大学语文 - 文学院 - 湖州师范学院

PAGEPAGE2人文学院讲稿大学语文湖州师范学院人文学院2006年2月目录第一讲中国古代文学概述……………………1第二讲《诗经》与《蒹葭》……………………6第三讲屈原与《湘夫人》………9第四讲汉乐府民歌《东门行》………………10第五讲曹操与《蒿里行》………13第六讲王勃《送杜少府之任蜀川》……………15第七讲李白与《将进酒》…………16第八讲杜甫《兵车行》……………18第九讲白居易与《长恨歌》……………………23第十讲杜牧与《赤壁》…………25第十一讲李清照与《声声慢》……………………27第十二讲陆游的《沈园》…………31第十三讲马致远与《天净沙·秋思》……………33第十四讲神话与《鲧禹治水》……………………34第十五讲《项羽本纪·垓下之围》………………37第十六讲欧阳修与《秋声赋》……………………43第十七讲蒲松龄和《窦氏》………45第十八讲曹雪芹与《宝黛诉肺腑》………………47第十九讲王实甫与《长亭送别》…………………50第二十讲现当代文学概述………53第二十一讲徐志摩与《雪花的快乐》……………57第二十二讲戴望舒与《我底记忆》……………60第二十三讲舒婷与《神女峰》……………………61第二十四讲韩东和《山民》……………………64第二十五讲海子与《麦地》……………………66第二十六讲巴金与《怀念萧珊》………………68地二十七讲贾平凹《月迹》……………………69第二十八讲余秋雨与《白发苏州》………………71第二十九讲沈从文与《萧萧》……………………75第三十讲毕飞宇和《哺乳期的女人》………78第三十一讲曹禺与《雷雨》………79第三十二讲老舍与《茶馆》………80第三十三讲外国文学概述………82第三十四讲但丁和《神曲》………86第三十五讲欧·亨利与《最后一片叶子》………91第三十六讲川端康成与《雪国》…………………92第三十七讲托尔斯泰与《安娜•卡列尼娜》……93第三十八讲海明威和《老人与海》………………98地三十九讲莎士比亚与《哈姆雷特》……………99[古代文学部分]第一讲古代文学概述授课时数：1学时教学目的和任务：中国文学的发展脉络。教学重点和难点：各时代的思想和文学特征。教学方法：课堂提问、用多媒体上课。教学过程（内容、方法、步骤）：中国古代文学是一个历史源远流长的发展过程，若论历史悠久，只有古希腊文学、古印度文学可以与之相比。它与中国大历史、文化紧密相连，形成自己独特的文学发展的脉络，显示出特有的民族性、传承性、时代性的特征。它以汉民族文学为主，同时有兼容了其他少数民族的历史与文学，构成蔚为大观的中国古代文学。无论是中国古代的诗歌，还是散文、戏曲、小说都有着明显的可以追寻的历史。并且呈现着在创作和理论上的不断发展，丰富，日臻完善。每种题材的演进都是一部历史，而且脉络清晰。充分体现并显示着它的历史与文化的博大精深。中国文学深受中国历史文化的影响，每一时代都有一个时代的代表性的文学样式，并且与各个时代的政治、经济、文化密切相关。各种文体互相渗透、影响，互相借鉴，有交融的特点。在文学的内涵中，又充分体现了中国文字的特殊魅力，显示出以中国古代文字为载体的中国古代文学在内涵上极大的丰富和巨大的张力。这是世界上任何一个民族都无法比拟的。中国文学各种文体齐备，诗歌、散文、词、戏曲、小说等无不涵盖，且各具时代特色。就文学的历史分期来看，它可以分为先秦文学、两汉文学、魏晋南北朝文学、隋唐五代文学、宋代文学、元代文学、明代文学、清代文学及近代文学几个部分。各部分精彩纷呈，各有千秋。先秦文学包含着原始社会和夏、商、周三代以来的奴隶社会和封建社会（早期）的三个阶段。远古时期的歌谣和神话是中国文学的源头。先秦文学以诗歌、散文等为主要文体。诗歌又以《诗经》、《楚辞》为代表。《诗经》以风、雅、颂、赋、比、兴之“六义”传播影响后世。散文以《左传》、《国语》、《战国策》、和诸子散文等为最佳。同时先秦文学也孕育着很多其他文学题材的萌芽。其中神话传说和历史散文、诸子散文中的寓言散文是小说的源头，辞赋可以追溯到楚辞。《九歌》中已有戏曲的萌芽。中国文学的思想也孕育在先秦、秦汉时代。儒家、道家、法家、墨家、阴阳家、纵横家、小说家、杂家、农家等“诸子百家”，流派纷呈，形成百家争鸣。这些思想对中国人的世界观、人生观、价值观等影响巨大。尤其是儒家、道家的思想观念对整个中国古代知识分子及广大社会各个阶层的人物产生着深远的影响。他们如何生存，以何种态度来对待人生等，都取之于对传统观念的取舍。尤其是儒、道两家思想，被中国读书人所接受，而且根深蒂固，不可动摇，乃至今日。各家都有自己的学说主张，他们著书立说，大力宣传各自思想，战国百家争鸣局面的形成和发展，带来了文学上散文的勃兴和繁荣。他们的学说影响着中国人的思维方式，决定着他们对一切事物的取舍。在诗歌创作方面，战国后期出现了我国第一位伟大的诗人—屈原。他开创了我国古代爱国主义诗歌的题材，并创造了新诗体楚辞，打破了《诗经》以后寂寞了三百年的诗坛，出现了奇文郁起，大放光芒，揭开我国诗歌崭新的一页。在文学理论上，诸子散文中已出现一些理论观点和美学思想。先秦文学是我国文学光辉的起点。秦汉文学，主要以汉代为主。秦始皇于公元前221年统一中国，建立统一的中央集权始，开创的是历史的崭新的一页，但因思想钳制严酷，秦文学却是空白。只有秦统一前吕不韦召集门客编写的《吕氏春秋》和李斯的散文外，再无佳作可言。汉代文学以散文、汉赋和乐府民歌为代表。代表作家有贾谊、晁错、司马迁等。司马迁的《史记》以“不虚美，不隐恶”的“实录”精神，记述了我国上自传说中的皇帝，下至汉武帝时代的三千年间的历史。《史记》被鲁迅誉为“史家之绝唱，无韵之离骚”。一部《史记》，史学价值和文学价值都很高。汉乐府诗以民间创作和叙事诗形式给诗坛带来新鲜血液，为文人诗歌创作提供可资借鉴的范例和推动力。汉乐府民歌，在我国诗歌发展史上，是继《诗经》、“楚辞”之后，第三个重要发展阶段。酝酿了五言诗的产生。东汉的文人五言诗，是在东汉乐府民歌的基础上产生和发展起来的。今存无名氏《古诗十九首》是东汉文人五言诗的代表作品。它以高度的艺术造诣，开创了我国抒情诗的新风格。两汉文学在散文和诗歌上取得的成就为建安文学准备了条件。魏晋南北朝文学是在玄学这种思辨哲学的影响下形成的。但文学走向自觉的时代。文人在作品中表现出一种强烈的忧患意识、苦闷情感和自我意识。主要文学成就是诗歌，以“三曹”为代表的建安文学所取得的成绩。他们以悲凉慷慨、刚健有力的创作风格，被后人称之为“建安风骨”或“建安风力”。谢灵运是第一个大力写山水诗的人。东晋末年有杰出的诗人陶渊明，他是魏晋南北朝时期最有成就的诗人。他以不与统治者同流合污的高尚情操和遗世独立的生活态度，傲然屹立于浑浊的时代，表现出超凡的人格和诗风。鲍照出身寒微，以愤世嫉俗的态度，抒发了怀才不遇的苦闷。骈文曾经风行一时，因为只重视形式而忽略了内容的表达，传世之作只有孔稚珪的《北山移文》、丘迟的《与陈伯之书》等。小说到魏晋南北朝时期开始兴盛起来。主要形式是志怪小说和志人小说。代表作分别是干宝的《搜神记》、刘义庆的《世说新语》。文学理论和文学批评空前繁荣。系统的著作有，曹丕的《典论·论文》，陆机的《文赋》，挚虞的《文章流别论》，刘勰的《文心雕龙》，钟嵘的《诗品》等，对文学的发展产生了深远的影响。还出现了文章选集。如萧统编的《昭明文选》，徐陵编的《玉台新咏》。文学处在繁盛阶段。隋唐五代文学以唐代文学为代表。隋代时间短，文学成就不大。五代文学主要新的文学体裁“词”得到发展，以香而软为特色的“花间词”派，占据整个词坛。“南唐二主”李璟、李煜成就较高。尤其是李煜后期词哀婉深沉，抒发了他痛失故国的悲哀。唐代是古代文学发展的黄金时期。唐诗是我国文学的骄傲。流传下来的诗歌有四万八千九百多首。涌现的世界级伟大的诗人有李白、杜甫等。他们的创作是后人创作的范本，并把中国古代诗歌推到了历史的最高峰。唐代文学文体齐备，诗歌、散文、唐传奇、词、变文、话本等共同构成唐代文学的繁荣。