（完整版）文学理论讲稿

文学理论讲稿第一编 第一章 文学理论的性质和形态第一节 文学理论的性质一、文学理论的学科归属本课程文学理论是文艺学的一个组成部分，它与文艺学中的文学批评、文学批评史有密切的联系，它所阐述的只是文学中具有普遍意义的最基本的道理。33显。文学理论：文艺学的主要组成部分。它常常从美学、认识论、社会学、心理学等各种角度研究文学的本抒情的、叙事的、戏剧的）来源：正如一切理论都是人类实践经验的概括和总结一样，文学理论作为人们对于文学性质、特征及其有一则记载舜与乐官夔的对话，其中舜谈到：“诗言志，歌永言”（后来，孔子把诗的社会功能归功于“兴”（（即“观风俗之盛衰（即“群居相切磋”王者所以观风俗，知得失，自考正也。”这种朴素、萌芽状态的文学理论在古代希腊也很发达，如公元前5世纪希腊哲学家德谟克里特提出文艺起源于摹仿，说：“在许多重要的事情上，我们会摹仿禽兽，做禽兽的小学生。从蜘蛛我们学会织布和缝补；从燕子学会了造房子；从天鹅和黄莺等歌唱的鸟学会了唱歌。”正是从文艺起源于摹仿这一认识出发，古希腊哲学家都认为它的功能主要是“传授知识”，给人以求知的满足。这种“摹仿说”在欧洲正如“言志说”在我国那样，在历史上产生深远的影响，成了中西文学理论历史上两大“开山的纲领”。这些见解在中西文学理论上虽然都有着开创的意义，但毕竟是点滴的、零碎的、不成系统的，所以只能作为文学思想，还不能说是严格的、成熟形态的文学理论。因为文学理论作为一门科学，不是零碎的见解和知识的简单的汇集；它除了要有客观的真理性、知识的全面性之外，还必须要有自身科学的体系，形成一种具有严密逻辑联系的概念和范畴的理论体系。这样严密而完整的理论体系不可能一开始就能建立，它只有在长期的经验积累的基础上经过理论家的思维创造才能完成。所以，尽管人类对文学早有理论上的说明，但是文学理论作为一门科学，却是文学发展到一定的历史阶段的产物。就目前所见到的材料来看，人类历史上第一部系统的文学理论著作就是古代希腊亚里斯多德的《诗学》（5一中介环节；所以，在上升的过程中总离不开一定的世界观（包括人生观、价值观、审美观和文艺观）弗·所以，由于人们在进行文学的鉴赏、评价时，以及对文学经验进行概括、提炼、加工过程中所依据的观念和方法的不同，对于文学现象的认识和解答、对文学作出的评价、提出的要求也就不大一样，甚至大不一样。当然，这些文学见解上的分歧也不纯粹是理论家的一种主观选择，它还是以一定认识为前提的，是由对文学性质的不同认识而引发、派生出来的。二、文学理论的对象和任务从这个总的对象出发，文学理论的任务一般分为四个方面：即文学本质论、文学创作论、作品构成论和文学接受论。文学理论的任务不是任意划分的，而是根据美国当代文艺理论家艾布拉姆斯在《镜与灯》一书中提出的文学四要素的著名观点提出的。三、文学理论的品格：实践性与价值取向第二节文学理论的形态下几种基本形态。文学哲学、文学社会学、文学心理学、文学符号学、文学价值学、文学信息学、文学文化学。第二章马克思主义文学理论与中国当代文学理论建设第一节马克思主义文学理论的诞生与发展一、马克思主义文论的理论来源马克思文论与美学思想的理论来源是多方面的，但是其中最直接、影响最大的是德国古典美学。对德国18席勒的美学贡献是在继承康德的美学观点的同时，对康德美学进行了进一步的发挥，特别是突破了纯形而上思辨的话语框架，引进了一种康德美学所没有的社会历史之维。席勒与康德不同，他不是从探询人的主观世界的纯思辨角度出发，哲学式的研究审美问题，而是从拯救社会，从建立完整的人的角度来探讨美学问题的，他深刻意识到现代社会中人性的分裂，试图以审美教育来弥和人性的异化。马克思的美学思想吸收了席勒的异化思想、完整的人的思想、全面的人的思想。黑格尔的美学思想与其哲学思想一样博大丰富，马克思受益之处很多，不仅在思想内容上，而且在方法上，如辩证法方面都吸收和扬弃了黑格尔的观点，简言之，黑格尔认为的艺术是人类自我意识的方式之一的思想、异化与复归思想、对象化与自我观照思想在马克思美学中都有接受和新的发挥。例如马克思理论中，意识与自我意识作为人与动物区别的重要标志，人的意识是指向外界的，是人对外界的、客观世界的认识。人的自我意识是以人的自身为对象的，尤其是以人的精神状态为对象的。人的自我意识有三种，一是理论形态的自我意识，二是宗教形态的自我意识，三是艺术形态的自我意识。这里马克思接受了黑格尔对艺术的界定。费尔巴哈的思想对马克思思想的影响是众所周知的，在美学上，费尔巴哈也是把艺术划归到此岸性，与完整人的直接联系的，他是从人本主义角度看待艺术的，在他看来，艺术永远只是现实人的生活，人的情感表现，是与神学本质相对立的。马克思是十分肯定费尔巴哈将精神实质还原到人的本质，从而把哲学从天国降到人间的做法。肯定了他的人本主义和唯物主义方向。19二、马克思主义文学理论的革命性转变（一）文艺是人的本质力量的对象化?因此，在马克思那里，感受音乐的耳朵与感受形式美的眼睛仅仅是作为人的本质力量中的一部分而存在（二）文艺作为意识形态是社会存在的反映在马克思看来，文学艺术与法律、政治、宗教和哲学一样都是意识形态的形式它的存在形态；它的发展变化都是由生产力与生产关系的矛盾关系即一个社会的物质生产方式所制约的。因此，社会变革的原因不能到文艺、宗教、法律、哲学中去寻找，而文艺等的变化的原由必须到社会经济基础的变更中去寻找。这就是文学艺术的意识形态性。对文艺意识形态性的揭示是马克思和恩格斯文艺思想的一大贡献。在人类思想史上，他们第一次确定了法国的舟纳等人从分析社会环境（主要是文化环境与自然环境）40马克思的这种观点常常被作简单化理解。一种人以马克思继承者自居，将文艺现象与社会经济生活作简1857通过这样的分析，我们大致可以看出，马克思和恩格斯对文艺的意识形态性的确定，是怎样一种伟大的功绩。这样一来文艺第一次被真正置于一个社会结构的庞大系统之中了，它的位置第一次被确定了。这就为后人们（如普列汉诺夫）在各种复杂联系中来研究文艺的种种特性，诸如文艺的起源、发展问题，提供了足够的可能性。（三）文学艺术是一种艺术生产就文学艺术领域而言，马克思的确讲过一些前人从未讲过的论点。如人是按照美的规律进行创造的，物质生产的发展同艺术生产的不平衡关系，对世界的艺术掌握方式，典型环境的典型人物，莎士比亚化等，所有这些问题都很重要，但同历史唯物主义原理联系得最紧密的问题，是“艺术生产”问题。马克思早在《1844（Reflexion）“艺术生产”作为中间环节。反映论一般仅指人的思维活动领域，就艺术反映论而言，也仅指艺术家头脑中的思维活动，而艺术生产论则不但包含了人在艺术创作中的思维活动，它把艺术活动的各个环节的问题都包括进来了。可以这样说，艺术生产既包含了艺术生产的主体与客体，叉包含了艺术生产的目的、手段、产品、产品的价值、产品的消费，更为重要的是艺术生产所表达的是过程，即生动的艺术生产的全过程，动的过程。