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世界文学名著

(教案)

绪论

——西方文学的发展历程【摘要］古希腊神话艺术的突然兴起和荷马史诗——中世纪基督教文学与骑士史诗——欧洲的启明星：文艺复兴——新古典主义与启蒙思想的闪电——浪漫运动编织的灿烂星空——名作如林的现实主义文学——独树一帜的俄罗斯文学——现代主义与后现代主义的艺术奇观：两大源头与六大思潮一、希腊文明的兴起以神话和历史为题材而创作的荷马史诗.神话、史诗和戏剧是古希腊文明中最重要的文学样式。

罗马文化

奥林匹斯神谱：第一，宙斯，是天神之父，地上万物的最高统治者。他控制着天气、雷电是他的信号，虹和是他的使者。他强劲而淫荡，有七个妻子和无数个情人，经常利用权力和法术迫使美女委身于他，因此儿女也不可计数。在蒙昧时代生殖能力强旺是人们期待的。进人文明社会以后，淫荡才有了贬义。第二，赫拉，就是宙斯的正妻。如果宙斯是代表男性，那么她就代表女性，掌管婚姻和生育。她的性格的主要特征是嫉妒。第三，雅典娜，是从宙斯的头脑里生出来的，起初被视为女战神，后来逐渐变为智慧女神和雅典城的守护女神。她又被看作文学、艺术和科学中希腊天才的一个卓越代表。第四，阿波罗，在诗与艺术中表现为光明、青春和音乐之神，又是太阳神。第五，阿尔忒弥斯，是与阿波罗相对的月神，又是狩猎之神、妇女之神，女性纯洁的化身。第六，狄俄倪索斯，在诗体神话中是酒神和狂欢欢乐之神，在古老的仪式和风习中他又是被当成植物生长之神来崇拜的。第七，阿佛洛狄特，是爱情女神，传到罗马时代改称维纳斯。她忠实的随从（一种说法是她的幼子）小爱神厄洛斯手持弓箭，射中者就会跌入情网。第八，波塞冬，海神。第九，哈台斯，冥王，就是“阎王爷”。第十，赫菲斯托斯，火神。第十一，阿瑞司，战神，有时候是瘟疫之神，是爱神阿二、黑暗的中世纪文学中世纪的文学，占据统治地位或者叫“主流地位”的是以圣经故事为代表的“基督教文学”。另外，还有骑士传奇和城市文学，成就都不高。以上就是西方文学的两大源头。三、欧洲的启明星---文艺复兴时期

从文艺复兴的发源地意大利开始，从充满了奇情异想的爱情诗人彼特拉克到具有泼皮般战斗精神的卜伽丘，从名副其实的语言文化巨人弗朗索瓦·拉伯雷到最伟大的小说家塞万提斯而后我们将向文艺复兴的高峰进发。在那里站立着威廉·莎士比亚，他像高吻苍穹的雄鹰，在他站立的地方我们找不到第二个人和他比肩。莎士比亚的抒情诗、喜剧、历史剧和他的悲剧，展示了人的无比深遂和广阔的内心宇宙。它们几乎包容了从他以后直到现在的那些现代主义文学中的许许多多的命题和思想，当很多哲学家还没有意识到这些东西的时候，它们已经在莎士比亚的戏剧里得到了胚胎式的展现，这是一个令人惊叹不已的文学艺术史上的奇迹。因此，莎士比亚的作品，特别是他的悲剧被视为欧洲文学的第三座里程碑。

四新古典主义的高峰悲剧大师高乃依和拉辛创造了不朽的作品，喜剧大师莫里哀把新古典主义文学推向了高峰。莫里哀的喜剧是新古典主义时代最骄人的成果。莫里哀意味着新古典主义的高峰与终结。五启蒙主义文学的闪电

真正把新古典主义推下统治宝座的是行将到来的资产阶级革命风暴。为这场伟大革命做精神准备的启蒙学者从思想上向新古典主义发起了冲击。他们的主力就是孟德斯鸠、狄德罗、伏尔泰和卢梭。德国在启蒙运动前，远较英法落后，但到门世纪70年代，陡然掀起“狂飙突进”运动，《少年维特之烦恼》的作者青年歌德和《阴谋与爱情》的作者席勒成为两只报春的燕子，高翔于欧洲上空，令人刮目相看。歌德的长篇诗剧《浮士德》被称为近代人的《圣经》。它继莎士比亚的作品之后，成为欧洲文学史上的第四座里程碑。六、浪漫主义文学的灿烂星空

拜伦、雪莱、济慈、雨果、司汤达、梅里美七、名作如林的现实主义文学雨果，巴尔扎克，司汤达，狄更斯，勃朗特姐妹八、独树一帜的俄罗斯文学

普希金、莱蒙托夫、果戈理到托尔斯泰、陀斯妥耶夫斯基、契河夫、高尔基。列夫·尼古拉维奇·托尔斯泰，他的长篇代表作品是《战争与和平》、《安娜·卡列尼娜》和《复活》。九、尴尬的二十世纪文学

到了19世纪末20世纪初，西方的资本主义社会进人了一个非常尴尬的境地，资本主义走向帝国主义阶段表现出来的社会脓疮开始溃烂、发臭，终于酿成了20世纪初的第一次世界大战--国与国之间残酷的战争。很多文化人非常吃惊地发现：人类从原始社会进化到现在，有了这么多先进的科学技术，结果竞然用这些技术来打仗，残杀的面更广，更为残忍。不少人对人生、对人类失去了信心。在现实主义文学中，我们还可以感到作者是站在社会生活之上，手举正义之鞭来鞭挞那些黑暗的社会现实而在现代主义文学中，这样神圣的正义之鞭没有了，尼采说“上帝死了”。理性精神受到怀疑，以非理性主义为主要特征的现代主义文学开始发展。

总结西方文学发展的历程可以简单地概括为“两大源头”和“六大思潮”两大源头：古希腊、罗马的神话艺术及文艺理论；中世纪的基督教文学及文化理论。六大思潮：1、文艺复兴时期的人文主义文学思潮；2、18世纪新古典主义文学思潮；3、法国大革命前后的启蒙主义文学思潮；4、19世纪初的浪漫主义义学思潮5、19世纪末和20世纪的现实主义文学思潮(20世纪无产阶级文学思潮)6、20世纪现代主义与后现代主义思潮。六种思潮相互交错、彼此渗透，各有其独到而卓绝的特色。

第一章荷马史诗和古希腊戏剧第一节 荷马史诗一、《荷马史诗》简介：古希腊流传下来最早的完整的文学作品是两部史诗--《伊利亚特》和《奥德赛》。相传这两部史诗是在公元前9至8世纪之间由一位名叫荷马的盲诗人根据民间口头流传的短歌编成，因而，被成为“荷马史诗”。《荷马史诗》取材于特洛伊战争。《伊利亚特》是直接描写这次战争的史诗，主要描写特洛伊战争第十年51天间发生的故事。它以主将阿基琉斯的发怒和息怒为情节线索，歌颂作战双方英雄的威武和勇敢。《奥德修记》是写人与自然的斗争以及争夺财富的斗争的史诗。写希腊英雄奥德修斯回国途中海上十年漂泊经历和夫妻团聚的故事，歌颂奥德修斯的机智、刚毅和冒险精神，两部史诗是既独立又是关联的姊妹篇。它们都是歌颂部落英雄，因而被称为“英雄史诗”史诗的形成：史诗有三个来源：一是古希腊神话，二是关于战争的传说，三是民间行吟歌曲。两部史诗都是24卷，《伊利亚特》是15693行《奥德赛》是12105行。两部史诗都是以公元前12世纪的特洛伊战争为背景的。（金苹果的故事和特洛伊战争）二、《荷马史诗》的思想内容：

