上舞台。但是文学形象以间接性为基本特征,只能凭借想象展现,不像以演员行动为基础的戏剧,可以直接感知于视听,还可以综合音乐、美术和舞蹈等艺术而再现可感的生活的情景。文学的表现领域极其广阔,不受时空限制,几乎无所不能,而戏剧则强调时空的高度集中。以情动人,是文学与戏剧的共同要求。在戏剧冲突中表现得更直露、更强烈。抒情性的文学常常因为缺少情节性而难以作为戏剧的文本,而诗意和诗化的语言可以增强戏剧的感染力。

50.这段话形象地描述了艺术创作的过程。(1)艺术体验。是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上,充分调动情感、想象、联想等心理要素,对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三个部分:①材料的储备和审美经验的积累。②审美发现和审美领悟的发生。③创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思。是指艺术创作者在艺术体验的基础上,以特定的创作动机为引导,通过各种心理活动和特定艺术思维方式,对原始素材进行加工、提炼、组合,在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象,是艺术创作者在构思的过程中,将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象相融合,并以一定的艺术表现方式和语言为媒介,所形成的存在于主体观念中的艺术形象或情境。(3)艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言,将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在,使之成为具体可感的艺术形象或艺术情境。郑板桥画竹的经历先是“眼中之竹”,只见烟光、日影、露气都浮动于竹子的疏枝密叶之间,这种独特的审美体验使画家产生了创作冲动,“胸中勃勃,遂有画意”。于是在构思中出现了“胸中之竹”,“因而磨墨展纸,落笔倏作变相”,最终物化为“手中之竹”。“胸中之竹”是经过加工得到的审美意象,不同于真实的“眼中之竹”。在创作“手中之竹”时,艺术内涵得到深化,因此又不同于构思阶段的“胸中之竹”。

51.艺术批评具有二重性的特点,即科学性与艺术性的统一。

(1)艺术批评具有科学性。艺术批评家需要在艺术鉴赏的基础上,运用一定的哲学、美学和艺术学理论,对艺术作品和艺术进行分析与研究,并且作出判断与评价,为人们提供具有理论性和系统性的知识。由于艺术批评是一种偏重于理性分析的科学活动,它同艺术鉴赏既有联系,又有区别。一般来讲,艺术鉴赏偏重于感性,艺术批评则偏重于理性;艺术鉴赏更多带有个人主观性的特点,艺术批评则需要符合客观规律性。因此,“鉴赏可以不含有批评的意味,但批评却必然是经历过鉴赏这个阶段。一个艺术爱好者,绝不应该止于鉴赏,应该做进一步的批评,因为只有批评,才能认识艺术的真面目,才能对于艺术有正确的批评。”艺术批评的这种科学性特点,使得它必然要从社会科学和自然科学的各学科中吸取观点、理论和方法,呈现出多元化和综合化的趋势。尤其是20世纪以来,随着现代科学的不断发展,艺术批评从心理学、语言学、社会学、文化人类学、民俗学等许多学科中吸取了不少研究成果,形成了多种多样的批评方法和流派。其中影响较大的包括心理批评、原型批评、英国新批评学派、社会批评、语义学派、结构主义、现象学批评、分解主义、阐释学等等。形形色色的批评方法与流派,使艺术批评成为一门独立的学科。

(2)艺术批评又应当具有艺术性。艺术批评作为一门特殊的科学,与其他的科学不同,它既需要冷静的头脑,也需要强烈的感情,既离不开理性的分析,更离不开艺术的感受。艺术批评必须以艺术鉴赏中的具体感受为出发点,因而优秀的批评家往往具有敏锐的感知力、丰富的想象力和强烈的情感体验,才能真正认识和把握作品的成败得失。尤其是艺术批评文章也应当具有艺术的感染力,才能真正打动读者,说服读者,真正发挥批评的作用。从某种意义上讲,艺术批评是一门科学,也是一种文艺体裁。优秀的艺术批评文章不仅应当逻辑清晰、论证严谨,而且应当文字优美、生动感人,给人们一种特殊的美感享受。事实上,不少优秀的艺术批评文章,本身就是一篇优秀的散文,如西晋陆机的《文赋》就是一篇用赋体形式写成的文论,其中的“观古今于须臾,抚四海于一瞬”等名句,流传千古,至今不衰。鲁迅为柔石、殷夫的作品所写的序文,都是具有强烈艺术感染力的优秀散文,给人以美的感受。