艺术生产是过程，这是一个极为深刻的思想。在艺术生产中，同样要求人的本质力量的对象化，同样要求人的全部心理能力的实现，这与别的生产是我们重新审视马克思的艺术生产等论述，可以得出这样的结论：艺术生产是社会的经济状况和作为意识形态的中间环节，这个中间环节具有生产一加工性，是人和人的心理能力的充分展开，人和人的心理是中间环节的关键，因此我们实际上可以把人的心理作为经济状况与文学艺术之间的中介。人的心理，人的社会心理，就像一个桥梁，社会存在与社会意识，经济与文学之间，都要通过这个桥梁才能产生作用。第二节 中国当代的文学理论建以马克思义作为论指南坚持中特色富当性。第二编 学活动观念论第三章 文学作为活动第一节 文学活动的构成按照艾布拉姆斯的观点，文学活动由四要素构成，世界、作者、作品与读者。世界主要指文学活动所反第二节 文学活动作为人类活动的性质·”（”）（思索）思想和需求反馈给作家这不仅表现在不论是作家的创作动机还是读者的阅读需要，都不纯粹是主观自生的，在某种意义上说都根源于社会，都这样那样地反映着一定社会心理和社会需要。第三节 文学活动的发生与发展文学原始发生的几种学说：诬术仪式发生说、宗教发生说、游戏发生说、劳动说。17（种类）第四章 文学活动的审美意识形态性第一节 文学概念第二节 文学的一般意识形态性质我们根据马克思主义哲学的观点认为文学是反映生活的一种特殊的思想意识形态。这就是说，文学就其最根本的性质来说，都是作家从一定的立场、观点出发对社会人生所作的一种评价性的反映的产物；就是说它本质上是一种社会意识形态，但是，又与哲学、社会科学等一般意识形态不同，它是通过作家的审美感受和审美体验来反映社会人生的，是作家审美意识的物化形态，因而又有自己特殊的反映对象、方式和目的。所以我们把文学的性质界定为审美意识形态，这是我们研究文学理论的出发点。我们学习文学理论，首先也应该从这个问题探讨入手。因此，要说明什么是文学，第一步就得从意识形态的一般性质谈起。意识形态也叫观念形态或社会意识形态，它包括哲学、宗教、道德、艺术等人类掌握世界、对待世界的不同的形式。文学既然是艺术门类中的一个品种，自然也包括在内，因而它必然具有社会意识形态的一般性质。这种意识形态的性质可以从反映性（认识性）和实践性两方面来看：反映性是由意识形态的精神属性所决定的。它首先表明文学作为一种精神的现象不是主观自生的，归根这个对象，不仅会使文学丧失许多丰富生动的内容，而且对于有些文学现象（如大量的抒情类文学）文学是社会存在的反映的另一个意思是：作家自身不仅作为社会的存在物，而且作为载负着一定社会关系的意识主体出现在反映活动中、并以意识主体的中介的身份反映现实的时候，同时也反映着他自己所处的社会历史条件，包括社会关系、阶级地位等等。我们从根本上把文学看作是对社会存在的一种反映的产物，虽然不能说明文学的全部问题，但却是正确研究和回答文学问题的不可缺少的理论依据和前提。以上我们从反映的受动性角度来说明文学与现实生活的关系，众所周知，对于“反映”一词，马克思（就感知阶段来说，感觉和知觉固然是由于对象作用于人的感官而在人们头脑中所引起的反映，但是进行,而且，人对现实的反映不但采取感知的形式，同时还采取思维的形式。思维不是感觉知识的量的变化，而是感性知识到理性知识的质的飞跃，——即通过思维活动，达到对事物内部关系，即事物本质规律的掌握的过程。作家的思维活动尽管不像科学思维那样通过概念、判断、推理进行，而是凭借艺术想象来完成的；所获得成果也不是抽象的概念体系，而是在想象力和理解力的协同作用下，通过对已有经验的改造、加工所创造出来的艺术形象。这种艺术形象不同于原始状态的生活现象，它已经从原先的混沌状态中解放出来，根据作家的认识与意图进行了重新组合，成为体现作家对客观现实的主观认识和主观评价的新的实体。这就使得它有可能突破感性经验的限制，对现实发展的趋向提出展望、进行预测，像亚里斯多德所说的“按照可然律或必然律可能发生的事”去进行表现，而使之具有一种超前反映的性质。所以我们所说的文学所反映的现实，不仅只是指现在和过去，而在某种意义上还应该包括将来。因而在西方，自古以来人们就把诗人称之为“先知”.作家在反映现实过程中所表现出来的这种主观能动性，长期以来却被忽略了。他们把文学看作现实生活的简单摹写，甚至是现实生活弱化了的副本。的，亦即意识形态（ideology）行改造。但是以往我们的文学理论不但对文学的反映性质没有作出准确而全面的说明，而对于文学的实践性的探第三节 文学的审美意识形态性质以上所述还只是就文学与其他意识形态的共同性质而言，还不足以说明什么是文学。所以，当我们阐明了文学的意识形态的共同本质之后，还有必要进一步来研究文学反映生活自身的特点，即文学作为审美意识形态的特殊本质。""人们看到，艺术与科学不是同一件东西，却没有看到，它们之间的差别根本不在内容，而是处理特定内容时所用的方法。哲学家用三段论法说话，诗人以形象和图画说话，然而他们说的都是同一件事。政治经济学家用统计材料，作用于读者或听众的理智，证明社会中某一种阶级的状况，由于某些原因，业已大为改善或者大为恶化。诗人则运用生动鲜明的艺术描绘，作用于读者的想象，在真实的画面里显示社会中某一阶级的状况，由于某些原因业已大为改善，或者大为恶化。一个是证明，另一个是显示，他们都在说服人，所不同的只是一个用逻辑论据，另一个用描绘而已。30（"。就在于它是审美的。其特点就在于它是以主体的审美感受和体验（审美快感和审美反感）（首先，就反映的对象来看，认识的对象是事物本身以及事物之间各种关系的性质。它们作为事物的一种客观属性，是不以主体的利害和好恶为转移的，与之不同，情感作为人对于客观事物所持的态度和体验，总是"需要的主体与对他有意义的客体的关系在他头脑中的反映"的产物，凡是客观事物能够满足人们的主观需要的，就会对它产生肯定的情绪体验；反之，就会产生否定的情绪体验。其次，就反映的目的来看，认识既然是为了达到对事物本质属性的把握，所以它所要判明的是"是什么"再次，就反映的方式来看，由于认识的目的是为了达到对客观事物本质属性的把握，因而只能采取抽象思维的方式，即在感觉、知觉的基础上，通过概括、抽象、判断、推理，形成概念和概念的体系。在这一过程中，人们逐渐排除生动的感性直观使思维不断的深入到事物内部，否则就不可能作出理论上的概括。而作为主体对于客观事物能否满足自身需要所产生的情感反映，它与感性对象则自始终保持着直接的依赖关系，它不仅产生于生动的感性直观，而且只有凭借感性对象才能获得生动的表现。我们在指出情感反映与认识反映的区别的同时，也要防止把两者截然分割开来，甚至对立起来的倾向。那么，到底应该怎样看待情感与认识的关系呢？我们认为，从逻辑上来说，认识总是基础。