浅谈影视作品中的人物和人物的塑造分析研究 影视编导专业

浅谈影视作品中的人物和人物的塑造摘要

电影作为综合了小说、绘画、音乐、雕刻等的第七艺术，之所以可以为我们呈现更真实立体的效果原因是多方面的。在这门视觉艺术中，我们在荧幕中所看到的人物角色可以说是影视剧出彩的关键也可以说是核心。塑造人物是影视剧创作最为核心的问题。本文先论述了人物在影视剧创作中的作用，然后以一些成功的作品为例，从理论和实践上探讨了影视剧中有关人物的塑造。关键词：人物影视剧人物塑造绪论影视剧作是反映社会与人生生活的。而社会与人生的主体就是人。所以，没有人物的影视剧作，不可设想；没有塑造出成功人物形象的影视作品，就不能称为优秀的艺术篇章。对此，谢晋有过一段深谙甘苦之言：“如果一部电影放完之后，人家说：‘啊呀，这个画面真棒！’或者说：‘啊呀，这个音乐真不错！’我反而认为这个影片就糟糕透了。因为听起来好像是表扬，实际上是导演的最大失败。因为人家看完电影后什么也没有记住，我觉得对于电影来说，只是画面好、音乐好，是远远不够的。最重要的还是要看它人物刻画得怎么样。人物留在了观众心里，这是对一部电影的最高评价”。一般叙述性文艺作品都重视人物的塑造，极力要把人物表现得不同凡响、奇特杰出。有的作者更进一步；通过通真、独到的细节，比如严监生临死闭不上眼、只为多点一根灯草之类，将人物活画出来。应该说，这些努力不无效果。但是，若将人物塑造局限于此，或者说这样就已经塑造出了成功的人物形象，则未免肤浅、幼稚了，因为这些人物充其量只具有某种类型化的表象，尚缺乏人物性格赖以存在、生发的基础，或者说这些人物还没有“根”只是为性格而性格，而没有表现出性格之所以如此的内在依据。比如《聊斋志异》中婴宁的爱笑、《快嘴李翠莲》中李翠莲的爱说，曾大受论者赞赏，一些影视人物的或彪悍、或冷酷、或视死如归、或胆小如鼠虽引人注目，但若以艺术形象的标准衡量，它们均只停止在人物表象的漫画式描摹层面，尚没有达到真正艺术地塑造人物的境界。

真正现实中的人物性格，总是在与生活里方方面面的矛盾冲突的碰撞中表现出来的。艺术形象的性格也要如此。因此，影视作品对人物的塑造，首先就要从宏观上规范出所要塑造的人物性格在那种生活冲突中体现，这是影视人物性格设计的基础。

影视剧人物塑造的基本方法，是每一位编导者都应当学习和掌握的。塑造人物的基本方法：始终让人物处于困境之中塑造和揭示人物的最大秘诀便是不断地把人物逼人绝境。只有困境中的人物才是“有戏”的，才会在克服困境的冲突中完成自身形象的塑造。但是，正如美国文艺理论家小巴斯费尔德所说：“不管存在于任何特定时代的编剧法则都可以被突破。”“没有确保编剧成功的公式。”影视剧人物塑造的基本方法，其结构基本上可统属于戏剧性结构（也包括某些情节小说式结构）。这种结构的主要特点，是相当重视情节的因果关系，并按照开端、发展、高潮直至结局这个情节层次逐步展开，其戏剧事件安排比较严谨，通过巧妙的情节起伏跌宕加以线性安排，以戏剧高潮使观众的感情达到顶点。一，人物是影视剧作的中心

小说是一种文字艺术。也许我们无法体验到《老人与海》里大海的视觉奇观；也许，小说的情节或细节描写已经随着时间的流逝被读者淡忘了，然而那小说中众多的成功塑造的人物却在读者心中长存甚至伴随他们一生。在小说之林里，即便是象西德尼．谢尔顿或琼瑶这样的通俗小说作家，都在人物个性的塑造上下一定的功夫。

再看戏剧，它往往用对话最为自己的真正武器。戏剧家们运用对话来展开情节和冲突，揭示人物关系和性格。无论是莎士比亚或是易卜生，无论是斯特林堡还是奥尼尔，戏剧大师们所追求的永远是性格的丰富性和对心灵的隐秘的揭示。

