雕塑课程教案

《雕塑》课程教案院系：教研室：课程名称：课程代码：任课教师：编写时间：12教学要求：2.要求学生对雕塑创作的整个环境，有较深的了解。3.能够独立完成设计草图，并进行实践操作，完成翻模并做后期效果处理。5.通过整体观察的眼光，用立体体面的意识，把握形体的比例、动态及结构，整体观察、整体表现。33.圆雕和浮雕的艺术表现手段。2.艺术来源于生活：引导学生去认识生活、体验生活，让学生学会从生活中去提取艺术创作所必须的素材。教学方法：3.默写训练：作为对雕塑课入门训练。4.材料的多样性：应用多种材料可以拓宽学生的创作思路，提高我们既有的雕塑创作手段和能力。4一、教学目的：1.掌握雕塑基本特性2.了解雕塑基本语言构成因素二、教学重点：1.雕塑与装饰雕塑2.雕塑的表现形式三、教学难点：四、教学内容：一、雕塑概述雕塑是造型艺术的门类之一，是雕刻和塑造的总称，是雕刻和塑造的总称，静态艺术形象的一个艺术门类，它的立体性是与其他艺术门类最根本的区别。和审美理想等内容。雕塑占有着三度空间、是立体的、静止的、可视可触的艺术，因此它不能像不可能像电影一样去表现情节过程。二、装饰与装饰艺术索和感知到了对称、平衡、均匀、光滑、线条等这些美的因素的存在，并逐渐自此基础上不断累积起来的技巧，推动了装饰观念的发展。日常生活联系广泛，结合紧密。大到公共环境设计，小到居室装修与布置，以及5环境艺术设计、工业造型设计、日常用品装饰，如服装、首饰、商品包装等等，几乎一切工艺领域与装饰艺术有关。和生理上的愉悦感，能享受到美的熏陶和感染。主体当中独立而出，显示出自己的审美价值。处理为符合审美的画面结构，并非之产生具有独特艺术语言的形式。三、装饰雕塑装饰雕塑是人类史上最早的雕塑形态之一，也是人类社会普遍的艺术形式。装饰雕塑是表现性、形式化的，它诉诸视觉，以和谐的形式风格满足感官，提升言。审美价值尤为突出，形成一种和谐、优雅之美。赏性装饰雕塑两个类型。主题性的装饰雕塑，主题精神明确，更具独立意义，只是用形式美的规律对其语言与手法进行了艺术加工。附性”的特征，容易适应各种不同环境的要求。才材质、工艺技巧、艺术形式到趣味。四、表现形式61.圆雕2.浮雕3.镂空雕五、功用1.纪念性雕塑2.装饰性雕塑3.园林雕塑4.陵墓雕塑5.架上雕塑6.章牌雕塑六、材质1.泥塑2.木雕3.石雕4.铜雕五、课堂作业：六、授课类型：理论□讨论□七、教学方式：讲授□讨论□八、教学设计：复习□授新□九、教学资源：PPT□影像□十、课后总结：实验□实践□讨论□模型□欣赏□指导□实践□实物□练习□师范□考试□挂图□7一、教学目的：3.掌握雕塑的造型要素二、教学重点：1.形体2.空间3.材质4.色彩三、教学难点：1.绘画的方法与手段2.人物的形体结构3.对绘画基础最终目标的理解4.素描表现的形式四、教学内容：一、形体形体，简而言之就是形状和体积，这是雕塑艺术最重要、最基本的语言。体物品。雕塑作品是通过实体对空间的占领而实现的，雕塑家真是用点、线、面、体形的材料做成方、圆、尖、钝、软、硬等诸多复杂或单纯的组合，创造出各种形量感、体积感、运动感、概括性等，都是由雕塑的形体语言派生出来的。二、空间不着，而这恰恰是它的魅力所在。部分，将很难领略到雕塑尤其是现代雕塑的奥秘。8向外扩张和控制空间的作用，因此它属于动态空间。