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文档简介

2022年宁夏回族自治区固原市普通高校对口单招艺术概论自考模拟考试(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.有关艺术起源的最古老的理论是()。A.模仿发生说B.游戏发生说C.巫术发生说D.劳动发生说

2.亚里士多德最重要的美学著作是()A.A.《诗艺》B.《诗品》C.《诗学》D.《论崇高》

3.______在《文心雕龙》里把文学风格分为典雅、远奥、精约、显附、繁缛、壮丽、新奇、轻靡等八种。

A.钟嵘B.曹丕C.刘勰D.许慎

4.______是西方高度技术派建筑的杰作之一。

A.巴黎圣母院B.圣彼得教堂C.巴黎蓬皮杜艺术中心D.朗香教堂

5."三一律"是欧洲_____戏剧的创作法则。

A.文芯复兴B.古典主义C.浪漫主义D.现实主义

6.在当代艺术理论中,认为形象只关系到理性而与感性无关的思想是()的观点。A.A.客观唯心主义B.主观唯心主义C.庸俗社会学D.马克思主义

7.在中国文学史上,宋代成就最突出的文学体裁是

A.杂剧B.传奇C.词D.赋

8.最早提出“寓教于乐”的美学家是()。A.柏拉图B.亚里士多德C.贺拉斯D.普洛丁

9.西方现代主义艺术思潮的萌芽始于19世纪中叶,标志是法国象征主义诗人波德莱尔的诗集__________。()

A.《草叶集》B.《恶之花》C.《尤利西斯》D.《可溶解的鱼》

10.贝多芬的第九交响曲是()

A.《英雄》B.《命运》C.《田园》D.《合唱》

11.“美是生活”是()提出来的。A.亚里士多德B.普洛丁C.车尔尼雪夫斯基D.列宁

12.所谓表情艺术是()。A.音乐、舞蹈B.戏曲、戏剧C.电影、电视D.绘画、小说

13.电视剧《四世同堂》是根据______的长篇小说改编的。()

A.巴金B.老舍C.茅盾D.鲁迅

14.《西厢记》的作者是()。

A.关汉卿B.白朴C.马致远D.王实甫

15.电影的诞生年代是()

A.1894B.1895C.1896D.1897

16.宋代米芾、米友仁父子的“米派”以______最为著名。()

A.山水画B.花鸟画C.人物画D.墨竹画

17.《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》是()的代表作品。A.欧里庇得斯B.索福克勒斯C.阿里斯托芬D.埃斯库罗斯

18.苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄是我国______代四大书法家。()A.A.汉B.晋C.唐D.宋

19.相传古琴曲《阳春》、《白雪》的作者为()

A.师旷B.李龟年C.李延年D.白明达

20.《西厢记》是我国元代作家______创作的。A.A.关汉卿B.汤显祖C.王实甫D.蒲松龄

21.19世纪末,提出“美学的根本问题与艺术哲学的根本问题完全不同”是德国的()

A.康拉德.费德勒B.黑格尔C.罗塞D.乌提滋

22.话剧《屈原》的作者是()

A.曹禺B.夏衍C.郭沫若D.田汉

23.()世纪下半叶出现了罗丹的名作《思想者》、《巴尔扎克像》等。A.19B.18C.17D.16

24.在创造思维中,不同于形象思维和抽象思维的形式是指___________。()

A.想象B.灵感C.感知D.联想

25.审美的客休是______。

A.鉴赏者B.艺术家C.艺术作品D.观众

26.第一个正式提出应当建立“艺术学”的是______。

A.费德勒B.康德C.黑格尔D.席勒

27.《雀之灵》是我国白族舞蹈家杨丽萍创作的______。

A.独舞B.双人舞C.三人舞D.群舞

28.从艺术构思方法上看,“感时花溅泪,恨别鸟惊心”属于()

A.变形B.移情C.整合D.概括

29.《拾穗者》是画家______的代表作之一。()