“初唐四杰”首开新路，突破“宫体”的内容，开拓了诗歌新境界，使诗歌题材由宫廷延伸到塞外。有沈佺期、宋之问在律诗形式上的确立。陈子昂痛斥齐梁诗风，高唱建安风骨，为唐诗发展开辟了健康之路。盛唐诗人以蓬勃热烈的感情，激昂慷慨的诗句，反映出积极浪漫的盛唐之音。李白的积极浪漫主义，杜甫的现实主义创作风格，社会和生活底蕴丰富，为后人树立了光辉的榜样。具有里程碑的意义。中唐诗歌流派众多，诗人冷峻的思考现实，这是诗歌丰收的季节。以白居易为代表的新乐府运动，反映民生疾苦，与现实紧密相连。追求语言的浅显易懂，为诗歌发展作出了不可磨灭的贡献。韩孟诗派，以艺术上追求奇险，以个人遭遇反映现实。李贺是其中坚，诗歌视野开阔，风格独特。也有隐逸山林，意绪萧条的刘长卿、韦应物。柳宗元、刘禹锡则呈现哀怨而又不乏秀丽的特色。晚唐社会形势继续走下坡路，动荡不安，已近黄昏。皮日休、杜荀鹤等人的小品文反映时代强烈。李商隐、杜牧更是在诗中抒发了迟暮黄昏的感伤情调。温庭筠、韦应物是词的奠基人，经五代的发展，到宋代成为文学主流。宋代文学以诗歌、词、散文和话本小说为主要形式。内容与时代息息相关。具有承前启后的作用。诗歌有“西昆体”风靡一时，他们以粉饰现实、歌颂太平为主旋律，思想空虚。但晏姝、欧阳修的小令已开始摆脱花间词的影响，表现出清丽的词风。范仲淹词较有气魄，别具一格。柳永、苏轼使词走上革新道路。柳永的的贡献在于创造了慢词和与之相适应的铺叙手法，善用俚俗语。苏轼冲破了词为“艳科”的藩篱，在内容上用词的形式表现怀古、感旧、记游、说理等。形式上革新了词的语言，不拘音律，将词变成不再依附于音乐的新诗体。尤其在风格上，他在婉约派外别开豪放词风，对词的发展做出了划时代的贡献。北宋后期，周邦彦注重格律，以典雅工丽之词为没落王朝点缀升平，使词又回到脱离现实的道路上。南宋民族矛盾激化，在人民强烈的爱国热情的鼓舞下，爱国主义文学出现了繁荣的局面。涌现出一大批爱国主义词人，张元干、张孝祥、岳飞、陈与义、曾几、刘子翚等写出了一批爱国主义诗词。女词人李清照前后词风也迥然不同，后期作品抒发家国之痛。辛弃疾以词来表现抗金救国的意志，是这一时期杰出的代表。南宋中后期，格律派词人姜夔等逃避现实，追求形式技巧，把词又引入狭窄之途，宋词的光辉逐渐衰退。宋代散文丰富，名家倍出。他们师承韩愈“文道合一”的主张，又有新的发展。文章主要反映现实，指陈时弊。唐宋八大家中有六家，欧阳修、王安石、三苏、曾巩散文各具特色，富于时代精神，政治倾向浓烈，且有汪洋恣肆的议论。文风平易自然，流畅婉转。对同时代和后世影响很大。另董解元的《西厢记诸宫调》写崔莺莺和张君瑞的爱情故事，情节曲折，文字生动，是王实甫《西厢记》的先导。元代思想尊崇佛道，儒理之学也有提倡，但地位和影响大不如前。文学出现俗雅之变。戏曲、散曲等俗文学受到广大市民的喜爱。元代文学主要成就是曲。元曲包括杂剧和散曲。杂剧是戏曲，散曲属诗歌，两者均以曲辞为主，因而总称为曲。元曲在文学史上获得了与诗、词同样高的地位。南戏和话本小说也有新发展。诗歌、散文呈衰落趋势。元杂剧现存剧目600种，作品162种，前期产生了关汉卿、王实甫、白朴、马致远等一大批杰出的作家和优秀的作品，这是元杂剧的鼎盛期。后期重心南移至杭州，创作呈衰微趋势。散曲是金元时期在北方兴起的一种合乐歌唱的诗歌新体式。主要来源于民间小曲和北方少数民族乐曲，一部分从词调演化而来。散曲形式自由活泼，语言通俗明快，风格爽朗，显示出强大的艺术活力。现存元散曲作品小令3800余首，套数400余套。作品以愤世嫉俗，揭露社会黑暗，抨击丑恶现实为多，但也有宣传乐天由命、避世归隐、及时行乐的消极思想。前期散曲注重本色，风格质朴，后期偏重词藻音律，风格趋于典雅。南戏是南曲戏文的简称，北宋末年产生于浙江温州一带，用南曲演唱，是一种民间戏曲。它结构宏大，形式自由，曲调柔婉悠扬，为南方民众所喜爱。成就最高的是高明的《琵琶记》，南戏“四大传奇”，《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭》、《杀狗记》也较著名。南戏发展到元末已经定型并臻于成熟，到明清演变为长篇传奇。诗文创作成就不高。较著名的有刘因、赵孟頫、萨都剌、王冕、杨维桢等。明代文学主要成就是小说和戏曲。明代小说无论长篇还是短篇都呈现了空前的繁荣。产生于元末明初的长篇历史小说的《三国演义》开辟了章回小说的先河。与英雄传奇小说《水浒传》一道总结历史，反映深刻现实。神魔小说以《西游记》为代表，成功塑造的孙悟空、猪八戒、唐僧、众妖等形象，代表性强，充满时代特色。《金瓶梅》则是我国第一部以家庭生活为内容的长篇小说，反映出封建社会种种丑恶的罪恶和超与常理的淫乱生活，揭露和批判性强。还有《封神演义》等神魔小说。短篇小说则以反映市民阶层生活为重心，以小人物做大文章。出现了冯梦龙编写的“三言”、凌濛初的“二拍”等话本、拟话本小说集。戏曲取得一定的成就。杂剧作家徐渭的《四声猿》通过历史题材抨击社会黑暗和丑恶，形式也有创新。魏良辅改革昆腔，标志戏曲进入一个新阶段，也产生大批有特色的传奇作品。出现以汤显祖为代表的文采派和以沈璟为代表的格律派。汤显祖的《牡丹亭》以“情”与“理”的矛盾为焦点，体现了反对封建礼教，要求个性解放的思想。在当时影响很大。沈璟一派注重格律，与舞台演出联系紧密。诗文虽有前后七子和“台阁体”、“公安派”、茶陵诗派等的创作，但成就与唐、宋两代相比逊色得多。清代文学是中国封建社会总结时期的文学。样式繁多，各具特色，以小说成就最大。作者着意对社会现实、人生命运及其走向等作了周密而又全面的剖析和反思，有着强烈的社会影响力。蒲松龄的《聊斋志异》是文言小说的总结，反映社会生活深刻而又全面。吴敬梓的《儒林外史》通过对士林群丑的细致描写和深入剖析，把古代讽刺小说推向了高峰，并影响了近现代作家的创作。曹雪芹的《红楼梦》，依托作者身世，选取贾、史、王、薛四大家族为背景，以大观园为舞台，把贾宝玉、林黛玉、薛宝钗的爱情悲欢作为中心线索，从多角度、立体交叉式的反映了行将就木的社会现实。无论是思想上还是艺术上都取得了前所未有的成就。李汝珍的《镜花缘》写海外传说，很有创意，其中漫画式的夸张运用的较好。此外英雄传奇小说、历史小说、才子佳人小说等在中国小说史上也有一定地位。戏曲方面出现南洪北孔，即洪升和孔尚任是当时有名的传奇作家。他们分别创作的《长生殿》和《桃花扇》是传世的佳作，充满时代感。诗文词方面，出现众多有影响的流派，有王士祯为代表的“神韵派”，沈德潜的“格律派”，翁方刚的“肌理派”，词则有朱彝尊的“浙西词派”和张惠言的“常州词派”。散文方面，以“桐城派”影响最大，恽敬的“阳湖派”是其旁枝。他们各有自己的主张和创作特色，影响一时。骈文以汪中较为有名。总之，中国古代文学的历史长河中，每一时刻都有耀眼的星光和精美的浪花，它记载着沉甸甸的历史与文化，同样也孕育滋养着我们民族的精神，锻造影响着我们民族的性格。值得我们去学习和继承。起止年代朝代、思想代表文学样式代表作家作品远古至公元前221年先秦百家争鸣诗歌、散文《诗经》《楚辞》《左传》《国语》《战国策》诸子散文前221-公元189年秦汉独尊儒术秦代散文汉代散文汉赋乐府民歌吕不韦及门客《吕氏春秋》司马迁《史记》司马相如《子虚赋》见书无名氏《古诗十九首》公元189年—公元589年魏晋南北朝玄学诗歌、志怪、志人小说、文学理论、文学批评曹操《短歌行》；陶渊明《饮酒》刘勰《文心雕龙》；萧统《昭明文选》刘义庆《世说新语》；干宝《搜神记》钟嵘《诗品》；曹丕《典论·论文》公元581年—906年隋唐儒、释、道诗歌、唐传奇、散文李白《将进酒》；杜甫《咏怀五百字》白居易《长恨歌》；白行简《李娃传》柳宗元《永州八记》；公元906年—1271年宋代理学词、诗歌、散文、话本小说欧阳修《秋声赋》；苏轼《水调歌头》李清照《声声慢》；陆游《书愤》（诗）《三国志平话》《大唐三藏取经话》公元1271年-1368年元代儒学、理学元曲（元杂剧、元散曲）关汉卿《窦娥冤》；白朴《梧桐雨》；马致远《汉宫秋》；《天净沙·秋思》公元1368年-1644年明代前期，程朱理学，后期，心学等小说、戏曲、诗歌、词罗贯中《三国演义》；施耐庵《水浒传》；吴承恩《西游记》；笑笑生《金瓶梅》；“三言”“二拍”；汤显祖《牡丹亭》；徐渭《四声猿》；袁宏道等公元1644年-1911年清代以儒学为主，思想复杂小说、戏曲、诗歌、散文、地方戏曲蒲松龄《聊斋志异》；吴敬梓《儒林外史》；曹雪芹《红楼梦》；洪升《长生殿》；孔尚任《桃花扇》；顾炎武、纳兰性德等第二讲《诗经》与《蒹葭》授课时数：1学时教学目的和任务：了解《诗经》及其“六义”；理解诗歌。