影视剧作同一切文学艺术作品一样，以刻画人物塑造典型形象作为自己的中心任务。离开人物形象的塑造，即使故事编织得再离奇曲折，自然环境描写得再优美别致，也不可能拍摄出好的影视艺术片。全世界每年生产的影视艺术片，以数千计，而能够载入影视艺术史册的实在是寥若晨星，绝大多数影视片只是昙花一现，便销声匿迹了，这是为什么呢?其根本原因就在于这些影视片的编导把主要精力用于编织故事，制造悬念，玩弄影视技法，却忽视了人物形象的塑造。大凡经得起时间考验的优秀影视片，其中都有一个或几个塑造得十分成功的人物形象。张艺谋的电影之所以可以深入普通百姓的心灵，原因就在于他在对电影中人物的塑造上下了功夫。《秋菊打官司》里面的两个人物就很有意思。谁呢？就是秋菊和她老公庆来，演员巩利和刘佩奇，演的极棒，把两个人物塑造的极好。庆来有一种典型的中国人的文化性格在骨子里，说是温良恭简让吧，可是实际并不是那么省心的人，首先是嘴碎，说话刺激了村长，说什么呢？嘲笑村长四个女孩没男孩。村长（雷格生老师，中国最有戏的人之一）呢？一辈子最恼火的就是这个事情，这是个别人不能碰的短处，一听这话，上火，就踢了庆来的一脚，这一脚呢，不偏不正正踢在庆来的老二上，冲突的起因就是这么个事情。事情出了后，庆来这种中国人的态度就出来了，先窝着，在家里养着，然后对自己的亲人喊冤，可是自己没什么行动。就老二被踢了一脚，合计这村长也不是下死手踢，养养也就差不多了，难道行动能力还不如一个挺着大肚子的秋菊？可是事实呢？他不仅不行动，不出头，甚至也不表态，他在干什么呢？他一方面看着秋菊替自己出头，一方面在观察着事态的发展。

可是事态的发展就很有意思了，秋菊只认准了一个理：“他村长咋哩！也不能往要命的地方踢，我就是要讨个说法。”这个说法一讨就是一年，从年前讨到年后，从村里的公安讨到市里的法院，我们看着秋菊挺着越来越大的肚子，拖着一车一车的辣子，从村里跑到了县上，从县上跑到了市里，就是为了这一个念头：“我就是要讨个说法。”

这样的两个人物的成功设置博得了众多的观众的喜爱，也成为了这部影片的成功所在。

那么，影视剧作怎样塑造人物形象呢?影视剧作塑造人物形象的关键在于刻画人物性格。只要把人物性格把握准了并刻画出来了，人物自然会活脱脱地站在你的面前。

二、人物性格的设置

性格是人物的灵魂，看到了性格，就看到了人，抓住了性格，人物就活脱了。所谓性格，从心理学角度看，是指一个人对待周围环境的一种稳定态度，以及与之相适应的行为方式。其特征有三：第一，性格是一种心理态势；第二，性格相对稳定；第三，性格是个性化的。以上三点恰好是艺术描写的重点和所追求的最终目标。因此，性格刻划不但是塑造人物形象的最佳切入点，而且是人物形象塑造成功与否的最终衡量标准。

（一）人物性格的源于现实

文学艺术中人物性格的生命，正来源于人的这种现实性，来源于人与人之间错综复杂、多样统一而又独特的社会关系的矛盾运动，离开了这种矛盾运动，人就失去其现实性，人物性格的生命也就宣告终止。人物与周围环境的矛盾运动，即人们在社会生活中所结成的现实关系，其内涵和表现形态是丰富多样的，由此所决定的文艺作品中的性格描绘也是千姿百态、变化无穷的。但是，无论什么个性特质，都必须深植于社会生活的土壤，有其充分的现实依据。