A.达.芬奇B.拉斐尔C.凡.高D.米勒

30.华彦钧的《二泉映月》是一首()。

A.管乐B.打击乐C.弹拨乐D.弦乐

二、填空题(30题)31.《清明上河图》是北宋画家——的著名风俗画。

32.一般说来,我国古代的园林可分为两大类,一类是北主大型的_____园林,另一类是江南小型的_____园林。

33.艺术创造的过程为_____、_____和_____三步。

34.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为__________、__________、__________三个方面。

35.电影是将艺术与_____结合而成的一门综合艺术,它以_____为基础元素,并与_____和色彩共同构成电影基本语言介,在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。

36.根据审美需要,建筑可以分为_____、_____等。

37.书法艺术的基本特征是__________、__________、__________。

38.草圣张旭是_____朝的大书法家。

39.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一体的。

40.以艺术作品的存在方式为依据,可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

41.艺术鉴赏的主观条件,就是指具有__________能力的主体。

42.魔幻现实主义代表作家有哥伦比亚的,其代表作为_____。

43.按马克思主义艺术生产的理论,艺术作品是艺术家们按照__________的需要而提供的一种__________。

44.我国三大石窟分别为_____、_____、_____.

45.郑板桥描述的从"眼中之竹"到"",再到"_____",形象地阐释了艺术创作的过程。

46.是戏剧的表征,_____是戏剧的基础,_____是戏剧的核心。

47.“风格即人”是法国18世纪评论家__________提出的。

48.20世纪20年代,萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

49.王献之是我国_____时期的大书法家。

50.电视艺术有__________、__________、__________等。

51.艺术鉴赏过程的首要阶段性环节是艺术鉴赏的__________。

52.在我国迄今为止已发现的最古老的乐器是__________和__________,是在距今七千余年的浙江余姚__________遗址发现的。

53.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____.

54.艺术传播的方式有____________________、__________、__________三种。

55.艺术可以分为五大类别,即__________、__________、__________、__________、__________等。

56."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

57.诗歌根据其性质,可分为_____和_____两类。

58.审美效应一般有三个阶段:_____、_____、_____。

59.泰纳认为,文艺创作及发展取决于三种力量,即_____、_____和_____。

60.王羲之是我国_____时期的大书法家。

三、简答题(10题)61.艺术风格多样性的原因是什么?

62.简述审美想像在艺术创作中的作用。

63.“艺术发生”学说对艺术学研究有哪些作用?

64.艺术风格多样性的原因足什么?

65.简述美育及它与艺术教育的关系和主要任务。

66.简述艺术创作主体与客体的关系。

67.简述艺术批评的作用和功用。

68.简述三种主要的艺术批评形态

69.举例说明,艺术批评有怎样的功能?

70.简述审美理解的内涵。

四、主观题(10题)71.简述艺术创作中审美理解的内涵。

72.举例说明综合艺术的种类。

73.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

74.艺术传播有哪些要素?

75.简述工艺艺术的基本特征。

76.建筑赏析:《帕提农神庙》

77.以具体作品为例,试论艺术作品的三个层次。

78.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

五、论述题(10题)79.为什么说生产劳动实践是艺术发生的根本动力?

80.举例论述艺术作品的再现与表现。

81.论述艺术创作的过程。

82.请阐述形象思维的含义、特征以及创作中形象思维与抽象思维的关系。

83.读下面这段话,分析它揭示的是艺术活动中的什么现象。江馆清秋,晨起看竹,烟光日影露气,皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃,遂有画意。其实胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸,落笔倏作变相。手中之竹又不是胸中之竹也。总之,意在笔先者,定则也;趣在法外者,化机也。——板桥题画

84.论述艺术活动的功能。

85.“艺术发生”学说对艺术学研究有哪些作用?