教学重点和难点：《诗经》写作笔法；复沓对表达思想感情的作用教学方法：课堂提问、用多媒体上课、播放《在水一方》帮助学生理解诗歌。教学过程（内容、方法、步骤）：一、诗歌文体知识介绍：诗歌：是文学的一大样式，要求高度集中的概括、反映生活，饱含着作者丰富的思想感情和想象，语言精炼而形象性强，并具有一定的节奏规律，一般分行排列。他在各种文体体裁中出现最早。中国诗歌历史悠久、遗产丰富，如《诗经》、《楚辞》、汉乐府等无数诗人的作品。西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福、平达和古罗马的卡图鲁斯、维吉尔、贺拉斯等诗人开始，创作有史诗、颂诗、讽刺诗等。中国古代将不合乐的称为诗，合乐的叫歌，现统称诗歌。按有无比较完整的故事情节，可分为叙事诗、抒情诗；按语言有无格律，可分为格律诗、自由诗；按是否押韵，又可分为有韵诗、无韵诗。1.叙事诗，诗歌的一种。有比较完整的故事情节和人物形象。如史诗、英雄颂歌、故事诗、诗剧等。（1）史诗：=1\*GB3①指古代叙事诗中的长篇作品。反映具有重大意义的历史事件或以古代传说为内容，塑造著名英雄的形象，结构宏大，充满着幻想和神话色彩。著名史诗如古代希腊的《伊里亚特》和《奥德赛》=2\*GB3②比较全面反映一个历史时期社会面貌和人民群众多方面生活的优秀长篇叙事作品（如长篇小说），有时也称为史诗，或史诗式的作品。（2）故事诗：叙事诗的一种。用诗体写成的故事，规模较史诗小。蔡琰《悲愤诗》。（3）诗体小说：叙事诗的一种。用诗的形式写成的小说。它与小说一样具有人物性格及其发展的具体细致的描绘和完整的情节结构。著名的诗体小说如拜伦的《唐璜》、普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》等。2.抒情诗，诗歌的一种。通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，没有完整的故事情节和人物形象。抒情诗因其内容的不同，分为颂歌、哀歌、挽歌、情歌等等。如十四行诗（有称商籁体）等。莎士比亚体的十四行诗有称伊丽莎白体，由三节四行诗和两行对句组成，押韵方式一般是甲乙甲乙、丙丁丙丁、戊己戊己、庚庚。3.田园诗，歌咏田园生活的诗歌。东晋陶渊明的诗篇被称为“田园诗”的代表作。旧时代的某些诗人不满现实，退居乡野，通过对自然景物的歌咏，流露出自己不愿意同流合污的情绪；有的以讴歌“静穆”“平和”的田园生活，来掩盖农村的矛盾斗争；有的则幻想回复到单纯简朴的古代生活中去，表现出隐逸避世的消极思想。古希腊的牧歌，也译作“田园诗”。牧歌的创始人忒俄克里托斯（约前325—约前267）的创作，以歌唱宁静悠闲的田园生活、满足于现状为特点。牧歌描写牧人的生活或农村生活的短小抒情诗。后泛指写农村田园生活情景的抒情诗为牧歌。4.格律诗，诗歌的一种。形式有一定规格，音韵有一定规律，倘有变化，需按一定规则。中国古典格律诗中常见的形式有五言、七言的绝句和律诗。词、曲每调的字数、句式、押韵都有一定的规格，也可称为格律诗。欧洲格律诗大体是一句一行或一句两行，每节有一定字数、顿数、起韵、押韵、换韵都按一定规律。5.自由诗，诗歌的一种。语言不讲究格律，诗的段数、行数、字数也没有固定规格，但要有节奏，押大致相近的韵。美国诗人惠特曼为创始人。中国“五四”以来也流行这种诗体。6.散文诗，兼有散文和诗歌的特点一种文学体裁。篇幅短小，有诗的意境，但象散文一样，不分行，不押韵。如鲁迅的《野草》。现在很多。二、介绍《诗经》先秦时称《诗》或《诗三百》。汉代儒家学者把它尊称为经典，称《诗经》。它是我国第一部诗歌总集，收诗自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌305篇，加上有篇名而无诗的六篇，共311篇。由风、雅、颂三部分组成。风是各地民间的曲调，采自15国，共160篇。这些作品对当时社会的剥削、徭役、战争、婚姻等多方面的现实生活都有反映，特别是有些作品在揭露统治者对人民的剥削和压迫时，还表现了劳动人民的愤懑、反抗和对美好生活的向往。雅是周王畿所在地的曲调，分大雅和小雅，都是统治阶级朝会宴飨的乐歌，共105篇。多数是宫廷和士大夫的作品，少数是古代的祭歌和民歌。其中有歌颂祖先和先王的功绩，有的揭露统治者的恶德及其对人民的奴役、剥削。颂是宗庙祭祀配合舞的曲调。分周颂、鲁颂、商颂，共40篇。多数是宗庙的祭歌和统治阶级的颂歌。三、《诗经》的思想内容反映劳动和生产的诗篇;反映剥削和压迫的诗篇;反映战争,徭役和离乱的诗篇;反映爱情和婚姻的诗篇;反映社会黑暗腐朽的讽喻诗;古老的祭歌和颂扬祖先创业功绩的史诗.四、《诗经》的艺术成就充分体现“饥者歌其食，劳者歌其事”的现实主义精神，对后世文学影响很大;以四言为主,语言朴素优美，富于节奏感和音乐性;章法多样，大量运用赋、比、兴的手法;常用复沓手法,即各章的词句基本相同,中间只更换几个字,反复咏唱.在中国文学史上和世界文学史上地位极高。确立了民间文学在文学史上的地位.五．《蒹葭》讲析1.《蒹葭》的字词及其意义：蒹葭：jiānjiā晞：xī跻：jì坻：chí涘：sì沚：zhǐ2.《秦风·蒹葭》讲析：（1）这是一首怀恋情人的恋歌。深秋的早晨，诗人望着那芦苇霜花的景象临水怀人，反复追寻着那可望而不可即的意中人，抒发着眷恋爱慕和惆怅失意的情怀。方玉润所说：“玩其词，虽若可望不可即。味其意，实求之而不远，思之而即至者。”(《诗经原始》)（2）诗歌以赋法写成。情景交融、诗中有画。每章开头两句是景物描写，它既是对眼前景物的客观再现，同时这种深秋时节的萧瑟、空旷、冷落的景象，也是以环境气氛烘托人物的凄婉心境。接下的两句点出诗人所思念的对象，然而他的意中人却好象是在虚无缥缈之中，可望而不可即。最后四句诗人展开了反复追寻、苦苦求索的描写，透露出了诗人那眷恋企慕之情和求之不得的失望惆怅的意绪。全诗意在抒情，却无一“情”字，而是采用了以景衬情和叙事言情的手法，达到了曲婉动人的抒情效果，同时也创造出了凄婉而朦胧的意境。（3）全诗三章，采用重章叠唱的结构，句数相等，字数相同，给人以整齐的形式美感。语言质朴。三章的诗意大致相同，但也有所变化，就是一些字词的变换，这样不仅避免了单调呆板，也造成了回环往复、一唱三叹的艺术效果，逐层深化了情感的内蕴。有些词的变换还显示了刻意的运用，如“为霜”、“未晞”、“未已”，写出了时间的变化推移，与情感的层层深化相配合。王国维《人间词话》说：“《诗·蒹葭》一篇，最得风人深致。”具有“以我观物，故物皆著我之色彩”和“其言情也必沁人心脾；其写景也必豁人耳目；其辞脱口而出，无矫揉妆束之态。”六、思考与练习1．简述本诗以“蒹葭苍苍，白露为霜”两句为比兴的作用。2．诗中反复用“宛在水中央”、“宛在水中坻”、“宛在水中沚”这样的句子，对表现主人公的思想感情有什么作用？七、扩展阅读陈子展：《诗经直解》第三讲屈原与《湘夫人》授课时数：2学时教学目的和任务：了解屈原生平、思想、创作；理解诗歌。教学重点和难点：楚辞昌盛的文化背景；湘君形象。教学方法：课堂提问、用多媒体上课。教学过程（内容、方法、步骤）：一、《楚辞》产生的文化政治背景。春秋战国时期，中原和楚国有着广泛的文化交流，这是《楚辞》产生的文化背景。在政治思想方面，楚与中原有很大的一致性，中原文化很大程度影响了楚国贵族的政治理想、历史观念、价值取向。二、屈原的生平和作品。