2022-2023学年湖北省十堰市普通高校对口单招艺术概论自考预测试题(含答案)

2022-2023学年湖北省十堰市普通高校对口单招艺术概论自考预测试题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.《花木兰》原是______作品。()

A.京剧B.昆曲C.豫剧D.评剧

2.雕刻《晨》、《暮》、《昼》、《夜》的作者是（）。A.米隆B.多那太罗C.米开朗琪罗D.罗丹

3.作为一门独立学科的艺术学诞生于______。A.A.17世纪B.18世纪末C.19世纪末D.20世纪末

4.诗剧《浮士德》是______的代表作。()A.A.雨果B.歌德C.狄德罗D.席勒

5.汉末魏晋时期出现的_____名曲《广陵散》、《梅花三弄》已经达到了相当高的艺术水平。

A.古琴B.古筝C.扬琴D.二胡

6.艺术家创作个性成熟的标志是艺术家在长期艺术实践中所形成的（）

A.艺术构思B.艺术意蕴C.艺术风格D.艺术体验

7.“三一律”是欧洲__________戏剧的创作法则。（）

A.文艺复兴B.古典主义C.浪漫主义D.现实主义

8.梅特林克的《青鸟》、《不速之客》等作品是_____戏剧的典型之作。

A.荒诞派B.象征派C.写实派D.印象派

9.喜剧《悭吝人》的作者莫里哀的国籍是（）。

A.意大利B.德国C.法国D.挪威

10.俄国“巡回画派”中最著名的作品有《近卫军临刑的早晨》、《女贵族莫洛佐娃》，其作者是__________。（）

A.列宾B.苏里柯夫C.委拉斯贵支D.乔托

11.我国的彩塑到盛唐达到了顶峰，此时的代表作品是______。

A．云冈石窟像

B．麦积山石窟像

C．山西晋祠像

D．敦煌塑像

12.《最后的晚餐》是意大利画家______的作品。()

A.拉斐尔B.达.芬奇C.鲁本斯D.乔尔乔内

13.哲学主要通过_____这一中介对艺术产生影响。

A.美学B.宗教C.政治D.伦理学

14.我国的彩塑到盛唐达到了顶峰，此时的代表作品是______。A.A.云冈石窟像B.麦积山石窟像C.山西晋祠像D.敦煌塑像

15.我国的彩塑到盛唐达到了顶峰，此时的代表作品是__________。（）

A.云冈石窟像B.麦积山石窟像C.山西晋祠像D.敦煌塑像

16.艺术活动的审美创作主体是（）。A.鉴赏者B.艺术家C.艺术作品D.艺术受众

17.艺术创作是特殊的______。

A.物质生产B.精神生产C.文化生产D.社会生产

18.由些可夫斯基作曲的古典芭蕾舞剧_____达到了古典浪漫主义舞剧的光辉顶点。

A.《天鹅湖》B.《天鹅之死》C.《罗密欧与朱丽叶》D.《浮士德》

19.《如歌的行板》是音乐家______的作品。

A.贝多芬B.李斯特C.柴可夫斯基D.莫扎特

20.梅特林克的《青鸟》、《不速之客》等作品是__________戏剧的典型之作。（）

A．荒诞派

B．象征派

C．写实派

D．印象派

21.郭沫若的著名作品《凤凰涅檠》的体裁是（）。A.诗歌B.散文C.小说D.戏剧文学

22.书法艺术产生于()

A.日本B.朝鲜C.中国D.古罗马

23.总结出悲剧的六个成分：形象、性格、情节、言词、歌曲与思想。这一主张是在______中提出的。

A.贺拉斯的《诗艺》B.亚里士多德的《诗学》C.郎吉弩斯的《论崇高》D.罗丹的《艺术论》

24.作为艺术反映生活的基本形式，艺术作品的核心应该是（）。A.艺术形象B.艺术观念C.艺术追求D.艺术意蕴

25.右图是唐代绘画名作（）

A．《清明上河图》

B．《洛神赋图》

C．《女史箴图》

D．《步辇图》

26.体现中华民族自强不息的《黄河大合唱》的作曲家是（）A.A.冼星海B.田汉C.聂耳D.刘炽

27.在长篇小说《奥勃洛摩夫》中塑造了懒惰成性、不可救药的“多余人”典型形象的作家是()