86.结合作品论述艺术作品的层次。

87.以中国戏曲为例说明戏剧艺术的综合多样的特点。

88.请结合某一门具体艺术,谈谈你对郑板桥"眼中之竹"、"胸中之竹"和"手中之竹"创作过程的理解。

六、(0题)89.简述什么是工艺艺术。

参考答案

1.A

2.C

3.C

4.C

5.B

6.C

7.C

8.C

9.B

10.D

11.C

12.A

13.B

14.D《西厢记》全名《崔莺莺待月西厢记》,是我国古典戏剧的现实主义杰作,对后来以爱情为题材的小说、戏剧创作影响很大。其作者为元代著名戏剧家王实甫。

15.B电影在1895年诞生以后的一百余年里,从无声到有声,从黑白到彩色,乃至宽银幕电影,立体电影的出现,都离不开现代技术的推动。

16.A

17.B

18.D

19.A

20.C

21.A康拉德.费德勒极力主张将美学和艺术学区别开来,因此被称为“艺术学之父”,首先提出“美学的根本问题与艺术哲学的根本问题完全不同”。

22.C话剧《屈原》是郭沫若的代表作品之一,取材于战国时期楚国的历史,讲述了伟大诗人、政治家屈原的政治挫折和个人遭际。

23.A

24.B

25.C

26.A

27.A

28.B

29.D

30.D《二泉映月》是中国民间二胡音乐家华彦钧(阿炳)的代表作,是一首弦乐。

31.张择端

32.皇家私家

33.艺术体验艺术构思艺术传达

34.文体期待意象期待意蕴期待

35.科学画面声音

36.园林建筑纪念性建筑

37.线条与组合具象与抽象情感与象征

38.唐

39.诗乐舞

40.时间空间时空

41.鉴赏艺术

42.马尔克斯《百年孤独》

43.人们的精神生活消费品

44.敦煌云冈龙门

45.胸中之竹手中之竹

46.综合与多样演员行动矛盾冲突

47.布封

48.国立音乐院

49.东晋

50.电视剧文艺专题片文艺访谈

51.审美感受

52.骨哨陶埙河姆渡

53.间接性广阔性情感性

54.现场传播展览性传播大众传播

55.造型艺术实用艺术表情艺术文学艺术综合艺术

56.苏轼王维

57.叙事诗抒情诗

58.共鸣净化领悟

59.时代种族环境

60.东晋

61.艺术风格最鲜明的一个特点就是它的多样性。任何一个艺术门类我们都可以从中发现多种艺术风格任何一位出色的艺术家我们都可以发现他与众不同具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因主要来自以下三个方面:第一:艺术风格的多样性首先来自艺术家独特的创作个性。第二:艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三:艺术风格的多样化还来自审美需求的多样化。艺术风格最鲜明的一个特点,就是它的多样性。任何一个艺术门类,我们都可以从中发现多种艺术风格,任何一位出色的艺术家,我们都可以发现他与众不同,具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因,主要来自以下三个方面:第一:艺术风格的多样性,首先来自艺术家独特的创作个性。第二:艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三:艺术风格的多样化,还来自审美需求的多样化。

62.(1)审美想像是在记忆表象的基础上经过有目的的组织和改造创造新的艺术形象或意境的过程同时是逻辑推理潜在作用的结果。审美想像是艺术家获得审美经验以及从事创作活动的最重要的因素之一。想像又分为再造性想像(知觉想像)和创造性想像艺术家的创作活动主要依靠创造性想像。(2)想像的特征:第一审美想像离不开表象记忆;第二审美想像是积极的、能动的和创造性的;第三审美想像要符合生活的逻辑和情感的逻辑。(3)审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想像和联想有着密切的联系联想(1)审美想像是在记忆表象的基础上,经过有目的的组织和改造,创造新的艺术形象或意境的过程,同时是逻辑推理潜在作用的结果。审美想像是艺术家获得审美经验以及从事创作活动的最重要的因素之一。想像又分为再造性想像(知觉想像)和创造性想像,艺术家的创作活动主要依靠创造性想像。(2)想像的特征:第一,审美想像离不开表象记忆;第二,审美想像是积极的、能动的和创造性的;第三,审美想像要符合生活的逻辑和情感的逻辑。(3)审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想像和联想有着密切的联系,联想