三、材质质美，也是每个雕塑家应具备的能力。态，象木头的纹理、结节，石头的风化等；人工肌理是工具加工材料时形成的材质状态，象刀痕、凿痕、斧劈痕、锤击痕、磨痕、手印、手迹等等，人工肌理最能反映创作中雕塑家的精神状态。材料除了触感还有视觉感受，不同的材料有不同的感受，同一材料在性能，题服务。铁等传统雕塑材料，也有现代的合成材料，如泡沫、塑料、玻璃、钢、铝合金、学的进步，工业的发展，又在不断增添新的人工合成材料，从发展趋势来看，人形式提供了物质基础。9的艺术家开始寻找和发掘各种原始材料或新科技的成果带来的现代材料，像现成品、废品的利用。传统材料的重新利用等，并直接使其成为造型要素。四、色彩度上，对自然界的色彩敏感程度超过了对物体形态的把握。逼真的表现自然物象，可以说色彩是实现这种真实而常用的表现手段之一。色彩。1、自然的色彩身具有与众不同的材质感和色彩因素，我们把此称为材料的自然色彩。1、人为的色彩表现力和感染力。这种人为地装饰雕塑的色彩处理方式，体现了人们以自然客观物象为参照，追求表现生活真实、理想真实、和视觉真实的艺术理念。五、课堂作业：六、授课类型：理论□讨论□七、教学方式：讲授□讨论□八、教学设计：复习□授新□九、教学资源：PPT□影像□十、课后总结：实验□实践□讨论□模型□欣赏□指导□实践□实物□练习□师范□考试□挂图□10一、教学目的：1.建立起整体观察的良好习惯2.树立立体的空间观念二、教学重点：1.装饰雕塑的形式美法则三、教学难点：1.泥塑人物头、胸像的塑造规律和表现规律2.对对象的视觉特征和美感特征的发现3.整体观察方法的形式4.立体空间观念的建立四、教学内容：变化，更注重形式美感。装饰雕塑在功能、结构、材料及加工，生产技术等基础上，追求大的动势，简洁明快的影像，采用概括夸张变形的手法，把烦琐的细节的审美趣味，思维方式和对形式美的探求。一、装饰雕塑的形式美法则1、单纯简洁越能让人长时间的记住，而单纯化原理就是采用省略、净化、归纳等手段，用尽可能简单的结构去表现和创造富有生命力的形态。单纯不是单调化，在一定意义上来说，单纯就是美，它意味着“洗尽沉渣，112、概括为简括明晰的装饰雕塑造型。集中概括提升至更高的层次。塑作品上，充分体现了温柔、典雅之美。这种表情并不仅属于创个人，他是古希腊人的一种理想，代表了他们对生命形式的一种赞美，具有某种普遍性。浓厚，更充满一种神秘、威严之感。这种做减法的方式，又在西方现代雕塑中表现尤为突出。3、夸张情感需求贯注于创作的艺术形象之中，超越自然真实达到艺术真实的艺术蜕变。在美术里所谓夸张，实际上就意味着强调，强调什么呢？强调美的，扬弃丑的，夸张主要的，减弱琐碎的，这一切都是为了体现一个美字。塑给人以逼真、细腻、朴素的自然美，而装饰雕塑除其固有的立体空间感之外，还富于形式美装饰美，给人丰富的联想和回味。术效果，才能体现出那种耐人寻味的艺术魅力。4、节奏和韵律12美的情调。任何艺术创造活动中都蕴含着节奏和韵律之美，装饰雕塑也不例外。均衡的体量无所谓节奏装饰雕塑的韵律，是雕塑的形体、动态、材质、肌理等语言与节奏感互动所激发出来的审美感受和情感境界，这种境界或激扬、或深幽、或飘逸、或凝重，意味深长。雕塑作品应充分通过构图、形体、比例、空间、结构、色彩、虚实、强弱、动静等诸多因素的搭配、组合、协调，体现节奏之美、韵律和谐之美。