美术基础知识大全

62/62美术专业理论知识(一)一,填空题（40分）1,中国新石器时代的绘画艺术，主要体现在(彩陶)的装饰纹样上。2,在(峙峪)人和(山顶洞)人的装饰品上，呈现出成熟的钻孔技术，这在雕刻史上具有重要意义。3,青铜器中的(礼器)，是统治阶级用以区分尊卑等级的器物。4,秦汉时代的美术中，兼有绘画与雕刻两种特点的是(画像石)与(画像砖)。5,《霍去病墓前石刻》被称为“汉人石刻，气魄深厚雄大”的杰出代表，其主体雕刻是《马踏匈奴》。6,六朝三大家指的是(顾恺之,陆探微,张僧繇)。7,世界上现存最早的敞肩拱桥是隋代的（安济桥（赵州桥））。8,画史上“吴带当风，曹衣出水”分别指的是唐代画家（吴道子）和北齐画家（曹仲达）所独创的宗教图像样式。9,唐代画马的名家是（韩干）,画牛的名家是（韩滉）。10,“徐黄异体”指的是五代画家（徐熙）和（黄筌）的花鸟画风格。11,宋代瓷器生产的五大名窑指的是（定,哥,汝,官,钧）窑。12,宋代文人画赐予梅兰竹菊以道德品行，号称“（四君子画）”。其后成为传统绘画中的独特门类。13,元代肖像画家（王绎），驰名江浙一带，著《写像秘诀》一书。14,把写意花鸟推向新阶段的两名主要画家是（陈淳,徐渭）。15,明代后期，在肖像画的发展中，以（曾鲸）为代表的墨骨敷彩画法，在当时的文人中影响很大。16,“扬州八怪”大致分为三类：其中一类是厌弃官场的文人画家，如（金农,高翔,汪士慎）等。17,明清我国著名的四大名绣是（苏绣,粤绣,蜀绣）和（湘绣）。18,被视为“海派”名家，但未定居上海的画家，有（赵之谦）和（虚谷）。19,天津泥人张被徐悲鸿成为“虽杨惠之不足过也”。其创始人是（张长林）。20,奠定擦笔水彩画法，并用时装美女做月份牌主要描写对象的是（郑曼陀）。二,单项选择题（将正确答案代号填在题后的括号内，10分）1,黄河流域半坡彩陶纹饰最多的是（D）兽面纹B,凤鸟纹C,几何纹D,鱼纹2,秦汉时代表示威仪登第的建筑物是（A）门阙B,墓表C,享堂D,坞壁3,首先提出“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”这一绘画功能的是（B）顾恺之《画云台山记》B,谢赫《画品》C,宗炳《画山水序》D,王微《叙画》4,我国第一部绘画断代史著作是（B）A,历代名画记B,唐朝名画录C,贞观公私画史D,续画品5,南宋时期以善画婴戏图著称的画家是（C）刘松年B,李迪C,苏汉臣D,李嵩6,现存最大的喇嘛式塔是（A）A妙应寺白塔B,佛宫寺木塔C,开元寺料敌塔D,天宁寺塔7,“明四家”中以工笔重彩著名的画家是（D）A,沈周B,文征明C,唐D,仇英8,清初“四王”中，取得“熟不甜，生不涩，淡而厚,实而清”的收获的画家是（D）A,王时敏B,王鉴C,王翚D,王原祁9,在苏州大型园林中具有代表性的园林是（D）A,拙政图B,网师园C,怡园D,留园10,铜胎掐丝法郎的俗名是（C）A,唐三彩B,扣器C,景泰蓝D,宣德炉三,名词说明（15分）1,帛画：答：古代画在丝织物上的绘画。其表现主题是引魂升天。人物造型带有风俗画性质，线描规整劲利，色调绚烂谐调，具有装饰风味。代表有战国楚墓的《人物龙凤帛画》,长安马王堆汉墓帛画等。2,唐三彩：答：中国唐代多彩铅质釉陶产品的概称。流行于盛唐武则天至中唐开元,天宝时期。三彩釉以白,黄,绿三种釉色为主，也有少量蓝釉或黑釉。殉葬的俑和驼,马动物是其中的精品。3,浙派：答：明代山水画流派之一。明初至武宗嘉靖时最为盛行。该派承继南宋院体，取法于李唐,马远,夏圭，多作斧劈皴，行笔有顿挫，形成水墨苍劲一体。代表画家有戴进,吴伟等。四,简答题（20分）1,试述秦陵兵马俑的主要艺术特色。答：（1）以群雕形式出现，利用众多直立静止体的重复，造成宏伟的气概。（2）崇尚写实，手法严谨，并留意刻划任务的精神面貌和性格特点。（3）妆彩粉饰，绘塑结合，使形象更为丰富多彩。2,荆浩为代表的北方山水画有何特点？答：,（1）主要表现北方石质山岳，山势险峻。（2）画上多有长松,古树,巨石,飞泉。（3）画法以顿挫的线条勾出山石凹凸，再加点皴，山石外轮廓线条较为明显。（4）画风宏伟刚健，给人以崇高的壮丽。1,分析阎立本的《步辇图》。答：,（1）唐代中央政权与边远民族的友好交往促进了政治的稳定和经济的旺盛。（2）作品描绘的是贞观十五年唐太宗下嫁文成公主与吐蕃王松赞干布联姻事务。（3）构图均衡，人物主次分明，形象生动，线条匀细挺立，富有弹性。设色浓重并适度晕染，效果单纯而明朗。（4）作品具有历史价值，是现存有关西藏最早的一幅历史画。阎立本是开一代画风的划时代人物。2,分析黄公望的《富春山居图》。答：,（1）元代统治者的荣枯无常使很多汉族文人只得尽情于诗酒。（2）描绘了富春江一代的秋初景色。（3）汲取董巨披麻皴而更加简括，显示出较深的笔墨功力。（4）堪称古代山水画中的巨作。对后代画家具有深刻的启发和影响。小学美术试卷一,填空(每格1．5分，共30分)1,“似与不似之间”是现代画家齐白石提出的绘画理论。2,在绘画技法中，中国画通常采纳高远,平远,深远的“散点”透视法取景作画的，而西画采纳的则是焦点透视法。3,我国著名的四大石窟是指麦积山石窟,云冈石窟,龙门石窟,敦煌莫高窟等石窟，它们分别位于甘肃省,山西省,河南省和甘肃省境内。4,意大利文艺复兴时期的三杰是指达•芬奇,米开朗基罗和拉斐尔。5,《清明上河图》是我国北宋画家张择瑞的一幅描绘京城及郊外汴河两岸人们生活和自然风光的风俗画，它采纳以线描为主，略施淡彩的手法来表现的。6,色调三要素是指色调的纯度,明度和色相。三,判别题：(共5分，每题1分)(对的用“√”，错的用“X”)1,“南宋四家”是指荆浩,董源,关同,巨然等四位山水画家。……(×)2,《自由女神像》是法浪漫主义代表画家德拉克洛瓦创作的作品。………………(×)3,中国画从传统表现技法角度来分，可分为花鸟画,山水画,人物画等画种。……(×)4,《掷铁饼者》和《命运三女神》是希腊古典时期的作品。……………(√)5,“三停五眼”表述的是如下图所示的人的五官比例位置。…………(×)四,选择题：(共5分，每题1分)1,《梅杜萨之筏》是19世纪法国画家席里柯运用何种手法来表现的………………(C)A．现实主义B．新古典主义C．浪漫主义D．印象主义2,立体派代表画家是……………………(B)A．马蒂斯B．毕加索C．达利D．康定斯基E．蒙德里安3,唐寅是哪个朝代的画家………………(C)A．唐朝B．元朝C．明朝D．清朝E．宋朝4,探讨儿童绘画可以发觉不同年龄与智力的发展关系，一般认为3—5岁属于……(D)A．涂鸦期B．写实期c.主观感觉表现期D.象征期5,指出下面哪种刺锈是属于我国四大名绣之一………(D)A．广绣B．京绣C．瓯绣D．粤绣E．锦绣五,简答题：(共20分每题5分)1,美术老师不仅要懂得一般性的教学原则，更要驾驭好体现美术学科特点的教学原则，请写出五条主要原则答：1,审美性原则；2,直观性原则；3,创建性原则；4,实践性原则；5,囚材施教原则。2,小学美术教学目标一般分为三个层次，每一层次都有分级目标要求，请分别写出三层次及其各分级目标要求答：①相识目标它分为：了解,理解和初步驾驭三级目标要求。②技能目标它分为：练习和初步学会；级的目标要求。③思想情感目标它分为：接受和初步具有二级的目标要求。3,观赏教学在小学美术教学内容中占有多少比重，一般有哪些教学方式，最常用的是哪种方式答：①占20％的比重；②教学方式一般有：随堂观赏,专题观赏,现场观赏。