63.“艺术发生”学说是艺术生产理论的一个重要的组成部分,是对艺术的起源、性质和特点进行的理论研究。研究“艺术发生”理论,有利于人们更深入地认识和了解艺术的本质,对理解艺术学的其他重要原理、规律等都有积极意义。通过对艺术起源的探讨,人们认识到艺术是经历了一个漫长的历史过程才从物质生产中逐步分化出来的。艺术的起源是一个复杂的过程,各种起源说都有其一定的道理,也都可以找出相应的历史依据,但也还都存在许多未解之谜,不能完美地解释一些艺术现象。然而纵观人类文明的历史,我们还是可以看到艺术的起源离不开人类认识世界、改造世界的综合社会实践活动。无论是模仿说、游戏说、表现说,还是巫术说、劳动说,都可以证明艺术是在人们的生产实践、社会实践的过程中,在人类认识自然、认识社会、认识自身的过程中产生的。另外,从艺术的性质和特点来看,“艺术发生”学说的研究也告诉我们,艺术是审美主客体关系的完美结合,艺术美包含着两个方面的内容,一方面艺术是对客观社会生活的反映,另一方面艺术又凝聚着艺术创造者主观的审美理想和情感愿望。艺术美既有客观的因素,又有主观的因素,这两方面通过作家艺术家的创作活动互相渗透、彼此融合,并通过物态化形成具有艺术形象的艺术作品。这就有利于我们认识艺术产生与发展的一般规律,通过协调二者之间的不平衡关系使艺术得到发展。

64.艺术风格最鲜明的一个特点就是它的多样性。任何一个艺术门类我们都可以从中发现多种艺术风格任何一位出色的艺术家我们都可以发现他与众不同、具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因主要来自以下三个方面:第一:艺术风格的多样性首先来自艺术家独特的创作个性。第二:艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三:艺术风格的多样化还来自审美需求的多样化。艺术风格最鲜明的一个特点,就是它的多样性。任何一个艺术门类,我们都可以从中发现多种艺术风格,任何一位出色的艺术家,我们都可以发现他与众不同、具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因,主要来自以下三个方面:第一:艺术风格的多样性,首先来自艺术家独特的创作个性。第二:艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三:艺术风格的多样化,还来自审美需求的多样化。

65.(1)美育即审美教育,美育的目的是促进人全面和谐的发展。美育旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣,促进人格的完善及全民族整体素质的提升。艺术教育是美育的核心,也是实施美育的主要途径。

(2)艺术教育的任务和目标与美育的任务和目标根本上是一致的,主要包括普及艺术的基本知识,提高人的艺术修养;健全审美心理结构,充分发挥人的想象力和创造力;陶冶人的情操,培养完美的人格。

66.(1)艺术创作客体与主体相对应而存在。艺术创作客体是包括社会生活、自然界和人在内的客观世界,它应具有一定的审美价值,或经过提炼而具有审美价值。艺术创作客体是主体观照、实践和创造的对象。(2)艺术创作主体与客体的相互交流运动与相互作用,是艺术活动的核心。这种相互交流运动是双向的,即主体可以影响客体、作用于客体,客体也可以影响主体、作用于主体。主体可以向客体运动、转化,客体也可以向主体运动、转化。在这一动态过程中,主体应居于矛盾运动的主导方面。主体的价值将通过对客体的实践和创造而得到实现。

67.(1)通过对作品的分析和阐释,评判其审美价值;(2)通过将批评的信息反馈给艺术家,对其创作产生影响;(3)通过批评的展开,对艺术鉴赏活动予以影响和指导;(4)通过艺术批评,协调艺术与意识形态其他领域的关系,促进社会文化的发展。