人对外界的在确立了文学的特殊本质是审美反映，以及这种审美反映的特点之后，我们有必要进一步地来探讨文学反映的特殊对象和特殊形式问题。.出来.因为表象与概念不同,它是未经分解的、在多种联系和中介中完整的反映着客体；要是经过抽象,原先作而另一方面，审美反映虽然以具体的感性现实作为对象，但是这种感性现实不是作为科学事实而是作为价值事实而存在的。价值是反映在客体上的一种社会关系。因而，价值事实总是一种主体性的事实，是以主体本身需要的存在为依据和变化为转移的。这决定了我们只有通过评价，才能对它作出反映。因此，文学向我们传达的主要不是作家对于感性对象的认识，而是作家的态度和体验。正是文学艺术的这种特殊的审美内容，决定了审美反映只有采用形象这种特殊的形式。所以黑格尔说：蕴第四节 文学在社会结构中的位置和现在话语蕴中的审美意识形态性文学作为种审美识形态它与其意识形一，都是受会存在定的。如果联系社会存在来考察文学，我们就自然会得出这样一个结论：文学是建立在一定经济基础上的一种社会的上层建筑现象。这是马克思的首创，也是马克思主义文艺理论考察文艺问题的基本观点。马克思主义在考察和研究文学艺术时，既不把文学艺术当作为一种纯粹的精神现象，也不只是着眼于与（我们把经济基础看作整个社会上层建筑、包括文学艺术的最终决定因素，当然不能简单地理解为文学艺术就是经济基础的直接派生物。本世纪初在俄国出现庸俗社会学在文学研究领域内的代表人物，如彼列韦尔泽夫、弗里契等人，他们在反对唯心主义、坚持以社会存在决定社会意识的观点来解释文学现象的时候，却完全抹杀了文学艺术的特性，企图以经济基础来直接解释文学艺术存在和发展的规律；这样就把复杂的文学艺术问题简单化、庸俗化了。这种观点在三十年代被当作马克思主义的文艺理论介绍到中国，对中国的文艺理论和文艺批评曾产生过非常不良的影响。其实，在整个社会结构中，经济基础对上层建筑的决定作用远非都是直接的，它与世界上的万事万物一样，都是通过许多中介环节而与其他事物发生联系的。这是因为：社会的上层建筑有许多层次，它们中间有的与经济基础的关系比较直接，有的与经济基础的关系比较间接，加之上层建筑内部各种意识形态之间又互相影响、互相制约，这就使得有些上层建筑与基础之间的关系显得非常曲折、隐蔽。文学艺术与经济基础的关系更是这样。所以，恩格斯针对当时有人对于经济基础与上层建筑关系的简单化、庸俗化的理解，特地阐明了以下观点：————…….作用就是各种经济影响（这些经济影响多半又只是在它的政治等等的外衣下作用的）级斗争的各种政治形式和这个斗争的成果——（一、生产力的状况；二、被生产力所制约的经济关系；三、在一定的经济“基础”上生长起来的社会政治制度；从这一划分中可以看出，文学艺术作为一种审美意识形态，它与经济基础的关系远不是直接的，是经过还离得很远！——愿望以及它的外显行为风尚、习俗等形式表现出来。它作为一种自然形态的、未经分化、整理、不系统、不定型的反映形式，与经过思想家概括、提炼、整理的那种系统化的高水平的理论意识相比，可能不够深刻；但是由于它与社会生活紧密联系在一起，是日常生活的一种直接的反映形式，所以对于现实的反映又是最敏锐、最生动的。因而它常常为意识形态提供丰富的思想材料，成为一定时代社会意识形式的直接来源之一。当社会生活的发展、变化在意识中还没有形成系统的理论形式之前，就往往先从社会心理中反映出来，并在社会生活中普遍地蔓延开来了。文学艺术作为一种审美意识的物化形态，与其他意识形态不同，它是通过作家的审美感知和审美体验来——所以，要正确的理解文学艺术与经济基础的关系，就必须具体而深入地研究它们之间发生联系的一系列我们说文学反映经济基础直接以社会心理为中介，但这不等于说它只是停留在社会心理这样低水平的意政治是经济的集中表现。在阶级社会里，经济利益对立的基本阶级进行着激烈的阶级斗争，构成了阶级社会政治的最基本内容；在消灭了剥削阶级、完成了生产资料私有制改造的社会主义社会里，大力发展社会生产力，也就成了社会主义政治最主要内容。因此，政治总是直接地为经济所决定的，在整个上层建筑领域中，它与经济的关系最为直接、最为密切。不同社会、不同时代的不同阶级的政治利益和政治要求反映到意识形态领域中来，就形成了不同社会、不同时代的不同阶级的政治思想。这种政治思想是整个社会意识形态的核心部分，它制约着社会意识的其他诸形式，自然也包括对审美观念的支配作用。表现为在阶级社会里，由于各个社会、各个时代、各个阶级的政治观点不同，对于什么是美、什么是丑也会产生各不相同、甚至截然相反的看法，这就形成了各个社会、各个时代和各个阶级不同的审美观念。在文学创作过程中，这种审美观念作为作家的一种心理定势，总是这样那样地影响着作家对题材的选择、处理和评价，因而就必然会使他们的作品在不同程度上带有这样那样的政治倾向。可见不同社会、不同时代、不同阶级的审美观念，与不同社会、不同时代、不同阶级的政治观点和政治要求之间的紧密联系。的人，是这些活生生的人的思想、情感、行为、以及人与周围人之间的关系，其中必然要反映人们之间的道德伦理关系和道德伦理意识。因此，作家对于人们的关系、行为、意识进行审美评价时，也同时意味着对这些关系、行为、意识进行道德伦理上的评价。这样，社会、政治的一般要求也必然会通过道德的要求间接的反映在作品中。除了政治、道德观念之外，其他像宗教观点、哲学观点通过审美观念对于文学的影响也同样存在。（从文学与话语关系看，文学首先是一种具体的语言话语活动。所谓话语是指人与人之间通过语言而从事沟通的具体行为与活动，包括五个要素：说话人、受话人、本文、沟通、语境。而话语蕴籍是对文学活动的特殊的语言与意义状况的概括，指文学作为社会性话语活动蕴涵了丰富的意义生成可能性。在此基础上，文学是显现在话语蕴籍的审美意识形态。这种审美意识形态是一般意识形态的特殊形式，而一般意识形态又属于社会结构中的上层建筑。第五章 社会主义时期的文学活动第一节 社会主义时期文学活动的基属性（1（2）工人阶级极其先（3）维护和巩固社会主义经济基础的功利性。此外，社会主义时期的文学活动还具有主导性、层次性、多样性。主导性是指必须具有鲜明的社会主义意识形态性。但是社会主义文学活动的主导地位并不排斥其它那些有益无害的文学活动。因为人民群众的社会生活是无限广阔、丰富多样的，人民群众的需要也是多方面的。第二节 社会主义时期的文学活动的值取向第三节 社会主义时期的文学活动的展在创新与继承的关系上，我们历来倡导在继承中发展，在创新中继承。这就要求我们对我国文学发展的历史，要采取严肃的、科学的、分析的态度。切断历史标新立异，难免失败。二十一世纪面向现代化，面向世界，面向未来的文学，处于各种思想文化相互激荡的历史新时期，需要我们头脑更加清醒，更加善于把汲取外来文化的精华与继承民族优秀文化紧密地结合起来。如何正确对待外来文化，这是我国文学发展的又一重大问题。