屈原生于楚威王元年（前339）正月14日，曾任楚怀王左徒，深得信任。但是，由于怀王听信谗言，怒而疏之。楚顷襄王即位再次被当朝小人谗害，遂被放逐，终投汨罗而死。屈原一生有两次飘游在外的经历，一次是遭到楚怀王疏远，漫游汉北；另一次是遭楚顷襄王放逐，历经长江、洞庭湖、沅水、湘水等处。他的大部分作品与漂泊的生活有关，《九歌》《离骚》《天问》《招魂》《九章》等都印记着他一生的心迹。三、关于《离骚》。《离骚》是中国文学史上最早最长的带有自传性的一首长篇抒情诗，全诗378句，2477字。“离骚”二字按照司马迁和班固的解释，意思是遭受忧愁或遭遇忧患。其写作年代，一般认为是屈原离开郢都前往汉北之时。在《离骚》中屈原通过诉说自己在政治斗争中遭受迫害的愤慨和对现实黑暗的批判，以及追求美政理想的渴望与企盼，充分展示了他热爱祖国的情怀和上下求索的精神。《离骚》的主题是爱国和忠君，反复呼唤明君贤臣共兴楚国，从而为我们塑造了一个坚贞高洁的抒情主人公的光辉形象。四、屈原的其它作品。《九歌》：共11篇，从内容上看，以描写爱情为主，但也表达了对神灵的颂赞和祭祀者的虔敬之情，还描述了阵亡将士的勇烈悲壮。《九章》：是屈原一组抒情组歌的总称，较之《离骚》具有更多的纪实性。《天问》：就是对天发问，屈原列举出历史和自然界一系列不可理解的现象，通过提出的172个问题来探讨宇宙万事万物发展变化的道理，他先问天地之形成，次问人事之兴衰，最后归结到楚国的现实政治。《招魂》：是屈原招楚怀王之魂，哀悼惋惜之情与屈原的宗国情绪相一致。五、《楚辞》的流变与屈原的地位。屈原之后，出现了一些深受屈原影响的楚辞作家，以宋玉的传世作品最有影响。《九辩》是宋玉的代表作品，其内容主要是抒发因不同流俗而被馋见疏的悲哀，批判了楚国黑暗的现实政治，表达了对君王的忠诚和对国家兴亡的忧虑。《高唐赋》《神女赋》分别写楚怀王和楚襄王梦遇巫山高唐神女的故事，对后世文学影响很大。特别是《神女赋》，文笔委婉曲折，状貌传神，肆意铺陈，曲终奏雅，略陈讽谏，开汉大赋之先河。《风赋》《登徒子好色赋》《对楚王问》都是历代传颂的名作，无不体悟细致，构思巧妙，极尽铺陈之能事。它们代表着楚辞向汉大赋的过渡。屈原对后世影响最大的是他所表现的砥砺不懈、特立独行的节操，坚持真理、反抗黑暗的精神，高洁自守、卓越不凡的人格，热爱祖国、同情人民的襟怀。屈赋所创造的新的诗歌样式，屈赋所表现的浪漫气质，屈赋所应用的象征手法，奠定了屈原在文学史上的崇高地位。六、《湘夫人》解析1.首段写景在文中的作用是什么？以萧瑟秋景衬托凄迷苦闷的心情。胡应麟：形容秋景如画2.写了哪些不合情理之景？为什么？鸟、罾、糜、蛟；焦急、烦闷3.筑室水中一段是真是幻？湘君在湘夫人未能如约时的幻想4.湘君的形象有什么特点？《湘夫人》写湘君在洞庭的北渚等待湘夫人，久候不至，焦躁不安，继而又想象湘夫人来临时的热烈欢乐的场面，但湘夫人竟是未赴约，湘君失望至极，却又绝不移情，表现出对爱情的忠贞不渝。全诗把湘君内心交织的爱与怨，希望与失望，等待与追求等复杂心理活动刻划得细致入微，充满了缠绵哀怨的情调，从中寄托了诗人思君忧国的情怀。全篇以湘君思念湘夫人的语调去写，描绘出那种驰神遥望，祈之不来，盼而不见的惆怅心情。她们的感情始终是那么强烈而真挚；当其满怀希望时，是那样缠绵悱恻，神动心移；当其失望时，又是那样忧郁苦闷，凄凉冷落。5.艺术特点：充满浪漫主义色彩，幻想与现实交织，塑造了兼具神人双重特点的湘君形象。这首诗运用了多种艺术手法细致入微地表现了人物的心理活动。有时直接描述主人公的忧愁情思。有时通过人物的动作神态来表现人物的心理活动。有时描写事理颠倒的景象表现人物内心的焦虑不安。有时通过景物和环境描写来烘托人物的情感。诗中景物描写缤纷多彩，表现出丰富的想象力，构造出一种美丽凄婉、如幻如梦的意境。七、思考与练习1.以《湘夫人》为例，具体分析《九歌》的艺术特点和风格特色。2.理解本诗前四句秋景的描写与全文感情基调的一致性。第四讲汉乐府民歌《东门行》授课时数：1学时教学目的和任务：了解汉乐府；理解诗歌。教学重点和难点：汉乐府成就。语言对刻画人物的作用教学方法：课堂提问、多媒体辅助。教学过程（内容、方法、步骤）：一、乐府民歌介绍“乐府”原是掌管音乐的官署。“乐府”一名，最早见于汉初，汉惠帝时有“乐府令”。到汉武帝时，随着封建帝国的日益隆盛，便被扩充为大规模的专署。“乐府”的具体任务是：搜集歌辞，制定乐谱，训练乐工。“乐府”除由文人制定“雅乐”外，还大规模地采集民间歌辞，以供统治者了解民间动向和歌舞宴乐的需要。这些“雅乐”和民间歌辞，魏晋南北朝时被统称为“乐府”，这样，“乐府”便由原来的官署名称一变而为我国古代诗歌中的一种诗体了。汉代“乐府”中的“雅乐”是僵死的庙堂文学，无大价值。代表汉代诗歌最高成就的是“乐府”中的民歌部分。它出自汉代下层人民之口，是“感于哀乐，缘事而发”的，直接道出了当时生活在水深火热之中的劳动人民的痛苦、悲愤和反抗，广泛而深刻地反映了两汉社会，特别是东汉社会的尖锐而复杂的矛盾，感情真挚，语言质朴，形象鲜明，富有劳动人民的粗犷气息和强烈的现实主义精神。她既是两汉优秀文学的一部分，也是我国民间文学的宝库，是继《诗经》、《楚辞》后的又一颗明珠，对当时及以后文人的创作都有很大的影响。宋人郭茂倩所编的《乐诗诗集》是收罗乐府诗最为完备的一部总集，共分十二类，两汉乐府诗主要保存在其中的郊庙歌辞、鼓吹曲辞、相和歌辞和杂歌谣辞中。现存的汉乐府诗绝大部分是东汉时的作品，可认定是西汉的作品有《大风歌》、《安世房中歌》十七章、《郊祀歌》十九章、《铙歌》十八首，以及另外为数不多的几首民歌。二、汉乐府的成就1.丰富多彩的艺术画面（1）创作动机、对象两汉乐府诗“皆感于哀乐，缘事而发”，就是创作主体有感而发，具有很强的针对性。激发乐府诗作者创作热情和灵感的是日常生活中的具体事件及人们普遍关心的敏感问题。（2）思想内容A.苦与乐的深刻揭示。两汉乐府诗的作者来自不同阶层，诗人的笔触深入到社会生活的中各个层面。因此，社会成员之间的贫富悬殊、苦乐不均在诗中都得到充分的反映。其中，相和歌辞中的《东门行》、《妇病行》、《孤儿行》等表现了平民百姓的疾苦，而同属相和歌辞的《鸡鸣》、《相逢行》、《长安有狭斜行》则以富贵之家作为表现对象。这种安排的客观效果是引导读者遍历天堂地狱，领略到人间贫富悬殊、苦乐不均的两极世界。B.爱与恨的坦率表白。爱情婚姻题材作品在两汉乐府诗中占有较大比重，这些诗篇多来自民间，或是出自下层文人之手。因此，在表达婚恋方面的爱与恨时，都显得大胆泼辣，毫不掩饰。代表作品有《上邪》、《有所思》、《孔雀东南飞》、《陌上桑》、《羽林郎》等等。C.乐生恶死愿望的充分表现。如何超越个体生命的有限性，是古人苦苦思索的重要课题，两汉乐府诗在这个领域较之前代作品有更深的开掘。《薤露》、《蒿里》、《战城南》等描写了死亡的凄惨悲哀和人们对生命的珍惜和留恋。同时，两汉乐府诗又以虚幻的形式把乐生愿望寄托在与神灵的沟通上。《日出入》、《艳歌》、《长歌行》、《董逃行》、《炼时日》、《华烨烨》、《上陵》等俱是通过人的神仙化、神仙的世俗化，表达作者企求长生、沟通天人的理想。2.娴熟巧妙的叙事手法（1）生活镜头的选取两汉乐府诗的作者在选择叙事对象时，善于发现有诗意的镜头，并及时摄入画面。同时，他们在选择常见的生活情节时也别具慧眼，对于偶然性、突发性事件的捕捉也很有新意。另外，在选择叙事题材时，他们则表现出明显的尚奇倾向，对于那些来自异域的新鲜事物，诗人们总是怀着惊异的目光去搜索、发现并饶有兴致地把它们写入作品。（2）故事情节完整曲折两汉乐府叙事诗多数具有比较完整的情节，而不限于只撷取一、二个生活片断，那些有代表性的作品都是讲述一个有头有尾、有连续情节的故事。长篇叙事诗《孔雀东南飞》便充分地体现了这一特点。（3）人物形象各具特色两汉乐府叙事诗在刻画人物方面也取得很大成就，塑造出一批栩栩如生的形象，他们各具特色，绝无雷同。诗人在塑造人物形象时，运用了个性化的对话，注意细节描写，善于利用环境或景物作衬托。