浅谈电视摄像构图的减法法则

浅谈电视摄像构图的减法法则构图这个名称，还源于西方美术，学习西画，这是一门课程，叫做构图。在中国画论中，不叫构图，而叫“布局”，或叫“经营位置”。摄影构图是从美术的构图转化而来，在摄影界习惯叫法是“取景”。不论是国画中的“布局”、“经营位置”，还是摄影中的“取景”，都不是构图的全部含意，俗话说：“画无定法”。构图是一个思维过程，它从自然存在的混乱事物之中找出秩序。“构图是一个组织过程，它把大量散乱的构图要素组织成一个可以的整体”（本.克莱门），不是只听几次课，讲几个构图方法就能拍出好片子。然而每一种艺术形式都具有它独特的规律和原理。古人云：“不以规矩，不能成方圆”，摄像艺术也不例外，它和绘画、电影一样都有着相同与不同的构图规律和法则。一会说‘画无定法’，一会说不以规矩，不成方圆。到底那个对呀，古人又说了：定式则无，大体则有。“或问文章有体乎？曰：无体。又问无体乎？曰：有。然则果何如？曰：定体则无，大体则有。”（王若虚《文辩》）。在上面我们谈到的构图也好，布局也好，取景也好，经营位置也好，都是对画面元素的取舍。但由于艺术形式不同，在创作方式方法上也不同。电视摄像与图片摄影构图的原理基本上是一致的，但两者拍摄表现形式有差异，使它构图章法也存在一些差异。照片是瞬间固定画面，而电视摄像是运动画面。虽然电影院放映的电影同电视里放映的电视有许多共同之处，但由于电视中的图像只有巨大的电影银幕图像的1/20，所以在拍摄章法上又存在差异。摄影构图与绘画构图虽都采用“平面构图法”，均是以二维空间表现三维空间，但在构图方法和程序上则相差甚远。我们将其比较一下，就可以找出摄影构图的特殊规律来。绘画是先设计构图——以主观为主；摄影是先选择构图——以客观为主。绘画构图可以主观地任意取舍，按设计好的构图去进行创作；而摄影构图需直接用取景器和镜头进行现场构图，以客观为主，适当取舍。因此说：“绘画是加法构图，摄影是减法构图”。这表明了摄影在构图取舍上同绘画的取舍，有着质的区别。“绘画是加法，摄影是减法”，本是对绘画、摄影各自艺术创作一般规律的总结，是对其艺术创作特点整体把握的一种形象描述，是对绘画、摄影艺术创作方法的原则指导。所谓“绘画是加法，是指绘画是从一张白色的画布开始，不断地加入与主题相关的元素来充分表述这一主题的。（在一张白纸上，一个物体、一个物体用画笔加上的，所以称为加法艺术）；人体绘画也一样，只不过画家把人体当作白纸来作画。摄影是减法艺术（在杂乱的景物中，通过摄影技巧把多余的物体减去，所以称为减法艺术）不是这么绝对的，有时候可以这么理解，如果认为千篇一律那就错拉美术面对复杂的景物等也要主观的取舍，安排组织，以利于构图和表现摄影刻意的经营静物的摆放，衬托，氛围也需要＋法啊凡是不能绝对的，特别是艺术！！！美术是元素的统合，摄影是分离美术是把一个物体或人物用笔把他好的东西一点一点的表现出来而摄影呢是通过镜头，把不好的东西给裁掉不要或是虚化来突出主体，表现出来他或它最美最艺术的一面．加法艺术因为难，所以做的人少减法艺术因为简单，所以做的人多掌握了图片摄像与电视摄像、电视摄像与电影摄影的共同点和不同点，总结了构图的规律和章法，就能把它们更好地应用在电视摄像实践中。。构图这个名称，还源于西方美术，学习西画，这是一门课程，叫做构图。构图这个名称在我国使用的不怎么普遍，原因是在中国画论中，不叫构图，而叫“布局”，或叫“经营位置”。摄影构图是从美术的构图转化而来，在摄影界用的也不多，习惯叫法是“取景”。不论是国画中的“布局”、“经营位置”，还是摄影中的“取景”，都只到的部分内容，对不能包括构图的全部含意，所以画面构图是摄影技术范围内摄影师最不愿意讨论的问题。人们公认，有些人生来就有对一幅构图完美的图画的感受力，而另一些人却根本不具备这方面的才能，对于构图，只讲授几条基本原则就够了，此外再教也无用。俗话说：“画无定法”。构图是一个思维过程，它从自然存在的混乱事物之中找出秩序。“构图是一个组织过程，它把大量散乱的构图要素组织成一个可以的整体”（本.克莱门）每一种艺术形式都具有它独特的规律和原理。古人云：“不以规矩，不能成方圆”，摄像艺术也不例外，它绘画、电影构图规律－－原理，形成摄像构图的规律和原理，称它为摄像构图的章法。