A.托尔斯泰B.冈察洛夫C.契诃夫D.高尔基

28.雕刻《晨》、《暮》、《昼》、《夜》的作者是()A.A.米隆B.多那太罗C.米开朗琪罗D.罗丹

29.民间舞《洗衣歌》具有浓郁的（）族歌舞艺术特色。A.藏族B.蒙古族C.维吾尔族D.傣族

30.胡旋舞的产生朝代是（）。

A.汉B.唐C.宋D.元

二、填空题(30题)31.从表现手法和形式来区分，雕塑主要分为__________和__________两类。

32.艺术形象是_____与_____的统一，感性与理性的统一，思想和情感的统一。

33.艺术传播的方式主要有三种，即_____方式、_____方式和_____方式。

34.喜剧诞生于，法国剧作家的作品有《伪君了》、《太太学堂》等，喜剧作品《费加罗的婚礼》是法国剧作家_____的作品。

35.艺术作品的内容是指经过艺术家__________、__________和__________的人类生活。

36.诗歌根据其性质，可分为_____和_____两类。

37.舞蹈可以按出场人物的数量分为__________、__________、__________、__________。

38.艺术形象是__________与共性的统一，__________与理性的统一，__________与情感的统一。

39.戏剧艺术的三要素是____________________、__________、__________。

40.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一体的。

41.艺术传播的方式有____________________、__________、__________三种。

42.艺术作品的内容，在作品中主要指__________、__________等诸多要素的总和。

43.艺术批评的形态可以分成_____、_____、_____、_____和读者批评。

44.工艺艺术的基本特征有_____、_____和_____三点。

45.泰纳认为，文艺创作及发展取决于三种力量，即_____、_____和_____。

46.郑板桥描述的从"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地阐释了艺术创作的过程。

47.艺术典型主要包括_____、_____。

48.艺术构思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蕴的凝结等。

49.雕塑分为_____雕和_____雕。

50.艺术构思可以通过_____、_____和_____三种方式完成。

51.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在_____一书中提出了艺术起源的"劳动说"．

52.综合艺术是__________、戏曲、__________、电视等一类艺术的总称。

53."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

54.“雕塑”这一称谓，是由于它的基本技术包括__________和__________两种方式。

55.根据审美需要，建筑可以分为_____、_____等。

56.电影是将__________与__________结合而成的一门综合艺术，电影的主要艺术语言和表现方法是__________和__________。

57.鲁迅笔下的“阿Q”的主要性格是__________。

58.声乐根据人们歌唱的特点，分成__________、__________、__________。

59.艺术鉴赏过程的首要阶段性环节是艺术鉴赏的__________。

60.电影是将艺术与_____结合而成的一门综合艺术，它以_____为基础元素，并与_____和色彩共同构成电影基本语言介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。

三、简答题(10题)61.什么是心理学批评模式?请举出其代表人物。

62.简述审美理解在艺术创作中的作用。

63.简述工艺艺术的基本特征。

64.简述艺术作品中意境的特征。

65.简述艺术与政治的联系。

66.什么是艺术风格?它有什么特性?

67.简述三种以上关于艺术起源的重要学说。

68.简述形象思维。

69.简述艺术活动中的共鸣现象。

70.简述三种艺术分类的方法。

四、主观题(10题)71.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

72.举例说明综合艺术的种类。

73.简述艺术创作中审美理解的内涵。

74.建筑赏析：《帕提农神庙》

75.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

76.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

77.简述工艺艺术的基本特征。

78.艺术传播有哪些要素?

五、论述题(10题)79.论述关于艺术发生的几种主要学说。

80.结合实例论述审美理解的特点。

81.为什么说“经济繁荣，艺术一定繁荣；经济衰退，艺术也就衰落”的看法是缺乏根据的?

82.为什么在艺术鉴赏中会产生“一千个人心中有一千个哈姆雷特”的现象?