⑧最常用的是随堂观赏。4,美术教学的四个基本环节，并谈谈最终一个环节你是怎样做的答：①备课,上课,作业评改,质量检测。②关于质量检测这一环节可视不同老师，不同学校采纳不同方式，但必需能反映教学效果，评价教学质量。六,分析题：(共20分，每题10分)1,写生是绘画教学的重要手段，它须要画者具备确定的造型技能技巧，但是，为什么还要提倡在小学中低年级就开设写生课要点；要有确定的分析：A,学校美术教化的终极目的：美术与人的发展关系以及写生对培育学生综合实力的作用等。B,中低年级小学生的身心特点分析。C,写生教学的方式和要求上有何不同的分析。以上要点可以不同方式进行文字组织，论述．2,你是如何理解美术创新教学的，能否以《黑体美术字写法》教学为例，谈谈创新设想？要点：A,能从教与学两方面进行分析,“创新”含义，体现现代教化发展的目标趋势。B,以《黑》教学为例，目的是如何在技能课教学中，体现老师对“创新”的理解和运用。同时发觉老师对教材驾驭和教学设计实力。美术理论知识一.填空题1.仰韶文化半坡类型彩陶中最具特色的装饰纹样是魚紋。2.商代青铜器上的主要纹样是兽面纹。3.《伯远帖》的作者是___王珣___。4."秀骨清像"样式的创建者是南朝画家__陆探微____。5.南京中山陵的设计者是___吕彦直___。6.古希腊古风时期的瓶画先后出现了三种风格:___东方风格,黑绘风格,红绘风格9.1824年德拉克罗瓦展出的作品___希阿岛的屠杀_____标记浪漫主义盛期的到来。10.20世纪早期俄罗斯先锋艺术出现了两种主要思潮，即以艺术家___罗德琴柯____为代表的至上主义和以艺术家塔特林为代表的构成主义。二.推断题1.唐代的王维提出了"外师造化，中得心源"的艺术观。<唐代画家张璪提出的“外师造化,中得心源”>2.认为美的本质与理念有关的美学家有柏拉图,黑格尔。柏拉图,黑格尔——“美在理念说”三.名词说明1.吴门四家:指中国画史上沈周,文征明,唐寅,仇英四位明代画家。他们都在江苏苏州从事绘画活动。因苏州古为吴地，故又称,沈,文,唐,仇为“吴门四家”。2.抽象表现主义:又称抽象主义，或抽象派。二战后直到20世纪60年代早期的一种绘画流派3形式美:是独立的审美对象一,填空(1)长沙楚墓中出土过两幅战国帛画，一幅是《人物龙风帛》。另一幅是__人物御龙帛画_______。(2)南朝画家,理论家谢赫在《画品》中提出的“六法”是:____气韵生动；骨法用笔；应物象形；随类赋彩；经营位置；传移模写。(3)“吴带当风”,“曹衣出水”样式的创建者分别是__吴道子______和__曹仲达______。(4)唐代画家张萱的代表作品是_捣练图》和《虢国夫人游春图》_；《挥扇仕女图》的作者是周昉(5)五代花鸟画家黄筌和徐熙分别创建了不同的绘画风格，人称“黄家富贵，__徐熙野逸_______。”(6)“元四家”是指:黄公望,吴镇,倪瓒和王蒙。(7)清初画坛上四位著名的和尚画家，人称“四僧”他们是:八大,___石涛____髡残,弘仁。(8)明清时期，全面形成了三个最大的年画中心，它们是:天津的___杨柳青,____；苏州的桃花坞和山东涨县的杨家埠。.艺术反映社会生活的特殊手段是(形象性)。一,填空１．美术新课程标准把美术学习分为四大学习领域，分别是观赏评述,造型表现,设计应用,综合探究。２．美术教学支配包括学期教学进度支配,单元教学支配,课时支配。３．教学方法是师生为实现教学目标和完成教学任务在共同活动中所采纳的行为或操作体系。４．美术教学原则有审美性原则,直观性原则,精讲善练原则,创建性原则（或眼脑手协调并用原则）,统一要求和因材施教等原则。５．教案中包含了老师对教材的独到理解及其创建性的设计，包括教学程序,教学方法,教学手段等。６．最早开设图画科的是１８６６年左宗堂创办的福州船政学堂，学生被称为图画生，学习船图和机械图。７．以学科为基础的美术教化，简称DBAE，以严谨的美术课程来实现美术自身的价值，其教学内容包括美术创作,美学,美术指责,美术史四部分８．小学美术教学法是一门综合性的应用学科，其学科性质详细体现在以下三方面：理论性,实践性,与综合性。简答1．简述美术教科书的特点？（１）审美性（２）教化性（３）基础性（４）好用性（５）敏捷性（６）地域性（７）发展性2．简述美术教学大纲的作用？答：１教学大纲是编写教材的依据２教学大纲是组织教学的依据３教学大纲是考核命题的依据４教学大纲是教学评估的依据3．何谓小学美术教材？答：目前存在两种理解:广义的理解认为一切用于美术教学的材料,包括教科书,讲义,教案,教学参考书及教学协助材料（如挂图,范画,幻灯片,录象带,磁盘等）都是美术教材；狭义的理解认为，它是指美术教科书或美术课本。论述1．请对美术教学“要按10%-20%的课时比例补充乡土内容，以反映当时社会与经济发展的实际”这段话，简要谈谈你的相识与设想。答：（1）美术教科书在内容,编排形式上要兼顾到审美性,教化性,基础性,好用性,敏捷性,地域性,发展性等方面。（2）乡土内容的补充是美术教科书在一纲多本的条件下，充分考虑到地域性特点的体现。可以更好的体现本地区的经济,教化发展状况及文化艺术特色，更具有可行性。设想：学生可论述自己家乡有代表性的艺术文化。2．请对“通过美术教学，培育学生对美术的爱好与爱好”这句话，结合实际，谈谈你的相识．答：（1）从时限分析，小学美术教学目的是一个多极系列。从组合要素分析，小学美术教学目的是一个双层次结构，即由一般目的与详细目的组成．一般目的包括：Ａ,智育目的Ｂ,德育目的Ｃ,美育目的详细目的为：Ａ,要使学生的美术＂双基＂水平得到提高．Ｂ,要使学生的美术心理素养得到提高．Ｃ,要培育与提高学生的美术鉴赏力．（２）小学美术教化是基础教化的重要组成部分，面对的是全部的小学生，在实现小学美术教学目的的基础上，要充分兼顾到这一阶段美术教学的大众性,基础性与趣味性。使学生能够热爱美术，保持恒定长久的爱好特别重要。一,填空1．小学美术教材教法的探讨对象是小学美术教学系统,这个系统包括美术教学的基本目的,基本原则,教学大纲,教材内容,教学过程,教学方法,教学形式,教学评价,老师素养等各个方面。２．美术教学支配包括学期教学进度支配,单元教学支配,课时支配。３．衡量一堂美术课成败的关键在于教学目的的确定是否正确以及教学目的的是否实现。４．常用的美术教学方法可分为师生互动型,老师辅导型与学生自主型三大类。５．教案一般包括教学目标,教学重点,教学难点,教学过程,教具学具打算等。６．美术的双基教学是指美术的基础知识和基本技能。７．1904年1月清政府颁布了《癸卯学制》，其中明确规定图画,手工为学校开设课程，我国从今开始了学校美术教化的历史。８．以学科为基础的美术教化，简称DBAE，以严谨的美术课程来实现美术自身的价值，其教学内容包括美术创作,美学,美术指责,美术史四部分。二,单项选择。1．美国艺术教化中，把视觉艺术教化作为人文学科不可或缺的部分，在高等教化中也占有重要地位，但教学特色各异；其中艺术史与技法相结合进行教学的是：（1,Ａ）A．哈佛大学B,耶鲁大学C,普林斯顿大学2．以下的教学方法属于学生自主型的是：（2,C）A．讲授法B,对话法C,探讨法３．中国的美术教化开始由学科化走向了综合化，这种变化是为了适应（３,Ｂ）的思想.A．全人教化B,素养教化C,普及教化４．