首先，史诗全面而生动地反映了这一时期古希腊的社会生活，艺术地再现了当时的政治、经济、军事、风尚习俗等各方面的情况其次，史诗通过塑造一系列雄伟高大的英雄形象，体现了古希腊人英雄主义和集体主义的崇高理想。分析阿喀琉斯的艺术形象：分析阿喀琉斯的艺术形象：阿喀琉斯性格的主要方面：忘我的残忍的战斗精神；天真温厚善良的情感；对个人尊严和荣誉的敏感意识。希腊的民族性格：比较崇尚知识、智慧、具有像大海一样汹涌澎湃的性格，比较重视斗争，喜欢冒险，喜欢享受现世的欢乐，哪怕给自己带来灾难。阿喀琉斯之踵：个人本位思想——希腊民族的致命伤义务本位——华夏民族精神的核心赫克托耳第三，史诗表现出热爱生活，肯定人的力量的积极乐观的思想。

第二节古希腊戏剧一、古希腊戏剧兴起的原因：戏剧是古希腊文学最辉煌的成就之一。古希腊戏剧分悲剧和喜剧，它的产生和发展主要是“古典时期”雅典奴隶主民主制的社会政治所促成的。古希腊戏剧起源于酒神祭奠。悲剧起源于春天祭奠酒神的活动,又称山羊之歌喜剧起源于秋天庆丰收的狂欢歌舞,又称”狂欢之歌古希腊戏剧的题材多取材于神话，即通过神话题材反映现实，分为悲剧和喜剧。在雅典，戏剧都是在雅典卫城上，戴欧尼索斯神庙之上的戴欧尼索斯剧场演出的。

1、悲剧悲剧的冲突往往是人和命运的冲突，描写的是严肃的事件，歌颂主人公行为的崇高、悲壮，而不是悲惨的结局公元前5世纪是希腊悲剧的繁荣时期，有三大悲剧诗人埃斯库罗斯，希腊悲剧的创始人，被称为“悲剧之父”代表作，《被缚的普罗米修斯》鲧：中国的普罗米修斯。鲧盗天庭宝物“息壤”治水，天帝大怒，派火神祝融杀死鲧，取回息壤，洪水继续泛滥。鲧死尸体三年不烂，祝融用“吴刀”剖开肚子-头上长角的大禹出世。索福克勒斯，代表作《俄狄浦斯王》“杀父娶母”的故事

欧里庇得斯，约公元前485－406）是三大悲剧家中最富民主倾向的作家。被称为“舞台上的哲学家”。代表作《美狄亚》——伊阿宋盗取金羊毛的故事。三大悲剧诗人标志着希腊悲剧发展的不同阶段，也显示了他们各自不同的风格特点。埃斯库罗斯的悲剧庄严、雄浑，抒情气氛浓重。索福克勒斯的悲剧质朴、简洁、结构完美。欧里庇得斯的悲剧华美而自然，以写实和心理描写见长

在表现人与命运的冲突方面：埃斯库罗斯的悲剧：命运取决于神的意志；索福克勒斯的悲剧：命运本身不可抗拒，但具有不合理性；欧里庇得斯的悲剧：命运取决于人本身。第二章但丁《神曲》一、但丁生平和创作：但丁(1265～1321）是意大利民族诗人，中古到文艺复兴的过渡时期最代表性的作家，恩格斯称他是中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位。他继往开来,在欧洲文学发展中占据一个关键地位。但丁·阿利基埃里(1265-1321)但丁生活在欧洲文明的转型时期。处在封建社会的意大利，最早出现了资本主义因素，也最早产生了资产阶级新文化的萌芽。资产阶级和封建阶级新旧两种文化思想的碰撞，欧洲两种不同的文学传统所体现的文化精神，都深深地印记在他的创作中。但丁在小的时候，受到很好的教育。但丁的一生中，有两件事最重要：一是遇到贝亚丽德；一是政治生涯。但丁出生于佛罗伦萨一个没落贵族家庭。他从小好学深思，青年时期博览群书，获得了渊博的知识。他又是一个虔诚的基督徒，又是古希腊、罗马文化的崇拜者，特别景仰罗马诗人维吉尔。青年时期，但丁曾倾心于邻居家的一位姑娘贝亚德（9岁时），为她写了一系列抒情诗。但丁把这些诗共31首用散文连成一体取名《新生》．这是他的第一部文学作品。但丁和宝玉青年时代起，但丁积极投身于城邦的政治活动。流放期间，但丁写了三部著作《飨宴》、《论俗语》《帝制论》。1307年起，但丁在放逐中开始创作他一生中最重要的作品《神曲》。二、《神曲》《神曲》（1307～1321）是一部叙事长诗，是但丁的代表作。全诗分为《地狱》、《净界》（又称《炼狱》）、《天堂》3部，共14000余行。但丁原给这部作品定名为《喜剧》，后人为了表示崇敬而冠以“神圣的”一词，中文译为《神曲》。《神曲》采用中世纪特有的梦幻形式，描述了但丁在神游地狱、净界、天堂的所见所闻所感。诗中叙述，但丁在“人生的中途”（35岁）迷失在一个黑暗的森林里，突然出现了豹、狮、狼三头猛兽。正在危机时，古罗马诗人维吉尔出现，他受天上圣女贝亚德的嘱托来搭救但丁。维吉尔引导但丁游历“地狱”“炼狱”，然后贝亚德又引导单丁游历了天堂，沐浴上帝之光。它深深地扎进了我的心里，如果它是善良的，为什么这样残酷地折磨我？5、艺术上也有不足之处。2、诗体悲剧《浮士德》我不知如何才能使它们获益深深。第二，他以主观幻想代替客观现实，导致动机善良而行动无益。以上就是西方文学的两大源头。文艺复兴运动是从14世纪到17世纪初先在意大利(Italy)产生、然后在欧洲其他许多国家相继发展起来的欧洲资产阶级反封建、反教会的思想文化运动。他的悲剧又可分为五个阶段：2提倡个人解放、个性幸福，反对禁欲主义和来世思想感伤主义流派：18世纪后期，资本主义社会的弊端日益显露，一部分作家对现实表示失望，对启蒙主义的理性原则发生动摇，他们一方面执行启蒙文学的社会批判任务，另一方面否定理性，常以理想化的大自然和农村纯朴、宁静的生活来否定工业化带来的社会弊端，流露出阴郁、彷徨的情绪。在将这最高的一刹那享受。第一节 新古典主义概述欧里庇得斯的悲剧华美而自然，以写实和心理描写见长前者是在教会内部，后者是以世俗形式。

全诗的情节充满寓意，内容极其丰富而复杂。目的：“要使得生活在这一世界的人们摆脱悲惨的遭遇，把他们引到幸福的境地”。可见，他幻游来世是为了审视现实人生，从政治上、道德上探索意大利民族的出路及人类的前途。寓意：黑暗的森林喻指意大利现实；但丁的迷路，意味着人类的迷惘；三头猛兽象征阻碍人类走向光明的淫逸、野心和贪欲；维吉尔象征理性，他引导但丁游历地狱和炼狱，说明人类应在理性的指导下认识罪恶和错误；贝亚德象征信仰，她引导但丁进入天堂，说明人类只有靠信仰才能达到真理和至善的境界。主题：在这个充满矛盾斗争和苦难的时代，人应当凭借理性和信仰，从迷惘和错误中经过苦难和考验，洗心革面，弃恶从善，走向光明和幸福。让我们跟着但丁游历以下地狱吧

第一层名为“侯判所”关押着古希腊、罗马的重要人物。有苏格拉底，柏拉图、荷马、贺拉斯等。第二层，关押着色鬼（好色者）第三层，关押着贪吃者第四层是贪婪和挥霍者第五层是嗜怒者第六层是邪教徒第七层是屠杀同类人者（包括自杀者）第八层是恶沟第九层是地狱的地层，关押着谋杀者与叛逆者的灵魂