艺术批评的二重性特点,决定了艺术批评既带有强烈的个人色彩,又具有客观的共同标准。因此,艺术批评的标准应当是思想性和艺术性的完美统一。思想性是指艺术作品具有的思想意义和所达到的思想水平,它是艺术作品内在的灵魂。艺术性是指艺术作品在艺术构思、艺术语言、艺术表现手法等方面所达到的水平,特别是从整体上达到完美的艺术境界,具有独创的艺术风格。当然,凡是优秀的艺术作品,总是达到了思想与艺术、内容与形式的完美统一,艺术批评也应当从这种统一的角度去评价艺术作品。

艺术批评作为艺术鉴赏的深化和发展,在艺术生产中发挥着重要的作用。

52.(1)在艺术作品中感性更多地是指隐含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在艺术作品中理性是指通过作品的形象及意境所凸现出的理性内涵。(3)艺术作品是感性与理性的统一表现在:一方面艺术作品表现为感情形式与理性内容的统一;另一方面艺术作品还表现为情感因素与理性精神的统一。(1)在艺术作品中,感性更多地是指隐含于作品之中的情感因素,以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在艺术作品中,理性是指通过作品的形象及意境所凸现出的理性内涵。(3)艺术作品是感性与理性的统一,表现在:一方面,艺术作品表现为感情形式与理性内容的统一;另一方面,艺术作品还表现为情感因素与理性精神的统一。

53.结合具体的文艺流派,须得出以下观点。(1)在艺术发展的各种因素中,继承和创新是一对重要的范畴和基本的规律。(2)艺术在它的发展过程中其内在结构是有继承性的,这种继承性,反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。(3)艺术的历史继承性,首先表现为对本民族艺术遗产的吸收和接受,以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳。艺术的历史继承性,在艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面均有突出的表现。(4)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。(5)在艺术发展过程中,继承是手段,创新是目的。(6)创新,是在继承基础上的创新。为了创新,就要坚持批判的原则,对过去的文化遗产取其精华,去其糟粕,创造出新鲜的艺术品,以适应新时代的人们对于审美文化和艺术的要求。

54.在一个时代或一个时期中,社会上的经济、政治、哲学、科学以及文化方面的重大斗争和变革会产生一定的社会思潮,反映到文艺上就会产生一定的文艺思潮。欧洲16世纪,正是资产阶级革命的时代。新兴资产阶级的革命口号是“自由、平等、博爱”,是向封建领主统治者要自由、要平等,而配合这场变革的是文艺复兴运动。它的哲学基础是以人性论和人道主义为核心的反封建、反教会的人文主义思潮。而在艺术领域里,出现了意大利文艺复兴三杰——达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔;英国的莎士比亚;西班牙的塞万提斯等。这一时期是“人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革。是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面,在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代”(恩格斯:《自然辩证法·导言》)。达·芬奇创作的《最后的晚餐》把耶稣和十二个门徒全部人格化了,再不是中世纪带灵圈、僵化的神了。他的《蒙娜丽莎》描绘的是人,是有着美好瞬间微笑的人。而米开朗基罗的《大卫》石雕像,把年轻的大卫塑造得非常完美,是人体的典范,他的精神、气质都是人的,是少年英雄气质的体现。至于拉斐尔,他塑造的圣母,全部是善良而美丽女人的典型,他认为善良而美丽的女性都可以做圣母,他画的《西斯廷圣母》、《岩间圣母》、《草地上的圣母》形象都不一样,表现的都是美丽善良的人间女性。他们歌颂的都是人,而不是神。莎士比亚的戏剧《罗密欧与朱丽叶》、《奥赛罗》、《王子复仇记》同样无一不是突出了人性美,突出人的神圣。欧美的现代艺术流派的出现,或是革新或是保守或是审美观点不同而形成的。如法国的巴比松画派,是受启蒙学者卢梭的空想主义的影响,希望在现实社会中找到一个世外桃源。他们继承了17世纪荷兰画派和18世纪英国风景画的优秀传统,到巴比松林区去追求大自然的意趣,如米勒、科罗等画家。另一方面他们将风景画从古典主义束缚下解放出来,又发掘出比浪漫主义更美妙、更完善的美的境界。19世纪下半叶,印象派画家不满足官方学院派的墨守成规,在艺术上要求创作自由。由于当时光学的迅速发展,他们在继承巴比松画派的基础上,把光和色的科学原理运用到艺术法则上来,大大丰富了绘画色彩的表现能力,如莫奈画的《日出印象》。与此同时出现了后期印象派。逐渐把现实变形,抓住艺术的某一特点给以夸张,就又有了毕加索的立体派,及至以梦境为内容的达利的超现实主义画派。最后在美国又出现了超级现实主义等众多流派,这些流派有的只是昙花一现,有的对现代艺术的发展起到促进作用,有的也有明显脱离现实的倾向。总之,艺术流派或艺术思潮,必然有其特定的思想基础、审美倾向和艺术风格、艺术趣味。在艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向,总离不开一定的社会条件,特别是受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响。