68.艺术批评是根据一定的思想立场和美学原则、理论体系对以艺术作品为中心的一切艺术现象进行理性分析和审美判断的创造性文化活动。(以下任选三种)①社会历史批评立足于“客体世界”来评价艺术强调艺术作品必然自觉或不自觉地打上这个社会历史环境的印记。艺术作品价值的高低取决于它对社会历史生活的深刻反映程度以及对社会生活的影响力。如19世纪法国丹纳在其《艺术哲学》中从种族、环境和时代三要素出发进行艺术批评。②心理学批评从创作主体——艺术家的精神世界人手来评价艺术。它既可以从艺术家的创作动机、创作中的心理活动来理解艺术作品也可以从艺术作品折射出的心理因素出发来反观艺术家的心理状态。如20世纪奥地利心理学家弗洛伊德运用精神分析方法来研究艺术现象和艺术作品。③文本批评认为艺术作品本身是一个自足的整体其意蕴和魅力需要从文本去寻求。尤其注重艺术作品的文本语言和物质媒介。如20世纪西方符号学强调对艺术作品本身或艺术符号的研究。④接受批评模式强调从接受者的角度研究艺术活动认为观众、听众和读者的接受过程才是艺术研究的中心所在。这种模式突出了接受者在鉴赏艺术作品过程中的能动性和创造性。如20世纪60年代出现在德国的以尧斯和伊塞尔为代表的接受美学强调从接受者的角度研究艺术作品和艺术史。艺术批评是根据一定的思想立场和美学原则、理论体系,对以艺术作品为中心的一切艺术现象进行理性分析和审美判断的创造性文化活动。(以下任选三种)①社会历史批评立足于“客体世界”来评价艺术,强调艺术作品必然自觉或不自觉地打上这个社会历史环境的印记。艺术作品价值的高低取决于它对社会历史生活的深刻反映程度以及对社会生活的影响力。如19世纪法国丹纳在其《艺术哲学》中从种族、环境和时代三要素出发,进行艺术批评。②心理学批评从创作主体——艺术家的精神世界人手来评价艺术。它既可以从艺术家的创作动机、创作中的心理活动来理解艺术作品,也可以从艺术作品折射出的心理因素出发来反观艺术家的心理状态。如20世纪奥地利心理学家弗洛伊德运用精神分析方法来研究艺术现象和艺术作品。③文本批评认为艺术作品本身是一个自足的整体,其意蕴和魅力需要从文本去寻求。尤其注重艺术作品的文本语言和物质媒介。如20世纪西方符号学强调对艺术作品本身或艺术符号的研究。④接受批评模式强调从接受者的角度研究艺术活动,认为观众、听众和读者的接受过程才是艺术研究的中心所在。这种模式突出了接受者在鉴赏艺术作品过程中的能动性和创造性。如20世纪60年代出现在德国的以尧斯和伊塞尔为代表的接受美学强调从接受者的角度研究艺术作品和艺术史。

69.(1)通过对作品的分析和阐释,评判其审美价值。金圣叹通过对《水浒传》的细致分析,给予极高评价。(2)通过将批评的信息反馈给艺术家,对创作产生影响。马克思、恩格斯曾以书信的方式对一些剧作家和小说家的作品提出了中肯的批评,促进了批判现实主义作品的创作。(3)通过批评的开展,对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。许多艺术接受者正是通过艺术批评对作品产生了鉴赏的兴趣或加深了认识,从而有助于艺术的传播和鉴赏。(4)通过艺术批评,协调艺术与意识形态其他领域的关系,促进社会文化的发展。鲁迅等左翼人士通过尖锐深刻的艺术批评同反动文人作斗争,领导进步文艺创作,对中国现代文化的发展起到了促进作用。

70.(1)审美理解是人在审美过程中对主体与审美对象的相互联系、内容与形式的审美特性及其规律的认识、领悟或把握;

(2)审美理解是和感知、情感、想像等心理因素交织在一起的、领悟式的理解;体现出积淀在感生中的理性,是审美判断和逻辑推理的结果;

(3)审美理解是美感深化的表现和必要环节,能够推动想像和联想的展开,并促成艺术意蕴的升华。

71.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节,能够推动想象和联想的展开,并促成艺术意蕴的升华。

72.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

73.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素;再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣;表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想,以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的,在侧重再现的艺术作品中,不可能没有表现的因素;再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想,表达作者的思想和情趣;表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循,只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

74.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者,指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构.是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息,包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应,及其对受传者产生影响的程度。

75.(1)工艺是指既具有审美特性,又有较强的物质特性,既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是:

①实用与审美结合;

②既具有物质性,又具有精神性;

③讲究技能与创造。

76.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑,高踞于雅典城中央一个不大的山冈上,是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫,是守护神“雅典娜"的神庙,是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年,完成于公元前438年,时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇,神庙总面积约为2100平方米,全部用白色大理石砌成,铜门镀金,山墙尖上饰有金箔,檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩,这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美,尤以雅典娜的故事最为精彩生动,技艺超群,是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健,比例匀称,整个神庙尺度合宜,体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例,特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出,帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