穿过地球中心，便走出了地狱，来到海上的一座岛，岛上耸立着净界山，即炼狱，有九级。攀上山顶，就来到地上乐园，这是通往天堂的途径。维吉尔与他分手，贝亚德前来与他相逢，引导他游历天堂。天堂分九重，九重天外是天庭，那里住着上帝。

《神曲》的思想进步性表现在：第1、揭露现实，抨击教会和封建统治阶级的恶德败行。（客观上具有反教会的性质）第2、谴责城帮党派纷争，渴望意大利和平统一。（表现近代民族意识的觉醒）第3、肯定现世生活的价值，强调人的自由意志，推崇古代文化。《神曲》的艺术特点；第1， 结构严谨、匀称。全诗三部33篇第2， 运用梦幻形式，象征、寓意手法。第3， 人物形象和场景描写真实具体。第4， 运用意大利民族语言。总之，《神曲》代表了中世纪文学的最高成就，它既是中世纪文学的总结，又是近代文学的序曲。第三章文艺复兴时期的文学名著《堂吉诃德》和《哈姆雷特》第一节文艺复兴时期的文学一、1文艺复兴和人文主义文学（一）文艺复兴●蒙娜丽莎__文艺复兴的意象解读蒙娜丽莎的微笑:冲突在于节制与诱惑之间,在于最诚挚的温情与最无情的贪婪的情欲之间(弗洛伊德评语)●意大利__文艺复兴的发源地原因:躁动不安的民族性格;基督教的影响薄弱;罗马人的后裔,希腊罗马文化的继承航海业发达,最早出现了资本主义因素哥伦布的地理大发现;哥白尼的新天文体系;中国四大发明的引入

文艺复兴运动是从14世纪到17世纪初先在意大利(Italy)产生、然后在欧洲其他许多国家相继发展起来的欧洲资产阶级反封建、反教会的思想文化运动。这个时期，很多新的东西都在孕育，都在萌发，包括现在大家称作为现代主义的思想，在文艺复兴时代都已经崭露头角。很多在文艺复兴以后过了一二百年，才被人们用哲学理论阐述出来的道理，在文艺复兴时期就已经被艺术家敏锐地感觉到了并艺术地写进了自己的作品里，所以这的的确确是一个非常丰富非常复杂，非常美妙的时代。这个时代，人们对外部自然界的发现，同对于内心世界的发现协调发展，对于外部宇宙的认识和对内心宇宙的感悟交织在一起，人们惊喜地发现，人的内心，就像我们看到的外部宇宙一样广阔、一样深遂、一样神秘。

资产阶级要自由地发展资本主义就必然与阻碍他们发展的封建制度发生尖锐冲突。但是，这时新兴的资产阶级在政治上还是软弱的，因而他们的反封建的斗争主要表现在观念形态领域。他们采取的斗争形式一是宗教改革Reformation，二是文艺复兴。前者是在教会内部，后者是以世俗形式。

（三）人文主义文学文艺复兴时期形成的资产阶级世界观，称为“人文主义”即人道主义.人文主义：拉丁文是Humanismus，英文是Humanism。一般认为，这一词在文艺复兴时可译为“人文主义”，十八、十九世纪译为“人道主义”。

人文主义的具体表现：1提倡以人为中心，反对神权。人是宇宙的精华，万物的灵长。2提倡个人解放、个性幸福，反对禁欲主义和来世思想3提倡知识、理性，反对蒙昧主义和神秘主义4拥护中央集权，反对封建割据以人文主义思想为指导的文学称为人文主义文学人文主义文学的基本特征：1以人文主义思想为内容，具有强烈的时代感。2自觉运用现实主义创作方法3文学形式丰富多样4采用民族语言4、 运用夸张、对比的手法。欧里庇得斯的悲剧华美而自然，以写实和心理描写见长（《歌集》第九十首）他们都厌恶资本主义城市文明，便远离城市，隐居在英国西北布湖区，寄情山水，以此抵制资本主义的工业文明和冷酷的金钱关系，故称“湖畔派”诗人或“湖畔派”2打破古代戏剧的框框，把悲剧因素和喜剧因素结合在一起。3、性格的多面性和复杂性。二、古典主义文学的基本特征：（1622~1673）是十七世纪法国古典主义文学最重要的作家，古典主义喜剧创建者。第一节 新古典主义概述D、艺术悲剧：政治悲剧之后又开始了他艺术悲剧。佛罗洛让卡西莫多去把爱斯梅哈尔达掳到巴黎圣母院里来。真正把新古典主义推下统治宝座的是行将到来的资产阶级革命风暴。启蒙运动是文艺复兴反封建反教会斗争的继续和发展。1、 结构严谨精巧，情节曲折多变，层次分明。雨果说：戏还没演完，你不必着急嘛。这种现象之所以发生，根本原因在于《哈姆雷特》的博大精深，在于其思想内容与人物性格的丰富复杂，其文化内涵的多种属性、多层面、多向度性。二、文艺复兴时期著名作家和作品（1）意大利文学.意大利是资本主义关系最早出现的地方，也是文艺复兴运动的发源地，因而人文主义的新文学出现也最早。但丁是人文主义文学的先驱，彼特拉克和薄迦丘是早期人文主义文学的杰出代表彼特拉克---------西方近代爱情诗的始祖。《歌集》抒发对女友劳拉的爱情。彼特拉克（FrancescoPetrarca，1304—1374）意大利诗人，欧洲文艺复兴时期人文主义先驱之一。用意大利语写他的抒情名作《歌集》。《歌集》主要歌咏对劳拉的爱情，其中也有些政治抒情诗，歌颂祖国，呼吁统一。诗人一反中世纪诗歌的出世的神秘的思想，赞美劳拉（Laura）形态的美和精神的美。他的抒情诗发展了“温柔的新体”诗派的风格，抛弃了中世纪抽象、隐晦的风格，突破禁欲主义的束缚，表达以个人爱情幸福为中心的人文主义精神。《歌集》的形式，以“十四行诗”为主，达到艺术上的高度成就，为后来欧洲抒情诗开辟一条新的道路。