在经济日趋全球化的形势下，有人提出，网络信息时代已打破人们思想文化上的国界，因此文化的发展也必然走向一体化。这是不可能的。文化作为每个民族不同历史发展轨迹所形成的独有的观念形态，受每个民族经济政治发展历史的制约，都有不同的传统形态，世界因此才呈现出丰富多彩的格局，不可能也不会有什么“一体化”的文化。历史的经验表明，没有独立的民族文化，就没有独立的国家主权，尤其在当今世界各种文化思想相互激荡的历史条件下，保持强大的独立的民族文化，对于保证国家主权不受侵犯，尤为重要。当然，这不是说文化不能对外开放，信息网络不能在世界范围相互交流，恰恰相反，我们主张充分利用友好往来等各种方式和网络信息等各种现代传媒渠道，加大各国文化交流的力度。要学习和借鉴的目的在于博采众长，丰富自己的民族文化，如果丢失自己的创造能力，盲目崇拜，照搬西方资本主义的价值观念，只能亦步亦趋，变成人家的附庸。建设有中国特色社会主义文学是建设有中国特色社会主义文化的重要组成部分，是整个文化发展战略中的一个组成部分。从广义上说，文化是人类所创造的物质文明与精神文明的总和。文学作品则属于美学形态的精神产品。它主要是通过美学形象，开掘人的情感世界与心灵美德，通过作品的艺术魅力，引导人们的审美价值取向。在高科技迅猛发展的今天，文学更要为培养现代化的高尚情操和现代化的社会风尚，为加强社会主义精神文明建设，提高人们的科学文化素质和思想道德素质发挥潜移默化的作用。第三编 学创造第六章 文学创造作为特殊的精神生产第一节 文学创造作为特殊的生产从社会生产活动的角度看，文学创造是一种生产，这是马克思主义的科学创见。就文学艺术领域而言，马克思的确讲过一些前人从未讲过的论点。如人是按照美的规律进行创造的，物质生产的发展同艺术生产的不平衡关系，对世界的艺术掌握方式，典型环境的典型人物，莎士比亚化等，所有这些问题都很重要，但同历史唯物主义原理联系得最紧密的问题，是“艺术生产”问题。马克思早在《1844超越旧的文艺学的一个鲜明的标志，同时它的内涵的丰富、意义的重大，都是独步一时的。（fexo一“艺术生产”作为中间环节。反映论一般仅指人的思维活动领域，就艺术反映论而言，也仅指艺术家随便一种神话，就是说，不是对自然（这里指一切对象的东西，包括社会在内）（（朱光潜称为“物甲，变成作家、艺术家的对象（朱光潜称为“物乙，这中间已有作家、艺术家的创造（第二阶段，生活进入作家、艺术家的构思过程，这里作者更要调动自己的感觉、知觉、联想、回忆、想象、理解等等心理机制，对已把握的对象进行深度的艺术加工，其生产——这实际上把人类对世界的艺术掌握的秘密也揭示出来了。艺术生产与人的心理能力。文艺生产既然是中间环节，是对整个艺术活动过程的创造性的深刻揭示，那1844）在艺术生产中，同样要求人的本质力量的对象化，同样要求人的全部心理能力的实现，这与别的生产是我们重新审视马克思的艺术生产等论述，可以得出这样的结论：艺术生产是社会的经济状况和作为意识形态的中间环节，这个中间环节具有生产一加工性，是人和人的心理能力的充分展开，人和人的心理是中间环节的关键，因此我们实际上可以把人的心理作为经济状况与文学艺术之间的中介。人的心理，人的社会心理，就像一个桥梁，社会存在与社会意识，经济与文学之间，都要通过这个桥梁才能产生作用。第二节 文学创造的主客体人类任何生产都是主客体相统一的活动，文学创造作为一种生产，也是人与世界即主客体间的特定关系的反映。主体一对象的关系样式是全部问题的核心。的丰富性从主体角度看，任何主体都是相对于一定的对象而言的，都是一定客体的主体。主体不是天马行空自由被—听觉、嗅觉、味觉、触觉、思维、直观、感觉、愿望、活动、爱——（历史上的文学创造的客体说有自然说、情感说、原始意象说与社会生活说；文学创造的主体说包括摹仿说、移情说、集体说与特殊的艺术生产说。第七章 文学创造过程第一节 文学创造的发生阶段创作过程是作家在创作中如何使现实生活转化为文学作品的历程。它包括写作（传达）过程，但却比写作过程的历史要长远的多。这是因为作家创作活动的特点，不仅表现在写作过程中，而且早在素材积累的过程中就显示出来了。文学创作是以作家从现实生活中获得的感性材料作为它加工的对象的，因此要进行文学创作，第一步就需要作家有充分的生活积累。他就必须投身到生活中去，在生活中不断地进行观察和体验，来丰富和充实自己的表象记忆和情绪记忆。只有这样，作家在创作时才能左右逢源、挥洒自如。观察和体验在日常生活中人人都在进行，但却未必人人都能成为作家。这除了作家对自己观察、体验到的东西必须具有一种把握、传达（物化）的能力之外，同时也因为作家的观察和体验有着不同于常人的一些特点。这些特点可以从三方面来说：首先，要有新鲜和独特的感觉。为什么要有新鲜而独特的感觉？这是由于生活本身就是新鲜、独特的。其次，要有深入和细致的体验。在积累材料的过程中，作家除了善于感觉之外，还必须善于体验，即调动自己的情感和想象，深入到对象中去进行体察，从而进入到一种主客合一、物（人）我交融的境界，这样他的作品才会获得成功。这一方面因为文学形象总是形与神的统一，作家在对它进行刻画时，不仅要描绘它的感性状貌，而且还要揭示它的内在精神。而这种内在精神，只有通过作家与对象在情感上建立联系，进行交流才能把握。体验不仅是作家在观察过程中深入对象、与对象建立联系的纽带，而且它本身就是文学所反映的重要对象。这更要求作家在生活过程中必须时时刻刻留心自己、倾听自己，比一般人更善于捕捉自己对生活的感受和体验，哪怕是象游丝一样飘拂而过的情感的微波。许多去来无踪、倏忽即逝的情绪活动，一般人不但不容易感觉到，即使感觉到了，也常常不予注意而让它流逝过去，而作家就敏锐地捕捉它，并提到意思中来加以揣摩，以求充实自己的情感库存，使自己的内部世界不断地得到丰富。所以，对于作家来说，他所要积累的不仅是表象材料，也包括情绪材料，除了社会人生的外部经验之外，还应该有社会人生的内部经验。第二节文学创造的构思阶段艺术构思就是在观念中构成艺术形象的活动。它是作家在积聚了大量生活素材的基础上，根据生活所给他的某种启示，通过对经验材料的加工、改造，在头脑中孕育出未来作品的形象的心理过程。这是作家整个创作过程的中心环节。从生活素材到文学作品的飞跃，主要就是通过这一环节来完成的。如果细加区分，艺术构思活动又可以分为以下三个阶段：.二、孕育阶段。生活向作家所提供的感性材料尽管丰富、生动，但却是分散、零乱、精粗混杂的，要使之成为文学创作的题材还需要作家在一定的意图支配下，对它进行一番概括、提炼、整理、加工。只有在一定的意图指引下，他才会理丝有绪，使原先沉积在心底的许多材料纷纷浮现而出，向着这个意念聚集拢来，并通过对这些感性材料的选择和提炼，使之与作家从生活中所得到的启悟获得有机的统一，而在头脑中形成未来作品的形象，即审美意象。为了达到这一目的，作家就必须充分发挥自己想象和联想的能力。