77.答案要点任何一件艺术作品,都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次:

(1)艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中,运用独特的物质材料和媒介,按照审美法则,进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性,并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言,追求艺术形式和表现手段的创新。

(2)艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式,是通过审美主体与审美客体的相互交融,并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

(3)艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵,它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

78.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用,主要表现有以下几方面:(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维,然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式,它贯穿于人类的各种理性活动中,艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同,但二者又有密切联系,常常相互渗透、相互补充,在思维活动中相辅相成。在艺术创作中,抽象思维的介入,可以提高艺术家的整体思维能力,使理性思考与形象思维平衡起来。创作中,理性太弱就驾驭不了形象,形象思维太弱就使思想直露,而损害艺术性,两方面应取得内在的协调。

79.(1)生产劳动实践为艺术的发生创造了前提生产劳动实践创造了艺术创作的主体人为艺术的发生提供了前提。首先劳动使猿爪变为人手猿脑变为人脑这是从猿到人转化中具有决定意义的一步。其次劳动推动了语言的产生劳动与语言又进一步推动了意识的产生“这便是人同其他动物的最后的本质的区别”。再次劳动推动了工具的制造。(2)生产劳动实践推动着思想与感情的产生为艺术的发生创造了第一个必要的条件。人们在劳动结束以后必然要把劳动的结果与劳动开始时的观念加以比较有两种不同的结果对人的观念、情感产生着不同的影响。一种结果是劳动的结果与原来的预想不一致这就导致了图腾和巫术的产生。还有就是劳动的结果与原来预想的一致这就必然导致人的征服欲、改造欲、创造欲的发生。(3)劳动推动着审美意识的产生和发展为艺术的发生创造了第二个必要的条件。(4)生产劳动是原始艺术发生的直接动因。(1)生产劳动实践为艺术的发生创造了前提,生产劳动实践创造了艺术创作的主体人,为艺术的发生提供了前提。首先,劳动使猿爪变为人手,猿脑变为人脑,这是从猿到人转化中具有决定意义的一步。其次,劳动推动了语言的产生,劳动与语言又进一步推动了意识的产生,“这便是人同其他动物的最后的本质的区别”。再次,劳动推动了工具的制造。(2)生产劳动实践推动着思想与感情的产生,为艺术的发生创造了第一个必要的条件。人们在劳动结束以后,必然要把劳动的结果与劳动开始时的观念加以比较,有两种不同的结果,对人的观念、情感产生着不同的影响。一种结果是劳动的结果与原来的预想不一致,这就导致了图腾和巫术的产生。还有,就是劳动的结果与原来预想的一致,这就必然导致人的征服欲、改造欲、创造欲的发生。(3)劳动推动着审美意识的产生和发展,为艺术的发生创造了第二个必要的条件。(4)生产劳动是原始艺术发生的直接动因。