55.艺术作品可分为艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。

(1)艺术语言是创造主体在特定艺术种类的创造活动中,运用独特的物质材料和媒介,按照审美法则,进行艺术表现的手段和方式;艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。同时,艺术语言又可分为文学性语言、纯艺术语言和综合性语言;艺术语言具有多样性和丰富性,并在艺术发展中不断变化和革新;艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。

(2)艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式,是通过审美主体和审美客体的相互交融,并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物,也包括其他富有审美特征的情境、画面或意境。艺术形象是个性与共性的统一,感性与理性的统一,思想与情感的统一。

(3)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵,它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

以罗中立的油画《父亲》为例。从艺术语言的层面上,它使用的材料主要是涂抹在画布上的油画颜料。借助这些物质材料进行制作而物化为艺术形象的手段和方式,首先抓住人的视觉的是色彩,还有线条,明暗等造型方法一油画的艺术语言。在画布上活现的形象是一位饱经风霜的四川农民在极度的劳累中,端起一只大碗喝水。这是无数历尽艰辛的父辈创业者中的一个,在他的深褐色的满是皱纹的脸上凝集着几代人的苦难、奋斗和期望,也倾注着作者的敬佩与同情。《父亲》给人的印象是特别具体的、难忘的,感受特别深。在接受这一形象时必然引起思考:他是我们的父亲,是我们时代的父亲。他为什么还过着如此简陋的生活?他为什么还能泰然处之?画面感情形象引起的理性思考,让接受者更深地领悟到作品蕴含在深层的人生哲理和精神内涵,其中有属于西部色彩的中华民族精神。让人得到一种心灵的净化,受到一种振兴中华的高度责任感的鼓舞。作品的三个层次是创作者逐层推进的,也是欣赏者需要逐层把握的。

56.艺术批评不同于艺术创作。艺术创作的主体是艺术家艺术家考虑的是尽量把自己所表达的感情倾向、思想认识深深地隐蔽在艺术形象里;而艺术批评的主体则是艺术批评家艺术批评家的职责就是通过对艺术家、艺术作品和艺术现象的剖析把艺术家隐蔽起来的东西挖掘出来把各种社会现象背后的带有本质性或规律性的东西揭示出来。艺术批评不同于艺术鉴赏。艺术鉴赏的对象是艺术作品。鉴赏活动是接受主体的体验性行为其结果常常是包融情感和意蕴的感性形象;而艺术批评的对象则包括艺术作品、艺术家和各种艺术活动、艺术现象批评活动是接受主体的解释艺术批评不同于艺术创作。艺术创作的主体是艺术家,艺术家考虑的是尽量把自己所表达的感情倾向、思想认识深深地隐蔽在艺术形象里;而艺术批评的主体则是艺术批评家,艺术批评家的职责就是通过对艺术家、艺术作品和艺术现象的剖析,把艺术家隐蔽起来的东西挖掘出来,把各种社会现象背后的带有本质性或规律性的东西揭示出来。艺术批评不同于艺术鉴赏。艺术鉴赏的对象是艺术作品。鉴赏活动是接受主体的体验性行为,其结果常常是包融情感和意蕴的感性形象;而艺术批评的对象则包括艺术作品、艺术家和各种艺术活动、艺术现象,批评活动是接受主体的解释

57.(1)艺术活动的形象性。形象,即审美形象,在广义上包括审美

温馨提示

  • 1. 本站所有资源如无特殊说明,都需要本地电脑安装OFFICE2007和PDF阅读器。图纸软件为CAD,CAXA,PROE,UG,SolidWorks等.压缩文件请下载最新的WinRAR软件解压。
  • 2. 本站的文档不包含任何第三方提供的附件图纸等,如果需要附件,请联系上传者。文件的所有权益归上传用户所有。
  • 3. 本站RAR压缩包中若带图纸,网页内容里面会有图纸预览,若没有图纸预览就没有图纸。
  • 4. 未经权益所有人同意不得将文件中的内容挪作商业或盈利用途。
  • 5. 人人文库网仅提供信息存储空间,仅对用户上传内容的表现方式做保护处理,对用户上传分享的文档内容本身不做任何修改或编辑,并不能对任何下载内容负责。
  • 6. 下载文件中如有侵权或不适当内容,请与我们联系,我们立即纠正。
  • 7. 本站不保证下载资源的准确性、安全性和完整性, 同时也不承担用户因使用这些下载资源对自己和他人造成任何形式的伤害或损失。

评论

0/150

提交评论