（二）人物性格的情感渗透

人物性格的塑造，从来都不是停留在现实中某一类人物的机械模仿或纯客观的再现，影视剧作者愈是能把自己的理想、爱憎感情和对生活意义的审美思辩，渗透于形象的血液之中，则银幕上的性格愈富有独特的感染力。因此，影视剧作中的人物性格，无不是剧作家对生活的独特发现，并且是用自己生命的乳汁所哺育出来的。凡成功的影视艺术形象，都是剧作家把自己的理想和对生活的思考以及热烈而深沉的感情，融汇于性格的艺术描绘之中的。只有剧作家把自己对生活的剖析和思考及其炽烈的感情与人物形象的血肉交相融合，才能赋予人物性格以独特的生命和意蕴。

（三）人物性格的现实性与情感性的统一

人物性格的现实性与情感性相统一也就让人物变得更加生动。

同样是张艺谋电影，<<千里走单骑>>剧中的高田先生(高仓

健饰)是一位令人敬重的父亲形象，在他的身上也透露出了能够打破惯常思维的品质。刚开始我认为他很固执，可是后来我发现他很通情理，一件事，如果违背情理就会到此为止，并不是我们通常不达目的决不罢休的一贯“传统”美德。高仓健这位演员身上散发出的沉稳睿智，冷酷忧郁的气质将影片精神更好的诠释。

这样的人物取自生活，也将生活话的情感倾注在其中，不但给人带来了感动。最能够给人带来启示，同时也提升影片深度的是那个“面具”的含义，现代人的生活中每个人是不是都会不知不觉中拥这样的面具，在不同场合，不同人前，我们的面具也会随之改变。

细节是最温柔的武器。

影片中让我感动的：第一，为让外事办李主任允许自己进监狱拍犯人李加民演《千里走单骑》，父亲高田录制DV送给李主任，对着镜头恳切诉说原因，说到后来泣不成声。当他用赠送给李主任的锦旗挡住面部低声抽泣时，我感觉自己的鼻子也在发酸，同时听到现场其他观众的唏嘘声。

第二，离开石头村途中，高田在车上听到儿媳电话告知他儿子健一的死讯后，一个人站在夕阳下，面对苍山长久伫立不语，眼角闪着晶莹的泪花。挺拔而孤独的背影，让观众强烈感觉到了一位父亲的失子之痛。可以说这样的人物的成功塑造，带给我们的深深的感动。当然，人物性格应当是丰富的，但更应当是统一的。黑格尔说：应当“有某种特殊的情致，作为基本的突出的性格特征”把人物丰富多样的性格统一起来。那么特殊的情致是什么呢?就是“基本的突出的性格特征”。塑造统一而丰满的人物性格，必须牢牢抓住人物基本的突出的性格特征。

三、人物及其关系的设置

〈一〉人物设置主要分为

1、主要人物主要人物影视剧作着重刻画的中心人物，是矛盾冲突的主体，也是主题思想的重要体现者，其行动贯串全剧，是故事情节展开的主线。

2、次要人物

对主要人物的塑造起着对比、陪衬、铺垫作用，或者作为矛盾的对立面而存在的角色。同样，可以或应该具有鲜明的性格特征，是影视剧作故事情节发展不可或缺的人物。次要人物在剧作中所占篇幅有限，往往要借助于细节的提炼，几笔勾勒而神形毕现地显示自身性格的完整性和独立的审美价值。

3、群像式人物

为特定的题材内容所规定，剧作者有时需要群像式人物的设置来完成其艺术构思，即以扇面展开的方式，揭示其社会矛盾，以显现生活的丰富性和复杂性。在一般情况下，这种群像式的结构还是有主次的，但是，其中着墨较多的人物仍属这个群体，离开这个群体则难以显示其本来的审美价值。

（二）、人物关系的设置

在现实生活中，人与人之间的关系是十分复杂的，作为社会生活反映的影视剧作的人物关系设置的方式自然是多种多样的。但是，最基本的是从性格对比的角度设置人物关系。

（三）为人物设置好特定的情境

情境，是一个包括环境又大于环境的概念。环境一般指自然环境和社会环境。情境除了包含自然环境和社会环境外，还包括事件的情势。因此，所谓情境，就是指由一定的自然环境、社会环境和事件的情势等因素构成的境地。作为现实主义艺术所描写的人物，应当是活生生的人，是在特定历史条件和现实关系中的人。也就是说，剧作者只有把他的人物放在特定的历史条件和现实关系中加以表现，才能使之成为活生生的人。值得注意的是，剧作者在构思过程中，情境和人物性格常常是同步进行、同时成熟的。它决非剧作者随心所欲地凑合起来的，因此，情境应成为人物行动的必然依据。