有些电视作品，虽然主题选择的很好，也具有一定的思想内涵，但由于在构图上不够讲究，光线处理上没意，表现形式上欠思考，作品出来没有气势和意境，感动不了观众，这就是因为作者没有很好的掌握和运用这个章法，缺乏生动的艺术构思。电视摄像与图片摄影构图的原理基本上是一致的，但两者拍摄表现形式有差异，使它构图章法也存在一些差异。照片是瞬间固定画面，而电视摄像是运动静止画面。虽然电影院是城放映的电影同电视里放映的电视有许多共同之处，但由于电视中的图像只有巨大的电影银幕图像的1/20，所以在拍摄章法上又存在差异。你必须掌握电视这个特点，在电视摄像构图上，你必定要删去所有“不必要的多余的东西”，居高临下多采用中景、近景、特写，少用远景，可以适当利用全景，居高临下少用半调子镜头，即中景不像中景，全景不象全景。在构图上要忍痛割爱，一定要让画面紧凑些。掌握了图片摄像与电视摄像、电视摄像与电影摄影的共同点和不同点，总结了构图的规律和章法，就能把它们更好地应用在电视摄像实践中。构图的基本原理－－－规矩，也就是均衡与对称，有这么几条。一、画面的均衡与统一摄像艺术的均衡不单是形式和数量上的对称和平均，主要是艺术上的坦然自若，是变化中的均衡。由于电视画面通常是运动的、活生生的，因此，电视画面的均衡主要是艺术上的均衡，是变化中的均衡及心理上的均衡。均衡不等于分配。把主体体置于中间，或者对称排列，这样虽然均衡了，虽然有稳定感，但上分呆板，缺少变化。摄像构图的均衡，绝对不是对称的，而是对立统一关系，过分追求绝对对称，会使画面毫无活泼的气息。在画面布局中影响均衡的因素很多，如物体在画面中的位置、大小、数量、形状、走向，运动物体的方向，影调的深浅，色彩的浓淡等。再者电视是一次性构图，不管画在构图是否理想，拍摄完后无法改变。当然了，电视画面除了固定镜头拍摄外，还常常用推、拉、摇、跟、移、甩等技法拍摄画面，在这些运动拍摄的镜头中过多地顾及运动状态中的画面均衡是很难做到的。电视片《望长城》流动的长镜头摇摇晃晃，但通过声画同步，主扶参与到生活流程之中记录的事件一些抒发的空间，给观众一回味的余地，也能给电视记录片带来新的审美品格。二、对比－－－构图中强有力的表段在文学艺术的创作中，对比是最常用的手法之一。在构图中，对比是指有效地创作中、虚与实、色彩的、冷暖，任何有差异的东西都可以构成对比。在摄像构图中应用对比手段，可以突出主体，增强视觉印象，渲染气势，增强艺术感染力，还有助于表现主题思想。例如，由我编辑的反映部队生活的电视专题片“戈壁春意浓”利用江南美景映衬下的一群少女与二站靶机上工作编成一组镜头。这虽然皮帽、身穿黑皮工作服的靶机上工作编成一组。这虽然是同一时间，内地已经是春暖花开，而战斗在戈壁滩的指点员却冒着零下十几度的严寒为国防科研默默地工作，通过绿色与荒凉，春暖与寒冷，形成了鲜明的对比.....无需用语言表达，已经突出了主题思想。所以，电视上利用对比手段远优于图片，，应用起来比较得心应用。三、角度的变化构图以拍摄角度来解决构图问题，这是拍摄中最普遍采用的一种方法。拍摄有下面拍摄角度、斜侧面角度、北面角度，上述三种方法。拍摄有正面拍摄角度、斜侧面角度、北面角度，上述三种角度是指摄像机在水平方向上的移动。垂直方向上的变化，可分为平摄、仰摄和俯摄。选择摄像角度可用一组镜头表现某一事物，这一组镜头可选用不同的角度。如想把物体拍摄得很高大，只要把拍摄位置靠近一点，用仰角拍摄，技术上也可用广角镜头或超广角等，就可夸大被摄物。如想把场面拍的大一些，使画面显得辽阔广大，只要把拍摄位置选择在高处，用俯角拍摄，就会得到的结果。如想把物体拍的具有立体感，除了选择灯光位置，拍摄角度选择在物体的侧面，立体感就出来了。四、在运动中的构图电视摄像经常拍摄运动中的物体，即使是固体的物体也能通过摄像机的运动，使静止物体运动起来。在运动中构图是电视摄像构图区别照片的显著特点，一个镜头是由许多画格组成的，在运动摄像中如果把运动状态的画面分解成若干个不同景别的画面，构图很可能有许多毛病，但它们连接起来，构图则是成功的。所以摄像师在构图时，不能用照像的眼光出发，必须从连续的运动出发，设计好画面运动过程的构图。如果利用推、拉、摇、移、跟技法拍摄电视画面，只要起幅画面和落幅画面符合构图要求，镜头准确地做到了平、准、稳、匀，达到面画均衡，拍摄时使用的节奏、速度又是合适的，那么，这个镜头就是成功的。