美术教材有广义与狭义之分，狭义的美术教材是指（４,Ｂ）。A．一切用于美术教学的材料B,美术教科书或美术课本C,教学参考书５．进入工业社会后，“艺术”与“技术”一分为二，而最终创设了工业设计体系，又将艺术与技术完备的结合起来的是（５,Ｂ）。A．维也纳工艺美术学校B,包豪斯艺术学院C,朱利安美术学院三,简答１．小学美术教学的基本原则有哪些？答：（１）遵循素养教化精神，重在提高审美素养的原则（２）感性入手,理性渗透的启发式,按部就班教学原则（３）传授“双基”和开发创建力相结合的原则（４）面对全体精讲善练和因材施教发展特性特长相结合的原则（５）主导与主体的师生关系和课内外教学相协作的原则２．简述美术教学大纲的内容。答：（１）论述美术学科的性质和地位（２）规定美术教学的目的（３）说明美术教学内容和要求（４）阐释美术教学的原则和方法（５）教学评估３．简述美术教科书的作用．答：（１）它直接体现小学美术教学大纲．（２）它是老师进行教学的主要依据．（３）它是学生用于学习的主要指导工具．（４）它是评估美术教学质量的重要参考依据．四,论述１．请对“通过美术教学，培育学生对美术的爱好与爱好”这句话，结合实际，谈谈你的相识．答：（1）从时限分析，小学美术教学目的是一个多极系列。从组合要素分析，小学美术教学目的是一个双层次结构，即由一般目的与详细目的组成．一般目的包括：Ａ,智育目的Ｂ,德育目的Ｃ,美育目的详细目的为：Ａ,要使学生的美术＂双基＂水平得到提高．Ｂ,要使学生的美术心理素养得到提高．Ｃ,要培育与提高学生的美术鉴赏力。（２）小学美术教化是基础教化的重要组成部分，面对的是全部的小学生，在实现小学美术教学目的的基础上，要充分兼顾到这一阶段美术教学的大众性,基础性与趣味性。使学生能够热爱美术，保持恒定长久的爱好特别重要。一,填空题1,东晋画家顾恺之的代表作品有《洛神赋图》。2,“黄家富贵，徐熙野逸”中的黄家是指黄筌。3,元四家是指黄公望，倪瓒，吴镇，王蒙。4,五代时期人物画方面比较有代表性的画家是顾闳中,他的代表作品是《韩熙载夜宴图》。5,海派的代表艺术家有任熊，任薰，任伯年。6,《清明上河图》是北宋(朝代)画家张择端的作品。7,白描是北宋（朝代）的艺术家李公麟最先独创的。8,南宋的艺术家梁揩在人物画方面最先采纳了减笔画法（大笔泼墨的画法前身）。9,唐代人物画的代表画家有阎立本,吴道子。(举出两位)。10,东汉时期表现说书人生活的陶俑有击鼓说唱俑，西汉时期的大型纪念雕塑有霍去病墓石雕。二,选择题1,“南北宗论”是明末画家________提出的。（1,A）A,董其昌B,石涛C,八大山人D,唐伯虎2,在三十年代领导左翼木刻运动的是_____。（2,A）A,鲁迅B,陈独秀C,周恩来D,李桦3,宋末元初擅画“无根兰”的是_____。（3,B）A,文同B,郑所南C,文同D,杨补之4,位于甘肃省的是_____石窟。（4,B）A,云冈石窟B,敦煌石窟C,龙门石窟D,都不是5,下列哪一位艺术家首先提出以书法入画的理论。____（5,D）A,苏东坡B,郑板桥C,八大山人D,都不是6,下列哪位艺术家属于明代的“浙派”。__________（6,A）A,戴进B,文征明C,唐寅D,仇英7,我国最古老的篆书是____。（7,C）A,金文B,石鼓文C,甲骨文D,帛书8,全景式山水是在__时代比较流行。（8,B）A,五代两宋B,五代北宋C,元D,明9,北宋画家王希孟流传至今的绘画作品是_。（9,B）A,《西湖争标图》B,《千里江山图》C,《捣练图》D,《明皇幸蜀图》10,宋徽宗赵佶的书法被称为_____。（10,A）A,瘦金书B,狂草C,小篆D,石鼓文11,唐代张彦远所著___，是现存中国古代第一部较为完整系统的绘画通史著作。（11,C）A,《画品》B,《林泉高致集》C,《历代名画记》D,《清河书画舫》12,下列艺术家中不属于“南宋四家”的是_。（12,A）A,范宽B,刘松年C,马远D,夏圭13,元,明,清制瓷业的中心是_____。（13,B）A,江苏宜兴B,江西景德镇C,广东佛山D,都不是14,元代擅画墨梅的是____。（14,A）A,王冕B,高克恭C,王绎D,吴伟15,“外师造化，中得心源”是由唐代画家___提出的。（15,B）A,王维B,张璪C,苏轼D,王履三,推断题1,《画品》中提出品评画家优劣的六个方面——“六法”是指：气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋彩，经营位置，传移模写。（√）2,“唐三彩”色调绚丽，造型生动，通常用红,蓝,白三色组成。（×）四,简答题1,清初四僧是哪些人？并分析其中一位的艺术风格成就。答：“四僧”是指八大,石涛,髡残和弘仁四个和尚。这些画家重视感受生活，视察自然和独抒性灵，不以再现前人意境情调上的成就为满意，不限于临摹，不囿于古法。特性显明。艺术风貌虽各不相同，但在当时都是特别大胆新奇的创建。如八大，以画寄予亡国之痛，意境苍凉凄楚，使人有“墨点无多泪点多”之感。花鸟画以拟人简约的手法，把充溢孤独幽愤的感情宣泄而出，在内容与形式上臻于高度统一。2,明末及清代年画生产的中心主要在哪三个地区？并简述各地区年画的风格特色。答：天津杨柳青,苏州桃花坞及山东潍县杨家埠。天津杨柳青年画：精工细腻，生动逼真，设色艳丽艳丽雅致，题词也很讲究。风格上追求绘画效果，彩色套印与彩绘结合，细腻鲜丽，人物俊秀传神。苏州桃花坞年画：严谨精致，人物多作微笑表情，着重描绘城市面貌和市民生活，留意透视和明暗，一般都有题诗。以粉红,粉绿为主，具有明丽雅致的效果。潍县杨家埠年画：造型夸张，饱满均衡而富有装饰性，色调艳丽，对比剧烈，擅长表现农村生活风俗及民间戏曲故事。五,论述题1,试将元代美术与宋代美术加以比较，扼要论述其发展和变化。答：宋代是我国绘画史上的鼎盛时期。职业画家活跃。宫廷绘画旺盛。士大夫绘画潮流涌起。题材风格多样化。画史和绘画著录用得新的成就。元代没有像宋代那样建立宫廷画院，社会上的职业画家也失去了宋时的活跃局面。士大夫绘画在宋,金基础上有着明显的发展，成为令人瞩目的现象。他们强调主观情感的抒发，留意笔墨性能的发挥。江浙一带成为文人画创作的活跃地区。宗教造像活动盛极一时，出现了中国美术史上最终一次高潮。一,填空题1,“马踏飞燕”是东汉青铜雕塑的代表作品。2,《兰亭序》是王羲之的书法作品。3,战国时期绘画的代表作品是《人物龙凤帛画》和《人物御龙帛画》。4,五代画家荊浩不仅善画北方地区的山水,而且写成了著名的山水画理论著作《笔法记》,他的代表作品是《匡庐图》。5,北宋画家范宽的代表作品是《溪山行旅图》。6,明代“吴门四家”是指沈周，文征明，唐寅，仇英。7,“马一角，夏半边”指的是马远和夏圭两位画家的绘画风格。8,明代后期“松江派”的代表画家是董其昌，他提出的南北宗论，把唐代以后的绘画分为了两个不同的体系。9,唐代人物画家张萱擅长画妇女婴儿，画贵族妇女常“以朱色晕染耳根”。10,在书法方面被称为北宋四家的是：蔡襄，苏轼，黄庭坚，米芾。二,选择题1,现今流传的时代最早的一幅山水画是展子虔的___。（1,C）A,《洛神赋图》B,《江帆楼阁图》C,《游春图》D,《踏歌图》2,《清明上河图》是北宋画家____________的风俗画作品。（2,A）A,张择端B,刘松年C,王希孟D,马贲3,元四家中____________的绘画风格最简洁。