83.试结合某一文艺流派的产生、发展，分析艺术发展中继承与创新的关系。

84.举例论述艺术鉴赏过程中的审美效应。

85.结合作品论述艺术作品的感性和理性。

86.结合例子论述艺术批评的内涵与功能。

87.联系实际论述艺术鉴赏的过程。

88.试述表情艺术的种类及基本特征。

六、(0题)89.《一江春水向东流》是______导演的影片。

A.谢添B.谢晋C.谢铁骊D.蔡楚生

参考答案

1.C

2.C

3.C

4.B

5.A

6.C

7.B

8.B

9.C《悭吝人》是法国著名喜剧作家莫里衰的代表作之一。

10.B

11.D

12.B

13.A

14.D

15.D

16.B

17.B

18.A

19.C

20.B

21.A

22.C

23.B

24.A

25.D

26.A

27.B

28.C

29.A

30.B唐代舞蹈非常兴盛，除了豪华壮观的大型宫廷乐舞“立部伎”和精致典雅的小型宫廷宴乐“坐部伎”外，还有著名的“健舞”，如胡腾舞、胡旋舞、剑器舞等。

31.圆雕浮雕

32.个性共性

33.现场演出传播展览性传播大众传播

34.古希腊莫里衰博马舍

35.体验加工创造

36.叙事诗抒情诗

37.独舞双人舞三人舞群舞

38.个性感性思想

39.剧本演员观众

40.诗乐舞

41.现场传播展览性传播大众传播

42.题材主题

43.社会传记心理文本

44.实用与审美物质与精神技能与创造

45.时代种族环境

46.胸中之竹手中之竹

47.典型人物典型环境

48.整合变形移情

49.圆浮

50.整合移情变形

51.《没有地址的信》（或《艺术论》）

52.戏剧电影

53.苏轼王维

54.雕塑

55.园林建筑纪念性建筑

56.艺术科学蒙太奇长镜头

57.精神胜利法

58.男声女声童声

59.审美感受

60.科学画面声音

61.心理学批评从创作主体——艺术家的精神世界入手来评价艺术。它既可以从艺术家的创作动机、创作中的心理活动来理解艺术作品也可以从艺术作品折射出的心理因素出发来反观艺术家的心理状态。如20世纪奥地利心理学家弗洛伊德运用精神分析方法来研究艺术现象和艺术作品。心理学批评从创作主体——艺术家的精神世界入手来评价艺术。它既可以从艺术家的创作动机、创作中的心理活动来理解艺术作品，也可以从艺术作品折射出的心理因素出发来反观艺术家的心理状态。如20世纪奥地利心理学家弗洛伊德运用精神分析方法来研究艺术现象和艺术作品。

62.(1)审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。(2)审美理解是和感知、情感、想像等心理因素交织在一起的领悟式的理解。(3)审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想像和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。(1)审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。(2)审美理解是和感知、情感、想像等心理因素交织在一起的领悟式的理解。(3)审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想像和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

63.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

64.①意境是中国传统古典美学的一个重要范畴。意境是艺术作品中一种情景交融、虚实相生的境界，是艺术中主客观因素的有机统一。意境中既有来自艺术家主观的“情”，又有来自客观现实升华的“境”，“情”和“境”是有机地融合在一起的，境中有情，情中有境。②艺术意境一般包含以下三个方面的特点：意境是一种若有若无的朦胧美；意境是一种有限无限的超越美；意境是一种不设不施的自然美。