三、成形阶段。审美意象的孕育尽管是艺术构思的关键性环节，它所获得的还毕竟只是一种未经物化的意中之象，不可避免带有某种朦胧性和不确定性。要使它在作家头脑中得以定型，就需要作家为它找到一定的内在形式。这种内在形式可以分两层意义来说：首先是审美意象的存在形式，对于小说家、戏剧家来说，就是人物在特定环境中活动的形式，即文学作品的情节。因为在小说和戏剧里，只有在一定的情节之中，人物性格才能获得定型。所以情节是性格的形式。而对于诗人来说，就是情感在特定情境中开展的形式，因为只有找到一定情感的形式，抒情主人公的灵魂的肖像才能获得最充分、最生动的展示。其次，是文学作品内容的存在形式，如作品的结构、体裁、甚至一定表现手段等等。这些形式尽管只有通过传达，在作品完成之后才能得以实现；但是，寻求什么结构、体裁、乃至表现手段来进行表现，却是构思过程中作家思考的重要内容。因为只有当它找到这种外在形式之后，艺术形象才能在意识中初步的确定下来。第三节文学创造的物化传达阶段传达就是用艺术语言把审美意象加以物化的活动。是作家创作活动最后的一个环节。从作家方面来说，只有当他把构思所得的成果加以物化成为客观实在的文学作品，可以供读者阅读、欣赏的时候，他才算完成了创作的任务；也只有这时，作品所要表达的内容才算是真正得以确定。传达之所以是整个创作活动不可缺少的、有机的组成部分，是因为文学创作不仅是一种想象性的创造活其次，文学创作所使用的媒介是语言，语言最初虽然是为了反映现实、表达情感而产生；但是，随着人的智力的发展、对客观事物反映的概括程度不断提高，就使得它逐渐脱离了对人的感性活动的直接依赖，而成为一种共义化了的符号体系。这样，就产生了语言与思想和情感活动的非同步、非对应的情况，在传达审美意象和审美情感方面，就不像能绘声绘色，传情达意的其他艺术媒介，如绘画中的线条、色彩，音乐中的乐音、节奏那样，具有直接的造型和表现能力；当作家头脑中构思完成的审美意象一经穿上语言的外衣，就不免会使它原有的具体性和生动性受到不同程度上的损失。我们把文学的创作过程分三个时期，但是在创作活动中，这三个阶段往往是互相渗透、交织进行的，所以在理论上我们不能把这种划分绝对化起来。第八章文学创造原则第一节 艺术真实与艺术概括文学创造是审美意识形态的创造：作为认识活动，文学创造存在着艺术真实与艺术概括的要求；作为审美活动，文学创造存在着情感把握与形式创造的要求，正是这两方面的作用，构成了文学创造的原则。艺术真实是指要求作家以主观性感知与诗意性创造，在其营造的假定性情境中表现对社会生活内蕴、特别是那些本质性规律性的东西的认识与感悟，显然，这是一种特殊的真实它既不是一种如生活真实那样与生活本身同一，又不象科学真实那样能够验证和还原。文学的真实是一种内蕴的真实、假定的真实，同时是一种主观的真实、诗意的真实。艺术概括是指要求作家依据自己的体验和认识，对个别或特殊的事物加以独特的认识与处理。在主客体相提议的基础上创造出具有个别性与普遍性统一的艺术形象。艺术概括与艺术真实问题与认识文学理论中的主题思想问题有密切关系。第二节 情感把握与形式创造文学创造作为一种审美活动是对社会生活的情感把握。情感把握在文学创造中占重要地位。它要求作家对自己的创作对象做情感性体验和评价。我们说艺术想象需要情感的激发，这种情感不仅来自作家实际生活的体验，同时也来自作家对于自己创其次，在文学创作中，情感不仅是艺术想象的动力，而且本身就是想象的内容。符合生活客观规律又能够充分体现一定主题思想的有机而又完美的艺术形象的体系。这既是由文学创作根本上是一种意识活动的性质所决定的，也是由于我们从根本上把文学作品看作是一种意识活动的产品向文学所提出来的要求，所以它为当今西方许多推崇和宣扬文学创作是一种非理性、无意识活动的流派，如超现实主义诗歌、意识流小说作家所不屑。在文学语言研究上，长期以来存在着一个难题，即文学作品要创造的是形象，而用来创造形象的媒介语言却是以词为基本单位所形成的一种符号系统。词是对客观事物的一种概括、分解的反映，它与反映实在的感觉不同，所表明的是一般的东西。这样一来，它与人的实践、实际生活和交往活动就脱离了关系。因此，借语言来反映现实就意味着把丰富多样的感性的东西纳入到一般的概念系统之中，这就与文学的形象性的要（（不是凭技艺正是由于文学作品的形式根本上是受内容所决定的，所以，随着社会生活的发展，文学作品反映内容的变化，形式也必然相应地随之发生变化。这样，就推动着艺术形式不断地有所创新。所以从文学作品内容决定形式这一规律来看，形式自身是没有绝对的、一成不变的标准的。尽管它有自文学作品的形式虽然从根本上说是由作品内容所决定的，但它并不只是对作品加工对象的原有存在形式的简单复制，而是按照各种文学体裁的审美形式的要求，对之进行改造和重构的结果。因为文学作品总是以一定体裁的形式存在的，这就意味着它若要使自身成为一种客观存在，就必须把自己纳入到一定的形成规范之中。这种形式规范当初是在作家艺术实践过程中由于经验的积累而逐渐形成的，但一旦当它成为一种艺术法则之后，又可以脱离具体的内容而获得相对的独立性。由于文学作品的形式对于内容的表达能产生如此积极的影响，这就要求作家在创作过程中必须对于艺术形式有足够的重视，除了根据内容表达的需要，通过认真比较、精心选择和寻求最切合于内容的形式来加以表达之外，还必须有敢于探索、勇于创造的精神，使形式不断地达到与内容的发展同步前进。因此，在内容与形式的关系上，我们既要反对“形式主义”，又要反对“自然主义”，即满足于直接照搬生活，把从内容出发，根据内容表达的需要，对形式精心地加以琢磨、推敲也当作“形式主义”反对的错误倾向。这都只会导致文学作品内容与形式的脱节，影响内容的表达，最终必然会降低作品的艺术质量。任何优秀的作品都是这样：内容表现在一定形式之中，而形式又总是一定内容的表现；两者在作品中和（朽的悲剧。”这都告诉我们：只有内容与形式的有机统一，才能使文学作品达到高度完美的艺术境界。这是我们每个作家在创作时所追求的最高目标！第四编文学作品第九章文学作品的体裁和类型第一节文学作品的体裁文学作品的体裁是作家为了整理、组织、物化自己的生活感受的需要，从长期的艺术实践过程中所创造出来、发展起来的；但当它一旦形成和确立之后，又成为一种审美规范，不仅具有自己反映生活、表达思想情感的特有的效能，起到加强或削弱作品内容表达的作用，而且现实生活所提供的感性材料也只有经过体裁这一审美范式的整理，才有可能进入作品，成为作品所要表达的具体内容。以上事实都说明了：文学体裁的产生首先是为了反映生活、表达作家生活感受的需要，它的发展是以现实生活的发展为基础的。离开了这一客观基础，对于各种文学体裁在文学史上的产生和发展就不可能从根本上作出科学的解释。这是从文学与生活、群众、政治等外部的关系方面来看。