流行歌曲的时代印记分析研究 自改革开放以来进行分析 音乐学专业

目录摘要: iAbstract: ii引言 11.中国流行歌曲起源 12.改革开放以来流行歌曲在国内的发展以及所反映的现实 12.1二十世纪80年代 22.2二十世纪90年代 22.32004年前后网络歌曲的兴起 22.42008至今新媒体音乐时代 23.改革开放以来流行歌曲所产生的变化 23.1形式多样化 23.2内容人性化 23.3对象大众化 24.流行歌曲对现实生活的影响 24.1扩宽了音乐艺术的发展道路 24.2一定程度上改变了人们对音乐的概念 24.3改变人们的生活和行为 2参考文献 4致谢 6流行歌曲的时代印记--自改革开放以来进行分析摘要：自改革开放以来，流行歌曲深受广大群众的喜好，以通俗易懂、形式多样、内容丰富的特点，风靡一时。在上世纪三、四十年代，流行音乐被人们称之为“萎靡之音”，自改革开放以来，人们对于音乐文化的了解有了全新的认识，流行音乐逐渐受到大众的喜爱，并赋予了流行音乐以“合法身份”，在流行音乐的不断发展下，人们已经将流行音乐定义为经典音乐，形成了其独有的风格、体系与文化。本文首先从流行音乐的起源入手，介绍了自改革开放以来流行音乐在国内的发展以及所反映的现实，通过对流行音乐所产生的变化，进而探究了流行音乐对现实生活的影响，以期增加相关学者对流行音乐的关注度，促进我国流行音乐的传承与发扬。关键词：改革开放；流行音乐；时代印记；变化；影响TitleTheTimeMarkofPopSongs--AnalysissincetheReformandOpening-upAbstract:Sincethereformandopeningup,popsongshavebeenpopularwiththemasses.Theyareeasytounderstand,diverseinformandrichincontent.Inthe1930sand1940s,popmusicwascalled"thevoiceofmalaise".Sincethereformandopeningup,peoplehaveanewunderstandingofmusicculture.Popmusichasgraduallybeenpopularwiththepublic,andgivenpopmusica"legalidentity".Withthecontinuousdevelopmentofpopmusic,peoplehavedefinedpopmusicasclassicalmusic.Itsuniquestyle,systemandculture.Startingwiththeoriginofpopmusic,thispaperintroducesthedevelopmentofpopmusicinChinasincethereformandopening-upandtherealityreflected.Throughthechangesofpopmusic,itexplorestheimpactofpopmusiconreallife,withaviewtoincreasingtheattentionofrelevantscholarstopopmusicandpromotingtheinheritanceanddevelopmentofpopmusicinChina.Keywords:reformandopeningup;popmusic;eramark;change;influence引言自改革开放以来，我国的经济水平得到的飞速发展，国际化经济的互通，使得国外很多文化流入中国，流行音乐便是其中之一。西方音乐风格的传入促进了我国流行音乐的兴起与发展。流行音乐具有受众群体广、影响力大的特点，自上世纪八十年代以来，备受音乐界人士的关注，通过流行音乐的节奏、歌词、曲调等体现出当时的历史背景以及生活现象，其中内涵的社会文化、以贴近生活的表达方式更是引起了人们情感上的共鸣。