80.①艺术作品中的再现指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。再现着重反映对象的客观特征一般表现为艺术家对他所认识的对象或社会生活的具体描绘感性的、理解的因素比较显著在创作手法上偏重于写实和逼真即追求感性形式的完美和现象的真实;在艺术创作倾向上偏重于认识客体再现现实。再现具有平易近人、真实写照、形神兼备等特点一般为观众所喜闻乐见。②表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及主体对客体世界的思考和评判。表现重视主体意识重视表现个性和自我。表现是艺术家运用艺术手段直接表达自己的情感体验和审美理想理性的、情感的因素比较显著在艺术创作手法上偏重于理想地表现对象或抛弃具体的物象追求超感觉的内容和观念采取象征、寓意、夸张、变形以至抽象等艺术语言以突破感受的经验习惯;在艺术创作倾向上则偏重于表现自我改变客体表达理想。艺术中的表现具有震憾人心、高度概括、不求形似等特点。③再现和表现从来都是紧密联系的。再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表现性作品虽然所表达的主要是心理和情感的真实但也具有再现性。在艺术创作过程中艺术家无需从外部造型、色彩或纹饰上去模拟外物、再现现实而是通过自由运用形式美的规律从作品的外在形式上对自身作情感上的直接肯定表现出一定的情绪、格调、审美趣味和审美理想。在艺术创作中再现不能完全没有表现表现也不能完全脱离再现两者或者达到完美的统一或者各有侧重程度的不同但并非以一者取消另一者。再现与表现作为艺术创作中的两种基本手段和方法本身并无优劣之分它们可以分别适应不同时代、社会、体裁、题材、风格、趣味等的需要和特性。①艺术作品中的再现,指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。再现着重反映对象的客观特征,一般表现为艺术家对他所认识的对象或社会生活的具体描绘,感性的、理解的因素比较显著,在创作手法上偏重于写实和逼真,即追求感性形式的完美和现象的真实;在艺术创作倾向上偏重于认识客体,再现现实。再现具有平易近人、真实写照、形神兼备等特点,一般为观众所喜闻乐见。②表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想,以及主体对客体世界的思考和评判。表现重视主体意识,重视表现个性和自我。表现是艺术家运用艺术手段直接表达自己的情感体验和审美理想,理性的、情感的因素比较显著,在艺术创作手法上偏重于理想地表现对象或抛弃具体的物象,追求超感觉的内容和观念,采取象征、寓意、夸张、变形以至抽象等艺术语言,以突破感受的经验习惯;在艺术创作倾向上则偏重于表现自我,改变客体,表达理想。艺术中的表现具有震憾人心、高度概括、不求形似等特点。③再现和表现从来都是紧密联系的。再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想,表现性作品虽然所表达的主要是心理和情感的真实,但也具有再现性。在艺术创作过程中,艺术家无需从外部造型、色彩或纹饰上去模拟外物、再现现实,而是通过自由运用形式美的规律,从作品的外在形式上对自身作情感上的直接肯定,表现出一定的情绪、格调、审美趣味和审美理想。在艺术创作中,再现不能完全没有表现,表现也不能完全脱离再现,两者或者达到完美的统一,或者各有侧重程度的不同,但并非以一者取消另一者。再现与表现,作为艺术创作中的两种基本手段和方法,本身并无优劣之分,它们可以分别适应不同时代、社会、体裁、题材、风格、趣味等的需要和特性。

81.艺术创作过程大体上可分为艺术体验、艺术构思和艺术表现三个阶段,它们相互交织,形成了一个有机的动态过程。(1)艺术体验,是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上,充分调动情感、想象、联想等心理要素,对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验包括了三个方面:①材料的储备和审美经验的积累。②审美发现和审美领悟的发生。③创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思,是指艺术创作者在艺术体验的基础上,以特定的创作动机为引导,通过各种心理活动和特定艺术思维方式,对原始素材进行加工、提炼、组合,在头脑中形成艺术意象的过程。构思的方式及运作手段有:整合、变形、移情、意蕴的凝结。艺术构思形成了艺术意象,它是艺术创作者在构思的过程中,将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象相融合,并以一定的艺术表现方式和语言为媒介,所形成的存在于主体观念中的艺术形象或情境。(3)艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言,将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在,使之成为具体可感的艺术形象、艺术情境或形象体系的过程。艺术家在物化表现过程中应当进一步深化作品的内涵,这包括下列四个方面:①主体在物化的表现过程中呈现出鲜明的审美倾向。②主体在物化的过程中应不断进行艺术语言的锤炼。③艺术意蕴将在物化过程中获得提升。④艺术内涵获得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

82.(1)形象思维:①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活,到进行艺术构思、形成艺术意象,并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式,它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料;形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩;形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。(2)形象思维与抽象思维的关系:①抽象思维是人类普遍具备的思维形式,是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。②在艺术构思与创造的过程中,诸如作品体裁的选择、主题的提炼、结构的安排、人物性格的设计、表现手法的选择等,或多或少都离不开抽象思维活动。形象思维与抽象思维在艺术家的创作活动中共同起作用,二者可以相互补充和促进。