65.政治是经济的集中反映政治对于包括艺术在内的上层建筑和意识形态领域各部分的影响是最为直接和广泛的。政治在艺术与经济之间是最重要的中介。艺术要接受政治的制约和影响同时也可以对政治施加影响二者是相互联系统一的关系。政治在一定程序上可以影响和引导艺术的方向可以保障艺术得到较快、健康的发展。艺术也可以通过自身显现的审美情感和精神倾向对政治施加影响。艺术与政治的关系历史唯物主义关于经济基础与上层建筑的学说认为：经济基础主要是通过政治的中介影响艺术而艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。中外艺术史上的大量事实可以证明进步的艺术总是为上升的经济关系通过进步的政治所决定并且反过来给政治以及经济以积极的影响；而没落的艺术则是为没落的经济关系通过反动的政治所决定并且反过来为其政治以及经济服务。政治是经济的集中反映，政治对于包括艺术在内的上层建筑和意识形态领域各部分的影响是最为直接和广泛的。政治在艺术与经济之间是最重要的中介。艺术要接受政治的制约和影响，同时也可以对政治施加影响，二者是相互联系统一的关系。政治在一定程序上可以影响和引导艺术的方向，可以保障艺术得到较快、健康的发展。艺术也可以通过自身显现的审美情感和精神倾向对政治施加影响。艺术与政治的关系，历史唯物主义关于经济基础与上层建筑的学说认为：经济基础主要是通过政治的中介影响艺术，而艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。中外艺术史上的大量事实可以证明，进步的艺术总是为上升的经济关系通过进步的政治所决定，并且反过来给政治以及经济以积极的影响；而没落的艺术则是为没落的经济关系通过反动的政治所决定，并且反过来为其政治以及经济服务。

66.艺术风格就是艺术家的创作个性与艺术作品的形式、情境交互作用所呈现出的相对稳定的整体性艺术特色，风格是艺术家创作个性成熟的标志，也是作品达到较高艺术水准的标志。风格既包括艺术家个人的风格，也包括流派风格、时代风格和民族风格等。艺术风格的特性有：(1)继承与独创。艺术风格有历史继承性，成功的艺术家总要吸收前人艺术经验，同时又要结合自己的个性和生活经验，创造出与众不同的新风格。(2)稳定与渐变。艺术家风格一旦形成，其作品的主要特征就会在一定时期内大致接近;而随着艺术家生活体验的深入和艺术创作的探索，其创作风格会出现某种程度的变迁。(3)多样与同一。任何艺术门类都存在多种多样的创作手法和倾向，同一个艺术家也会尝试新的手法，这导致了风格的多样;但在一定时代、一定民族的创作中，总体上又存在着形式相近似、精神相沟通的主导倾向。

67.(1)模仿说。这是一种最古老的艺术起源理论认为艺术起源于人类对自然或现实生活的模仿柏拉图、苏格拉底均持此说。(2)游戏说。德国的席勒、英国学者斯宾塞等人认为艺术起源于人类具有的游戏本能人类具有过剩的精力可以运用于没功利性的活动中体现为自由的游戏。(3)表现说。克罗齐、柯林伍德等人认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。(1)模仿说。这是一种最古老的艺术起源理论,认为艺术起源于人类对自然或现实生活的模仿,柏拉图、苏格拉底均持此说。(2)游戏说。德国的席勒、英国学者斯宾塞等人认为,艺术起源于人类具有的游戏本能,人类具有过剩的精力,可以运用于没功利性的活动中,体现为自由的游戏。(3)表现说。克罗齐、柯林伍德等人认为,艺术起源于人类情感表现和交流的需要。

68.①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活到进行艺术构思、形成艺术意象并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料；形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩；形象思维的创造性是指形象思维可在原有思维材料基础上促成新形象或新意境。①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料；形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩；形象思维的创造性是指形象思维可在原有思维材料基础上促成新形象或新意境。

69.(1)共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。(2)不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可以称作共鸣。

70.(任选三种)以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为时间艺术(音乐、文学等)、空间艺术(绘画、雕塑等)和时空艺术(戏剧、影视等)。以对艺术作品的感知方式为依据，可以将艺术分为听觉艺术(音乐等)、视觉艺术(绘画、雕塑等)和视听艺术(戏剧、影视等)。以艺术作品对客体世界的反映方式为依据，可以将艺术分为再现艺术(绘画、雕塑、小说等)、表现艺术(音乐、舞蹈、建筑等)和再现表现艺术(戏剧、影视等)。以艺术作品的物化形式为依据，可以将艺术分为动态艺术(音乐、舞蹈、戏剧、影视等)和静态艺术(绘画、雕塑、建筑、工艺等)。以艺术形态的物质存在方式与审美意识物态化的内容特征为依据，可以将艺术分为造型艺术、实用艺术、表情艺术、语言艺术(文学)和综合艺术。