（四）描写好人物在特定情境中的动作

通过外部动作，一般可分为形体动作和言语动作和内部动作（内部动作，是指人的心理活动，即包括人的认识、情感、意志等心理因素相互渗透、交融在一起所构成的内心状态。对人物的这种内心状态揭示得愈充分，其性格愈有其艺术魅力。凡成功的艺术典型，都得力于剧作者对其内心世界的深入开掘）。

通常①运用“闪回”镜头将人物的内心活动（包括回忆、联想、想象、幻觉、梦魇等）直接造型化。②以内心独白即“画外音”的形式揭示人物的内心世界。③以人物的外部动作（包括形体动作、语言动作等）来表现人物的心理状态。如果说前两种表现方法有较大的假定性的话，那么，这种方法能更真实、更确切地表现人物的内心活动，并能给观众以思考、想象的充分余地。四、《我的兄弟叫顺溜》胜在人物塑造电视剧《我的兄弟叫顺溜》在央视一套播出后，又在四家地方卫视及央视八套、四套、一套晚间剧场反复播出，创下了新的收视佳绩，引发了观众热议，引起了专家的关注。不少专家认为该剧的最大的成功在于人物塑造，塑造了以顺溜、陈大雷、三营长、文书等一批个性鲜明的军人形象。下面是一些专家的评论。王伟国（中国传媒大学博士生导师、教授）：该剧做到了四个比较完美的结合。该剧不仅在电视剧的屏幕上再次吹响了英雄叙事的旋律，更主要的是生动地、真实地、丰富地展现出顺溜、三营长、陈大雷的人性美。质朴的民族精神回荡着人类正义、正气的英雄主义。第一个结合，顺溜的英雄主义精神与造就英雄本质和崇高思想的六分区英雄集体的相结合。顺溜是在新四军的群体里成长的，得到了许多战士的身教言传，他是集体成长的代表、新四军成长的代表，人物非常深刻，富有细节的美学意义。第二个结合，人物性格本质的优点和非本质缺点的相结合。顺溜是一名在抗日战争中成长起来的普通战士英雄，他存在着缺点和不足，该剧没有把顺溜写成一个完美、高大、无可挑剔的英雄，所以英雄的成长过程是伴随着他不断克服缺点的过程，或者说在克服缺点的过程中逐渐地展示他的英雄本色，这两者结合得比较好。这样一个活生生的人物，比较可信，也比较可爱，是有着丰富情感的一个人。第三个结合，顺溜个体世界情感的丰富性和人物动作独特性的结合。顺溜的形象之所以得到广大观众的认可和喜欢，是艺术家将顺溜个体情感的丰富性与人物动作的独特性作了有机结合。人物动作的独特性是展示人物情感非常重要的叙事手段。比如，聚歼石原的戏是电视剧的高潮之一。潜伏三天，一动不动，是表面写静；在潜伏点看到姐姐家便回忆起过去他在姐姐家的和谐生活。这是写心理状态，但是外部的状态是静；当他目睹坂田残害姐姐、杀害姐夫时，本来掏出枪就可以打死仇人，他没有动。所以这三个没有动，实际上恰恰写了他内心最激动的“动”，这是用外部的静写人物内部强烈的“动”、情感的“动”。第四个结合，人物典型化和人物个性化的成功结合。艺术典型从某一方面反映了生活一部分的本质，顺溜这个典型形象一定程度反映了中国人民、我们的新四军、八路军在抗战中表现的生活本质或者时代本质的东西。比如说，他在战争中的机敏、智慧，对姐姐无比真挚的爱，对陈司令的崇敬，对三营长的佩服，以及倔强的性格，从枪套的设计都能看出顺溜和枪的生命关系。所以，鲜明的个性特征是这部作品人物形象的成功之处。

结语总之，要把人物写成功，关键在于刻