（4）叙事详略得当两汉乐府叙事诗叙事详略得当，繁简有法。大体遵循了三个原则：第一，详于叙事而略于抒情；第二，铺陈场面，详写中间过程而略写首尾始末；第三，详写服饰仪仗而略写容貌形体。（5）寓言诗的创作两汉乐府诗中有多首寓言诗，它们是汉乐府叙事诗的重要组成部分。大体可以划分为两类，一类假托动植物之口进行自述，另一类则是植物和人对话，诗中出现两个角色。这些寓言诗多有奇特的想象，鱼鸟花木也会作人言，出人意表。3.异曲新声与诗体演变（1）楚声与三言、七言体汉代楚声的流行，对三言和七言诗句的大量出现起了催化作用。汉初统治者推崇楚声，而楚地诗歌的代表样式是《离骚》体，通常每句六言或七言，这种诗体稍加改造就成了三言或七言的句子。用楚声唱骚体诗，合乎楚人的情趣，因此，汉代乐府用楚声演唱的歌辞，也就不可避免地会出现三言句和七言句。（2）北狄、西域乐与杂言体汉代乐府诗歌的曲调来源是多方面的，除了中土各地的乐曲外，还有少数民族的歌曲。这些地区的曲调和中土音乐有很大差异，因此，配合鼓吹曲演唱的歌诗也就和中土常见的体式明显不同。现存铙歌十八首均为杂言，这反映了诗歌形式发生的重大变化。（3）从四言到五言除了楚声、北狄西域乐之外，中土流行的五言歌谣也对汉乐府诗体产生了重大影响。西汉乐府广泛搜集各种歌谣，其中必有相当比重的五言诗。这些五言歌谣又引起文人浓厚的兴趣，并且亲自模仿拟作，由此便产生了东汉的文人五言诗。从西汉五言歌谣到乐府五言诗，再到文人五言诗，这就是早期五言诗发展的基本轨迹。三、诗歌讲析1.理解被迫造反的过程。原因:1.盎中无斗米;2.架上无悬衣;妻劝:1.贱妾与君共餔米2.有黄口儿结果:吾去为迟,白发时下难久居.2.对话描写的特色：悲惨、激愤，走投无路而被逼无奈的处境。生活在水深火热之中的底层人民贫困到极点的无奈选择。妻儿无法劝阻他的行程，苦难、悲愤到了尽头。3.主题：本篇写一个贫民在无衣无食的绝境中奋起反抗的情景。4.艺术成就：叙事曲折、形象逼真，语言质朴、挥洒自如、气韵天然。生动形象地反映了汉代人民的惨痛生活和反抗斗争。最后一幕，留下悬念，给读者留下无限想象的空间。四、思考与练习1.引发学生对结尾进行联想：还会有对话吗？结局？可让学生去想象。2.对话中夫妻各自的心理活动是什么？第五讲曹操与《蒿里行》授课时数：1学时教学目的和任务：了解曹操生平、思想创作；理解诗歌。教学重点和难点：曹操其人。理解慷慨悲凉、气韵沉雄的诗风教学方法：课堂提问、多媒体辅助。教学过程（内容、方法、步骤）：一、曹操（一）生平、思想：1.曹操（155~220）字孟德，小字阿瞒，沛国谯郡(安徽亳县)人，父亲曹嵩是得宠宦官曹腾的养子，官至太尉。曹操二十岁举孝廉为郎，后在汉末大乱中聚集兵马，建立了自己的军事武装。建安元年，受封为丞相，官渡一战击败北方最大的割据势力袁绍，逐步统一了北方，成为北方的实际统治者。曹丕称帝建魏后，追尊他为武帝，史称魏武帝。2.儒法兼取、礼刑互用的思想曹操出身微贱，对两汉以来重视家世、经术的传统，并不一味默守。于政教军事，颇杂刑名；取用人才，不拘资限，甚至不拘品行。史称为“治世之能臣，乱世之奸雄”。可参看《三国志·魏书·武帝纪》、《举贤勿拘品行令》。但另一方面，曹操亦不愿以汉相之尊，承担篡逆的罪名。为制约诸侯，协调本集团内部的等级关系，曹操更无法全然否定儒家的伦理纲常与道德规范。因此，他对儒学、礼志又有一定的认同。在进取天下的同时，曹操目睹汉室的倾颓、生民的不幸、命运的无常、人生的短促，又常怀感慨与惆怅。因此，王霸并用、思接庄玄，也构成曹操思想矛盾的一个方面。3.深厚的文化艺术修养一方面，曹操在经学方面有较深造诣。其据有二：光和年间因家人被诛杀，坐免官，“后以能明古学，复征拜议郎。”其今存著述，引用《诗经》《论语》《尚书》《楚辞》等典籍的情况并不稀见，仅《诗经》即不下数十处。另一方面，对书法、音乐、围棋等都相当精通，可谓多才多艺。王沈《魏书》云其“文武并施，御军三十馀年，手不舍书，昼则讲武策，夜则思经传，登高必赋，及造新诗，被之管弦，皆成乐章”。还曾收罗人才，对几乎失传的汉代音乐、歌舞进行了整理。因此，他才能延揽天下文士于其幕下。（二）曹操的诗1.曹操乐府诗概述。曹操诗今存22首，包括作者存疑的3首。全部是乐府诗。乐府诗进入到文人乐府诗的阶段，曹操是其中的典型代表。2.曹操诗歌的题材内容A纪事：以乐府古题写时事，反映了汉末战乱的现实。“汉末实录，真诗史也。”（钟惺《古诗归》卷七）《蒿里行》、《薤露行》、《苦寒行》。

《苦寒行》写东征高干之役，既自比周公东征，志在必胜，又极写其苦寒之状与内心的进退犹豫，并不故作豪语惊人。B述志：政治主张、社会道德理念和统一天下的雄心。《对酒》、《度关山》、《短歌行》等。C游仙：曹操又有游仙诗《秋胡行》、《精列》、《气出唱》。学界对它们的理解颇多歧见。一种观点认为，抒写人生苦闷，却并不流于消极。有的意见说，寄寓诗人对精神自由的向往和追求。但或许并无太多寄托，只是其求仙欲望的真实表现。D咏史：《善哉行》、《短歌行》（之二）等，吟咏史实、人物，结合个人现实体验。3.曹操诗歌的风格特色①主体风格：慷慨悲凉，气韵沉雄。钟嵘《诗品》：“曹公古直，甚有悲凉之句。”敖陶孙《诗评》：“魏武帝如幽燕老将，气韵沉雄。”②开创了四言诗的新境界。《短歌行》、《观沧海》、《龟虽寿》。《短歌行》全篇以比兴手法，反复申说诗人时不我待的焦虑，求贤若渴的心情和建功立业的决心，曲折抑扬，感人至深。（三）曹操的文1.文章雅化、骈化过程中的异响。鲁迅说他是“改造文章的祖师”。《让县自明本志令》：“设使国家无有孤，不知当有几人称帝，几人称王？”自述生平之志，毫无掩饰造作之笔。虽是实情，然非他人所敢言。《祭故太尉桥玄文》、《举贤勿拘品行令》、《遗令》。2.清峻、通脱的风格（四）曹操诗文的地位与贡献1.汉魏之际，承上启下。2.乐府文学的新阶段——文人乐府诗阶段。3.开创“建安文学”的繁荣局面。二、解读《蒿里行》1.汉末实录。这首诗作于献帝刘协建安二年以后。献帝初平元年(190)正月，以渤海太守袁绍为盟主的联军，兴兵讨伐董卓。曹操也帅五千人加入讨董联军。他亲眼目睹了诸军拥兵自重而不肯力战，又为争权夺利而互相残杀的情景。这首诗便是这段历史的“实录”，真实地反映了汉末动乱和生灵涂炭的社会现实，揭露与抨击了袁绍等人为争权夺利给人民造成的灾难。慷慨悲凉，乃当时之实录。2.《蒿里行》的艺术特点：（1）诗歌的构思以事件的因果关系为线索来结构诗篇。诗歌的前半部叙述事件的起因及发展过程，关东联军义讨董卓声势浩大，但军心不齐，各怀异志，终归失败。各路诸侯转而相互攻杀，袁术称帝，袁绍刻玺。后半部写事件的结果，即军阀混战造成的凄惨景象。诗歌章法井然，四句一解，层层推进，结构层次清晰而分明。在事件的叙述中透入作者的愤慨之意；在结果的描写中寓于了作者的悲伤之情。（2）诗歌运用现实主义的表现手法，真实而深刻地反映出当时历史，诚如钟惺所言“汉末实录，真诗史也”（《古诗归》）。诗歌的主要手法是叙事和描写，叙事以悲凉雄健的笔调从大处落笔概括事件，描写使用白描手法，勾画出惨绝时代的画面：“铠甲生虮虱，万姓以死亡。白骨露于野，千里无鸡鸣。”先写将士，后写百姓，最后以如椽大笔概括出触目惊心的悲惨画面。诗歌虽然是采用了叙事和描写的手段，但是透入了悲愤凄凉的情感，所以也具有很浓厚的抒情色彩。方东树评此诗曰：“极写乱伤之惨，而诗则真朴、雄阔、远大。”(《昭昧詹言》)此诗语言古朴质直，笔力遒劲，境界阔大，具有很强的概括力和形象性，同时也体现了诗人沉郁雄健、苍凉悲壮的艺术风格。（3）诗歌以乐府旧题写时事，以旧形式来反映新内容。《薤露》、《蒿里》旧题本为送葬挽歌，诗人却抛弃了旧的内容，赋予了新的内容。沈德潜说：“借古乐府写时事，始于曹公。”(《古诗源》)曹操用“《薤露》哀君，《蒿里》哀臣”(方东树《昭昧詹言》)，借取旧题，妙用挽歌哀意。这也说明曹操在诗歌上也具有一种革新的精神。第六讲王勃《送杜少府之任蜀川》授课时数：2学时教学目的和任务：了解王勃生平、创作；理解诗歌。