彼特拉克诗选那时候，微风吹散了她的金发如果这就是爱情相思把我一点一滴地耗尽夜莺满脑子甜蜜的幻想我过去曾经爱过一个生命此刻万籁俱寂美好的年，美好的月，美好的时辰，美好的季节，美好的瞬间，美好的时光，在这美丽的地方，在这宜人的村庄，一和她的目光相遇，我只好束手就擒。爱神的金箭射中了我的心房，它深深地扎进了我的心里，我尝到了这第一次爱情的滋味，落进了痛苦却又甜蜜的情网。一个动听的声音从我的心房不停地呼唤着夫人的芳名，又是叹息，又是眼泪，又是渴望；我用最美好的感情把她颂扬，只是为了她，不为任何别的人，我写下了这样美好的诗章。（《歌集》第六十一首）那时候，微风吹散了她的金发，发卷如云，在她的头顶飘动，虽看不见那双无比明丽的眼睛，那里却射出了奇异动人的光华。她的面庞上漾起慈霭的彩霞，不知道爱慕是真是假，但我觉得，我心中萌动着易燃的爱情之火，顷刻燃烧，会有什么奇迹爆发？她的步履轻盈，她的姿态优美，很象飘飘欲仙的天使，她的声音象仙乐一般优雅，委婉、清脆。出现在我面前的是天庭的精灵，光芒四射的骄阳；即使这美瞬息即逝，它射出的金箭已给我留下难愈的伤痕。（《歌集》第九十首）如果这就是爱情，天哪，究竟什么是它的滋味？如果这不是爱情，那么，我的感受又算什么？如果它是善良的，为什么这样残酷地折磨我？如果它是凶狠的，这折磨怎么又夹杂着甜蜜？如果是自寻烦恼。我何必怨天尤人，暗自哭泣？如果不是心甘情愿，伤心悲恸又为了什么？啊，你生命与死亡，啊啊，你痛苦与欢乐，为什么你们同一时间都驻扎在我的心里？如果我是心甘情愿，就不必忧伤、苦闷。我如今好象在撑着一条破旧不堪的船，在暴风雨中失去了船舵，毫无办法；盛暑中我冷得发抖，严寒里我心中如焚，我想知道这是怎么回事，又难准确地判断，我究竟在追求什么，自己也无法回答。（《歌集》第一百三十二首）相思把我一点一滴地耗尽，它有力、锋利而又如此强劲，并以迷人的语言作为衣饰相衬；或许她点燃了我的情火而又逃遁，她自己也是这爱情之火的——个部分；爱神本来就栖息在她心中，只是现在仍然还睡意沉沉。如果她也燃烧起情火，那么，我疲惫的步伐以及留在山谷中和田野里的影子就不会十分孤寂，我的眼睛也不会如此泪水滚滚。然而现在她却冷若冰霜，而我的心却又一直在燃烧，没有一点安息的意蕴.使我疲惫不堪的爱神又使我失去了理智的遵循，于是我说话中充满了辛辣粗犷之音-并不是每棵树都会在它的每片树叶和每支花朵的表面上都展露出它内在的秘密的精神。爱神和它的居住之地——那双美丽的眸子看得见我心中深藏的感情与意蕴。当我的痛苦用哭泣或哀怨的形式宣泄出来的时候，哭泣伤害我心，而哀怨又使她厌烦不尽，我不知如何才能使它们获益深深。啊，甜蜜、高雅的诗歌之君，在我刚刚受到爱情的袭击时，我没有别的武器可以抵御，而只有你这一位诗歌之君。有谁能打开我这珐琅一般的固执之心，让我能宣泄一下自己的感情和幽魂？我感觉心中一直在萌动着一种想要描绘她、歌颂她的强烈冲动和意蕴，但我又怕在我的诗篇中没有能力把她的形象刻画得生动而又逼真，这使我心里十分痛苦，情绪沉沉。啊啊，看来甜蜜的诗歌之君也不能给我多少协助和帮衬。卜加丘《十日谈》_欧洲近代文学史上第一部现实主义作品乔万尼·薄伽丘（1313—1375）和彼特拉克一样同属于意大利最初的人文主义作家。他的父亲是佛罗伦萨的商人，母亲是法国人。童年时期，薄伽丘就表现出桀骜不驯的性格，是个爱惹事生非的“孩子王”。成年后他拒绝父亲要他涉足商界的殷切希望，对古典文化的研究和文学创作情有独钟。薄伽丘最重要的作品，是写于1349—1351年间的短篇小说集《十日谈》，这部文艺复兴早期产生的名著，为作家赢得了“欧洲短篇小说之父”的不朽声名。小说的时间背景就是欧洲大瘟疫时期(1348年)，佛罗伦萨十室九空，丧钟乱鸣，一派恐怖景象。七位男青年和三位姑娘为避难躲到效外的一座别墅中。此外宛如世外桃园，但见春光明媚，流水淙淙，花团锦簇，鸟鸣啁啾。欢乐总与青春相伴，惊悸之情甫定，十位贵族青年便约定以讲故事的方式来度过这段时光，用笑声将死神的阴影远远抛诸脑后。他们每人每天讲一个故事，一共讲了十天，恰好有了一百个故事，这是《十日谈》书名的由来。（2） 法国文学拉伯雷《巨人传》《巨人传》，作者拉伯雷，原名叫《卡冈都亚和庞大固埃》，共五卷，是法国文学史上第一部长篇小说。拉伯雷在书中通过两个巨人即卡冈都亚（一译“高康大”）及其子庞固埃的故事，以现实主义手法揭露了法国社会矛盾，提出了他的教育思想和理想社会。《巨人传》揭露了天主教会的黑暗，抨击了中世纪教育的陈腐，宣扬人文主义思想。为此，它被列为禁书，拉伯雷也被迫外逃避难。1553年末或1554年初，拉伯雷死于巴黎。《巨人传》的主人公：高康大、庞大固埃是一对国王父子，他们都是身心健康的人，不但身材魁梧，而且热爱和平，有公正善良的品德和乐观主义的天性，求知似渴。他们象征着人的巨大力量，体现了人文主义者对“人”、“人性”和人的创造力的充分肯定，更着重强调了人文主义教育的重要作用。高康大、庞大固埃的故事:拉伯雷的这部巨著，以神话般的人物形象，荒诞不经的故事情节，妙趣横生、有时不免流于油滑粗俗的独特风格，表现了反封建、反教会的严肃主题，歌颂了新兴资产阶级“巨人”般的力量，描绘了人文主义的乌托邦理想，具有鲜明的时代特点和丰富的思想内容。（3）西班牙文学塞万提斯《堂吉诃德》第二节 塞万提斯《堂吉诃德》塞万提斯是文艺复兴时期西班牙最杰出的作家，也是欧洲人文主义文学中的小说成就最大的作家，他的代表作《堂吉诃德》标志着欧洲现实主义长篇小说进入一个新的发展阶段。一、生平及创作（1547-1616）出生在西班牙一个穷医生家庭——他参加了无敌舰队——归国途中遇到海盗，被俘后卖到阿尔及利亚——回国后任军需官——税吏——涉嫌谋杀——被出版商骗——水肿病二、《堂吉诃德》《堂吉诃德》是文艺复兴时期欧洲最优秀的现实主义长篇小说。全名为《奇情异想的绅士堂吉诃德.台.拉.曼却》小说采用模拟骑士小说的写法，描写主人公堂吉诃德和他的侍从桑丘.潘沙的“游侠史》小说的情节内容：

（写作意图）塞万提斯创作这部作品有明确的针对性。当时骑士小说风行一时，他创作的目的就是要“把骑士小说的那一套扫除干净”小说问世以后，骑士小说便销声匿迹。（主题：）小说通过堂吉诃德主仆的游侠经历，广泛而真实地描写了16、17世纪之交西班牙的社会生活，深刻地揭示了那个时代的本质。小说中游侠活动的具体环境并不是虚幻的，而是西班牙的现实社会。小说的真实描写，揭示了西班牙专制王朝必然灭亡的趋势，也体现了作者同情受压迫、受迫害、受奴人民的民主进步倾向。小说广泛触及到当时政治、经济、道德、文化和风俗等方面的情况，同时通过堂吉诃德形象的塑造，表达了作者对现实的体验以及对人文主义理想的向往和沉思。《堂吉诃德》有的把它翻译为《拉·曼却的瘦脸爵爷》。塞万提斯自己讲，写这部小说是要打击骑士小说，因为他觉得自己深受骑士小说之害，满脑子奇情异想。他要把骑士小说完全摧毁，以免贻害后人。事实确乎如此，《堂吉河德》出来以后，西班牙的骑士小说一獭不振。现实主义成就:堂吉诃德和桑丘所经历（所见所闻）的是真实的西班牙现实社会，作者通过作品中的700（贵族、僧侣、市民、士兵、农民、囚徒、强盗、妓女）多个人物的描写，描写的社会面非常的广（从贵族的城堡到外省的客店，从农村到城镇，从平原到深山，从大陆到森林），广泛的反映了当时的政治、经济、道德、文化、风俗等，表现了16世纪末17世纪初西班牙逐步走向衰落的社会现实。”