流行音乐以歌词为载体、以曲子为灵魂，通过音乐、文字、情感之间的融合，实现了一种音乐与文化之间的融合之美，得到了广泛的传播。1.中国流行歌曲起源“流行音乐”/doc/2964634-3127502.html./doc/2964634-3127502.html.与西方国家相比，中国流行音乐起步较晚。最早是在1927年由黎锦晖创作的《毛毛雨》作品，同时与之相关的“学堂乐歌”的兴起，也为流行音乐的发展奠定了基础。最为经典的《送别》曲目便是在“学堂乐歌”时期流传至今，成为家喻户晓、深入人心的流行曲目之一。《送别》曲目的最早出处为日本的《旅愁》中的一首旋律，犬童球溪填词，奥德威作曲，也有人将《旅愁》叫做《梦见家和母亲》。早期学堂乐歌多数以日本或国外的经典曲目曲调作为音乐作品创作的素材，如西方国家的《离别爱人》、《马赛曲》等。当然，也有一些流行音乐曲目是以传统的《孟姜女》、《茉莉花》等传统曲调作为创作素材。辛亥革命之后，学堂乐歌经历是时间的沉淀，无论是在题材还是在创作模式上都有了很大的突破，并且开始走上了以旋律与和声为主的音乐表达形式，辛亥革命时期的流行音乐代表人物有辛汉、沈心工等人。虽然此时期的流行音乐处于萌芽期，但是题材与创作模式上的创新性与先进性依旧起到了雏形的榜样意义。自1931年开始的六年间，黎锦晖/doc/6292866-6506380.html/doc/6292866-6506380.html.自新中国到来开始，流行音乐由内地拓展到香港，而此时的香港地区，歌星熟练较多，并且在流行音乐领域的发展晚于内地，因此相关的优秀作品稀缺，为流行音乐在香港地区的发展提供了广阔的空间。1954年左右，流行音乐对中国传统的婉约式音乐风格进行了大胆的改变，以一种轻松、欢快、自在的方式，向人们传达对于美好生活的向往，如《给我一个吻》。国民党时期，流行音乐开始传入台湾地区，1966年的《意难忘》为流行音乐在台湾的发展打开了大门，更多人爱上流行音乐，众多年轻人更是积极参与到了流行音乐的创作与演唱队伍中，为校园流行歌曲的发展提供了契机。融合了流行音乐与民谣的全新形式校园流行歌曲为流行歌曲的发展赋予了文化属性，让流行音乐不仅仅是“商业产品”、娱乐方式，更加赋予了流行音乐以文学内涵，让流行音乐找到了归属感与文化认同感。2.改革开放以来流行歌曲在国内的发展以及所反映的现实2.1二十世纪80年代在“文革”时期，流行音乐的描述对象多为政治范畴，多数都是以歌颂党、拥护政治以及爱国思想的为主题。二十世纪80年代初期，流行歌曲所走的风格路线逐渐从“文革”时期的“高”、“响”、“硬”逐渐转变为以抒情歌曲为主的表现风格，以民间小曲、民族风格流行歌曲抒发人们对于自由与幸福的追求，如《祝酒歌》、《茉莉花》、《军港之夜》等。80年代流流行歌曲的类型主要可以分为四种：其一是以生活为素材的轻快流行歌曲；其二是以抒发爱国之情的托物言志类流行歌曲；其三是以培养影视剧而创作的便有民族气息的歌曲；其四室港台歌曲，如家喻户晓的《我的中国心》。于1969年创作，1980年发生的抒情歌曲《在那桃花盛开的地方》，借景抒情，通过对于“可爱家乡”描述的同时，表达了对风雪边疆的坚守，迈出了中国流行歌曲由原本的枯燥单一转变为借景煽情的首次跨越。1982年我国首次举办春节联欢晚会，整台晚会以歌曲联唱为主，影视剧插曲较多的结构呈现在观众面前。李谷一/doc/5250448-5483656.html.在此次春晚上演唱了《乡恋》等多达九首的歌曲记录，至今无人超越。《乡恋》这首歌曲以曲调上的“平”、“缓”、“柔/doc/5250448-5483656.html.改革开放初期，外来文化习俗开始流入中国，如喇叭裤，成为当时年轻一代人追捧的衣着风格。外来经济与风格文化的流入激发了青年人对新时代的渴望以及为创造未来的决心，流行歌曲的创造风格迎合了青年人的满清热血与心理情感，如蒋大为、李谷一、张明敏分别创作了《要问我想什么》、《跳吧，年轻的伙伴》、《外婆的澎湖湾》等，体现出了改革开放初期广大群众对生活的热情不断提升，对美好富足的生活开始为之奋斗，并且心态积极、斗志高扬。