幼儿园美术教育活动的设计与指导

幼儿园美术教育活动的设计与指导一、美术(一)什么是美术美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术，是指运用肯定的物质材料(如纸张、布、绢、颜)，通过自己独特的艺术语言(如线条、形体、颜色等)，塑造可视的和审美意识，以供人们赏识为目的的一种艺术形式。这个概念，包括以下根本涵义。美术活动的开展必需借助肯定的物质材料。即进展美术活动，不仅需要运用人体的某些局部，如眼、手、脑等，还需要借助人体以外的物质材料，如绘画所用的纸、墨、笔、颜料、布等，雕塑所用的泥、木、石、铜、刀等。美术的根本表现形式是线条、形体和颜色，展现其独特的艺术语言。塑造的艺术形象是可视的。即作者通过视觉形象的塑造，反映社会生活，表达自己对客观世界及其具体事物的生疏、理解和情感。人们通过对视觉形象的赏识，感受和理解作品中美的内涵，得到美的享受与体验。由上所述，我们可以看出，美术与其他艺术形式，如音乐、舞蹈、戏剧、电影、摄影等的一般特征，但同时它又表现出与其他艺术的不同之处，即自身的独特性。其一，它所运用的物质材料与其他艺术不同。音乐运用发声器官或乐器(声乐用发声器官、器乐用乐器)，舞蹈运用形体，摄影运用照相机，电影运用摄影机等，美术用的是纸、笔、颜料、刀、泥、墨等。提炼和艺术加工的人体动作，而美术运用的是线条、外形、颜色，通过造型、构图、设色来制造可视的艺术形象。(二)美术的根本特征美术主要包括绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术、书法篆刻。作为艺术的一大门类，它具有与其他艺术门类不同的特征。造型性和视觉性达隐藏于深层的神韵与情感。同时，这种造型作用于人们的视觉器官，产生审美感受。瞬间性和永固性被作者制造成可视的艺术形象，就永久固定下来。国里独树一帜，赢得永恒的魅力。二、幼儿美术(一)什么是幼儿美术幼儿美术指的是3—6岁的学龄前儿童所从事的造型艺术活动，它反映了幼儿对四周现实生活的生疏、情感和体验。幼儿的美术活动，大致可分为绘画、手工和美术赏识。1.幼儿绘画是幼儿运用简洁的物质材料()，通过线条、形情感。幼儿绘画从所使用的工具材料上区分，可分为彩笔画、毛笔画、棉签画、印章画、手指画、拓印画、蜡笔水彩画、吹画、滚画、喷洒画等。彩笔画包括用蜡笔、油画棒、彩色水笔、彩色铅笔等工具在纸上绘画。毛笔画包括水彩画、水粉画和水墨画，它们是用毛笔和不同的颜料进展绘画。印章画是用橡皮、土豆、萝卜等的切面，以及用积木、笔帽、牙膏盖或纸团、布团、手、脚等蘸上颜料盖印在纸上。手指画是幼儿用手指蘸上颜料在纸上作画。物体形象，或将物体涂色后印在纸上。吹画是先将颜料滴在纸上，然后吹出不同的外形。滚画是先预备浅盒子(不要盖，大小与图画纸一样)、各种颜料、玻璃球，然后将玻璃球蘸着颜料放人纸盒中来回滚动，让带有各种颜色的线条不规章地留在纸上。的身体方向轻轻地拔牙刷，让颜料均匀印。轻轻地碰在图画纸的适当位置，泡泡破了，就在纸上留下了图形。幼儿绘画从教师是否命题上区分，可分为命题画和意愿画。题绘画的方式。意愿画是指幼儿自己确定绘画的主题，依据自己的想法自由拘束地表达创作的绘画方式。幼儿绘画从内容上区分，可分为物体画和情节画。物体画是指以单一物体为描绘对象，培育幼儿的造型力量。构图力量及处理物体间相互关系的力量。图案画是指幼儿利用各种纹样和颜色在不同的纸形上进展和谐的有规律的美化和装饰。2．幼儿手工是指幼儿运用一些物质材料，如纸、泥等，用手和一些简洁的工具，通过撕、幼儿手工对于进展幼儿通过视觉、触觉、动觉之间的协作，熬炼手部小肌肉动作的协调性、玩具。3．幼儿赏识是指幼儿通过对美术作品、自然景物和四周环境中的奇特事物的生疏和赏识，从而受到艺术的感染，得到精神上的开心的活动。它对于提高幼儿的审美情趣和审美力量，陶冶幼儿的情操有着重要的作用。(二)幼儿美术的性质1．幼儿美术是幼儿觉察自我、表现自我的一种方式马上产生了某种形象(固然这种形象有可能是几根乱线条或几个小圈圈)，幼儿会感到满足，早地被幼儿用来表述思想，宣泄心情，想像和制造自己的世界。2．幼儿美术是幼儿把握世界的一种独特方式幼儿把握世界的方式是感性的，是一种非规律思维的方法，主要包括“想像、梦想、直觉、灵感、猜测”等方法。其特点是“非规律的，无固定秩序和固定操作步骤的把握世界的感性方式表现出思维的直觉性这些特点得到了淋漓尽致的表达。