83.这段话形象地描述了艺术创作的过程。(1)艺术体验。是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上,充分调动情感、想象、联想等心理要素,对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三个部分:①材料的储备和审美经验的积累。②审美发现和审美领悟的发生。③创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思。是指艺术创作者在艺术体验的基础上,以特定的创作动机为引导,通过各种心理活动和特定艺术思维方式,对原始素材进行加工、提炼、组合,在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象,是艺术创作者在构思的过程中,将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象相融合,并以一定的艺术表现方式和语言为媒介,所形成的存在于主体观念中的艺术形象或情境。(3)艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言,将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在,使之成为具体可感的艺术形象或艺术情境。郑板桥画竹的经历先是“眼中之竹”,只见烟光、日影、露气都浮动于竹子的疏枝密叶之间,这种独特的审美体验使画家产生了创作冲动,“胸中勃勃,遂有画意”。于是在构思中出现了“胸中之竹”,“因而磨墨展纸,落笔倏作变相”,最终物化为“手中之竹”。“胸中之竹”是经过加工得到的审美意象,不同于真实的“眼中之竹”。在创作“手中之竹”时,艺术内涵得到深化,因此又不同于构思阶段的“胸中之竹”。

84.艺术活动的功能在人类艺术史上处于不断变迁之中。一般说来,艺术活动的功能主要表现在以审美价值为中心的审美认识、审美教育和审美娱乐三个方面。①审美认知功能,指人通过艺术活动能够获得关于自然和社会的知识和信息。②审美教育功能,指人通过艺术活动受到真、善、美的熏陶和感染,思想上受到启迪。③审美娱乐功能,指人在艺术活动中能够使身心得到调节,精神获得愉悦。④艺术的审美认知功能、审美教育功能和审美娱乐功能是相互联系的,不能截然割裂。其中,审美娱乐是艺术最基本的功能。没有审美娱乐,审美认知和审美教育也就失去了立足之地。艺术的本性在于其审美特征,失去了审美价值也就失去了艺术存在的支点。所以,艺术的社会功能必须尊重艺术的审美特性。艺术只有具备了审美价值和审美特性,它的社会功能才有可能得以实现。艺术的这三种功能是一个有机整体,不可分割。

85.“艺术发生”学说是艺术生产理论的一个重要的组成部分,是对艺术的起源、性质和特点进行的理论研究。研究“艺术发生”理论,有利于人们更深入地认识和了解艺术的本质,对理解艺术学的其他重要原理、规律等都有积极意义。通过对艺术起源的探讨,人们认识到艺术是经历了一个漫长的历史过程才从物质生产中逐步分化出来的。艺术的起源是一个复杂的过程,各种起源说都有其一定的道理,也都可以找出相应的历史依据,但也还都存在许多未解之谜,不能完美地解释一些艺术现象。然而纵观人类文明的历史,我们还是可以看到艺术的起源离不开人类认识世界、改造世界的综合社会实践活动。无论是模仿说、游戏说、表现说,还是巫术说、劳动说,都可以证明艺术是在人们的生产实践、社会实践的过程中,在人类认识自然、认识社会、认识自身的过程中产生的。另外,从艺术的性质和特点来看,“艺术发生”学说的研究也告诉我们,艺术是审美主客体关系的完美结合,艺术美包含着两个方面的内容,一方面艺术是对客观社会生活的反映,另一方面艺术又凝聚着艺术创造者主观的审美理想和情感愿望。艺术美既有客观的因素,又有主观的因素,这两方面通过作家艺术家的创作活动互相渗透、彼此融合,并通过物态化形成具有艺术形象的艺术作品。这就有利于我们认识艺术产生与发展的一般规律,通过协调二者之间的不平衡关系使艺术得到发展。

86.艺术作品分为艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。(1)艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中,运用独特的物质材料和媒介,按照审美法则,进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性,并在艺术发展中不断变化和革新。(2)艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式,是通过审美主体与审美客体的相互交融,并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物,也包括其他富有审美特征的情境、意象和意境。(3)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵,它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性、不确定性和深刻性。艺术意蕴是衡量艺术作品境界高低的重要尺度。下面结合达·芬奇的名画《最后的晚餐》来阐述艺术作品的三个

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