2.2二十世纪90年代自90年代开始，流行音乐月坛开始了自主创作的阶段，当时在内地举办的文艺活动中的以《让世界充满爱》主题歌曲，由韦唯、常宽、毛阿敏等近百名流行歌手演唱，不仅此次公益文化活动圆满完成，更加收到了意料之外的反向，其中的“我们同欢乐，我们同忍受，我们怀着同样的期待”，符合本次公益活动的主题，更加为流行歌曲向世界大和平方向的发展，划上了时代的重要一笔。自二十世纪90年代开始，中国流行音乐从抒情歌曲转变为题材风格、乐器种类众多、具备高尚精神以及文化内涵的道路。此时期的流行歌曲可以分为三类：其一，以齐秦等歌手为代表的港台流行歌曲：其二，以崔健为代表的摇滚类型流行歌曲：其三，以民族元素、文学思想为背景的“西北风”歌曲类型。其中值得一提的是“西北风”类型的流行歌曲带有一定的反思与批判意味。这三种类型流行歌曲在形成过程中均在一定程度上收到了西方摇滚乐、爵士乐的影响。在乐器的使用方面更加丰富多彩，如架子鼓、钢琴、西洋古典乐器、民族乐器、吉他等的混合应用，让流行音乐的曲调更加鲜活，同时也体现了人们对于新鲜事物的接受能力较强，不在排斥外来文化，通过对西洋乐器的使用体现了人们对于流行音乐的追求，对于多元文化的渴望。在节奏上，90年代的流行音乐在节奏上涵盖了多个层次的节奏速度，其中的慢、中速以及快速的节奏，丰富了流行音乐的表现形式，可以满足不同人群对音乐的追求。此时期流行音乐的体裁得到了拓展，除了80年代的抒情、军旅之歌外，在歌曲内容上的表述更加贴近人们的生活与情感，同时在影视剧中也获得了再次突破，如《渴望》电视剧的同名主题曲《渴望》，通过歌词与剧情的融合，符合90年代人们的现实生活以及价值取向，这首歌曲充分体现了当代人民在面临生活困境的时候，依旧选择艰难的前行，同时也对生活的困境报以感恩的态度，人们具有为未来美好生活坚定的信念，歌曲形式深入人心，同时也赋予了流行歌曲以艺术内涵，代表作品还有《明天会更好》、《酒干倘卖无》以及《搭错车》等歌曲，以情感为基石，借助倾诉的形式无形中为生活中的悲剧呐喊助力。2.32004年前后网络歌曲的兴起2004年左右，以周杰伦、梁静茹为主的流行音乐风格作品成为新生代流行音乐树立起了一面旗帜，代表作有《双节棍》、《丝路》等作品。此时的流行歌曲几乎风靡全球，各个年代的歌手均加入了流行音乐的行业，在流行音乐的歌词与价值观上更加倾向于年轻一代人群，将长期以来人们被“刻意”化中国式唱法审美疲劳中解脱出来，为人们提供了全新的音乐审美体验。此时我国刚刚进入网络时代，网络为流行歌曲提供了更加广阔的平台与途径，网络流行歌曲的兴起让人们增加来了对各国音乐文化的了解，顺应了时代发展的潮流，充分证明了流行音乐发展迈进了科学化时代，体现了我国科学技术水平的提升。流行音乐不仅仅是影视剧形式、晚会的方式呈现出来，人们可以利用网络化设备随意随地听歌、唱歌。以吉他为主要乐器的民谣风格台湾流行音乐，在歌曲节奏与歌词设置方面，体现出了结构的缜密性与语言的活跃行，以热切、奔放的表达方式，贴近生活的歌词内容，促进了流行音乐的改朝换代，同时体现了时代的更替、技术的革新以及经济的蓬勃发展。2.42008至今新媒体音乐时代2008年奥运会以及相关赛事的举办出现了一些优秀的体育创作歌手，如《我相信》、《超越梦想》、《相信自己》、《Youandme》等大型体育赛事歌曲的出现，体现出了中国赛事行业发展处于鼎盛时期，这些体育歌曲以振奋人心的曲调、歌词成为体育赛事上的一种力量，肩负了体育健儿的梦想、国家的期望，起到了鼓舞的效果，特别是杨培安的《我相信》中唱到“我相信，我就是我，我相信明天”以及“想飞上天，和太阳肩并肩”，都充分说明了中国儿女的壮志豪情。体育赛事歌曲具有朗朗上口、通俗易懂的特点，在曲调上通常比较有韵律，并且歌词具备正能量，能够促进人们积极向上，树立一种“只要你相信，便没有不可能”的信念。体育歌曲的衍生可以说是对流行音乐创作与发展的一种挑战，其中包含了体育精神以及递进式的演唱风格、歌词的创作形式，在很大程度上促进了国民体育意识的提升以及体育文化素养的熏陶，成为了我国流行音乐中的经典之作。