（3,C）A,吴镇B,黄公望C,倪瓒D,王蒙4,位于河南省的是____________石窟。（4,C）A,天龙山石窟B,敦煌石窟C,龙门石窟D,都不是5,____________的作品“多写江南真山，不为奇峭之笔”。（5,A）A,董源B,李唐C,夏圭D,荆浩6,明代采纳大笔泼墨手法将中国花鸟画推向一个新境界的是。（6,A）A,徐渭B,朱耷C,郑板桥D,都不是7,北宋中期重要的花鸟画家是________。（7,A）A,崔白B,苏轼C,文同D,黄筌8,下面哪一个词汇最能反映汉代雕刻的特征。____________（8,A）A,深厚雄大B,以形写形C,细腻刻画D,都不是9,以书法入画，几十年临摹石鼓文，中年开始学习绘画的是_________。（9,A）A,吴昌硕B,齐白石C,徐悲鸿D,都不是10,小景山水自____开始发展，是继全景式山水画后又一创建。0,C）A,唐代B,宋代C,五代末D,元代11,“吾师心，心师目，目师华山”。是由_____提出的。（11,B）A,王绂B,王履C,赵原D,吴伟12,唐代草书取得了很高成就，“狂张醉素”指的是怀素和__两位草书大家。（12,B）A,张择端B,张旭C,张彦远D,张中13,《步辇图》是唐代画家____的作品，描绘的是唐太宗接见土蕃使者的场景。（13,A）A,阎立本B,周昉C,吴道子D,都不是14,“六法论”中放在第一位的是__。（14,D）A,骨法用笔B,应物象形C,随类赋彩D,气韵生动15,画家宗炳在著作《画山水序》中提出了___的艺术观点。（15,A）A,“卧游”,“畅神”B,成教化，助人伦C,诗画同源D,一画之法三,推断题1,唐俑是用来陪葬的明器，形象大体可以分为：仕女和乐舞伎；文吏，武士及天王；魌头与十二辰；骏马和骆驼等五类。（√）2,青铜器中属于酒器的是爵,觚,壶,卣,钟,戈,豆等。（×）四,简答题1,浅谈秦始皇兵马俑的艺术特点与精神内涵。答：秦兵马俑阵容庞大，组织严整，巨大的规模和恢宏的气概，是秦王朝国力和武功强盛的象征，是对秦始皇统一伟业的歌颂，超群的写实水平和对人物精神气质的胜利塑造，充分体现了那一时代雕塑艺术的飞跃发展和进步。2,海派中都有哪些代表画家？在艺术上有哪些新的发展和突破？答：海派是19世纪中叶位于主流地位的一批画家，前期以任熊,任薰,任颐为代表，晚期则以吴昌硕为巨擘。“海派”擅长把诗,书,画一体的文人画传统与民间美术传统结合起来，又从古代刚健雄强的金石艺术中吸取养分，描写民间喜闻乐见的题材，将明清以来大写意水墨画技艺和剧烈色调相结合，形成雅俗共赏的新风貌。五,1,简要论述明清美术发展的特点。答：两代文人士大夫绘画仍占有主导地位，画家众多，画派林立，盛况超过前代，绘画在社会上有了很大普及。民间绘画特别活跃，年画和版画成就突出。宫廷绘画不及宋代，但也曾一度表现出振兴的局面。宗教艺术明显趋于衰落。西方美术开始通过传教士传入中国。1,颜色三原色指红,黄,蓝。2,颜色三间色指橙,绿,紫。3,颜色的复色指三种原色或二种以上的间色按不同比例混合可调配出千差万别的色调。4,色相指各种颜色籍以相互区分的各称或相貌。5,色度指色调们明度和纯度。6,色性指不同色调产生相对冷暖的感觉，这种冷暖感觉是基于人类长期生活积淀所产生的心理感受。1,颜色的原色指红,黄,蓝三种颜色无法用其它任何颜色调配而成的色调。2,颜色的间色指二种原色混合所得出的颜色。3,色调三要素指色相,色度,色性。4,条件色指特定条件下的色光关系。5,光源色指光照本身的颜色。6,环境色指物体周边的色调对物体所产生们反射色。小学美术基础知识复习资料1,（点,线,面）组成了丰富的形象世界，是一切造型的基本条件。2,常用的设计花卉图案的方法有（夸张,变形,添加）等。3,常用的几种剪纸的方法有（阴剪,阳剪,综合法）。4,学习染纸时要（一看纸怎么折，二看色怎么配，三看用了多少水，四看作品美不美）。5,外界的物体，透过瞳孔投射在眼睛的视网膜上就会变得近大远小。6,年画是中国民间最普及的艺术品之一。7,点,线,面组成了丰富的形象世界，是一切造型的基本条件。8,什么是“装置艺术”？选择一些现成的物品，组合起来，在一个新的标题下，呈现出新的形象。9,用色调和笔触表现空间和距离的感觉时，留意近远出的那些变化？一般状况下：近处色调偏暖，远处偏冷，近处色调艳丽，远处灰暗，近处色调笔触剧烈些，远处笔触柔软些。1,自然界的一头牛，在毕加索笔下，简化,夸长,改造，被加工成一系列独特的艺术形象。2,现代绘画设计，更是广泛运用简化,变形。3,扇面有扇形,圆形等形态。4,世界上第一架动力飞机是美国莱特兄弟研制胜利的。多数飞机由机身,机翼,机尾,起落等装置组成。5,人类原始衣服和居处都和穿编有关，用多种材料编织的东西，有时它们是生活用品，有时它们却成为艺术佳作。6,即使最严密精确的科学也须要艺术家的想像，独创家都充溢奇思妙想。7,黄色很光明，蓝色暗得多，各种色调光明的程度叫做色调的明度。8,三角形构图稳定，井字形构图谨严，S形构图流淌，对角线构图爽利。9,动物的脚比人类的脚更灵敏,更能干,更重要。10,版面设计就像画画的构图，要考虑内容的主次和图片的聚散，版面整齐的，要避开呆板，版面活泼的，防止凌乱和松散，色调艳丽的，别让人纷繁芜杂，色调朴实的，别缺少生气。11,设计尾花，要留意简洁,新颖。12,以古代雕刻为主体的非洲艺术，与西方艺术，东方艺术共同构成世界艺术宝库的三大珍宝。13,非洲雕刻造型粗犷夸张，线条简洁概括，不单纯追求形似，更强调作品的节奏感。14,什么叫纯度？答：色调纯净的程度15,《泼墨仙人》是宋代画家梁楷的作品。16,《青铜奔马》是中国东汉时期的作品。17,《蒙那丽莎》是由意大利画家达芬奇画的。21,通过学习世界地球日这一课你懂得了什么？答：挽救地球，爱护家园，爱护环境，使她恒久漂亮,平安，是人类共同的心愿。2.《清明上河图》是中国宋代画家，张择端的作品。3.色调指：彩色画面上色与色之间的整体关系，构成色调的调子，其中主要的色相为主调。红,橙,黄是暖色。蓝,绿,紫是冷色。7.制作纸工作品常用到：剪,折,切割,粘,弯曲,插接等加工方法。一.基础知识部分.1,中国写意画讲究用笔和用墨,用笔包括(落笔),(行笔),(收笔).用墨包括墨色的（浓淡），（干湿）的变化的运用。2,传统中国画的基本技法是（勾）,（皴）,（点）,（染）。3,绘画中的色调美是指（统一）与（变化）中的美。4,色调的差别大是（剧烈对比）。在色环中相隔150——180度，色调差别小的（弱对比），在色环中相隔60度以下。5,美术课可以分成（绘画课,手工课,观赏课），手工课常运用（剪,刻,挖,粘,接）等方法。6,透视的基本规律是（近大远小），可分为（成角透视和平行透视）成角透视是指物体的一个角与画者相对，平行透视是指物体的一个面与画者相对。7,要画好人物物速写，须要了解（人体的大体比例,结构和动态规律，还须要依靠对（形象的记忆和理解）。8,选取恰当的形象或物体作为画面内容叫（取景）构图又叫（布局或经营位置，应留意物体在画面中的（位置,空间以及线条色调等在画面中的结构组织形式。）9,剪彩纸的特点是（形式多样,质朴简洁,内容丰富,富有极强的装饰性。）其步骤是（起稿,固定画稿,刻钻剪,裱贴）10,三原色是指（红,黄,蓝）。三间色是指橙,绿,紫）。11,橙色是由(红)和(黄)组成,绿色是由(黄)和(蓝)组成,紫色是由(红)和(蓝)组成12,色调的三要素是指色调的（明度,纯度,色相），明度是指（色调的明暗深浅程度），色相是指（色调的本身面貌），可以通过加(白色)提超群度，加(黑色)降低明度。