教学重点和难点：诗歌知识。理解哀而不伤的特征教学方法：课堂提问、多媒体辅助。教学过程（内容、方法、步骤）：一、“四杰”介绍1.作者生平介绍：关于“四杰”初唐四杰——诗歌的初步变化初唐四杰出现在高宗至武后初年，他们是：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。四杰有许多共同特点：年少才高，官小名大；仕途失意，生活潦倒；文学倾向大致相同，都反对上官体。四杰中卢、骆擅长七言歌行，王、杨擅长五律，其中骆宾王的诗歌最多，但一般以为王勃的成就最高。王勃的代表作是五律《送杜少府之任蜀川》，他的《滕王阁诗》也写的气势雄放。2.四杰对唐诗发展的贡献是：内容上扩大了诗歌的题材，把诗歌从宫廷引向市井，从台阁移到沙漠，诗歌表现了作者积极进取的精神和抑郁不平的愤慨；形式上，五言律诗从四杰开始趋向基本定型，七言歌行也得到了初步发展和提高。歌行中大量揉合了赋的特点，加上作者的才情和慷慨不平之气，诗歌整密高华，血脉流动，气势宏大。二、作品讲读1.关于诗歌题目：唐代县的行政长官称“令”，以下有一名“丞”，处理文事；有一名“尉”，处理武事。平常一“明府”为县令的尊称或代名词，县丞则称为“赞府”，县尉则称为“少府”。2.关于诗歌内容：这是一首五绝。送别诗的开朗情调。这是一首送别诗。先以辽阔的自然景色为背景，既点明了送别和所赴的地点，也隐含山川遥隔之意。然后以彼此相似的处境，表达了对远行友人的安慰和劝勉。诗歌没有常见的忧伤的离情别绪，表现出一种开阔的胸怀，爽朗的风格。其名句“海内存知己，天涯若比邻”，是就曹植“丈夫志四海，万里犹比邻。恩爱苟不亏，在远分日亲”等句加工而成，但诗意有所不同，措辞也更为洗练。五言律诗趋向成熟的代表作。3.艺术手法：句数与字数：共八句，每句五字。三、诗联知识介绍对仗工整。单句和双句之间，凡词性一致、句法结构相同的称对仗或对偶。每两句为一联，对偶的称对联，不对偶的称散联。本诗首联、颈联为对联，其余为散联。首联属于工整的地名对，“城阙”句是近景，点明了送别之地；“风烟”句是远景，写去的地方的遥远，点明离别之意。颈联构思新颖，上句是实写，下句是虚写。从表现的思想内容看这是一个分不开的十字句，就像流水一般，这类对偶叫流水对，比最常用的正对艺术性要高。另外，此诗第二联不对，叫偷春格。A.押韵。各联末尾一个字必须用同韵字，叫做韵或韵脚。第一个韵叫做起韵。有的第一句就起韵，有的第二句才起韵的，律诗有这两种押韵法。押韵的字必须是同一声调。律诗一般用平声字押韵，这就意味着2、4、6、8句的末尾必须是平声字，于是1、3、5、7句的末尾相应必须用仄声字。但第一句末尾可用平声字，与第二句的末尾字押韵，这样的诗就有五个韵，但这样的律诗并非正格。B.平仄。格律诗对平仄的要求，一联之内，第二、第四字平仄相反，即相对。一句之内也是如此，叫做相间。一联的下句与下联的上句则平仄相同，叫相粘。凡用错了叫失粘。从此诗的平仄搭配来看，除第七句第四字按理该用仄声却用了平声外，其他均符合标准。C.句法。五言诗一般是二字带三字，叫做“上二下三”。下三字可以是一二组合，也二一组合，也可以是三字一个词。但不可把三字词用在句子前面，造成上三下二，那就不可吟诵了。此诗句法符合标准。D.起承转合符合美学要求。起承转合本是八股文的写法，明清人掌握此法后就以此来论诗。律诗天生四联正好应到这一模式。起承转合的美学要求是：起要宽，承要稳，要转得出来，要合得拢。最关键的是起、承。起的好，才能有运势，才能正契全篇；转得好，才能有新意。此诗首联的环境描写，气势雄伟，并侧面点出了离别之意，起得宽。颔联承首联惜别之意，正面点出离别二字，既安慰朋友，也是自我安慰，有淡淡悲伤之情。颈联推开一步，奇峰突起，一扫前人离别诗的黯然消魂之气，使人精神振作起来。尾联回到眼前，以劝慰友人不要在分手的地方哭泣作结。四、思考与练习理解诗歌哀而不伤的艺术特色五、扩展阅读：《唐诗鉴赏辞典》上海古籍出版社。第七讲李白与《将进酒》授课时数：2学时教学目的和任务：了解李白生平、思想创作；及时行乐思想。教学重点和难点：李白经历对思想的影响。理解自由豪放、以气取胜的诗风教学方法：课堂提问、多媒体辅助。教学过程（内容、方法、步骤）：作者介绍：播放视频资料介绍李白及其创作。李白（701—762），字太白，祖籍陇西成纪（今甘肃天水附近）。少年时代所受多方面教育，使他形成儒、释、道杂糅的思想。他热衷功名，又浮云富贵，粪土王侯，隐逸求仙。不屑于科举。为实现政治抱负，四处漫游，欲凭借才学，直取卿相。曾在唐玄宗时供奉翰林三年，但事与愿违，使他纵酒狂歌，桀骜不驯。，终于恳求还山，离开长安。三年长安生活丰富了他的思想，深刻了他对社会、人生的认识，忧国忧民意识增强，迎来了创作的丰收期。他的诗歌内容丰富，题材广泛：批判现实，傲视权贵，关心祖国，追求自由，赞美山川，佳作叠出。李白身受陇西文化、蜀中文化、都市文化、江南文化、中原文化等影响。最擅长乐府歌行和五、七言古诗。他的诗歌寄自我于诗的形象之中，气势奔放，感情激越，想象奇特，夸张大胆，比喻新奇，语言率真，充满浪漫主义特色。存诗九百八十余首，有《李太白全集》三十卷传世二、介绍酒与古典文学三、作品讲析1.写作背景：（作于752年，天宝11载）《将进酒》原属汉乐府短箫饶歌的曲调，题目意为“劝酒歌”，故古词有“将进酒，乘大白”云。诗人作此诗目的“填之以申己意”（萧士赟《分类补注李太白诗》）。此篇是他饮酒抒怀的代表作。李白饮酒诗极能表现他的个性。写于李白被迫离开长安后的第二次漫游时期。长安三年，他看更加清楚地到了以唐玄宗为首的唐王朝统治集团日益昏庸腐朽，各种社会危机日益严重。所以思想内容更为深沉，艺术表现更为成熟。当时他与友人岑勋在嵩山另一好友元丹丘的颖阳山居为客，三人曾登高宴饮（《酬岑勋见寻就元丹丘对酒相待以诗见招》：“不以千里遥，命驾来相招。中逢元丹丘，等岭宴碧宵。对酒忽思我，长啸临清飙。”）人生快事莫过置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”（萧士赟）之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，来了一次淋漓尽致的抒发。2.诗歌内容：开篇以大开起兴，颇有气势。首句写大河之来，势不可挡，写大河之去，势不可回。形成舒卷往复的咏叹调，为长句所独有。接下来把人由青春到衰老的过程说成“朝”“暮”之事。以黄河的永恒比照生命的渺小脆弱。开端悲感已极，却不纤弱，巨人式的感伤，具有惊心动魄的力量。排比的开篇造成的。沈德潜说：“此种格调，太白从心化出”，颇具独创。“君不见”的重复，大增感情色彩。此所谓大开。但悲不是李白的本性情，饮酒才是根本！得意只是短暂的一瞬，更多的是失望与愤慨。但诗人决不会消沉下去，他肯定自我，“我”在此是需大写的。于是在貌似消极的现象中露出了深藏其内的怀才不遇而又渴望用世的积极的本质内容。“千斤散尽还复来”，诗人是多么自信，能驱使金钱而决不为金钱所使，令一切凡夫俗子咋舌！诗人漫游时“曩者游维扬，不逾一年，散金三十余万”（《上安州裴长史书》），是何等豪举和气派。李白决不装腔作势，描写的是一场盛宴，“烹羊宰牛”，喝就喝它“三百杯”。喝的多痛快，多豪爽，多豪壮的诗句！他亲切地唤着友人的名字，生逢知己，酒逢对手，仿佛不是在写诗，“与君歌一曲，请君为我侧耳听”，以下便是酒中之歌。奇之又奇，纯系神来之笔。口出狂言，且越来越狂，要典马换酒，浪漫色彩极浓，正是：久逢知己千杯少。诗人狂放至极，直欲“受之舞之，足之蹈之”。突然落笔为“愁”，与开篇之悲，相对应，使万古愁含义更加深沉。思想内容：这是一首借劝酒抒写愤懑之情的作品，表现了诗人傲岸不屈的性格和鄙弃世俗的精神。不足，流露出人生易老、及时行乐的消极思想。3.艺术特色：（1）本诗笔酣墨饱，情极悲愤而作狂放，语极豪纵而又沉着。诗篇具有震撼古今的气势和力量，这是与诗人用夸张手法的运用分不开的。