自2009年至今，流行音乐的曲式、文学内涵、技术性、艺术性、民族性、等方面均得到了较大程度上的提升，尤其是风格特点更加鲜明。如意王力宏为代表的创作型歌曲、以那英为代表的内地歌曲，以王菲为代表的港台歌曲，以腾格尔为代表的民族类歌曲、以凤凰传奇为代表的民族系类广场舞歌曲同时盛行，促进了我国流行歌曲的多元化发展。在《梦开始的地方+草原上升起不落的太阳》这个作品中，两支歌曲之所以能够融合在一起，除了两首歌曲的节奏均为4/4拍之外，还有两点是非常契合的地方。其一是歌词文学的创作属于同一种歌词格式，描述的对象同为自然景观，在流行歌曲《梦开始的地方》中“遥远的角落，挂着一颗蓝蓝的星球缓，春夏秋冬、像不会更动”，与《草原上升起不落的太阳》的“蓝蓝的天上，白云飘，白云鸟儿、齐飞翔”歌词格式较相似。其二，两首歌的歌唱主题均为对大自然中的美好景观的热爱与呵护，因此，两首歌曲可以说是相辅相成，各自吸取了对方的长处，通俗唱法的缓缓诉说，加之长调的悠扬渲染，之后通俗歌曲的强调主题重复，以《草原上升起不落的太阳》为吟唱结束，草原情景中结束，必然给歌曲在表达上加深了，可以说这种歌曲组合方式既传承了中国民族唱法的长势，也使观众在现代歌词的情景贯穿中加强了情感体验。3.改革开放以来流行歌曲所产生的变化3.1形式多样化流行音乐以其独有的新鲜感与创意引领着乐坛时尚潮流，形式多样化更是流行音乐经久不衰的动力源泉。首先，形式多样化体现在歌词的奇特性，歌词以标新立异的视角，给人一耳目一新的体验，流行音乐歌词具备时代气息，符合时下人们的生活背景，以即新颖又通俗的表达方式，吸引大众。其次，语言表达形式上的多样化。流行音乐在语言方面的表达偏重于“儿”化音、押韵、叠音。一般情况下的“儿”化音运用，如《穷开心》中的“人儿啊”、“魂儿啊”；《中国娃》中的“千层底儿”、“写的字儿”；《长城长》中的“心坎儿上”等，均是用到了“儿”化音，使得歌曲演唱起来更加上口，也更加具备亲和力。特殊情况下的“儿”化音应用，如《万物生》中的“两条鱼儿穿过海一样咸的海水”中的“鱼儿”，还有《笑脸》、《那片海》等众多歌曲中，我们都可以寻找到“儿”化音的踪迹。押韵的表达形式可以分为用一“韵”、有规律的“韵”、无规律的韵三种。同一“韵”是指一首歌曲以同一种押韵的方式贯穿其中，如《鲁冰花》、《最幸福的两口子》分别用了“a”、“i”作为押韵，不仅逐步将感情推向了高潮，更加起到让人印象深刻的效果。有规律的“韵”是指属于同一歌曲中会根据歌曲的需要换押不同的“韵”，这不但不削弱歌曲的表现力，反而使歌曲表达更灵活新颖。虽然这些歌词押不同的韵，但这些韵都属同一韵部。例如《爱我的人和我爱的人》中，歌曲歌词押了“en”、“end”两个韵，转换使用，韵脚“人”“等”“深”“忍”“能“真”变换运用，歌曲将痴情又不绝情，对爱自己和自己爱的不同人的无奈表达得淋漓尽致。又如《同桌的你》中，歌曲大部分押“i”韵，换有少量的“an”、“ian”韵，韵脚“起”“记”“你”“片”“蓝”“慢”，整首校园风的歌曲歌词很容易把人的思绪带回到学生时代，不由自主地想起同桌的“她”甚至是“他”，引起听众的回忆与共鸣。而没有规律的押韵，如《可惜不是你》、《我可以抱你吗》、《精忠报国》、《小芳》等，通过对歌词押韵的分析，我们不难发现大多数歌曲押“i”、“in”韵，即一七韵和人辰韵较多。无论是表达伤感、无奈、痛苦抑或是幸福、开心，一七韵和人辰韵都能很好的表现歌曲的内容和思想感情。如果想要使情感饱满，使表达更有气势，读起来更加慷慨激昂，那么像“ang”、“iang”、“uang”、“ong”、“an”、“ian”、“uan”这样的江阳韵、中东韵和言前韵则能很好地表现。叙事诉说类歌曲则会在同一首歌中运用多种韵来表达感情。叠音/doc/7007880-7230762.html.的运用，如《太傻》中的“痴痴”、“纷纷扰扰”，《来生缘》中的“寻寻觅觅”、“生生世世”，《雾里看花》中的“清清楚楚明明白白真真切切/doc/7007880-7230762.html.3.2内容人性化流行歌曲在词曲创作上更加倾向于从人的角度出发，虽然从某一角度来讲，是为了吸引更多的听众以换取更大的利益，单只这种迎合市场，迎合大众需求的流行歌曲内容本身是无可厚非的，也正是因为如此才会出现传统眼光中的不“合格”作品。