13,冷色是指（蓝,绿等给人凉冷感觉的色调，）暧色是指（红橙等给人暖和感觉的色调）。14,中国画从表现手法上可以分为(工笔画和写意画),从表现内容上可以分为(山水画,花鸟画,人物画)。15,任何物体都可以用（立方体,圆柱体,圆锥体,球体）四类基本形体去概括。16,素描的基本调子是（三大面五调子），三大面是指（受光面,背光面,反光面）。五调子是指亮面,灰面,明暗交界线,暗面,反光。17,美术字可分为（宋体,黑体,变体）三种。黑体美术字外形呈方形或长方形且笔画粗状，笔画粗细基本相等。18,单独纹样是指（与四周无联系的纹样），它是图案的基本单元。左右上下四面相连的纹样称为四方连续纹样。19,角隅纹样是装饰边角的纹样，可分为(对称式)和(均衡式)两种。20,将一分形进行有秩序的反复排列称为重复具有一种秩序的美感。21,形有秩序的渐渐变化，就叫渐变。22,对称轴或对称中心两侧相同就叫做对称，具有一种规则,整齐和稳定的美感。22,成人的身高为7.5个头长,少年为6个头长。23,“三庭五眼”是指人物的面部长度平均分成三份称为上庭（从发际到眉间）中庭（从眉间到鼻尖）下庭（从鼻尖到下下巴）24,素描可以分为结构素描和明暗素描。25,以画马见长的画家是（徐悲鸿），以画虾见长的画家是（齐白石），以画竹见长的画家是（郑板桥）。二,作品作家部分《开国大典》——董希文《夯歌》——王文彬《泼墨山水》—张大千《对虾图》——齐白石《祖国万岁》——齐白石《群马》——徐悲鸿《向日葵》——凡高——法《蒙娜丽莎》——达.分奇《伏尔加河上的纤夫》——列宾《大卫》—米开朗基罗1,色调画通常有干画法和湿画法两种，色调画常用的笔有尖头笔,圆头笔,扁头笔。2,色调的三要素：明度,纯度,色相。色调的明暗程度称为明度，色调的鲜灰程度称为纯度，色调的相貌，如红,黄,蓝……称为色相。色调的明度变化可以通过加白提亮明度,加黑减弱明度。3,绘画三原色：红,黄,蓝；三间色：橙,绿,紫。4,色调的调配：红+黄=橙红+蓝=紫蓝+黄=绿5,补色：红绿；黄紫；蓝橙。在色环中，互成150180度的色互为补色，成剧烈对比；60度以内的色成柔软对比。6,脸谱是中国戏曲中特有的化妆艺术。7,设计一枚邮票，首先要画上合适的图案，再写上“中国人民邮政”字样，标明面值金额。是纪念邮票的还要写上纪念标题。8,中国画按绘画题材分：可以分为人物画,花鸟画和山水画；按表现手法分：可以分为写意画,工笔画和兼工带写。主要用笔方法有：中锋,侧锋,逆锋,顺锋等。主要用墨方法有：焦,浓,重,淡,轻。文房四宝：笔,墨,纸,砚。9,写意花卉画，可以依据不同的表现对象，采纳双勾画法，勾花点叶法，或以点（DU）为主，再勾画叶脉和茎枝的画法。10,树木是中国山水画常常表现的对象之一。画树时一般先画干，再画枝，最终点叶。画树要留意表现不同树木的特点。11,色调画依据内容分为：静物画,人物画和风景画。风景画通常可以分为：远,中,近景物。12,剪纸通常可以分为：窗花和鞋花两类。我国剪纸有南,北之分，南方细腻，北方粗犷。13,手工制作的方法通常有：剪,折,刻,撕,粘,贴等。一切色调都离不开光。可以说，色调是一种可见光的光波在视觉上的一种反映。1676年，英国物理学家牛顿发觉了日光透过三棱镜后会折射出红,橙,黄,绿,青,蓝,紫七色。物体都有反射和汲取不同色光的特征。呈红色的是因为它有反射红色光而汲取其他光的特性，白色的物体反射全部的光，黑色物体汲取全部的光。例如：我们看到一个苹果呈绿色是因为它有反射绿色光而汲取其他光的特性。我们知道为什么能看到五彩缤纷的世界，下面我们来学习一下色调的归律。光颜色的混合为正混合,全部颜色相加为白色红绿蓝是光的三原色，而颜料的三原色是红黄蓝它们相加为黑色。光的正混合颜料的负混合素描基础知识1,光的特点与物体的明暗关系我们之所以能看到世间万物,除了因为有我们的眼睛外,还因为有光的作用,所以我们只有充分了解光的特点才把素描学好。因为素描是单色画因此我们在这里所探讨的主要是光的明暗关系。光是以直线传播的我们以球体在单一光的照耀下的效果。条件：单一的光源,白色的石膏球体放置于灰色的桌面上。高光：离光源最近的一点，在画面中就是最亮的一点。受光面：光源直射处(向光)是受光面，也叫亮部。背光面：光源不能直接照耀之处(背光)是背光面，也叫暗部。明暗交界线：亮部与暗部的分界线(光线和球成0度角的位址)。投影：球体拦住光线在桌面上形成的阴影。反光：桌面反射光照耀球体所形成的偏亮部分。分析：高光＞亮灰＞反光＞暗灰＞明暗交界线(1)高光到明暗交界线，是光线与球体各点切面的角度由大到小，也是球体各点离光源由近到远，所以在画面上高光到明暗交界线的明暗是由亮到暗渐渐变化的。(2)反光到明暗交界线，因光线以直线传播，所以暗部不能接受光的直接照耀，接受的光都是反射光和散射光，所以暗部明显的比亮部暗。但靠近桌面的反光部分接受的反射光多，越靠近明暗交界线接受的越少，所以在画面上反光到明暗交界线是由较亮到暗渐渐变化的。看到以上介绍和分析请同学们自己在范画中找出高光,受光面,背光面,明暗交界线,投影,反光的位置。2,透视原理我们在视察事物时，会发觉由于距离远近不同,方位角度不同，在视觉上引起不同的反映，形成近大远小的现象，这种现象就是透视现象。这主要与我们的眼睛生理结构所确定(如下图)。在这里我们探讨的是线性透视，线性透视的方法是文艺复兴时代的产物，即合乎科学规则地再现物体的实际空间位置。最初探讨透视时曾以透亮玻璃板放在眼睛正前方作为画面，通过这个透亮画面去看景物，依样在平面玻璃板上把立体形态描绘下来，所得的形态就是透视形。这种系统总结探讨物体形态变化和规律的方法，是线性透视的基础。线性透视分平行透视（又称一点透视），成角透视（又称两点透视）及三点透视三类。在这里我们以立方体为例，分别介绍平行透视（又称一点透视）成角透视（又称两点透视）及三点透视画法和规律。平行透视就是说立方体放在一个水平面上，前方的面（正面）的四边分别与画纸四边平行时，上部朝纵深的平行直线与眼睛的高度一样，消逝成为一点，而正面则为正方形。成角透视就是把立方体画到画面上，立方体的四个面相对于画面倾斜成确定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消逝点。在这种状况下，与上下两个水平面相垂直的平行线也产生了长度的缩小，但是不带有消逝点。三点透视就是立方体相对于画面，其面及棱线都不平行时，面的边线可以延长为三个消逝点，用俯视或仰视等去看立方体就会形成三点透视。3,画素描所运用的工具及性能(1)铅笔：美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区分．硬的以"H"为代表，如：1H,2H,3H,4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以"B"为代表，如：1B,2B,3B,4B,5B,6B等，数字越大软度越强，色度越黑；对于初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了。(2)炭笔：炭笔的用法和铅笔相像，炭笔的色泽深黑，有较强的表现实力，但画重了很难擦掉。(3)木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果。