节奏和韵律就是艺术的生命，是艺术原则的自觉，是形体节奏的物化结晶，断重复与组合，具有强烈的节奏感。5、秩序与程式任何事物，无论宏观还是微观，无论精神还是物质，都因其内在秩序而存在。同形式。进行的装饰雕塑设计，形体的排列与组织，具有很强的秩序感。13铺陈形象，去强调某种感觉，渲染某种气氛，从而给作品赋有神韵，达到预想的艺术境界。运用程式，在统一的大效果中必须有节奏变化、渐次变化、聚散变化、虚实变化等，这些变化使得作品具有装饰效果，因此装饰雕塑之美，是形式之美，是一种秩序感程式化所体现出来的装饰美。二、装饰雕塑的艺术特征1、抒情与意境表现个人的内性情感，具有主观性、个性化、和诗意化等特征。作为一种艺术特达到情感释放与情感构造，审美创造的辩证统一。过内在的气质感染人，艺术已经本质上是一种人类心灵的生命律动。2、寓意与象征瞬间，而不可能自由、充分地叙述、交代、描绘人物的性格、命运或所处的环境作品在艺术表现上必须有某种寓意和象征。家某种深邃的思想，或表达某种特殊的意义。如红色使人感到温暖、热情、喜庆等；绿色则使人联想到大自然、生命、春天，从而使人们产生平静感、生机感、春意等。象征能充分显示出艺术作品的艺术特征，使形象寓意深刻，耐人寻味，丰富人们的联想，让人获得意境无穷的感觉。征物作为本体，也可表达一种特定的意蕴。如红色象征喜庆、白色象征哀悼、鸽14形象化，可是复杂深刻的事理浅显化、单一化，还可以延伸艺术内涵、创造艺术景象、增强作品的表现力和艺术效果。五、课堂作业：六、授课类型：理论□讨论□七、教学方式：讲授□讨论□八、教学设计：复习□授新□九、教学资源：PPT□影像□十、课后总结：实验□实践□讨论□模型□欣赏□指导□实践□实物□练习□师范□考试□挂图□15一、教学目的：1.掌握雕塑的要点和基本规律二、教学重点：1.装饰雕塑的材料和工具三、教学难点：1.雕塑制作的要点和基本规律四、教学内容：一、材料1.泥巴黄泥：土质较细、黏性强。青灰泥：黏性强于黄泥，且土质细。红泥：土质细，黏性好，收缩性小，不易裂开，是雕塑的理想用土。陶土：土质细，黏性好，但收缩性较大。2.雕塑台和转盘还应准备一个转盘备用。3.其他材料铁丝、十字架等；翻模用的石膏、棕丝麻丝等等，辅助材料准备得当，才有利于学习的进行。二、工具1.木槌、木棒大体积、大块面。木棒跟木槌功能相似，做雕塑使用他找大面、大型非常好用。木槌和木棒一般用结实又较重的木料制作，用起来较顺手。2.大号雕塑刀16这种雕塑刀一般比较大，一头是扁圆刀头，刀口自然翘起，可以切、拍、塑块面，一头是带锯齿得刮刀，可以刮出所需要的形体。大号刀有金属的，也有竹子，木头的，金属刀不易损坏，切泥锋利，拿在手里有分量感；竹，木刀材质细腻，不易粘泥，僵硬又有韧性。3.小号雕塑刀这种刀可以用铁、铜、不锈钢、木头等来制做，大多是刻画细节、深入塑造时使用，形制一般较小，种类、样式很多。比如作耳朵就需要前面有个小圆形的个人的使用习惯和雕塑来灵活的制作。4.刮刀够不到的地方，比如衣服衣缝的塑造。锯、钉锤、钢钳、铁丁、喷水壶、塑料薄膜等也是不可缺少的。五、课堂作业：六、授课类型：理论□讨论□实验□欣赏□练习□七、教学方式：讲授□讨论□实践□指导□师范□八、教学设计：复习□授新□讨论□实践□考试□九、教学资源：PPT□影像□模型□实物□挂图□一、教学目的：1.