堂吉诃德的形象：◆他脱离实际，耽于幻想，“失去了起码的生活嗅觉”，完全生活在幻想当中，同时又是一个理想主义者（除暴安良，救世济人，主持正义，消除罪恶），其中有骑士文学影响，也有人文主义的内容（解救苦役犯是为了维护人们与生俱来就应享有的自由，对青年男女为争取爱情自由而反抗迫害的斗争）.◆他的行为盲动可笑，但又出于善良的动机，表现出为实现理想而奋不顾身的斗争精神。堂吉诃德是一个喜剧性的人物，又是一上理想与现实脱节、高尚动机与无益动机相矛盾的悲剧性人物。这种复杂而矛盾的悲剧性格为当时西班牙现实和塞万提斯本身世界观的矛盾所决定的。◆堂吉诃德形象的复杂性在于他作为骑士之道的实践者行为的滑稽可笑和作为人文主义者精神的崇高伟大。这一形象蕴涵深刻的思想意义：第一，他的荒唐行为，是由于骑士小说的毒害。这对当时西班牙流行的骑士小说是一个有力的讽刺。第二，他以主观幻想代替客观现实，导致动机善良而行动无益。第三，他全身心浸透着对理想的忠诚，坚忍不拔，百折不挠。“是一个永远前进的形象”第四，他企图以骑士之道来实现人文主义理想，实际上是不可能实现。这种结局反映了人文主义理想同西班牙社会现实的矛盾及面临的危机。堂吉诃德形象的塑造凝聚了作者对时代、对社会的思考和探索。小说还着力描写了侍从桑丘。作者用桑丘来反衬堂吉诃德的性格特征。农民的优点、弱点——游侠的目的（生活困苦，给女儿办嫁妆）——受堂吉诃德的影响变得正直、无私。

一个是可笑的理想主义者，一个是可笑的实用主义者。《堂吉河德》的艺术成就：1、采用骑士小说的结构形式，以主人公的游侠史为线索。2、着力刻画两个典型3、锐利、强烈的讽刺4、鲜明生动的大众化语言5、艺术上也有不足之处。主要表现为结构松散，有些穿插的故事与情节缺乏有机联系，细节也有重复和疏漏之处，次要人物形象不够鲜明.第三节 莎士比亚和他的创作

一、生平（1564-1616）是文艺复兴时期英国和欧洲最伟大的戏剧家，他的戏剧代表了人文主义文学的最高成就，也是欧洲以至世界文学的高峰之一。二、创作分三个时期，共37个剧本第一时期（1590-1600）主要创作历史剧、喜剧、诗歌。这一时期共有九部历史剧，有《约翰王》、和两个四部曲即《亨利六世》（上、中、下）和《理查三世》；《亨利四世》（上、下）《理查二世》和《亨利五世》。代表作是《亨利四世》。喜剧有《威尼斯商人》《仲夏夜之梦》《温莎的风流娘儿们》《皆大欢喜》《第十二夜》。还有一个悲剧即〈罗米欧与朱丽叶〉有喜剧色彩。这一时期英国正处于上升时期。莎士比亚作品的中心主题就是“善与恶的矛盾”，创作基调是明快乐观的。2第二时期（1601-1607）主要创作悲剧。主要是人文主义理想同黑暗现实的矛盾。有四大悲剧《哈姆雷特》《奥瑟罗》《李尔王》《麦克白》《雅典的泰门》。3第三时期（1608-1612）主要创作传奇剧，有《辛白林》《冬天的故事》《暴风雨》在这些作品中，莎士比亚主张宽恕、和解，消除仇视、怨恨，以使恶人变成善人。对于社会的现实主义批判力量有所弱化。三、莎士比亚戏剧的艺术成就1广泛描绘了他那个时代英国社会各个阶层的动态，描写了各阶级各种人物的面目和嘴脸。2善于把进步的倾向性和丰富生动的情节、鲜明生动的形象结合起来，形成强烈的感染力。3戏剧艺术丰富多彩，灵活多样，不拘一格。（1）现实与想象相结合（2）戏剧情节生动丰富（3）在发展中展示人物性格的复杂性和多面性4莎士比亚是一位语言大师。语言生动、丰富、个性化。是诗体语言，是诗与散文的结合。第四节《哈姆雷特》《哈姆雷特》写于1601年，自从它问世以来400多年，人们从各个方面、各个角度对它进行探讨、研究、论争，成为莎学（莎士比亚学）这一显学中的显学，据统计，从1877年至1957年的80年间，全世界研究《哈姆雷特》的专著有2900多部出版，平均一年360余部，将近一天一部。而从1960至1978年间出版的专著经过精选后仍有250部，平均一年14部。至于单篇文章更是汗牛充栋。这是一个世界文学史乃至世界文化史上的奇异而瑰丽的景观。这种现象之所以发生，根本原因在于《哈姆雷特》的博大精深，在于其思想内容与人物性格的丰富复杂，其文化内涵的多种属性、多层面、多向度性。《哈姆雷特》是莎士比亚的代表作，取材于12世纪丹麦的历史传说，是16世纪末17世纪初英国社会的影子。悲剧正是借中世纪的丹麦故事反映英国现实社会的矛盾，并通过哈姆雷特的形象表现作家对时代的感受。

哈姆雷特形象分析哈姆雷特实际上是一个思想先进，品德高尚、才智武艺俱全的人文主义者的形象。《哈姆雷特》的情节并不复杂--与其说它是情节剧不若说它是心理剧更为合适--这个王子子报父仇的故事，在莎翁之前也有不少艺术家将其编为剧本，但写的都是中世纪式的复仇；只有莎翁的改编才融进深沉博大的人文主义的精神和浓烈的时代色彩，使得哈姆雷特成为伟大的世界级文学典型，成为“说不尽的哈姆雷特”。哈姆雷特是人文主义者。他这样抒发自己对人类的感情；“人类是一件多么了不得的杰作！多么高贵的理性！多么伟大的力量！多么优美的仪表！多么文雅的举动……宇宙的精华！万物的灵长”他性格内向，勤于思考，正直热情，善良纯洁，多愁善感，性情温和。作为一位王子，他热爱祖国和人民，有着崇高的政治理想。他善善恶恶，泾渭分明。

但是,噩耗传来,父亲暴死,母亲改嫁,王位丢失，这三道冲击波改变了他对世界的看法。他对朝臣罗森格兰兹等人说道：“丹麦是一所牢狱”，世界也是“一所很大的牢狱”。他将鬼魂所交给的复仇任务扩大开来，变成反对一切邪恶：“这是一个颠倒混乱的时代，唉，倒霉的我却要负起重整乾坤的责任”。这样，他跟奸王的冲突，也就变成不仅是个人之间的恩仇，而变成了他与外部环境的冲突。他把自己的家庭悲剧作为一个折射或聚焦点，由此省察到整个社会和全人类的不幸与灾难，他由自己如何报一己之私仇的考虑变成了如何拯救民族与人类的思索。哈姆雷特体现着文艺复兴时期所特具的那种个性发达、精神文化以及新的人文主义道德。哈姆雷特性格有着一个最为独异的特点：延宕——耽于沉思而困于行动。从始至终，这一特点与他相伴随。父亲暴死、母亲嫁叔使他悲愤与忧虑，他甚至这样谴责他的母亲：“啊，罪恶的匆促，这样迫不及待地钻进了乱伦的衾被”，但也仅是如此而已，没有付诸任何实际行动。当父亲的亡魂向他诉说沉冤后，他气愤得无以自持，他乎要立即前去报仇；“让我驾着像思想和爱情一样迅速的翅膀，飞去把仇人杀死。”但看起来他好像总是思而不行，须臾不忘复仇，恒久不见实施，只是到了中了仇人奸计即将死去的时刻，才完成了复仇宿愿。对于这种延宕，数百年来人们作了各种各样的解说，是造成“说不尽的哈姆雷特”的重要原因之一。德国大诗人歌德认为，哈姆雷特过于娇柔，感觉过于纤细，流血杀人之事他心理承受不了。此说确有道理：哈姆雷特虽然嫉恶如仇，但人道主义感情特别厚重，心慈手软，不忍目睹亲手造成尸横血流之场面。因此，他只会空喊：“我可以痛饮热腾腾的鲜血，干那白昼所不敢正视的残忍的行为”，在想象中享受复仇后的快感乃至愉悦，但却总是害怕把想象变成现实。他为此而自责：“我是一个没有心肝、逆来顺受的怯汉，……我真是个蠢才！我的亲爱的父亲被人谋杀了，鬼神都在鞭策我复仇，我这做儿子的却像一个下流女人似的，只会用空言发发牢骚，学起泼妇骂街的样子来，……”但自责归自责，知与行似乎还是根本脱节。他后来甚至采取了听天由命的态度。这种说法确实揭示了哈姆雷特性格的一个侧面。