（“三百杯”、“千金裘”等）用巨额数字表现豪迈诗情，但并不给人空洞浮夸感，根源在于它那充实深厚的内在感情，那潜在酒话底下如波涛汹涌的郁怒情绪。（2）全篇大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转乐、转狂放、转激愤、再转狂放、最后结穴于“万古愁”，回应片首，如大河奔流，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能扛鼎。（3）语言特色：通篇以七言为主，而以三、五、十言句“破”之，极参差错落之致，诗句以散行为主，又以短小的对仗点染（五花马等），节奏急徐尽变，奔放而不流易。跌宕生姿，酣畅不涩。结语落“愁”，豁然开朗，点出主旨。尽显大家风范。三、思考与练习1.理解本诗作者思想的复杂性。2.诗歌构思的特点。四、扩展阅读：《中国历代文学家评传》，山东教育出版社。第八讲杜甫与《兵车行》授课时数：2学时教学目的和任务：了解杜甫生平、思想、创作；理解诗歌。教学重点和难点：史诗。理解沉郁顿挫诗风教学方法：课堂提问、多媒体辅助。教学过程（内容、方法、步骤）：一、杜甫及其诗歌1.杜甫（712~770），生于巩县。青年时代，南北漫游，裘马轻狂。30岁时居偃师。十载长安，历尽辛酸。安史乱起，赴凤翔授官。乾元二年，弃官入蜀，飘泊西南。大历三年春，离夔州。大历五年，死于舟上。安史之乱也给诗带来了变化，最早最全面反映这场灾难的，是杜甫。杜诗被称为“诗史”，在于具有史的认识价值，还在于杜诗提供比事件更为广阔、更为具体也更为生动的生活画面。诗史的性质，决定了杜诗写作方法的变化。杜诗用叙事手法写时事，既叙事件经过，又用力于细部描写，也融入强烈抒情，有时还杂以议论。叙事技巧在杜甫手中达到高度成熟。2.杜甫的律诗杜甫律诗的成就，首先在于扩大了律诗的表现范围。写时事的律诗，较少叙述而较多抒情与议论。为扩大律诗的表现力，他以组诗的形式，表现一些较难表现，较宽泛的内容。杜甫律诗的最高成就，在于把这种体式写得浑融流转，无迹可寻，写来若不经意，使人忘其为律诗。杜甫诗的又一成就，在于他炼字炼句的成功。3.杜诗的艺术风格杜诗的主要风格是沉郁顿挫，沉郁顿挫风格的感情基础是悲慨。杜诗风格多样，萧散自然，是又一重要特色。杜诗不同风格的形成，与其境遇，心境有关。当他生活稍为安定时，多萧散自然的诗；反之，则多沉郁顿挫之作。4.杜甫的地位与影响杜甫诗兼各家之长，兼备各种风格，与他对诗骚直至魏晋南北朝诗，至初盛唐诸家的学习有关，杜甫转益多师，使他成为集大成者。杜诗兼备众体而又自铸伟辞，为后来者发展提供了各种可能。中唐以后，许多诗人学杜甫的一枝一节，而开拓出新的诗派。宋以后，杜甫的地位更高，他在诗史上的影响，历千年而不衰。杜甫更为重要的影响，在思想情操方面。这种影响直至现代也历久不衰。二、《兵车行》讲析1、诗歌：车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。道旁过者问行人，行人但云点行频。或从十五北防河，便至四十西营田；去时里正与裹头，归来头白还戍边。边庭流血成海水，武皇开边意未已。君不闻汉家山东二百州，千村万落生荆杞。纵有健妇把锄犁，禾生陇亩无东西。况复秦兵耐苦战，被驱不异犬与鸡。长者虽有问，役夫敢申恨？且如今年冬，未休关西卒。县官急索租，租税从何出？信知生男恶，反是生女好；生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草！君不见青海头，古来白骨无人收。新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾。2、解析诗歌（1）背景：天宝以后，唐王朝对西北、西南少数民族的战争越来越频繁。这连年不断的大规模战争，不仅给边疆少数民族带来沉重灾难，也给广大中原地区人民带来同样的不幸。据《资治通鉴》卷二百一十六载："天宝十载四月，剑南节度使鲜于仲通讨南诏蛮，大败于泸南。时仲通将兵八万，……军大败，士卒死者六万人，仲通仅以身免。杨国忠掩其败状，仍叙其战功。…….制大募两京及河南北兵以击南诏。人闻云南多瘴疠，未战，士卒死者什八九，莫肯应募。杨国忠遣御史分道捕人，连枷送诣军所。……于是行者愁怨，父母妻子送之，所在哭声振野。"这段历史记载，可当作这首诗的说明来读。而这首诗则艺术地再现了这一社会现实。（2）关于题目：“行”是乐府歌曲的一种体裁。杜甫的《兵车行》没有沿用古题，而是缘事而发，即事名篇，自创新题，运用乐府民歌的形式，深刻地反映了人民的苦难生活。（3）诗歌的作意：诗歌从蓦然而起的客观描述开始，以重墨铺染的雄浑笔法，如风至潮来，在读者眼前突兀展现出一幅震人心弦的巨幅送别图：兵车隆隆，战马嘶鸣，一队队被抓来的穷苦百姓，换上了戎装，佩上了弓箭，在官吏的押送下，正开往前线。征夫的爷娘妻子乱纷纷地在队伍中寻找、呼喊自己的亲人，扯着亲人的衣衫，捶胸顿足，边叮咛边呼号。车马扬起的灰尘，遮天蔽日，连咸阳西北横跨渭水的大桥都被遮没了。千万人的哭声汇成震天的巨响在云际回荡。“耶娘妻子走相送”，一个家庭支柱、主要劳动力被抓走了，剩下来的尽是些老弱妇幼，对一个家庭来说不啻是一个塌天大祸，怎么不扶老携幼，奔走相送呢？一个普通"走"字，寄寓了诗人多么浓厚的感情色彩！亲人被突然抓兵，又急促押送出征，眷属们追奔呼号，去作那一刹那的生死离别，是何等仓促，何等悲愤！“牵衣顿足拦道哭”，一句之中连续四个动作，又把送行者那种眷恋、悲怆、愤恨、绝望的动作神态，表现得细腻入微。诗人笔下，灰尘弥漫，车马人流，令人目眩；哭声遍野，直冲云天，震耳欲聋！这样的描写，给读者以听觉视觉上的强烈感受，集中展现了成千上万家庭妻离子散的悲剧，令人触目惊心！接着，从“道旁过者问行人”开始，诗人通过设问的方法，让当事者，即被征发的士卒作了直接倾诉。“道旁过者”即过路人，也就是杜甫自己。上面的凄惨场面，是诗人亲眼所见；下面的悲切言辞，又是诗人亲耳所闻。这就增强了诗的真实感。"点行频"，意思是频繁地征兵，是全篇的"诗眼"。它一针见血地点出了造成百姓妻离子散，万民无辜牺牲，全国田亩荒芜的根源。接着以一个十五岁出征，四十岁还在戍边的“行人”作例，具体陈述“点行频”，以示情况的真实可靠。“边庭流血成海水，武皇开边意未已。”“武皇”，是以汉喻唐，实指唐玄宗。杜甫如此大胆地把矛头直接指向了最高统治者，这是从心底迸发出来的激烈抗议，充分表达了诗人怒不可遏的悲愤之情。诗人写到这里，笔锋陡转，开拓出另一个惊心动魄的境界。诗人用“君不闻”三字领起，以谈话的口气提醒读者，把视线从流血成海的边庭转移到广阔的内地。诗中的“汉家”，也是影射唐朝。华山以东的原田沃野千村万落，变得人烟萧条，田园荒废，荆棘横生，满目凋残。诗人驰骋想象，从眼前的闻见，联想到全国的景象，从一点推及到普遍，两相辉映，不仅扩大了诗的表现容量，也加深了诗的表现深度。从“长者虽有问”起，诗人又推进一层。“长者”，是征夫对诗人的尊称。“役夫”是士卒自称。“县官”指唐王朝。“长者”二句透露出统治者加给他们的精神桎梏，但是压是压不住的，下句就终究引发出诉苦之词。敢怒而不敢言，而后又终于说出来，这样一阖一开，把征夫的苦衷和恐惧心理，表现得极为细腻逼真。这几句写的是眼前时事。因为“未休关西卒”，大量的壮丁才被征发。而"未休关西卒"的原因，正是由于“武皇开边意未已”所造成。“租税从何出？”又与前面的“千村万落生荆杞”相呼应。这样前后照应，层层推进，对社会现实的揭示越来越深刻。这里忽然连用了几个短促的五言句，不仅表达了戍卒们沉痛哀怨的心情，也表现出那种倾吐苦衷的急切情态。这样通过当事人的口述，又从抓兵、逼租两个方面，揭露了统治者的穷兵黩武加给人民的双重灾难。