学习雕塑的正确观察方法2.训练雕塑的相关技巧二、教学重点：1.装饰雕塑的圆雕基础技法3.装饰雕塑的浮雕基础技法三、教学难点：1.雕塑制作的要点和基本规律四、教学内容：一、准备工作1.选择一个特征、结构较为鲜明，外形、转折较为明显的模特。2.模特转台和雕塑转台，便于同步转动观察、塑造。3.大量充足的质地细腻、粘合力强、干湿合适的雕塑泥。4.头像架和雕塑工具。5.其他辅助工具钳子、铁丝、钉子、喷水壶一个、塑料布等。雕塑与石膏像应处在同一高度，与成同一视角，这样就不会出现透视偏差。可统观全局，照顾整体。二、雕塑写生的相关概念1.立体的观察方法一样，绘画是从平面的空间概念出发，雕塑则是从立体的空间概念出发。2.立体空间意识空间意识。183.形体的空间与体积基本起伏支配的。三、写生步骤1.搭内骨架状，上泥后要是其即不掉泥，又不露架，所搭骨架还要简单，便于改动和翻模时拆卸。2.上大泥一感受要贯穿塑造的全过程，也往往就是我们最终塑造完成所追求的艺术感受。3.塑造大形在上好大泥的基础上，可以塑造头部的大型了。首先通过观察、比较、分析要把对象看的单纯一些，用木棒拍出体块、面向关系，先找出脑颅和面颅体块，形式。在塑感的重要因素。19个面上。4.深入深造在大的形体与比例较为准确的基础上，便可进入深入塑造的阶段。关系，对局部进行具体刻画来充实、完善整体造型，表现出具体对象的特征、神态、气质。塑造时，要对形象提炼、概括，防止表面的模拟。5.调整统一这一阶段要多观察，多比较，少动手，仔细地对待每一个问题，发现问题之后，主动性的、有针对性的去加以解决。坚持整体效果是第一位的观念，当细节与之发生冲突时，一定要敢于修改，直至达到最佳的整体效果。四、辅助练习1.临摹习大师的处理手法。2.默塑构的理解。3.速塑观察力、形象的记忆力及快速塑造对象的能力。五、基础技法1.比列压缩法20透视规律塑造形体的，表面有较大的起伏。特点是近处的事物立体、清晰，处理2.纳光纳阴法影透视，表现立体感觉，画面上多个高点，基本在一个平面上，层次较少。整个过程，以光为墨，以刀代笔地进行塑造表现。3.以凹代凸法雕塑中运用比较广泛。4.平排法浅浮雕擅长表现的角度，因为正面及正侧面更易于体现对象的外部轮廓特征。5.形体重叠法六、写生步骤1.起形加泥2.大型塑造3.深入刻画4.调整统一五、课堂作业：21六、授课类型：理论□讨论□七、教学方式：讲授□讨论□八、教学设计：复习□授新□九、教学资源：PPT□影像□实验□实践□讨论□模型□欣赏□指导□实践□实物□练习□师范□考试□挂图□一、教学目的：1.理解雕塑在实际生活中的作用二、教学重点：1.石膏模的翻制和仿色三、教学难点：1.掌握学习要点，融入到实际的操作中四、教学内容：一、石膏翻模块线上插入薄薄的插片，起到隔离石膏的作用。2.用盆水把水和石膏粉按1：1的比列调和，先放水再放石膏，均匀搅拌。经石2厘米左右厚度即可，中间可用麻丝贴敷，以增强外模强度。把木柜粘到模具外，增加拉扯力，便于开模。3.待石膏凝固变硬，用铲子铲平模线，钳子夹出插片，用水重边开启外模。4.取出泥巴，并把阴模冲洗干净，涂上脱模剂。一半。两半都做好以后，合拢并用绳子捆紧，莫线的空隙处用泥塞紧。再分摸处贴敷麻丝，争强拉力。阳模做1厘米左右后就可以了。7.待石膏变凝固变硬，去掉捆绳，一边用水冲，一边用铲子撬模线空隙，然后用木棒从模线处轻轻敲击，使阴阳模分离，直至最终显现出阳模。