英国诗人柯勒律治认为，哈姆雷特是一个生活在沉思中的人，他的本性就是沉思而非行动。即便产生了行动的意图，但很快又被沉思所代替。但还应认识到，有时这种替代关系乃是个人行动的意图被关于民族与人类命运的沉思的代替。他不愿在仇人作祈祷时杀死他，从而放掉了一个复仇的机会，这种延宕既有性格柔弱的因素，更主要的是基于对人类社会伦理道德的沉思。但他的延宕似乎还有可以理解的合理的原因。父亲亡魂对死亡真相的揭露，引起哈姆雷特初起的反应是迅即报仇，这是一种情感反应；但紧接着又是这样的独白：“忍着吧，忍着吧，我的心！我的全身的筋骨，不要一下子就变成衰老，支持着我的身体呀！”并对霍拉旭说：“我今后也许有时候要故意装出一副疯疯癫癫的样子”。这已属于理智方面的反应了；他已意识到他报父仇绝非易事--仇人乃是当今之王，拥有至高无上的权力。必须忍耐，以求时机，这种忍耐甚至是长时期的（所谓“君子报仇，十年不晚”），并且还要加以适当的伪装。；另外，哈姆雷特作为一个人文主义者，必然应当笃信科学，对鬼魂之说有所怀疑也是情理中事，这才有了所谓“戏中戏”，一场再现其父遇害过程的戏，请奸王来看，通过其心理反应来印证亡魂所说是否正确。答案当然是肯定的。但这也势必造成复仇行为的延宕，--然而这同样是基于理性思考的延宕，它具有肯定性品格。这种延宕还可以从其他角度进行解释：它深深地打上了当时社会上的宗教观念与道德意识的烙印。《圣经》中不允许个人复仇，谁若采取这种方式就该下地狱。同时，又有这种观点在流行：“当我们虔诚、孝顺地想起我们无端被杀害的父亲，我们的复仇就是正义。”关于对个人复仇的这两种正相对立的认识的同时存在，显示了社会转型期人们特有的矛盾心态。哈姆雷特亦如此；究竟是忍受宗教的戒律等待上帝的裁判还是血刃仇敌讨伐人世间的不公？哪一种行为更符合他的高尚理想？他的内心世界始终沉浸于这一矛盾斗争中，这自然造成他的延宕。另外，在文艺复兴时代，君主的地位依然至高至尊。莎士比亚对此深信不疑。他的历史剧与悲剧，“写的是英国历史里面种种暴烈的抗争，讲的是英武、荣誉，尤其是讲理想的君主。莎士比亚的戏总是通过个人反映普遍，因此必然认为君主是历史事件的中心人物，在君主身上个人的和普遍的是结合在一起的”。君主（尤其是理想的君主）的历史与社会作用如此重要，那么弑君篡位就成为大逆不道，必将遭致惩罚与报复。亨利四世篡夺了查理二世的王位，结果在他统治期间国家遭到连年战乱。文艺复兴时期的莎士比亚，将此种思想外射给了他所塑造的12世纪的丹麦王子。克劳狄斯弑君娶嫂，为整个丹麦带来了灾难，使国家笼罩在一股致命的毒气中，百姓深受其苦。如今哈姆雷特若是为报父仇而杀死克劳狄斯，从内容实质上而言是除暴伐罪，伸张正义，但从形式上而言，恰恰又是一次“弑君”，同样会被不明真相的世人认为是大逆不道，会给国家与百姓带来灾难（哈姆雷特弥留之际要求霍拉旭一定要活下去“传述”他的“故事”，其原因也正在此）。这种考虑自然会造成他更长时间的、更大幅度的延宕。然而，在哈姆雷特无论是基于宗教的抑或道德的考虑所造成的“延宕”中，不是更为清楚地昭示出他的所思所想早已超越了个人乃至家族的恩怨，而是心系国家安危、人民幸福乃至社会道德风气？这种“延宕”恰恰表明他是一个伟大的人文主义者。哈姆雷特悲剧的深刻原因：1、从客观上讲，是由于反动势力过于强大。2、从主观上讲，是人文主义者所具有的思想局限性。时代的悲剧，人文主义者的悲剧，这便是哈悲剧的实质。克劳狄斯的形象特征：封建暴君和原始积累时期资产阶级冒险家的典型。《哈姆雷特》的主题：全剧通过哈姆雷特与克劳狄斯为首的宫廷集团的斗争，反映了人文主义理想与英国现实之间的矛盾以及人文主义理想被丑恶的现实所毁灭，展现了时代的先进力量与强大的社会恶势力之间的斗争，既深刻地揭示了社会矛盾，又歌颂了人文主义者的品德和斗争精神，鼓舞人们与反动势力做不妥协的斗争。哈姆雷特的艺术成就1、情节波澜起伏，曲折动人，戏剧冲突与人物性格的关系，戏剧冲突发展的起伏变化。决定了冲突双方的行动，而行动取决与人物性格。2打破古代戏剧的框框，把悲剧因素和喜剧因素结合在一起。加强了情节的生动性。3、性格的多面性和复杂性。4、把人格放在内外两重矛盾冲突之中。主人公与客观环境的冲突。主人公的内心冲突。5、善于在人物对比中突出主人公的性格。6、语言的丰富多彩，高度形象性的语言。第四章 新古典主义文学和莫里哀的《伪君子》第一节 新古典主义概述文艺复兴以后，欧洲文学的主流是法国产生的古典主义文学，是一种新的资产阶级文学思潮。法国文学达到了全欧洲最高水平。一、古典主义在法国兴起的原因1、政治原因：王权与资产阶级相妥协2、哲学基础：在法国思想界风行的唯理主义。代表人物是笛卡尔3、文学基础：向古罗马学习二、古典主义文学的基本特征：1、拥护王权，有鲜明的政治倾向2、崇尚理性，要求克制个人情欲3 模仿古代，要求规范化的艺术形式。表现在戏剧中即“三一律”4、古典主义对文学体裁和语言的运用也作了严格界定。悲剧和喜剧不可逾越。三、法国古典主义作家悲剧作家高乃依《熙德》罗迪克和施曼娜和拉辛《昂朵马格》第二节

