杜尚 后现代主义课件

马塞尔.杜尚

—后现代主义代表人物

1887年7月28日生于德国薄兰韦勒

1968年10月2日逝世

中文名：亨利.罗贝尔.马塞尔.迪尚

被誉为“现代艺术的守护神”马塞尔.杜尚ToViewThisPresentation人生经历5

1910：这一年中画了好些重要的早期作品。1911：开始画立体主义风格的画。比较强调单个的形体处在运动中的重叠形象。这类作品开始在巴黎和里昂展出。开始画关于“下棋”主题的习作。动手画《下楼的女人》；为哥哥画《咖啡磨》——第一次用机器人画。1913：叛离流行艺术观的开始。停止创作传统手段的油画和素描，离开巴黎的艺术家圈子，做图书管理员，在艺术上开始转向机械的描绘手段，作一些类似科学的设计。

继续构思他的《新娘》（后来以《大玻璃》闻名，因为此画是画在玻璃上的）。做了《三个标准的终止》表现了对科学度量标准的嘲弄意味。同年还做了用自行车轮固定在凳子上的雕塑，这是现成品的开始。送军械库画展的作品反应强烈，参展的四张画全被卖出去了“杜尚一个人引发了一场运动--这是一个真正的现代运动，其中暗示了一切，每个艺术家都可以从他那里得到灵”--------得库宁与别人本质不同的是，杜尚是非功利的，不搞运动，不建派系，把艺术看作只不过是人生的一部分内容，他的否定一切是为了呈现一种自由的人生境界，他是一个所谓蔑视艺术，而把生活作为唯一艺术品的人。艺术观点他在达·芬奇的《蒙娜丽莎》（印刷品）上，用铅笔画上山羊胡子，并且在下面写上"L·H·O·O·Q"（意为"她的屁股热烘烘"）。这一对待"经典名作"的态度立刻遭到了传统艺术卫道士们的大力抨击。

然而，杜尚提出的问题是：为什么我们不可以换一个角度来看"大师"们的作品？如果我们永远把"大师"的作品压在自己头上，我们个人的精神就永远只有受到"高贵"的奴役。此外，不可否认的是，杜尚重画过的《蒙娜丽莎》另有一种特别的味道，这也为后来的艺术创作另辟一条幽径，70、80年代有许多艺术家用重画的方式来进行创作。所以杜尚的意义在于，他对艺术的边界和本质提出了质疑，促使我们以新的眼光和视角来看待整个艺术史和艺术品。而他的现成品艺术也突出了观念在艺术创作中的重要地位。《下楼的裸女》《新娘》运用枯索幽暗的颜色，密集的线条表现毫无生气和美感的画面。与此同时，以机器入画，使画面近似于机器制图，没有笔触，没有光和影的关系，更不关涉艺术的意境。《下棋者的肖像》马塞尔·杜尚的现成品艺术“现成品”是指选取日常生活用品或废旧物品制成的艺术品。杜尚将日常生活中的普通物体本身内在的固有属性；是艺术家本人通过先占了这一个（或任何一个）物体，将它放在特定位置上，才将它变为艺术品--成为一个艺术品关键不在“为什么”，而在“在哪里”。杜尚放弃手动作画这种传统的艺术手法，改为采用生活中最普通的用具稍加处理、签上自己的名字当作艺术品，以此来揶揄传统艺术中的美学和趣味。现成品艺术否定了传统美学表现，强调艺术家对其艺术品的精神赋予，这种精神带有强烈的艺术家个人的精神人格《泉》被送到1917年的美国独立艺术家展览，在当时的情况下，毫无疑问地被主办方拒绝展出。

他将它署名“R.Mutt”。他只是想把一个新的思想提供出来：

生活中任何一件普通的东西放在一个新的地方，被赋予一个新的名字和全新观看的角度后，原来的作用便消失了，意义也改变了。在他看来艺术可以是随便什么东西，艺术并不崇高，不值得我们对它有太高的推崇，也没有什么美与丑的界限，没有所谓的欣赏趣味。WHATYOU与柏拉图的关系ARE3杜尚把卫浴商店买来的“小便器”放进艺术馆。取消了“艺术床”和“实用床”的界限，等于把艺术的地位提高了一步——而与他差不多同时期的毕加索的所有作品，还只是在前人的基础上模仿生活。后来，他干脆不再做任何具像物体，而只想概念，等于又取消了艺术和概念之间的界限，把艺术提高到可以和哲学比肩的高度。自古以