(4)炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强。(5)橡皮：画画用的橡皮一般常用的有绘图橡皮和橡皮泥，橡皮泥较适合调整画面，而绘图橡皮折擦得很干净。(6)画板和画夹：画板和画夹都有不同的型号，大小可随自己的画幅而定，初学者选用590X440mm左右的为宜．画板比较坚实耐用，画夹则便利携带，是外出写生的好帮手。(7)画纸：画纸要选用纸面不太光滑且质地坚实的素描纸最佳，素描纸的附铅性强，且质地坚实，可反复擦改不易损坏纸面。4,握笔的方法与画板的摆放绘画的握笔方法是和平常写字有区分的。通常的握笔方法是拇指和食指中指捏住铅笔，小指作支点支撑在画板上(或悬空)。靠手腕的移动来画出线条，只在细部刻画时才会采纳象平常写字的握笔姿态，但依旧是靠小指的支点来移动手腕完成。画板的摆放应和视线垂直，画者和画板之间，应保持到可伸直臂膊的距离。这样能使在画的过程中，始终能照看到全局，也避开由于视角的缘由造成的透视错误。当画板位置确定后，在画的过程中就不要再移动，以避开因角度的变化影响画儿的透视改变。【美术】通常指绘画,雕塑,工艺美术,建筑艺术等在空间开展的,表态的,诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始运用这一名称时，泛指具有美学意义的绘画,雕刻,文学,音乐等。我“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年说明“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。【型表现手段】造型艺术中创建艺术形象的手法和手段。如绘画借助于色调,明暗,线条,解剖和透视；雕塑借助于体积和结构等。这些手法和手段，通过长期的艺术实践，形成了这些造型艺术各自独具的特殊的艺术语言，并确定了这些艺术各不相同的表现法则，关系到塑艺术形象的成败，以及艺术作品的感染力。艺术家对造型表现手段的规律性的不断探究，精益求精，是使艺术创作能够表现新的生活内容和满意人们不断发展的审美爱好的必要条件。【黄金分割】亦称黄金律,黄金比例。在一条线段上，依据最佳长短比例，将此线段分割为长段与短段，或按此最佳长短线段的比例构成一个矩形的最佳的长边与短边的比例，即构成黄金分割。【二度空间】绘画术语。指由长度（左右）和高度（上下）两个因素组成的平面空间。在绘画中为了真实的再现物象，往往借助透视,明暗等造型手段，在二度空间的平面上造成纵深的感觉和物象的立体效果，即以二度空间造成自然对象那种三度空间的幻觉。有些绘画，如装饰性绘画,图案画等，不要求表现剧烈的纵深效果，而是有意在二度空间中追求扁平的意味，来获得艺术表现力。【三度空间】绘画术语。指由长度（左右）,高度（上下）,深度（纵深）三个因素构成的立体空间。绘画中，为真实地再现物象，必需在平面上表现出三度空间的立体和纵深效果。【质感】绘画,雕塑等造型艺术通过不同的表现手法，在作品中表现出各种物体所具有的特质，如丝绸,肌肤,水,石等物的轻重,软硬,糙滑等各各不同的质的特征，赐予人们以真实感和美感。【量感】借助明暗,色调,线条等造型因素，表达出物体的轻重,厚薄,大小,多少等感觉。如山石的凝重，风烟的轻逸等。绘画中表现实在的物体都要求传达出对象所特有的重量和实在感。运用量的对比关系，可产生多样统一的效果。【空间感】在绘画中，依照几何透视和空气透视的原理，描绘出物体之间的远近,层次,穿插等关系，使之在平面的绘画上传达出有深度的立体的空间感觉。【体积感】绘画术语。指在绘画平面上所表现的可视物体能够给人以一种占有三度空间的立体感觉。在绘画上，任何可视物体都是由物体本身的结构所确定和由不同方向,角度的块面所组成的。因此，在绘画上把握被画物的结构特征和分析其风光 关系，是达到体积感的必要步骤。【透视】绘画法理论术语。“透视”一词原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初探讨透视是实行通过一块透亮的平面去看景物的方法，将所见景物精确描画在这块平面上，即成该景物的透视图。后遂将在平面画幅上依据确定原理，用线条来显示物体的空间位置,轮廓和投影的科学称为透视学。【透视有三种】1色调透视2消逝透视3线透视.这是达芬奇总结的其中最常用到的是线透视.透视学在绘画中占很大的比重,它的基本原理是,在画者和被画物体之间假想一面玻璃,固定住眼睛的位置(用一只眼睛看),连接物体的关键点与眼睛形成视线,再相交与假想的玻璃.在玻璃上呈现的各个点的位置就是你要画的三维物体在二维平面上的点的位置.这是西方古典绘画透视学的应用方法.如<最终的晚餐>中国画在的透视学应用:(1)【多视点】中国画擅长表现丰富的情节,西方绘画留意单视点(类似于摄影).中国画讲求的丰富情节用单视点是不能完成的.因此,中国画用(类似于把摄象的多镜头分割再重新组合)多视点来表现.如<清明上河图>(2)【高视高】采纳微俯的视角表现,"远山即高"高山往往是画在远处的,其间再用云雾缭绕加以连接.表现一种人比山高的心情.中国画是不采纳近距离仰视来表现高山的.(2)【远视距】中国画讲求"仗山尺树,寸马豆人"要求画中物体符合事物的正常比例,因此,画者必需采纳远视距来表现.毕加索的作品打破了透视学的基本规律,把一个物体的正面反面,能看见的不能看见的全都表现在一个二维的空间中.理解毕加索的画首先要抛弃透视学.现在的画家已经开始无视一切规则,尝试打破全部的规则.但这些做法又在一个基本的哲学规则之中打破一个旧的规则,创建新的规则.透视的基本术语【视平线】：就是与画者眼睛平行的水平线。【心点】：就是画者眼睛正对着视平线上的一点。【视点】：就是画者眼睛的位置。【视中线】：就是视点与心点相连，与视平线成直角的线。【消逝点】：就是与画面不平行的成角物体，在透视中伸远到视平线心点两旁的消逝点。【天点】：就是近高远低的倾斜物体（房子房盖的前面），消逝在视平线以上的点。【地点】：就是近高远低的倾斜物休（房子房盖的后面），消逝在视平线以下的点。【平行透视】：就是有一面与画面成平行的正方形或长方形物体的透视。这种透视有整齐,平展,稳定,庄重的感觉。【成角透视】：(二点透视）就是把立方体画到画面上，立方体的四个面相对于画面倾斜成确定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消逝点。【明暗】绘画术语。指画中物体受光,背光和反光部分的明暗度变化以及对这种变化的表现方法。物体在光线照耀下出现三种明暗状态，称三大面，即：亮面,中间面,暗面。三大面光色明暗一般间面,暗面。三大面光色明暗一般又显现为五个基本层次，即五调子:①亮面始终接受光部分；②灰面一中间面，半明半暗；③明单间交界线一亮部与暗部转折交界的地方；④暗面一背光部分；⑤反光一单间面受四周反光的影响而产生的暗中透亮部分。依照明暗层次来描绘物象，始终是四方绘画的基本方法。文艺复兴时期瓦萨里在其《美术家列传》中就曾论述：“作画时，画好轮廓后，打上阴影，大略分出明暗，然后在单间部又细致作出明暗的表现，亮部亦然。”欧洲画家中伦勃朗是擅长明暗法技巧的大师。【轮廓】造型艺术术语。指界定表现对象形体范围的边缘线。在绘画和雕塑中，轮廓的正确与否，被视为对作品的成败至关重要。