从文学内部关系方面来看，文学体裁的产生与发展，又是文学本身创作经验和技巧的不断积累，作家对于各种体裁反映生活的特点、规律及其形式规范的认识和把握日益深入的必然结果。因此，在探讨各种文学体裁的形成和发展时，我们不仅要从外部联系社会生活来考察，而且还必须把它们放在文学自身历史的背景上，联系文学自身发展的规律来进行研究。”“种差”由摹仿的方式决定了。所以，在谈到文学）（或化身为人物（史诗类“四分法”与“三分法”的不同表现在：它把按“三分法”划分的叙事类和抒情类文学重新加以组合，“四分法”与“三分法”目前分别在中西文学理论中被广泛采用，这说明它们都有各自存在的价值。但“四分法”“四分法（“四分法”“四分法”（petry言（19，1618drama，62至此成型。古代希腊冬季举行祭典时，人们化装成鸟兽，狂欢游行，称之为“狂欢队伍之歌”，到公元前6487当时只有3个演员，歌队的作用并不像在悲剧中那么重要。在古希腊喜剧的发展进程中，歌队的作用亦愈来12志是1212164219F.19J.H.W.“渐变”的艺术，而戏剧是“激变”（crisis，）的艺术，戏剧所处理的是人的命运和环境的一次18J.-P雕塑、建筑与诗，戏剧被划归诗的范畴。但是，真正的戏剧艺术应该包容诗（文学散文（prose）3类，即侧重抒情的散文，侧重叙事的散文，侧重议论的散文。在西方，散文并不像中国这样作为一种独立的文学体裁，而是泛指一切不是韵文的文字作品，因此，非韵文的小说和戏剧作品都可以是散文，散体的日常应用文字也属散文之列。散文题材广泛，写法灵活自由，多种多样。它可以叙事，可以抒情，可以描写，可以议2030（192（1936（）等名篇。30第二节文学作品的类型文学作品的类型是根据文学创造的主客体关系和文学作为意识形态对现实的不同反映方式，把文学作品分为现实型、理想型和象征型三种类型。现实型文学是一种侧重以写实的方式再现客观现实的文学形态，基本特征是再现和逼真性。再现是指文学作品对外在现实状况作具体的刻画和模拟，它要求文学立足于客观现实，面对现实而不是逃避现实，这样在艺术表现手段上的基本特点便是逼真性，它以写实的方法，按照生活中各种事物的本来面目进行精细的描绘。在文学理论发展历史上，现实型文学主要表现在现实主义的文学思潮和流派和创作方法上。在19世纪30年代欧洲文艺中占主导地位。1819象征型文学是一种侧重以暗示的方式寄予审美意蕴的文学形态，基本特征是暗示与朦胧性，具有多层不1886叫让··德·雷尼耶的《插曲》等。1891年，莫雷亚斯首先宣布脱离象征派，许多象征派诗人也纷纷向自己选择的方向发展，不再遵循共同的象征主义艺20的重要诗人瓦莱里、克洛代尔、亚默，甚至圣琼·第十章文学作品的本文层次和文学形象的理想形态第一节文学作品的本文层次问题文学作品的本文是指作者写出的有待阅读的单个文学作品本身。在中外文学理论历史上，都有人把文本看成是一个由表及里的多层次审美结构。如中国古代王弼提出过言、象、意层次。西方也提出过二层次说、四层次说、五层次说等。我们总体上把文本分为三个层面：一是文学话语层面，这里是指文学文本首先呈现在读者面前、供其阅读的话语系统。具有三个特点：内指性即文学话语是指向文本的艺术世界而不是现实世界；心理蕴涵性指文学话语中蕴涵了作者丰富的的知觉、情感、想象等心理体验，比普通话语更具有心理蕴涵性；阻拒性和陌生化，即文学话语总是被文学作家加工为打破语言常规，对人具有阻拒性的话语，以引起人们的注意和兴趣。由于这些因素，文学话语成为了审美话语，具有了无穷的艺术魅力。文学意蕴层面是指本文所蕴涵的思想、感情等各种内容是本文的纵身层次。又分为三个层面：一是历史内容层面、二是哲学意味层面、三是审美意蕴层面。文学现象在表现人类审美理想方面取得突出成就时，就具有了自己的高级形态。第二节文学典型171820文学典型的美学特征：文学典型是文学形象的高级形态之一，它比一般形象更有艺术魅力，是文学话语系统中显出特征的富于魅力的性格。美学特征有：（1759-1839）·典型环境中的典型形象问题：这是马克思和恩格斯的现实主义理论中的中心问题，表现在人物塑造上，就是典型与典型环境的观点。马克思没有在严格的美学意义上使用典型这一概念，但他关于人物性格的论述中无疑表达了关于典型的思想，而恩格斯则有一些对典型的明确论述。恩格斯关于典型的论述主要浆现在下面几段话中：·）恩格斯提出典型环境的概念，是对典型理论的一个巨大贡献，正是由于这个概念的提出，典型理论才获第三节 文学意境意境是指抒情型作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间，它同文学典型一样，也是文学形象的高级形态之一。其特征有（一）（（三（宋（意境的分类：王国维分为有我之境，无我之境，有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。无我之境，第四节 文学意象875Aecedee（axu）（一）审美意象的本质特征是哲理性。正像中国古代把意象看成是表达至理的手段一样，20（二QQ（三）（四水》、《红烛》，等并非只有西方现代派才热衷于这类意象。第十一章叙事性作品第一节 叙事界定20叙事学。叙事的涵义：文学的叙事就是用话语虚构社会生活事件的过程。有两个基本特征：其一是叙事的内容是社会生活事件过程，是人社会行为及结果；其二叙事是话语的虚构。它所指的对象与一般话语不同，不是指向现实生活的。而是指向话语虚构的文学艺术世界。19主义意识形态的核心观点。通进标榜：自由、平等和科学的态度，工业资本主义为自己塑造了一种“公正”“客观”的形象。19世纪叙事中的写实主义观念所体现的正是这种实证主义的意识形态。第二节 叙事内容叙事，通俗的说就是讲故事。所以叙事内容的基本成分是故事，它包括如下一些要素：第一是事件。事件由所叙述的人物行为及其后果构成，一个事件就是一个叙述单位，孙悟空大闹天宫是（蕴深厚（）20系列事件。叙述内容的基本成份是故事，而内容的存在形态则是结构。叙事作品的结构是指作品中各个成份或单元之间关系的整体形态。叙事作品是一种话语系统，它的内部结构可以从两个向度进行分析：首先是历时性向度，即根据叙述的顺序研究各个单元之间的关系，一般文艺理论中所讲的结构主要是指这种历时性向度的结构关系，其次是共时向度，研究内容各要素在叙述顺序背后的内在关系。前者我们称为表层结构，后者称为深层结构。：1！4更多的乐趣。深层结构。深层结构存在的根据是相信具体的叙述话语同产生这些话语的整个文化背景存在着超出话语第三节 叙述话语序应当是本文时序与故事时序一致。编年史式的故事（如典型的史传文学）语语原原本本地反复插入故事中，这在叙事中是很少的，典型的话语重复是讲述同一件事，但每次讲述的角度、层次等都有不同，从而使一个事件的意义得到多方面展现。如福克纳的小说《喧哗与骚动》。