歌曲的出现主要是为了表达心情、舒缓压力、表达出对过去的追忆、对未来的憧憬，至于歌词内容与表达方式是自由的，并没有硬性的规定。流行音乐之所以广为流传，关键原因就是在于其内容上的人性化，在内容创作中融入真情实感，融入更多的想法，力求以一种“纸短情长”的方式体现出现，促进流行音乐作品与听众之间的心灵沟通与情感互动。3.3对象大众化流行音乐的歌词与文学创作有较大的差异，其在表达上需要词、曲与演唱者的配合，旋律的巧妙融合，将一首歌曲完整的展现出来，同时赋予了流行歌曲作品以生命的活力。随着人们对于歌曲听觉与视觉审美要求的不断提升，传统的单一化演唱方式已经无法满足改革开放以后人们对于音乐审美的需求。在此基础上，开始利用网络技术，在听觉体验的同时，将歌曲、歌词以画面的形式展现出来。为了让流行音乐符合满足更多人的口味，在歌词的创作上尽量贴合大众化趋势，以歌词的大众化促进流行歌曲对象的大众化，否则，再好的歌曲若是没有了听众也无法实现广泛传播的目的。大众化流行歌曲的变化，必然面临着如何满足对象大众化的需求，大众更加喜好哪种类型的、哪种风格的、哪种曲调的流行歌曲，若是一首歌只能引起少数人的共鸣，那么必然不会走的长远，流传范围也必然有限。流行歌曲面向大众化的变化，通过情感上的共鸣，促进了流行歌曲的发展。4.流行歌曲对现实生活的影响4.1扩宽了音乐艺术的发展通道在改革开放之前，音乐艺术以古典、严肃的形式为主。而改革开放之后，人们的思想观念在转变，对于音乐艺术的追求开始多元化，特别是在我国加入国际贸易以后，外国音乐艺术对于我国流行音乐的兴起与发展具有较大的影响，自此以后，中国音乐艺术不断单一、枯燥，而是以一种具备蓬勃精神、积极向上的态度、多样化的形式、风格的内容面向大众化群体，人们开始认识并接触这种令人喜悦的音乐艺术——流行音乐。网络化时代的带来，为流行音乐的发展提供了更加便利与广阔的平台，网络流行歌曲也为很多平民歌手提供了机会，流行音乐不受到年龄与地域的限制，在中国土地上掀起了全民风，不仅音乐艺术的形式多元化，中国人民的音乐素养在流行音乐发展的道路上也得到了提升。自2004年网络流行音乐、2008年至新媒体音乐发展以来，先进的技术为广大群众认识、理解、学唱流行音乐提供了互动的平台，流行音乐发展通道被扩宽，多年龄层次的流行音乐互动、创造成为可能，并且流行音乐的未来发展趋势一片良好。4.2一定程度上改变了人们对音乐的概念流行音乐“全民风”的发展趋势足以证明其未来发展的曙光，作为一种本国音乐艺术与西方音乐艺术融合下的产物，在人们逐渐认识与参与中形成了一只新兴的全民“军队”。在改革开放前流行音乐的发展面临着严峻考验，人们对流行音乐的“萎靡”之音定义，充分说明了改革开放前人们对于流行音乐的错误认识。自改革开放后，流行音乐以贴近生活、服务大众、打动人心的音乐艺术形式，不仅肩负着中国音乐艺术的传承，更加承载着教育发展的重任。流行音乐从学唱到创造的转变，校内教育类音乐、校外积极向上的音乐氛围，使得中国流行音乐在改革开放四十年以来发生的“质”的飞跃，让人们认识到流行音乐并不是传统意义上的“萎靡”之音，其中具备的文化内涵、教育意义以及正确的价值取向才是流行音乐的本质。4.3改变人们的生活和行为。流行音乐的发展大大增加了音乐爱好者的数量，特别是青年人对于流行音乐的喜爱更甚，国内也开始举办了各种音乐活动，其中以音乐选秀类节目居多，音乐喜好者从改编他人作品到创造新的优秀作品，经历了接受→审美→再造→审美的转变过程，在这个漫长转变的过程中，流行音乐使得人们在对音乐审美、理解美的基础上，逐渐完善的音乐机制，促进了流行音乐的专业化发展。人们在对流行音乐求证、创造、再求证、审美的过程中，丰富了人们的生活，同时也促进了流行音乐向成熟审美方向的发展。音乐成为了一门专业学科，受到了社会上的广泛关注，很多学子都参与到流行音乐学习的行列中，国民音乐素养、音乐审美能力以及音乐创作能力得到了很大程度上的提升。音乐似乎已经成为了人们