如一位中班孩子画了一幅画：老虎想吃小白兔但没吃到，3．幼儿美术是幼儿共性的表现法、留意集中的程度，均可观看到幼儿共性的表现。美国著名的美术教育家罗恩菲尔德在《制造与心智的成长》中曾声言的儿童所画的人的象征符号中正如我能在另一位儿童的长方形人体中觉察他坚决的特征英国当代著名的艺术教育家里德(H．Read)在《通过艺术的教育》中，对儿童的作品进展分向、内向思考型，外向、内向感情型，外向、内向感觉型，外向、内向直觉型。童的性格。画面上又短又直的线多而曲线少、锐利的角度多，则是攻击性儿童。从选用颜色的种类、明暗中，可以了解儿童作画时的心情。例如，心甘情愿情开心、活泼时用色丰富，且倾向于明朗的黄、红、粉红、黄绿等色调；而在愁闷、郁闷、担忧时，用色较少，且倾向于黑、紫、暗绿等色调。颜色变化的幅度和无彩色(黑、白、灰)的使用，也可看出儿童的性。例如，乐观、活泼者用色多，消极、拘束者用色少或只爱用无彩色。描画很认真的，大多是内向型儿童；而画得生动、粗大、有力的，则是外向型儿童。(5)画面消灭特别形体，留意远近法，只用黑色去描画的，则有分裂性格的倾向。系也有肯定的参考价值。(三)幼儿美术的进展阶段了解幼儿美术的进展阶段是我们进展幼儿园美术教育的根底幼儿的美术活动，同时也有助于教师对幼儿的美术作品赐予合理的评价。这里描述的只是儿童美术进展的大致阶段。由于幼儿美术进展年龄阶段的划分不是孤立的、15～6岁尚未脱离涂鸦期。幼儿绘画的进展阶段和儿童教育家陈鹤琴在其著作《从一个儿童的图画进展看儿童心理之进展》中都有过描述，3-6阶段不作描述。涂鸦期(2—3岁左右)属于无目的地乱笔画。这个时期的婴幼儿常常是五个手指头抓着笔(如粉笔、蜡笔等较粗易抓住的笔)在纸上乱涂乱画些杂乱的线条，这是缺少视觉掌握的肌肉运动，无明确的作画意图。涂鸦后期，消灭简洁的目的，但不能成形，不留意颜色变化，常常使用单色笔，间或换另一种颜色笔涂画。象征期(3～4岁左右)关系，仅仅是简洁的图形和线条的组合，是粗略的、不完全的，往往会遗漏局部特征，没有整体感，构造有时不合理。从颜色上看，此阶段的幼儿画面上颜色的种类通常到达3—4种以树叶是绿色、树干是棕色。图式期(5—6岁左右)图式期是幼儿开头真正用绘画的方法有目的有意识地描绘四周事物和表现自我阅历的时期，也是幼儿绘画最布满活力的时期，在造型、颜色、构图方面较之象征期有了明显的进展。体，并用一些细节来表现事物的根本特征，其构造较合理，各局部之间的关系根本正确。5岁幼儿能选择与对象相像的颜色来表现客体；6岁幼儿则在表现出对象固有色的根底上，添加涂色时，不仅能做到均匀涂色，而且能不涂出轮廊线。寸。虽然还不能自发地表现物体的空间遮挡关系，但已有想表现的趋势。从整个画面上看，2／3局部，使得画面看上去立体化了。这一阶段的后期，少数儿童能画出多层并列式构图和遮挡式的构图，使画面看上去有深度感。从低级阶段向高级阶段过渡。幼儿手工的进展阶段幼儿手工是幼儿美术创作的另一个组成局部的过程，且有其自身的阶段特征。无目的的活动期(2～4岁)作出代表一切固体物体(人、动物、房子等都可)的圆球。这与涂鸦期幼儿在图形涂鸦阶段用大大小小的圆来代表一切事物是完全全都的。在剪纸活动中，幼儿开头不知道剪刀的用途，看到剪刀拿起来就玩。渐渐地在成人指导下，清楚浆糊的作用，不会使用它。感，体验手工工具和材料的特性。根本外形期(4—5岁)制作开头时就宣称他将要做什么，然后才开头着手制作。状形式，其意义仅限于表示事物的方向和长度。到了本阶段的后期，棒状消灭了粗细加，整体感不强。有时会添加一些关心物，使形象更加逼真不够成熟，还不能很好地表现物体的细节。样式化期(5～7岁)幼儿已会借助于关心工具来表现物体的细节特征。地剪直线和曲线，此时根本上能剪出自己所期望的外形，如窗花等。在利用纸盒进展的立体造型中，幼儿不仅能通过剪、挖、接合、粘贴等技巧进展构造，还能对作品进展细节的装饰，如给作品着色等，力求更完善地表现。幼儿美术赏识的进展3岁以后的幼儿，随着生疏力量的进展，其美术赏识的进展不仅与生理机能有关，而且受到其社会生疏的制约。在美术赏识感知和理解方面，表现出以下特点。对作品内容的感知先于对作品形式的感知。含的深刻主题以及所反映的精神内涵。在教育的干预下，幼儿能感知美术作品某些形式的审美特征。此阶段的幼儿对作品的造型生疏，此时的幼儿首先进展的是识别颜色、正确配对，渐渐向指认和命名进展；在空间构图长，这种力量在进展。掌握。通过训练，6岁幼儿渐渐能够感知作品风格