叙述视角：也称为聚焦，即作品中对故事内容进行观察和讲述的角度。视角的特征是叙述人称决定的。第三人称叙述。第三人称叙述是从与故事无关的旁观者立场进行的叙述。这类叙述的传统特点是无视角第四节 叙述动作叙述动作，即“叙述”行为本身。如果所叙述的讷容是存在于外部世界的真实事件，那么叙述动作：即以什么方式讲述这些话语便不很重要。反之，如果内容是虚构的，那么，如何讲述便具有了重要性。我们都知道：在日常生活中讲述一件子虚乌有的事，用开玩笑的口吻与正经地讲述，效果大不相同的，文学也是如此。叙述动作以各种方式影响着读者的态度和评价。叙途者与作者：叙述动作就是“讲故事”这个行为，显然要由两个基本的因素结合而发生“讲”的人和本身变成了被关注的对象。叙述者与接受者：作者在作为叙述人讲述故事时，心目中必然要存在一个潜在的叙述接受者。在古代的18的接受者。第十二章 抒情性作品第一节 抒情作品的界定抒情性作品与叙事性作品相对称，是一种以形式化的话语组织来主要表现作家内心情感活动的文学作品类型。它在反映生活、表现思想感情、创造审美价值、实现文学的意识形态功能等方面，都具有不同于叙事性作品的特征。为表现深广的社会意义和独特的内心生活，抒情作家必须创造意味深长的话语形式，从而生产出抒情内容与抒情话语直接融合的抒情性作品。作为一种审美话语形式，抒情性话语具有不同于普通话语系统和叙事话语的特殊结构，它突出话语的可感性，使之具有很强的表现力。在创造表现性话语的过程中，作家采用了各种不同的支配与组织抒情话语的抒情行为或动作，形成了一系列抒情方式，使抒情话语成为一种极富创造性和复杂性的话语系统。这一词是惜抒情性作品的主要体裁是抒情诗。无论是从内容上讲还是从形式上讲，抒新情性作品的最典型形态。所以，中外许多理论家总是以抒情诗作为认事文学的主要依据。抒情诗可以分为颂诗、哀诗、情诗、讽刺诗、田园诗等，这是就抒情内容的不同特征来分类的，在中国，诗、赋、词、曲是抒情三要文体。散文也是创作抒情性作品所采用的文体，特别是抒情散文。至主抒情诗与散文之间的散文诗，尤以抒情见长。例如，鲁迅的《野草》是优秀的抒情散文诗。－般地说，戏剧文学以叙事为主，但是，中国戏曲文学却以抒情写意为主要特征。抒情作为一种主观表现，并不脱离现实，而是对现实生活的反映与评价。情感源于对现实的感受。没有与社会密切联系。抒情也是一种社会交流，所以，文学抒情不是孤立的文学事件，而是与某些社会成员读者）第二节 抒情性作品的构成抒情性作品是经过特殊的话语组织形式来表现情感的。抒情内容与抒情话语构成抒情性作品的两个基本要素。抒情内容是指本文所表现的某种特定的情感过程和意义。往往是一种体验，一种心境，是复杂的，往往是不可意会，不可言传的，所谓“不可言传”指不能用普通的话语传译的，这内容是根本无法翻译成人类语言的。抒情话语是一种表现性话语它具有象征性地表现情感的功能，通过类似声音组织和富有意蕴的画面组织来体现难以言传的主观感受过程，话语和抒情内容是一种融合的关系。声音与画面形象的组织是不可分离。因而话语的组织形式也是抒情诗人异乎寻常的关注的。我们把抒情性作品分解为抒情内容与抒情括语形式只是为了理论叙述上的方便。普通话语与抒情话语：一般来说，普通的话语系统是一种通讯系统，它通过意义确定的词句来报道事实。（一（二）景与情：借景物来抒情，是抒情诗的一个普遍特点。所以，中外文论中均有诗画相同之说，苏轼第三节 抒情方式（（喻本的修辞方法。根据喻本与喻体的不同可分为博喻、隐喻和借喻三种。象征是以一具体事物（形象）马致远的《天净沙·（李白（杜甫）二（三而言，对比的运用可以使诗人的主观态度以比较婉转的方式表现出来，从而形成含蓄的风格和反讽的意味。（四抒情角色：分为两种，第一人称与代言方式。第一人称的抒情是作者直接表现自己内心生活的一种抒情口来抒发对抽丁拉夫的不满和对人民疾苦的同情。关汉卿的《窦娥冤》也是如此。代言的抒情方式造成了抒情内涵的双重性：抒情性作品中主人公的抒情是外抒情层；作者的情感表现是内抒情层。因此，代言的抒情可以产生较丰富的意义。第十三章 文学风格第一节 风格概念第一种观点是从形式、主要是从语言的角度着眼，把它看作是思想的一种外部修饰，即修辞学的问题来进行研究。这种观点主要只着眼于作品的表层特征，是不足以从根本上说明风格问题的。单纯客观的摹仿和纯主观的表现。并特别强调“风格是奠基于最深刻的知识原则上面，奠基于事物本性上在以上三种意见中，前两种意见虽然有其合理的一面，但比较起来，歌德、威克纳格的意见显得更加全面。所以，根据内容与形式统一的观点，我们把风格定义为是通过作家的一系列作品反映出来的作品内容与形式统一的独特性，是作家创作个性打在作品上的印记。创作个性也叫艺术个性，通常是指作家在创作中所表现出来的个人的才能特征。这种个人的才能特征突到了自己独特的生活感受、形成了自己独特生活见解和创作意向之后才开始创作的，达·也就形成了每一个有成就的作家都有与众不同、为他所特有的艺术风格。其构成要素有：其次，反映在作品表现方式的特点上。表现与感知是不可分解的联系在一起的，怎样表现从根本上说就再次，反映在作品所采用的体裁的特点上。文学作品的体裁不同于文学作品的语言和表现方式，它作为一个具体的文学作品的风格，就是上述内容因素与形式因素以不同方式达到有机统一所形成的作品整体的风貌特征。风格的特征则表现出艺术上独特性，多样性和稳定性特征。第二节 风格的形态既然风格是由作品的内容因素和形式因素的有机统一而形成的，由于客观对象的丰富多彩，以及作家对谓“八体”显示出绚丽斑斓的色彩，文学创作才会呈现出繁花似锦的局面。介绍如下几种风格：简约与繁丰，所谓简约是力求语词简洁扼要的风格形态；繁丰则相反。刚健与柔婉，刚健是刚强、雄伟的风格形态，柔婉则是柔和和优美的风格形态。平淡与绚烂，绚丽力求富丽，用词华美。平淡则相反。疏放与谨严，谨严是指从头到尾严严谨谨。疏放则循乎自然。第三节 文学风格的时代性、民族性地域性和文流派的风格时代性也称为时代风格，它是民族风格发展演变过程中的一种历时性的形态，是一个民族在特定时代的首先，表现在作品题材的时代特色上。由于每个时代的作家都处在相同的社会环境之中，他们面对着共同的现实；尽管作家与现实的距离可能有近有远，但只要他们是关心现实的，当他们从现实的生活中汲取创作题材时，首先注意到的总是与广大人民群众的生活和命运休戚相关的生活现象。他们总是置身在时代的潮流中，这样、那样地为他们生活的时代而进行写作。这样，就形成了为每个时代文学所特有的、并占据主导倾向的创作题材。其次，表现在作品中所体现的时代主题和时代精神上。时代的生活不仅为一定时代的作品提供了该时代所特有的生活内容，同时也决定着该时代文学所特有的思想内容。这首先是由于每个时代都有该时代特定的社会矛盾，因而也就形成了每个时代都有为当时社会、也为当时文学所共同关心的社会课题。