【构图】造型艺术术语。指作品中艺术形象的结构配置方法。它是造型艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。【色调】绘画的重要因素之一。是各种物体不同程度地汲取和反射光量，作用于人的礼堂所显现出的一种困难现象。由于物体质地不同，和对各种色光的汲取和反射的程度不同，使世间万物形成千变万化的色调。【色相】色调可呈现出来的质的面貌。自然界中各各不同的色相是无限丰富的，如紫红,银灰,橙黄等。【色度】指颜色本身固有的明度。如七种基本色相中，紫色色度最深暗，黄色色度最光明。【色调】亦称调子。在确定的色相和明度的光源色的照耀下，物体表面覆盖在一种统一的色调倾向和色调氛围之中，这种统一的氛围就是色调。【色性】色调的没属性。色调基本分为暖色（也称热色）和冷色（也称寒色）两类。红,橙,黄为暖色，给从以热情,暖和,外张的感觉；绿,青,蓝,紫为冷色，给人以寒冷,沉静,内缩的感觉。【明度】色调的明暗,深浅程度成为明度。【三原色】所谓三原色，就是指这三种色中的随意一色都不能由另外两种原色混合产生，而其他色可由这三色依据确定的比例混合出来，色调学上将这三个独立的色称为三原色。颜料三原色：红,黄,蓝；光学三原色：红,绿,蓝。。【笔触】指作画过程中画笔接触画面时所留下的痕迹。笔触虽为一种技术因素，但也传达出画者的艺术特性和修养，因而，也是画家艺术风格的一个组成部分【农民画】:农民的画.也包括渔民和其他劳动者的画.在内容上主要表现农民自己的生活和思想感情,在形式上自由随意,常常借用民间美术,如剪纸,刺绣,皮影等造型方法,在画法上没有既定的框框,不求形似,不讲透视,总体上呈现出热情,明朗,质朴,稚拙的艺术风格。【版画】在不同的材料的版面上通过手工制版,印刷而成的一种绘画.从拓印方法和材质上可分为七个类别:凸版型版画,凹版型版画,平板型版画,孔版型版画,独幅版画,玻璃版画,拓篇。【肖像画】人物画的一种.专描绘人物形象之画.可分头像,半身像,全身像,群像等。【二方连续】是用一个单独纹样,按确定的形式法则,上下或左右连续或重复而成的。【雕塑】造型艺术的一种形式,是雕和塑的总称.以可塑的或可雕刻的材料,制作出各种实在体积的形象。【插图】:又名插画,绘画的异中,指插附在书报杂志中的图画.一般份艺术插图和图解插图。【中国画】简称“国画”。指在中国民族的土壤上长期形成和发展起来的,在世界美术领域中自成独特体系的中国民族绘画。它是用毛笔,墨以及中国画颜料，在特制的宣纸或绢素上作画。按表现题材，可分为人物,山水,花竹,禽鸟,畜兽,虫鱼,宫室等画料。按表现手段和技法，可分为工笔,写意,钩勒,没骨,设色,水墨等画法。按幅面样式，可以分为立轴,横卷,册页,扇面等款式。中国画特别重视笔墨，运用线条,墨色和轻重彩色，通过钩皴点染，干湿浓淡并用，来表现客观物象的形体结构，阴阳向背；并运用虚实疏密结合和“留白”等手法来取得奇妙的构图效果。中国画的空间处理也比较自由敏捷，即可以用“以大观小”法，画重山叠嶂；也可以用“走马看山”法，画长江万里。中国画物别讲示“形神兼备”,“气韵生动”，不但主见要“外师造化”，而且还要“中得心源”，中国画在画面上还题写诗文，加盖印章，将诗文,书法,篆刻融为一体。【西洋画】指区分于中国传统绘画体系的西方绘画，简称西画。包括油画,水彩,水粉,版画,铅笔画,铅笔画等很多画种。传统的西洋画留意写实，以透视和明暗方法表现物象的体积,质感和空间感，并要求表现物体在确定光源照耀下所呈现的色调效果。【油画】以易于油剂（亚麻仁油,罂粟油,核桃油等）调和颜料，在亚麻布，纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时运用的稀释剂为押发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度，当画面干燥后，能长期保持光泽。油画是西洋画的主要画种。【雕塑】“造型艺术”的一种。是雕,,塑三种方法的总称。以各种可塑的粘土等或可雕可刻的木,石等材料,制作出各种具有实在体积的形象。雕塑一般分为圆雕,浮雕两种。由于用途的不同，也分为架上雕塑,纪念性雕塑,装饰性雕塑,建筑性雕塑等。【工艺美术】美术种类之一。指具有确定美术意味的工艺品制作，既满意人们的物质生活须要，又满意人们精神生活的须要，是好用和审美的结合，技术和艺术的统一。工艺美术分为两类：①日用工艺。②陈设工艺。【书法】①中国传统艺术的一种。②写汉字的方法。中国书法依据汉字的造型规则，运用点画构成各种形态以表情达意。有正（楷）,草,行,隶,篆（大篆,小篆）等各种书体。书法美的基本因素是点画，其次才是由点画组成的结体。故书法用笔至关重要，是对提按,藏露,转折,轻重,缓急,方圆等冲突关系的驾驭和运用，须讲究指忌浮滑轻薄。就能篇而论，书法美在于字里行间气概,节奏,韵律及其所传达的意兴心情。各种书体均讲究结构横直支配有致，顾盼呼应；布局疏密得宜，首尾连贯。【素描】一种主要以单色线条和块面来表现物象的绘画形式。通常所为熬炼绘画基本功的手段，以训练视察和表现客观物象的形体,结构,明暗,质感,量感和空间感的实力。素描亦可作为一种独立的艺术形式运用于创作。如画家王式廓的作品《血衣》，即其一例。【水粉画】用水调合粉质颜料描绘出来的图画。水粉颜色一般不透亮，有较强的覆盖实力，可进行深细致的刻画。运用得当，能兼具油画的浑厚和水彩画的明快这二者的艺术效果。【壁画】绘在建筑物的墙壁或天花板上的图画。分为粗底壁画,刷底壁画和装贴壁画等。壁画是最古老的绘画形式之一，埃及,印度,巴比伦保存了不少古代壁画，意大利文艺复兴时期，壁画创作特别旺盛，产生了很多著名的作品。我国自周代以来，历代宫室乃至墓室都有饰以壁画的制度；随着宗教信仰的兴盛，又广泛应用于寺观,石窟（例如敦煌莫高窟,芮城永乐宫，至今大量保存着著名的佛教壁画和道教壁画遗迹。）【漫画】绘画种类之一，又称讽刺画。高速画一词来源于意大利文Caricare，义为夸张，后来演化为专指具有讽刺和滑稽意味的图画，即Caricature一词。通过夸张,变形,假定,比方,象征等手法，以幽默,风趣,诙谐的艺术效果，讽刺,指责（或歌颂）现实生活中的人和事。【写生】中国画传统的术语。将描写花,木,鸟,兽等生物的绘画称为写生。如五代黄筌《写生珍禽图》。在现代通常的绘画用语中，凡是直接以实物,实景为对象进行描写，统称为写生。【速写】以快速而精确的视察力，运用简练的线条，扼要地描画出对象的神态,形体,动作等特征的一种画法。它是培育作画者敏锐的视察力和快速把握对象特征的概括力的重要绘画手段，也是记录生活，积累创作素材的重要手段。【什么是中国画的用墨】用墨，是中国画的基本技法。历来的画家都讲究用墨，大写意画的崛起和生宣的普遍应用，用墨与用笔便成为中国画的基本特色。中国画的用墨，主要是运用墨色变化的技巧。由于笔中含水墨量的差异，便产生干,湿,浓,淡的变化。以墨代色，产生了墨分五色的说法，唐张彦远《历代名画记》曰：“运墨而五色具。”五色，即焦,浓,重,淡,清，而每一种墨色又有干,湿,浓,淡的变化，这就是中国画用墨的奇异处。此外，还有墨分六色之说，清代的唐岱在《绘事发微》中谈道：“墨色之中，分为六彩。何为六彩？黑,白,干,湿,浓,淡是也。”又云：“墨有六彩，而使黑白不分，是无阴阳明暗；干湿不备，是无苍翠秀润；浓淡不瓣，是无凹凸远近也。”