里尔克诗选《严重的时刻》《秋日》《豹》

里尔克“Rose,ohreinerWiderspruch,Lust,NiemandesSchlafzuseinuntersovielLidern.”（玫瑰，哦纯粹的矛盾，喜悦，在如此多的眼睑下作着无人曾有过的梦。）

赖内·马利亚·里尔克(RainerMariaRilke1875~1926)奥地利诗人，20世纪最伟大的德语诗人，后象征主义代表。生于铁路职工家庭，大学攻读哲学、艺术与文学史。1897年后怀着孤独、寂寞的心情遍游欧洲各国。会见过托尔斯泰，给大雕塑家罗丹当过秘书，并深受法国象征派诗人波德莱尔等人的影响。第一次世界大战时曾应征入伍1919年后迁居瑞士。

对诗歌的感受和认识，是独特而鲜明的。他说：“诗并不像一般人所说的是情感（情感人们早就很够了）——诗是经验。”因此他在创作中着重表现的不是情感，而是他对客观事物的冷静观察，和经由这种冷静观察所得到的、迥异常人的全新经验。当然，里尔克并不完全排除情感，只是不那么重视而已。另一方面，由于自身独特的体验和积累，又使他的诗歌具有一种“雕塑”的效果。通过对其诗歌语言内涵的解读，我们不仅可以看到关于经验的雕塑，而且可以看到经验表达者，即诗人里尔克自身的雕塑。这无疑是受了罗丹的影响。因为他曾作过前者的私人秘书，并且写出了感人至深的《罗丹论》。神秘，梦幻，哀伤，孤寂，以及世纪末情绪，再配以布拉格的地方色彩和波希米亚的民间音调是诗人里尔克诗歌的主要特征。瑞士瓦莱拉容的里尔克墓WerjetztweintirgendwoinderWelt,此刻有谁在世上某处哭

ohneGrundweintinderWelt,无缘无故在世上哭weintübermich.在哭我WerjetztlachtirgendwoinderNacht,此刻有谁在世上某处笑

ohneGrundlachtinderNacht,无缘无故在夜间笑lachtmichaus.在笑我WerjetztgehtirgendwoinderWelt,此刻有谁在世上某处走

ohneGrundgehtinderWelt,无缘无故在世上走gehtzumir.走向我WerjetztstirbtirgendwoinderWelt,此刻有谁在世上某处死

ohneGrundstirbtinderWelt:无缘无故在世上死

siehtmichan.望着我ErnsteStunde《严重的时刻》（陈敬容译）

全篇没有一个形容词，但为什么在题目却要用一个形容词"严重或沉重"来修饰时刻呢?时刻又怎么会"严重"或"沉重"呢?

"此刻"：指向了所有的"此刻"，也就是指向了永恒。永恒，也就等于时间。"某处"：――指向了所有生命的存在空间，或者说，它本身就等于空间。"我"：是每一颗心灵，是所有的自我--是你的自我，也是我的自我，更是他的自我。"谁"：是指与"我"对应的他人，即就是是指自我以外的他人。自我和他人。自我和他人。→→时+空=?人+我=?→宇宙→人类

主题：宿命

不仅是指他自己，也不仅是指你的或我的，而是在这宇宙里所有苍生共同的命运，而在这所有苍生里面，只有人类不但被命运支配着，而且还能够感觉出了这种被支配!