一、构图的真实性与美感（针对电视纪录片）人们在判断和评价某一事物时总是把真、善、美的真放在第一位，而把表现外面在形式的美放在其后。请看电视纪录片《丝绸之路》表现外在蓝天飞翔的一组画面：由于各种表现手段的综合运用，千姿百态的飞天形象虽然保持着千百年来它们固有的真实姿态，但仿佛实实在在地飞起来了，把先人寄寓飞天的壮观真切地展现在了眼前。电视片的拍摄更是如此，纪录片和电视新闻片拍的真人真事，不允许虚构事件，它纪录真实环境和真实时间里发生的真人真事。“爱美之心，人皆有之”，电视艺术片需要美，电视纪录片当然也应该表现美，也应该讲究构图美感。纪录片的美是在真实基础上的美，是和生活分不开的。有些纪录片画面构图不错，但仔细一看就使人感觉是人工摆布而成，雕琢味很浓，刀斧痕迹明显，呆板生硬。画面打动不了人，更谈不上现场感。我曾经策划、编辑的文艺小支队下部队慰问演出的一组节目，为了突出小分队穿沙漠、走戈壁的艰辛，特意组织一组镜头，远蛴林立的沙影，近景是波浪起伏的沙丘，中景是小分队成员身背各种乐器，一字排开行走在茫茫的沙漠上，形成一幅美国的自然图画，拍摄效果达到了原来的设想。回来编辑时，左看右看总感觉是人工摆布明显，虽然画面很讲究，也很美，但并不真美，只好忍痛割爱，这说明了什么呢？虽然纪录片讲究构图美，但必须在真实的前提下诮用摄像技巧。总之，研究摄像构图的实质，就在于帮助我们从周围丰富多彩的现实中选择出典型的生活素材，并赋给经以鲜明的造型，应从有法求无法，创作出具有深刻思想内容与完善形式的摄像艺术作品。浅谈电视画面的构图语言一幅画面，一个镜头，短短几秒钟，却展示着一个五彩缤纷的世界。在这个瞬间的时空里，却蕴含并蓬勃着画面的主体强势、陪衬效果、环境展示、空白切割四个主要的构图艺术要素。正是这艺术要素多姿多彩的变化，使观众在接收信息的过程中，得到艺术享受与精神愉悦，这就是电视画面语言构图的艺术魅力。一、主体使构图显山露水。主体是电视画面构图的主要部分，是一幅画面或一个镜头的表现主角，占据着画面结构众星捧月的位置，是画面信息的主要载体，具有画面语言最高信息度和最集中的信息量。那么，表现主体，突出主体必须寻求镜头运动规律，从镜头运动的一般规律中寻求突破。在跟和切镜头中，画面的主体因位置比例不同视觉感受独具魅力。跟、切画面一般是单幅面镜头，主体变化相对不大，所以，主体在画面中占据位置较大，而且极其明显突出。但是由于节目形式与类别的不同，画面主体构成也有一定的差异。在摇和移的镜头中，画面的主体因运动顺序不同而有着卓而不凡的效果。除了特技画面以外，摇和移完全是通过镜头运动表现主体信息与意义。在推、拉镜头中，主体因景深大小不同则显出异样的风采。在纪实类电视片中，大景深显得辽阔，在视觉上给人以豪迈的气势，在意念上给人以深邃的感觉，在情绪上给人以激情彭湃又让人充满着诗情画意的联想。在特技镜头中，主体因组接顺序及变化状态而扣人心弦。特技镜头组接具有极强的跳跃性，具有多种复合组接与剪切样式。一般情况下特技往往采用字幕、图表、视图、画面的处理来表现主体。但是主体又因符号组接顺序、镜头组接长短、视觉变化形态显示出不同的视觉作用力。二、陪体让构图一展风范。陪体深化构图思想提升构图境界。在构图思想上，陪体因主体而生成并具有实在意义，它必须与主体在思想和内容上形成统一的信息链接，与主体在功能上具有完全一致的意义和作用。通过“陪体”的作用，“陪”的好，“陪”的到位，“陪”的有力，从而深化主体的地位和魅力。陪体彰显构图张力增加构图内涵。在构图张力上，陪体具有艺术感召力。陪体在画面构图中积极而主动并充满着生气，洋溢着活力，虽然陪体处于从属地位，但是陪体必须在构图中具有相当强烈的活力因子。“波涛汹涌的大海上有一只小渔船，渔船的上空是一只盘旋飞翔的海燕，”在这幅画面中，小渔船是这幅画面的主体，大海和海燕则是画面的陪体。然而，正是大海的汹涌和海燕搏击长空的气派，才使那漂荡的渔船在构图中突现出主体的色彩，这就是陪体的内在张力，这种内在张力通过构图艺术，不仅仅赋予了画面的实在意义，而且使整幅画面富有美感，让人回味悠长。在构图内涵上，它是思想与理念的内在涵义。“大海”、“渔船”、“海燕”三个构图要素的组合，构筑了人与自然抗争的思想内