8.清洗阳模，休整加工，干燥备用。这里就不详细说明了。二、石膏像的仿色1.仿青铜先在石膏上涂上一层深色的底色，如翠绿、普兰、黑、少许红的混合色，油23干透后再上一层蜡、鞋油或清漆、即可得到类似青铜的效果。2.仿汉白玉玉的洁白柔润的效果。3.仿花岗岩用牙刷沾未经调的黑、赭石、熟褐、土黄等色，用丝网拉动牙刷，使颜色成4.仿金银银色，用丙烯颜料中的丙烯金、丙烯银效果也不错。五、课堂作业：六、授课类型：理论□讨论□实验□欣赏□练习□七、教学方式：讲授□讨论□实践□指导□师范□八、教学设计：复习□授新□讨论□实践□考试□九、教学资源：PPT□影像□模型□实物□挂图□十、课后总结：24一、教学目的：1.掌握泥塑创作构图的基本方法二、教学重点：1.装饰雕塑创作的材料属性应用与表现三、教学难点：1.观点和态度的个人体现四、教学内容：一、装饰雕塑创作步骤功，有再美的形式，再好的想法，都只是空中楼阁，表达不出来；反之，基本功再好，若没有较高的文化素质，就容易走到庸俗、丑陋的创作之路上去。己的形象思维、形象记忆能力，才能纯熟的进行创作。1、构思得审美意象。捏小稿，为了寻找最理想的方案，雕塑家往往会做很多小泥稿，反复推敲。这个25到考验，有时在做小稿的过程中，还会产生新的想法，变来变去，也许最后的方案和最初的想法会相差很大。对装饰雕塑来说，我们要把表现对象，经过简化、夸张、概括、归纳等形式处理，把生活中的自然形转化、提炼成艺术，并画出草图或作出小稿。如果是在室外的环境雕塑，那么我们还需要去考察研究环境，根据环境确定雕塑的位置、尺寸、风格、形式、材料等因素，还要考虑到自然条件，如日照、风向、大气、雨等因素对雕塑的影响，尽可能的考虑周密、在确定出小稿。小稿确定了，就可以进入放大制作阶段了。2、定稿现出放大作品的所有细节，若是室外大型装饰雕塑，则可按一定比例尺寸来做，便于放大时计算。定。理，如透视变形校正、比例尺寸改动、错觉的修订等等。室外装饰雕塑整体影像的把握也很重要，一件雕塑远远就能将你吸引过去，它的材料。3、放大制作材料加工制作了，如果是室外雕塑，那还必须吧雕塑放大到足够的尺寸。1比126先设计好雕塑的用材和效果。以与工程技术人员要密切合作。4、运输、安装和后期处理般要分段，所以，你放大稿时就要做好分段拼装的准备。以及时解决，有时一个小小的疏忽，就会带来很大的麻烦。安装后，雕塑家还要对雕塑做最后的修整，像填缝、补色之类的，从头至尾都不能马虎大意。五、课堂作业：六、授课类型：理论□讨论□七、教学方式：讲授□讨论□八、教学设计：复习□授新□九、教学资源：PPT□影像□十、课后总结：实验□实践□讨论□模型□欣赏□指导□实践□实物□练习□师范□考试□挂图□27一、教学目的：1.正确认识雕塑学习的目的和意义2.理解雕塑在实际生活中的作用3.掌握材料属性和基本运用规律二、教学重点：1.材料特征三、教学难点：1.材料运用的要点和基本规律3.培养学生独立选材能力四、教学内容：好地用他们来传达的思想情感和艺术理念。美，材料特点更鲜明，人的因素在这里并不是被动的，而是顺应着材料来支配、艺术效果。一、石头的材料表现热、感叹、痴迷不已。1.石材的种类28砂岩、皂石、化石等；二是变质岩，变质岩是在高温高压和矿物质的混合作用下常用的石材主要由大理