我们所有的人类在苍茫的宇宙时空里面，被一种神秘巨手所掌控，无缘无故地哭哭笑笑、生生死死，这个普遍的宿命又象天罗地网一样地罩着每一个有知觉的人。所以，这恒久的时刻，如何不让人心生恐惧，倍增了人生多少的凄凉和无奈，从而觉出了生命悲剧的深刻严重性呢？时间和空间。法国哲学家帕斯卡曾说:"人在自然界中到底是个什么呢?对于无穷而言就是虚无，对于虚无而言就是全体，是无和全之间的一个中项。他距离理解这两个极端都是无穷之远，事物的归宿以及它们的起源对他来说，都是无可逾越地隐藏在一个无从渗透的神秘里面;他所由之而出的那种虚无以及他所被吞没于其中的那种无限，这二者都同等得是无法窥测的。"这就是我们人类的真实状态。于是敏感的诗人生出了无穷的感慨，于是也就有了这首神秘的诗篇--《严重的时刻》哲理性很强的诗歌，充满了存在主义的荒诞感和疏离感，一种精神的焦灼和对终极意义的追问。写生命的孤独、无奈，生命的疼痛和恐惧。《秋日》《Herbstta》“秋日”是1902年9月21日在巴黎写的，那年里尔克年仅27岁。诗歌以第一人称的方式叙述了在作者心中，上帝——人——世界三者之间的关系，颇具劝诫含义。作品评价：著名诗人北岛评价说：“有时我琢磨，一首好诗如同天赐，恐怕连诗人也不知它来自何处。正是《秋日》这首诗，使里尔克成为二十世纪最伟大的诗人之一。”翻译家冯至：“诗歌所能带来的情趣就是从一颗心走进另一颗心，并且随之跳跃与感动。显然，里尔克的这首《秋日》做到了，并在百年的岁月里越发显得隽秀而光辉四溅。”1、Herr:esistZeit.DerSommerwarsehrgroß.主啊，是时候了。夏天盛极一时。LegdeinenSchattenaufdieSonnenuhren,把你的阴影置于日晷上，undaufdenFlurenlaßdieWindelos.让风吹过牧场。2、BefiehldenletztenFrüchtenvollzusein;让枝头最后的果实饱满。giebihnennochzweisüdlichereTage,再给两天南方的好天气，drängesiezurVollendunghinundjage催它们成熟，dieletzteSüßeindenschwerenWein.把最后的甘甜压进浓酒。3、WerjetztkeinHaushat,bautsichkeinesmehr.谁此时没有房子，就不必建造，Werjetztalleinist,wirdeslangebleiben,谁此时孤独，就永远孤独，wirdwachen,lesen,langeBriefeschreiben就醒来，读书，写长长的信，undwirdindenAlleenhinundher在林荫路上不停地，unruhigwandern,wenndieBlättertreiben.徘徊，落叶纷飞.这是一首完美到几乎无懈可击的诗作。从整体上看，每段递增一句的阶梯式的结构是刻意营造的，逐步推向最后的高潮。复杂音调的变换成为动力，使主题层层展开。开篇显然与上帝有某种共谋关系，同时带有胁迫意味。第二段的酿造过程是由外向内的转化，这创造本身成为上帝与人的中介。→不仅仅是酿造，还有生命与创造。第三段是人生途中的困惑与觉醒，是对绝对孤独的彻悟。→凸现了孤独与漂泊的凄凉感。这三段是从上帝到自然到人，最终归结于人的存在。这是一首充满激情的诗。这激情来自正视人类生存困境的勇气，因触及我们时代的“痛点”而带来精神升华。这首诗的玄妙正是基于意象的可感性，读者由此进入，体验了一个漂泊者内心的激情。豹《豹》发表于1903年，后收入《新诗集》，是一首咏物诗，也是象征主义诗歌的代表作。堪称里尔克最负盛名的佳作。基本上采取现实主义的态度，来“客观的忠实描写”现实生活。《豹》这首诗通过对关在巴黎动物园的豹子的拟人化的描绘，通过与"豹"的"同一化"反映了"豹"同时也是诗人自已"被监禁"的感觉。表现诗人在探索人生意义时的苦闷、彷徨和寻专求自由而无出路的真实心情。

创作背景：奥古斯特·施塔尔对本诗的一句评语：“自然的生活空间的丧失或者对它的威胁是世纪更替时的一个重要题目。”

——在巴黎植物园冯至译

它的目光被那走不完的铁栏缠得这般疲倦，什么也不能收留。它好像只有千条的铁栏杆，千条的铁栏后便没有宇宙。强韧的脚步迈着柔软的步容，步容在这极小的圈中旋转，仿佛力之舞围绕着一个中心，在中心一个伟大的意志昏眩。只有时眼帘无声地撩起。——于是有一幅图像浸入，通过四肢紧张的静寂——在心中化为乌有。

《豹》DerPantherSeinBlickistvomVorübergehnderStäbesomüdgeworden,dassernichtsmehrhält.Ihmist,alsobestausendStäbegäbeundhintertausendStäbenkeineWelt.DerweicheGanggeschmeidigstarkerSchritte,dersichimallerkleinstenKreisedreht,istwieeinTanzvonKraftumeineMitte,inderbetäubteingroßerWillesteht.NurmanchmalschiebtderVorhangderPupillesichlautlosauf-.DanngehteinBildhinein,gehtdurchderGliederangespannteStille-undhörtimHerzenaufzusein.

评论家埃德加·奈斯认为此诗的特点在于诗人“从动物的内心状态出发进行叙述，仿佛他与它化为同一”。“全诗圈出了豹的本质，刻画出对令人绝望的无聊和单调的想象。”翻译家袁可嘉分析这首诗歌说：“与其说是在描写关在铁笼中的豹子的客观形象，不如说是诗人在表现他所体会的豹子的心情，甚至还可以说是他借豹子的处境表现自己当时的心情。”第一节写一头豹受困在笼中。写处境。写了是感觉