再次，反映在作品形式的时代特色上。文学作品的形式虽然有它相对的独立性，但体现在具体作品中，它归根到底还是由文学作品的内容派生出来、是为一定的内容服务的，这决定了它总是随着社会的发展而不断发展。所以，当文学反映的生活内容以及作家审美趣味随着社会生活的发展而发生变化以后，文学作品的形式也就会相应地随之发生变化。民族性风格也称为民族风格是文学作品内容与形式统一的意义上所显示出来的作家所属民族的特色，是作家所隶属的民族生活和民族性格打在文学作品上的印记。因为任何作家都是属于一定民族，并在一定民族的生活土壤和文化土壤里成长起来的，他不仅从民族的生活里提取创作是题材，而且这种民族生活和文化的特点，必然会反映到作家的审美意识中，制约着作家对于生活的感受和理解、对题材的提炼和加工、以及对表现手法的选择的运用，并通过作家的创作活动反映在他的作品之中，使得文学作品的内容和形式无不打上本民族的印记。这就使得民族性不仅成了文学、甚至一切精神产品的最基本的特征。文学作品与作家所属的民族的关系也是这样。这样就形成了文学作品的民族风格。文学作品的民族风格首先表现在作品题材的民族特点上。文学的主要对象是人，人除了在一定自然、社会环境中生活之外，还在一定的文化环境中生活，这决定了人不仅由自然塑造，而且还是由社会和文化所塑造的，任何人只要他生活在一定的社会中，他就必然要受到一定文化心理和习俗的影响和薰陶，并受着这些文化因素所制约；否则，就无法开展交往。各个民族由于它们各自社会物质生活条件的不同，都有自己独特的发展规律，以及在这个基础上历史地形成的独特的文化习俗。这种文化习俗反映在民族生活的各个领域，不论在衣食住行、人际交往、四时八节等方面，无不得到鲜明的体现，它们作为民族文化的载体，积淀着民族文化深厚悠久的历史。文学是通过形象反映生活的，像文化心理、习俗这些的民族生活的感性形态，也必然会随着作家所描写的现实生活而来到作家的笔端，从而使得作品所描写的社会生活不仅反映着该民族所特有的社会斗争的历史，而且还必然打上浓厚的民族文化心理、习俗的印记。其次，表现在流露于作品中的作流派风格是一定时代风格的一种共时态的形式，即在同一时代文学中由于不同流派作家在其作品的内容与形式的统一上所显示出来的属于该流派文学所独具的特色。流派作为一定历史时期内由于作家之间生活实践、文艺思想和创作倾向的某种一致所结合成的文学派别，常常都是以某种创作原则和创作方法作为他们创作时所遵循的共同准则的，所以，流派的风格总是与该流派作家所采用的创作方法的特点有着密切的关系。与文学的民族风格与时代风格一样，对于流派风格，大致上也可以从三方面来进行考察。首先，表现在该流派作家所采用题材的共同特点上。流派作为文学派别既然是由同一历史时期某些作家第五编 学消费与接受第十四章 文学消费与接受第一节 文学消费文学阅读是文学创作的必然延伸：作家要通过创作要实现对社会的介入，唯一的途径只有经由读者的阅读，否则，作品的价值还是潜在的，只有在阅读中，当读者为作家所创造的艺术形象所感动，并与作家所表达的思想情感融化在一起，爱其所爱、憎其所憎、与之共鸣、为之震撼，在读者中产生了一定的社会效应之后，作品的潜在的价值才转化为实在的价值。作家的创作目的也才能最终得以实现。所以文学创作就不像一但是，文学作品的阅读又不只是对作品内容的消极的接受。马克思所说：“对于非音乐的耳朵，最美的第二节文学的接受文学接受主体根据文学所具有的认识性、审美性、文化性等特征相应的具有认识者、审美者和阐释者的身份。在作品客观制约性的前提下，读者又有自己的主观能动作用。文学阅读既然都是在一定的“期待视野”中进行，是经过主体认识结构的选择和改造的。由于读者的主观条件的不同，文学作品在每个人心目中的印象以及他们从作品中所获得的感受与体验、启示和收益也不可能完全相同。所以，对于作品的接受不仅有个人的和阶级的差异性，而且还有时代的差异性，主要表现在：正是由于文学阅读中读者的这种主观能动的作用，就往往会使得同一作品或同一文学形象经过不同读者而屠格涅夫通过与唐·夫说的：“对于作品的看法也像对人的看法一样，可能是无限地多样、甚至矛盾的，——但同时又都同样正确”。只要这些主观印象不是根本上违背形象实际的，我们都应该承认各自再创造的价值，而不能以一种解释来否定另一种解释。第十五章文学接受过程第一节文学接受的发生文学接受从总体上说发生于读者对本文的阅读。但这种发生，又是读者在特定阅读经验期待视野的基础上，在特定接受动机的支配下，在特定心境的影响下展开的。期待视野：在文学阅读之先及阅读过程中，作为接受主体的读者，基于个人和社会的复杂原因，心理上往往会有一个既成的结构图式。读者的这种据以阅读本文的既有心理图式简称期待视野（expectationhorizon文体期待：文体期待即读者由文学作品的某种类型或形式特征而引发的期待指向。这种指向意味着读者希望看到某种文体所可能具存的那种艺术韵调和魅力，比如面对一部以再现为基本手法的长篇小说，读者会期待着波澜起伏的情节和血肉丰满的人物形象的塑造；形象期待即读者由作品中的某种特定形象而引发的期待指向；意蕴期待，即读者对作品的深层的审美意味、思想情感等方面的期待。接受动机：即读者的阅读动机，包括：审美动机，即获得情感愉悦的动机；求知动机即力图通过作品发现人类生活了解各种知识的动机；受教动机，这是人们力图通过作品中的故事情节、人物形象、思想感情、得到人生启迪、道德教育鼓舞的动机。在现实生活中，有不少人，在自己的人生道路上，曾力图从优秀文学作品中探寻生活的航向，求索人生的答案，树立正确的人生态度。以求成人成才；批评动机，主要表现在从事文学批评、文学教育的专业工作者那儿与普通读者不同，这些专业读者在阅读文学作品时，除获得审美享受之外，会更专注于把握作品的内涵，分析作品，探讨艺术创作的规律。以期对文学作品进行科学的评价。借鉴动机，这主要表现在作家，尤其是初学写作者的阅读过程中。这些读者，常常是为了摹仿借鉴他入的艺术技巧，提高自己的创作质量，而积极投身阅读的。因此，对于自己特别崇拜的作家及作品，他们往往反复阅读，仔细揣摩，甚至摘录抄写，记忆背诵。正是由于接受动机不同，必然导致读者不同范围的阅读选择；即使面对同一部作品，读者的着眼点也会不同，但是，阅读活动中，不同的阅读动机是相互联系的。第二节文学接受的发展填空：由于文学作品是一种话语现象，带有纯粹意向性特征，本身是模糊的，难以明晰的，所以文学作一部文学作品完成之后，作家的精神创造和情感体验便凝固在本文中。读者阅读作品的过程就是在特定语词序列的串引下还原原作家心自中时形象、体验和思想见解的过程。但实际上，阅读过程中的彻底还原是不可能的。由读者阅读产生的“第二本文”中，虽然或多或少包含着还原的客体内容，但由于充满着读者的个性创造，因此，“第二文本”必然会产生异变。包括形象的异变、情感的异变和思想观念的异变。第