诗人接着感慨道：如今是生男不如生女好，女孩子还能嫁给近邻，男孩子只能丧命沙场。这是发自肺腑的血泪控诉。重男轻女，是封建社会制度下普遍存在的社会心理。但是由于连年战争，男子的大量死亡，在这一残酷的社会条件下，人们却一反常态，改变了这一社会心理。这个改变，反映出人们心灵上受到多么严重的摧残啊！最后，诗人用哀痛的笔调，描述了长期以来存在的悲惨现实：青海边的古战场上，平沙茫茫，白骨露野，阴风惨惨，鬼哭凄凄。寂冷阴森的情景，令人不寒而栗。这里，凄凉低沉的色调和开头那种人声鼎沸的气氛，悲惨哀怨的鬼泣和开头那种惊天动地的人哭，形成了强烈的对照。这些都是“开边未已”所导致的恶果。至此，诗人那饱满酣畅的激情得到了充分的发挥，唐王朝穷兵黩武的罪恶也揭露得淋漓尽致。（4）思想内容：《兵车行》是杜诗名篇，为历代推崇。它揭露了唐玄宗长期以来的穷兵黩武，连年征战，给人民造成了巨大的灾难，具有深刻的思想内容。（5）艺术上成就首先，寓情于叙事之中。这篇叙事诗，无论是前一段的描写叙述，还是后一段的代人叙言，诗人激切奔越、浓郁深沉的思想感情，都自然地融汇在全诗的始终，诗人那种焦虑不安、忧心如焚的形象也仿佛展现在读者面前。其次，在叙述次序上参差错落前后呼应，舒得开，收得起，变化开阖，井然有序。第一段的人哭马嘶、尘烟滚滚的喧嚣气氛，给第二段的倾诉苦衷作了渲染铺垫；而第二段的长篇叙言，则进一步深化了第一段场面描写的思想内容，前后辉映，互相补充。同时，情节的发展与句型、音韵的变换紧密结合，随着叙述，句型、韵脚不断变化，三、五、七言，错杂运用，加强了诗歌的表现力。如开头两个三字句，急促短迫，扣人心弦。后来在大段的七字句中，忽然穿插上八个五字句，表现"行人"那种压抑不住的愤怒哀怨的激情，格外传神。用韵上，全诗八个韵，四平四仄，平仄相间，抑扬起伏，声情并茂。再次，是在叙述中运用过渡句和习用词语，如在大段代人叙言中，穿插“道旁过者问行人，行人但云点行频。”“长者虽有问，役夫敢申恨？”和“君不见”、“君不闻”等语，不仅避免了冗长平板，还不断提示，惊醒读者，造成了回肠荡气的艺术效果。诗人还采用了民歌的接字法，如“牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄”。“道旁过者问行人，行人但云点行频”等，这样蝉联而下，累累如贯珠，朗读起来，铿锵和谐，优美动听。最后，采用了通俗口语，如“耶娘妻子”、“牵衣顿足拦道哭”、“被驱不异犬与鸡”等，清新自然，明白如话，是杜诗中运用口语非常突出的一篇。前人评及此，曾这样说：“语杂歌谣，最易感人，愈浅愈切。”这些民歌手法的运用，给诗增添了明快而亲切的感染力。附：《登高》风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋长作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。1.关于《登高》：是杜甫诗集中一首很有名的七言律诗，写于唐代宗大历二年（７６７）的秋天，是诗人流寓夔州时为深秋登高有感而作。这是一首“拔山扛鼎”式的悲歌，曾被人誉为“古今七言律第一”（胡应麟《诗薮·内编》）。全诗写登高所览之景，雄浑苍莽；在阔大雄健的气象之中，渗透着一股勃郁之气。通篇语言凝炼，声调铿锵，气韵流转，对仗工整。抒写诗人内心郁结不舒的爱国情感和羁旅愁思，悲愤而不过分，凄苦而不消沉，在艺术上是很见功力的。2.内容讲析：诗由写景开头，十四个字勾勒出一幅登高远眺的壮阔图景。时当深秋，晴空如海，登高仰视，愈觉其迢迢无极，所以说“高”；夔州一带，山高林密，每至晴初霜旦，常有高猿长啸，空谷传响，哀转不绝，所以说“哀”；深秋九月，潭寒涧肃，沙洲小渚，孤零冷落，所以说“清”；风霜高洁，水落石出，所以说“白”。因为台高，故愈觉其风大，所以说“急”；风大则水鸟低飞盘旋，所以说“回”。用字遣词都极其贴切。“天高”“沙白”“猿啸”“鸟飞”，这些又都是具有夔州三峡秋季特征的典型景物，捕捉入诗，不但形象鲜明，使人读了如临其境，而且所展示的境界，也极雄浑高远，饱含着诗人无穷的情思。三、四两句写远眺之景，从大处落笔，上句写山景，承首句；下句写江景，承次句。山上江中，往复交织，构成一幅非常生动的三峡秋景图，深秋风大，所以闻落叶之“萧萧”；峡深流急，所以见波涛之“滚滚”。“落木”而以“无边”来形容，则见其境界之阔大；“长江”而以“不尽”来形容，则见大江之无穷。在极其萧飒荒凉的景象中，又充满着一种浑灏奔放的气势。两句又多用双声迭字，读来音调铿锵，充满着声韵之美。“深于言情者，正在善于写景”。以上四句写景，确实有力地烘托了诗人的心情，写出了诗人登高望远的悲秋之意，却又不直接使用“悲秋”的字面，而是将这种悲愁之情渗透在具体的画面之中。诗中所描写的这些自然景物，既具有客观事物的具体特征，季节特征，同时也饱含着诗人特殊的感情色彩，表现了诗人特定的心情。啼猿作为一种动物，本身并不具有人的感情，但在“艰难苦恨”中的诗人听来，猿啼声却充满着一种凄哀的情调。同样，那滚滚的长江，萧萧的落木，盘旋的飞鸟，冷清的小渚，也无一不起着渲染环境气氛、烘托诗人情绪的作用。“情以物迁，辞以情发，一叶且或迎意，虫声有足引心”（《文心雕龙·物色》），更何况眼前这一片凄凉肃杀的景色？自然更使得诗人触景生情、引起相应的心理活动与感情变化了。而这种心理活动与感情变化，又反过来加深了景物的感情色彩。所以诗中的景物已不同于自然的景物，它是诗人主观化了的客观景物。在文学作品中，当景物的描写体现了作者特殊感情的时候，当作者的主观感觉和景物的客观特征得到和谐统一的时候，它对读者所产生的艺术魅力，就不是一般地描摹景物的诗句所能比拟的了。五、六两句由上文写景很自然地过渡到抒情。两句写出自己身多疾病长期漂泊的艰难处境和秋景萧瑟触景生悲的愁苦心情。“万里悲秋常作客”，这是就空间方面说，即所谓“横说”；“百年多病独登台”，这是就时间方面说，即所谓“纵说”。两句承上启下，点出全诗主旨。在结构上，则层层递进，步步转折，包含着极其丰富的内容。宋人罗大经说：“万里’，地之远也；‘秋’，时之惨凄也；‘作客’，羁旅也；‘常作客’，久旅也；‘百年’，暮齿也；‘多病’，衰疾也；‘台’，高迥处也；‘独登台’，无亲朋也。十四字之间含八意，而对偶又精确。”（《鹤林玉露》乙编卷十五）作客登台，已有游子思乡之意，加上万里漂泊，百年多病，则孤零悲苦之情便得到更进一层的描写。秋风萧瑟，已令人触景生哀，更何况又值垂暮之年抱病登台呢？由于采用了这种层层递进的顿挫笔法，蕴藏在诗人内心深处的沉郁悲抑的感情便更深刻有力地表达出来了。深厚的感情，来自丰富的生活，诗中反映的虽是诗人的个人遭遇，但读者却可从中窥见战乱时代广大人民的苦难。尾联两句是写自己穷困潦倒孤苦寂寞的境遇和心情。上句写自己艰苦备尝，白发弥添；下句写自己潦倒日甚，多病缠身。全诗就在沉重的感叹声中收结，结得悲愤深沉，而又寄慨遥深。“艰难苦恨”四个字不仅指作者自己万里作客，衰年多病的艰辛境况和身世遭遇，同时也指当时社会的动荡不安，广大人民的辛酸痛苦。“不眠忧战伐”，“无力正乾坤”，正是这一切“艰难苦恨”，才使他头上的白发愈来愈多，而现在又已衰年多病，独自登台，心情自然更加落寞，更加痛苦了。此时正须借酒排遣，但又因多病之故而不得不暂停饮酒，这样一来，诗人内心自然更沉郁不舒了。这种曲折顿挫的笔法，既使文势有波澜，也使感情表达更为深刻、沉痛。杜甫自己曾说过：“晚节渐于诗律细。”（《遣闷戏呈路十九曹长》）《登高》确实是这样一首精于诗律的好诗，历来备享盛誉。3.从艺术表现角度上看，本篇的独到之处可表现在以下两个方面：一是对仗工稳，音调铿锵。即胡应麟所谓“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律，而实一意贯穿，一气呵成”（《诗薮·内编》卷五），诗一开头就以对仗领起，不仅对得自然、工整，而且还用了一句中自相对偶的当句对法，（如以“风急”对“天高”，“渚清”对“沙白”）尾联两句虽不全对，但句法布局却极整齐。这种结构上井然有序的排列，不仅符合于美学上的所谓均齐，给人以一种神清目爽整饰对称的美感，而且使全诗曲折顿挫，在抑扬有致的韵调中，表达出诗人需要抒发的感情。同时诗中又多用双声迭字，旋律优美，音节和谐，大大加强了诗的珠走泉流而又回环往复的音乐美。如尾联“艰