莫里哀《伪君子》一、生平和创作（1622~1673）是十七世纪法国古典主义文学最重要的作家，古典主义喜剧创建者。他的戏剧代表了十七世纪法国文学的最高成就，对欧洲戏剧的发展有极为深远的影响。第一部喜剧《可笑的女才子》讽刺故作高雅的贵族沙龙文学和附庸风雅的小市民。还有《妇人学堂》《丈夫学堂》《悭吝人》阿巴公是一个吝啬鬼的典型。1673年2月17日，莫里哀在带病演出他创作的最后一部喜剧《无病呻吟》以后，咳血长逝。二、《伪君子》《伪君子》是莫里哀喜剧的代表作。情节围绕伪君子达尔丢夫披着宗教的外衣欺骗、掠夺、陷害巴黎富商奥尔恭一家的罪恶活动展开的。原名即为《达尔丢夫》。剧情简介：答尔丢夫性格的基本特征是伪善。达尔丢夫集中了古今中外一切伪君子的典型特征。答尔丢夫的形象在当时有着重要的意义：当时有个“圣体会”，是教会人士与反动贵族成帮接伙组成的宗教组织。其成员打着慈善事业的幌子，以“良心导师”的身份，打入居民家庭，乘机侵吞财产，夺人妻女。达尔丢夫形象就是对“圣体会”的致命一击。《伪君子》在艺术上有如下特点：1、 结构严谨精巧，情节曲折多变，层次分明。分五幕，一、二幕达尔丢夫未出场2、 人物塑造集中、夸张，具有高度的概括性。主要塑造一个伪善的性格。3、 灵活运用古典主义法则，大胆吸收民间闹剧的表现手法。喜剧也有不足之处，主要表现为人物性格单一，结尾勉强生硬。

第五章十八世纪启蒙主义文学和歌德的《浮士德》第一节概述1、启蒙运动和启蒙主义文学启蒙运动（Enlightenment）是十八世纪在欧洲发生的一场资产阶级的思想文化运动，他们用资产阶级的思想和文化科学知识启迪人们的头脑，破除宗教迷信和封建偏见造成的人们思想上的蒙昧，为即将到来的革命作舆论上的准备，由此产生了启蒙运动。启蒙运动是文艺复兴反封建反教会斗争的继续和发展。资产阶级把“理性”作为衡量一切的尺度和批判旧制度的武器，否定神权统治和封建专制，提出“天赋人权”的口号，将“人本思想”演化成以“自由、平等、博爱”为核心内容的思想体系。反对封建专制和贵族特权。局限性：只是资产阶级的自由和平等；过分强调思想意识的力量；只相信少数天才人物的作用。启蒙文学是启蒙运动在文学上的表现，是十八世纪欧洲文学的主流

2、启蒙文学的基本特征：（1）鲜明的政论性和民主性。启蒙作家把文学作为反封建的武器和进行政治宣传的工具，有强烈的政治倾向。在文学作品中，不只是表现生活，更多的是评论生活，宣传自己的政治思想和主张。（2）广泛的人民性和现实性。启蒙作家把资产阶级和普通百姓作为正面主人公，因此，在文学表现手法上就化抽象为形象，花艰深为通俗。（3）文学体裁的独创性和多样性。文学样式多种多样，小说有哲理小说、对话体、自传体、书信体。戏剧有正剧（结束了诗体语言的形式，开创了欧洲文学的散文时代）。启蒙文学的缺陷：过分强调文学的思想性和教育性，把作品中的人物“变成时代精神的单纯的传声筒”，因而，人物缺乏鲜明的个性。3、各国文学概况（1）英国启蒙文学英国启蒙文学以现实主义长篇小说成就最大。主要作家有笛福、斯威夫特、理查生和菲尔丁。丹尼尔.笛福是英国现实主义小说的奠基人，代表作是《鲁滨逊漂流记》，肯定人的才智和力量，表现劳动创造一切的思想。斯威夫特英国杰出的讽刺小说作家，代表作是《格列佛游记》理查生是一位擅长写婚姻、道德问题的小说家，他采用书信体的形式集中写一件事情的始末，以主人公的见闻为主线，代表作是《克赖丽莎》菲尔丁是18世纪英国最重要的现实主义小说家。代表作《汤姆。琼斯》感伤主义流派：18世纪后期，资本主义社会的弊端日益显露，一部分作家对现实表示失望，对启蒙主义的理性原则发生动摇，他们一方面执行启蒙文学的社会批判任务，另一方面否定理性，常以理想化的大自然和农村纯朴、宁静的生活来否定工业化带来的社会弊端，流露出阴郁、彷徨的情绪。这一文学流派被称为感伤主义流派。因斯特恩《感伤的旅行》而得名。

（2）法国启蒙文学1789年爆发了资产阶级革命，法国启蒙文学的主要形式是哲理小说，代表作家是孟德斯鸠、伏尔泰、狄德罗和卢梭。孟德斯鸠，法国最早的启蒙思想家和作家，理论著作《论法的精神》提出三权分立的观点，文学代表作是《波斯人信札》160封信伏尔泰，是法国启蒙运动的领袖，代表作是哲理小说《老实人》针对乐观主义哲学而写。狄德罗，法国启蒙运动中杰出的唯物主义思想家、文艺理论家\作家，编纂了《百科全书》。代表作是哲理小说《拉摩的侄儿》对话体小说卢梭，是法国启蒙运动中激进的民主派作家，杰出的思想家和作家，理论著作《民约论》，提出“主权在民”的思想和民主选举的共和制国家学说；提出“返回自然”的口号，文学代表作《新爱洛伊丝》还有《爱弥儿》《忏悔录》卢梭的文学创作有推崇感情、热爱大自然、赞扬自我的三大特色，对十九世纪浪漫主义文学有较大的影响。3（3）德国启蒙文学政治文化背景：莱辛，德国民族文学的奠基人，美学理论家和戏剧家。理论著作《拉奥孔》和《汉堡剧评》，戏剧代表作是市民悲剧《爱米丽雅.伽洛蒂》狂飙突进运动：是18世纪70至80年代在德国形成的一场资产阶级文学运动，一大批深受启蒙思想影响的青年作家进入文坛，发表了许多具有反封建精神的作品，带来德国文学史上一次反封建斗争的高潮。这场运动的主要精神是反对封建割据，反抗封建压迫，追求个性解放和创作自由，崇尚感情，歌颂自然，强调“天才”和民族风格。主要代表作家是青年歌德和席勒。席勒，是德国民族文学的主要代表之一，是诗人、美学家和剧作家代表作是《阴谋与爱情》《强盗》第二节 歌德和《浮士德》是德国文学史上最伟大的诗人、剧作家和小说家，他是德国文学进入世界文学的先进行列。1、 生平与创作（1749--1832）出身于富裕的市民家庭最早学习法律，学习文艺复兴时期的文学作品《铁手骑士葛兹.封.伯利欣根》德国第一部现实主义历史剧。《少年维特之烦恼》书信体小说1775年，到魏玛宫廷里做官晚年政治上保守，思想上侧重人道主义，强调仁爱、理解和宽容1832年3月22日，歌德逝世恩格斯的评论：有时非常伟大，有时非常渺小………2、诗体悲剧《浮士德》是歌德的代表作，也是世界文学史上最伟大的作品之一。取材于德国的民间传说，全书创作历时60年（1）〈浮士德〉的情节结构是一部诗体悲剧，分两部，共12111行。《浮士德》的创作前后延续约60年，歌德二十几岁起笔，直至八十几岁死的前夕才竣稿。它是人类文化宝库中的瑰宝，马克思、恩格斯、列宁都非常喜爱它。诗剧以德国民间传说为题材，加以根本性改造而形成。据传说，浮士德本有其人，大约生活在1480～1540年代。他是文艺复兴时期一个科学探索者。但教会却对这一民间传说进行篡改，说浮士德与魔鬼订立契约，结果死无葬身之地。其目的是要阻遏科学发展和社会进步，以维护教会既有的统治地位。歌德的改编则一反此种立意，借此题材而升发开去，塑造了一个执着探索人类社会真谛及人生意义的资产阶级先进知识分子形象，表达了诗人对于人类的历史及未来的极为深广的哲思。卷首《天上的序幕》是全剧的开端（天帝与魔鬼靡非斯特打赌）。。。。。。。。。诗剧分为两部，中心内容是主人公浮士德悲剧的一生。他的悲剧又可分为五个阶段：A“知识悲剧”：在第一阶段悲剧里，大都是主人公独白，（在书斋中讨生活的人的生活方式不会有什么强烈的动作性与戏剧性）。浮士德这时年已半百，虽然不倦地在各个学术领域里探索和寻求，但所得到的却是僵死的知识，越学越觉得此种知识的苍白与贫乏，因而思想苦闷，忧心冲仲，享受不了美好的自然与人生。正想自杀之际，复活节的钟声响起，他来到大自然，又焕发了青春，又回到了书斋。魔鬼靡非斯特乘隙而入，说他甘当博土的仆人，陪着浮士德到“小世界”（爱情）及“大世界”（政治）享受一番，但有个条件，就是订立一个契约。若是浮士德某一天感到心满意足，说一声“你真美呀，停留一下！”他的生命就要中止，魔鬼就是赢家，浮士德的灵魂要归魔鬼所有。订约后，魔鬼请浮士德喝了魔汤，得以恢复青春，因之开始了第二阶段的爱情悲剧。D、艺术悲剧：政治悲剧之后又开始了他艺术悲剧。魔鬼背着昏迷的浮士德返回故居，适逢他以前的一个学生瓦格纳正在制作“人造人”。魔鬼帮助瓦格纳将其完成。这“人造人”看出尽管浮士德昏迷不醒，但一心想望的仍是海伦，于是率领着浮士德和魔鬼到古希腊神话世界中去寻求。浮士德在地狱里感动了那里的女主人，海伦被允许复活，并与浮士德结婚生子。但儿子很快夭折，母亲也随子重归阴间，美幻灭了。浮土德乘着海伦留下的衣裳所化成的云彩回到北方E、事业悲剧：在经验了艺术悲剧之后，浮士德决心创造事业。潮汐涨落的自然现象，激活了他将水化为平地的理想，恰逢他以前曾为之效劳过的皇帝的国内起了内乱，浮士德就在魔鬼的帮助下平息了乱局，囚此获得了在海边给一块封地的奖赏。他要在此实行自己的计划。事业进行得并不顺利，有许多艰苦磨难，且他已是双目失明的百岁老人。但仍为这一建立理想王国的创造性事业所鼓舞，矢志不移。他这样唱道：是的！我完全献身于这种意趣，这无疑是智慧的最后的断案“要每天每日去开拓生活和自由，然后才能够作自由与生活的享受。”所以在这儿要有环绕着的危险，以便幼者、壮者一都过着有为之年，我愿意看见这样熙熙攘攘的人群，在自由的土地上住着自由的国民。我要呼唤对于这样的刹那……“你真美呀，请停留一下！”我在地上的日子会有痕迹遗留，它将不致永远成为乌有。我在这样宏福的预感之中，在将这最高的一刹那享受。浮士德感到自己的追求达到了最高境界，精神上无比愉悦与惬意，终于喊出了“你真美呀，请停留一下！”依照契约，此时他要为魔鬼所有，但天使们却把他抢了去。全剧在浓重的宗教氛围中结束。线索：浮士德追求人生真理的精神发展过程