71.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

72.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

73.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

74.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

75.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

76.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

77.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

78.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

79.关于艺术发生的几种学说。①模仿说，认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿。这是一种有关艺术起源的最古老的理论，它在古希腊的哲学家中比较流行，德谟克利特、亚里士多德等人均持这种观点。模仿说在西方的影响极其深远。②游戏说，认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。一方面由于人类具有过剩的精力，同时由于人类可以将这种过剩的精力投入到没有功利性的活动中，于是体现为一种自由的游戏。德国的席勒、英国学者斯宾塞、德国学者谷鲁斯均持这种观点。③表现说，认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。持这一观点的有意大利美学家克罗齐、英国史学家柯林伍德、美国学者苏珊·朗格等。表现说对西方现代社会的艺术活动产生了巨大的影响。④巫术说，认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动。这是在近现代西方学术界最具影响的一种理论。这个学说最早由英国学者爱德华·泰勒提出，英国学者詹姆斯·弗雷泽也持这一观点。⑤劳动说，认为艺术产生的根本动力和原因在于人类的实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践活动。该学说是对艺术产生根本原因最具影响的理论阐释之一。俄国普列汉诺夫等人对此进行过阐释。⑥多元说认为艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，原始人类模仿自然的本能(模仿说)、表现情感的需要(表现说)、游戏的冲动(游戏说)也渗透其中，尤其是对于原始人来讲更为重要的原始巫术(巫术说)与原始生产劳动(劳动说)，更是在其中发挥了决定性的作用。艺术的起源应当是多因的而并非是单因的，归根结底，艺术的产生和发展是人类社会实践活动的必然产物。

80.审美理解是与感知结合在一起的在直觉过程中对作品的直接领悟。它的特点表现为：(1)它是一种渗透在审美感知活动中的对作品形象、意蕴及整体价值的直接把握和领悟。不需借助于任何概念、判断和推理等理性中介。比如看了《老井》的电影画面接受者就可直接领悟到其中表现的愚公精神。(2)它是一种情感化的理解。艺术作品本身是人的生命情感形式接受者只有带着审美情感去与作品的审美形式对话才可能理解其中所表达的生命情感意味。一个冷漠的人无论如何也不能理解《红高梁》中所进发出的原始生命力和中华民族决不屈服的生存精神。(3审美理解是与感知结合在一起的，在直觉过程中对作品的直接领悟。它的特点表现为：(1)它是一种渗透在审美感知活动中的对作品形象、意蕴及整体价值的直接把握和领悟。不需借助于任何概念、判断和推理等理性中介。比如看了《老井》的电影画面，接受者就可直接领悟到其中表现的愚公精神。(2)它是一种情感化的理解。艺术作品本身是人的生命情感形式，接受者只有带着审美情感去与作品的审美形式对话，才可能理解其中所表达的生命情感意味。一个冷漠的人无论如何也不能理解《红高梁》中所进发出的原始生命力和中华民族决不屈服的生存精神。(3

81.(1)在人类社会生活中经济基础的发展对于意识形态具有较强的制约和影响作用同样艺术的发展也要受到经济的制约和影响。(2)以生产劳动为中心的人们的经济活动是推动艺术发展的根本动力。但经济对于艺术的制约和影响作用并不是直接的。(3)经济的兴衰与艺术的兴衰虽然有着密切的联系但并不是机械地互为因果关系的。因此艺术的发展与经济的发展并不总是同步的。(4)结合艺术史上现象论述论证严谨表达流畅。(1)在人类社会生活中，经济基础的发展对于意识形态具有较强的制约和影响作用，同样，艺术的发展也要受到经济的制约和影响。(2)以生产劳动为中心的人们的经济活动是推动艺术发展的根本动力。但经济对于艺术的制约和影响作用并不是直接的。(3)经济的兴衰与艺术的兴衰虽然有着密切的联系，但并不是机械地互为因果关系的。因此，艺术的发展与经济的发展并不总是同步的。(4)结合艺术史上现象论述，论证严谨，表达流畅。