以中国画墨色变化的丰富程度是可想而知了。没有变化的墨色必定呆滞板浊，成为没有生气的死画。一个画家胜利往往离不开用墨的精能，如齐白石画虾所以能妇孺皆知，一个重要的缘由也就在于用墨的得当。他画虾曾三变：“初只略似，一变毕真，再变色分深淡。”如今我们所见到他笔下的虾形态活敏捷现，通体透亮而坚韧的虾壳，特殊是虾的头部，在脑壳墨色清淡处，浓墨一笔即为虾脑，真是妙到了绝处。中国画用墨技巧，并不是体现在调色盘中能调出多少种墨色的变化，而是如何使不同的墨色在纸面上体现出来，其中尤为困难的是，如何使一枝笔中产生出各种墨色的变化。随着中国画的不断发展，用墨的技巧也趋成熟，产生了“泼墨法”,“积墨法”和“破墨法”多种表现手法。1)《红色的和谐》是法国著名的(马蒂斯)所创.2)北宋画家王希孟的(《千里江山图》),全图长1119.5厘米,高51.5厘米,是我国古代绘画中最杰出的作品之一.3)用笔,中国画技法属于.在技法上,笔不是指毛笔,而是指(勾,皴,点,染)等方法.4)毕加索是(西班牙)籍的画家,雕塑家,版画艺术家,是(立体派)画派的主要代表人物.5)《椅中圣母》描绘的是(宗教故事)中的圣母和圣婴.6)纯度是指色调的(鲜浊).7)在色相环中互成150度与180度之间的色，为剧烈对比，位于60度以内的为柔软，紫色的剧烈对比色是黄色。8)课程的改革不仅是内容的改革,也是(教学过程)和(教学方法)的改革.9)美术史是探讨(美术发展过程)的学问,包括有关美术作品,美术家,流派和风格的信息,阐释和评价.10)美术媒材是构成美术作品的(物质材料),如颜料,纸张,粘土,画布,电影胶片,录像带,木材和塑胶.11)色调三要素是明度,纯度,色相。12)《三毛流浪记》为画家张乐平最著名的代表作。13)美术老师应当具有：营造互动发展的教学过程,面对全体学生,树立课程意识,终身学习意识等教化观念。14)对于教材，老师可依据个人喜好随意组织所教内容，体现老师的主观能动性。15)在我国福建及广东,广西，长期以来客家聚族而居，因而形成了四合院。16)泥塑的基本技法有揉,搓,捏,盘,刻,粘,切,挖等。17)对于人体身高比例概括的口诀是立七坐五盘三半。18)“设计•应用”学习领域中的“设计”包括与学生生活有关的现代设计基础和传统工艺。19)造型元素组合的基本原理包括多样统一,比例,平衡,节奏,和谐,对比等。20)我国古代建筑一般由木料材料构成，外国建筑主要用石料材料构成，巴黎圣母院属于哥特式建筑样式。21)色调的明度是指色调的明暗深浅程度，明度可以产生节奏美，提高某一种色调的明度方法是在该色中添加白色。22)渐变包括形的渐变和色的渐变。23)《开国大典》的作者是董希文，画面中大量运用了红色颜色以衬托出喜庆的场面，《狼牙山五壮士》的采纳三角形构图体现了革命烈士的革命情怀。24)意大利文艺复兴三巨匠是指达芬奇，拉斐尔，米开朗基罗.其中本学期我们观赏的《蒙娜丽莎》是达芬奇的作品，它又名永恒的微笑，米开朗基罗的代表作品是《大卫》。25)《冬猎》是尼德兰画家博鲁盖尔的作品，它的表现方法是油画所描画的是冬天猎人狩猎归来即将进入村庄的场景。26)画好写生画的关键是对写生对象进行细致地视察。27)构成在形成上分成平面,立体,色调三方面。28)平面构成设计中形与地（底）的关系有负形和消逝两种。29)用来概括八种脸型的汉字是国,由,田,甲,申,风,用,目等。30)2008年北京奥运会标记的创意源于中国传统的印章艺术。31)美术包括绘画,雕塑,建筑,工艺美术,书法等。32)被历代民间画工和士大夫誉为“画圣”和“画祖”的唐代画家是吴道子33)青铜器上的铭文，在书法字体中属于篆书34)一幅优秀的剪纸作品具有的标准是刀味与纸感35)下列不属于中国画中常用的用墨方法是滴墨法36)“三大面五调子”：立方体的三面五调，指亮,灰,暗三大面；高光,明部,明暗交界线,暗部和反光五调子。37)透视：分空气透视和形体透视两大类；形体透视又分为平行透视和成角透视。基本规律是：近大远小。38)中国画的用笔方法有：中,侧,顺,逆锋；39)中国画的用墨方法有：焦,浓,重,淡,清。40)主要技法有：勾,皴,点,染。41)文房四宝：笔,墨,纸,砚。42)西画：风景画可以分为远,中,近景物。43)色调画常用的画法有干画法和湿画法两种。44)速写：在短时间内记录对象动态特征的一种绘画方法.45)人物速写要领，“立七坐五盘三半”“三庭五眼”46)名作：《向日葵》《阿尔的吊桥》（荷兰）凡高；《椅中圣母》（意大利）拉斐尔；47)名画家：齐白石（中国）长于画花鸟草虫，最有特色的是他画的虾；48)徐悲鸿（中国）长于画马。49)意大利文艺复兴时期画坛三杰：达.芬奇,拉斐尔,米开朗基罗。50)雕塑：《大卫》米开朗基罗；《加莱义民》罗丹（法国）。51)中国民间剪纸，南方细腻，北方粗犷。52)中国山水画中笔墨技法的运用主要是点53)形态要素包括线54)立体构成的基本形态半立体55)符合美的形式法则有统一与变化56)中国画用墨方法有泼墨法57)20世纪抽象主义代表画家有克利58)唐三彩的常用颜色有红62)美术课程的教学建议是什么？(1)美术教学应留意对学生审美实力的培育.在教学中,应当遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生绽开想象,进行比较.(2)美术教学要特殊重视激发学生的创新精神和培育学生实践实力.(3)美术学习应当从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习层面.(4)加强教学中师生的双边关系,既重视老师的教,也重视学生的学.要确立学生的主体地位,改变老师是课堂教学的唯一主角的现象,应提倡师生间的情感沟通和同等关系.(5)老师应激励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活阅历的联系,培育学生的综合思维和综合探究的实力.(6)老师应重视对学生学习方法的探讨,引导学生以感受,视察,体验,表现以及收集资料等学习方法,进行自主学与合作沟通.(7)老师影以各种生动好玩的教学手段,如电影,电视,录像,范画,参观,访问,旅游,甚至故事,嬉戏,音乐等方式引导学生增加对形象的感受实力与想像实力,激发学生学习美术的爱好.(8)老师应尽可能尝试计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计,制作诞生动的美术作品;激励学生利用国际互联网资源,检索丰富的美术信息,开阔视野,展示他们的美术作品,进行沟通.63)4,美术课程的评价建议是什么？(1)重视学生的自我评价：在重视老师与他人对学生学习状况进行评价的同时,更应重视学生的自我评价.学生自我评价可以采纳问卷形式,也可采纳建立学生学习档案的方式。学生在学习档案中收集美术学习全过程的重要资料,包括演习记录,构想草图,设计方案,美术作业,相关美术信息(文字或图像资料等),自我评价以及他人评价的结果.(2)留意对学生美术活动表现的评价：美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果,更须要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习实力,学习看法,情感和价值观等方面的发展予以评价,突出评价的整体性和综合性.(3)采