82.这是因为艺术鉴赏的基本特点之一即在于差异性与一致性的辩证统一。艺术鉴赏的差异性是指不同的鉴赏者在鉴赏同一部艺术作品时其审美感受和审美领悟必然存在一定的差别。这种差异性根源于鉴赏者主体的个性差别也同时代、民族、阶级的差别相关。所谓时代差异指不同时代的鉴赏者在鉴赏活动中所表现出来的不同的审美倾向、鉴赏能力和价值观念。这是由于不同时代的精神生活、物质生活和时代风尚等差异而形成的。所谓民族差异是由不同民族的社会风尚、文化传统、心理习惯等差别形成的。同一件艺术品不同民族对它的欣赏喜爱程度常会有巨大这是因为艺术鉴赏的基本特点之一，即在于差异性与一致性的辩证统一。艺术鉴赏的差异性，是指不同的鉴赏者在鉴赏同一部艺术作品时，其审美感受和审美领悟必然存在一定的差别。这种差异性，根源于鉴赏者主体的个性差别，也同时代、民族、阶级的差别相关。所谓时代差异，指不同时代的鉴赏者在鉴赏活动中所表现出来的不同的审美倾向、鉴赏能力和价值观念。这是由于不同时代的精神生活、物质生活和时代风尚等差异而形成的。所谓民族差异，是由不同民族的社会风尚、文化传统、心理习惯等差别形成的。同一件艺术品，不同民族对它的欣赏喜爱程度常会有巨大

83.答案要点：结合具体的文艺流派，须得出以下观点。（1）在艺术发展的各种因素中，继承和创新是一对重要的范畴和基本的规律。（2）艺术在它的发展过程中其内在结构是有继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。（3）艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术遗产的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳。艺术的历史继承性，在艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面均有突出的表现。（4）艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。（5）在艺术发展过程中，继承是手段，创新是目的。（6）创新，是在继承基础上的创新。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产取其精华，去其糟粕，创造出新鲜的艺术品，以适应新时代的人们对于审美文化和艺术的要求。

84.艺术鉴赏中的审美效应常常伴随着强烈的情感活动与复杂的心理机制，它是艺术鉴赏的高潮，也是艺术鉴赏的作用和目的。任何优秀的艺术作品，在鉴赏中都会产生有十分显著的审美效应。审美效应主要有以下三种表现：共鸣、净化、领悟。①共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可称作共鸣。艺术鉴赏中的共鸣包含有两种含义：一是指鉴赏主体与艺术作品中所表达的艺术家的情感或作品中艺术形象所具有的思想情感发生激烈的感应和交流；二是指不同时代、阶级、民族环境的鉴赏者，在鉴赏同一艺术作品时产生的大致相同或相近的情感激动现象。②净化是指接受者通过对艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。净化是鉴赏者通过鉴赏艺术作品而达到一种陶冶情操、趋向崇高的自我教育效果。净化是艺术作品实现其审美教育价值的重要标志。③领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时由此引发的对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华。这是一种更高层次的审美效应。领悟是鉴赏者在艺术鉴赏的过程中对艺术形象意蕴的妙悟和作品内涵的深刻领会，使鉴赏者内心生发出一种积极的人生意向。领悟能够深化人们的哲思，提高其精神境界。其实艺术鉴赏活动中的审美效应，在具体的接受实践中是无法截然区分的。鉴赏者只有在对艺术作品产生共鸣的基础上，才能净化自己的情感，深化自己的哲思；反之，如果一部艺术作品对鉴赏者的灵魂产生了触动，那一定伴随着共鸣效应，且是几经思考和领悟的结果。因此，艺术鉴赏的审美效应是多重的、复杂的，也是十分有效的，艺术作品的社会功能，多半就是通过这个途径来实现。

85.(1)在艺术作品中，感性是指蕴含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。艺术作品的形式首先是感性的，欣赏者可以通过自己的感觉器官直接地感受到他。(2)在艺术作品中，理性是指通过作品的形象、意境及形式所凸现的理性内涵，艺术的感情并不排斥理智，艺术不是非理性的产物，艺术在人类感情的进发之中，包含着对世界的理性思考，表现着人类思想方面的内容，相对于它的感性形式来说，则是理性的。(3)艺术作品是感性和理性的统一，这种统一具有两重含义，一是指作品的感性与理性的统一，另一