●浮士德的形象：浮士德是一个象征性形象。歌德把他作为人类的代表，象征着人类的历史和前景。浮士德实际上是文艺复兴以来欧洲资产阶级正面精神的代表。诗剧通过5个悲剧阶段，概括了文艺复兴以来300年间欧洲资产阶级进步人士不断追求、探索人生真理的过程，描述了他们的精神面貌，内在与外在的矛盾，以及他们对人类远景的展望。(1)知识悲剧是他对中世纪知识和轻视现实人生倾向的否定和怀疑，也是他觉醒的开始。钟声象征人文主义对人生对生活的肯定。他完全摆脱了中世纪的羁绊，开始了新的追求。(2)爱情悲剧，揭示了资产阶级个性解放的要求与德国社会鄙陋的现实、封建势力之间的矛盾，也说明爱情享乐并不是人生的目的。(3)政治悲剧即是对资产阶级企图依附王权实现政治理想的讥讽，也是他十年从政经历的自嘲。（4）艺术悲剧，肯定了优秀的文化遗产具有永久的魅力，又喻示它决不是改造世道人心的万应灵药。(5)事业悲剧。提出了用改造自然来建立人间乐园的设想，又对这一理想能否实现表示怀疑。浮士德的一生是自强不息、不断求索的一生，也是重视实践、勇于行动不断进取的一生，也体现了上升时期资产阶级积极向上的进取精神。●靡非斯特的形象：理论是灰色的，而生活之树常青●浮士德〉的艺术特点首先，在创作方法上浪漫主义与现实主义想交融其次，辨证的、矛盾对立的形象塑造方法第三，丰富多变的诗歌艺术表现形式第四，艺术上也有缺陷。大量的象征

第六章浪漫主义文学与雨果的《巴黎圣母院》

第一节 浪漫主义文学概述

十九世纪前期欧洲文坛出现了浪漫主义文学，它是这一时期欧洲文学的主流，也是一个世界性的文学思潮。

一、浪漫主义文学产生的社会背景1、浪漫主义文学产生的社会基础（社会原因）法国大革命引起了欧洲社会的剧烈变化，许多国家掀起了反封建的民主运动和民族解放运动。英国完成了工业革命，劳资矛盾日益显露，工人运动不断出现。主要矛盾是资产阶级与封建阶级的矛盾。法国革命胜利后，带来的社会现实并没有实现启蒙思想家在革命前所作的预言，摆在人们面前的同样是一个十分丑恶的社会仍然是战争、侵略、民族压迫，贫富悬殊更加尖锐化，“自由、民主、平等、博爱”不过是一纸空文。这种丑恶的显示宣告了启蒙思想的破灭，引起了社会个阶层的不满，从而形成了不满现实、热衷幻想、追求新奇的社会心理。面对这种社会动荡和剧变，一些作家对启蒙思想极为失望，对现实强烈不满，企图用想象 去寻找解决社会矛盾的途径，探求新的理想。浪漫主义就是在这种社会背景下发展起来的。2、浪漫主义文学产生的哲学基础

浪漫主义文学的兴起也同这一时期流行的德国古典哲学和空想社会主义思潮有密切的联系。德国古典哲学夸大主观的作用，强调天才、灵感和主观能动性，强调人的自在人为，同时宣扬宗教和神秘主义，把“自我”提到高于一切的地位，这种哲学为浪漫主义奠定了理论基础。空想社会主义思潮对浪漫主义的产生也有很大的影响。3、中世纪文学中富于幻想、传奇色彩的题材和风格形式，18世纪启蒙文学中卢梭“返回自然”的主张，英国的感伤主义和德国狂飙突进所表现的重视感情和强烈要求个性解放的精神，都在文学传统上为浪漫主义所继承。“浪漫主义”一词（ROMANTICISM）就是来源于中世纪的“传奇”（ROMANCE）。二、浪漫主义文学的基本特征1、 偏重于表现主观理想，抒发强烈的个人感情。浪漫主义作家把精神生活看作同卑俗的物质世界相抗衡的唯一崇高价值，因而他们着重描写内心世界，个人对理想的追求，对生活的感受，主张个性解放，强调创作自由，把情感和想象放在创作的首要地位。2、 着力描绘自然景物，歌颂大自然。他们厌恶城市文明，接受卢梭“返回自然”的主张，热衷于表现大自然，突出人与自然在感情上的共鸣。3、 重视中世纪民间文学。中世纪文学具有想象丰富、感情真挚、表达自由以及语言通俗的特点，同时它保留各民族的文化传统有助于唤起民族意识，有为广大群众喜闻乐见。4、 运用夸张、对比的手法。作家大胆发挥主观想象力，通过虚构的环境，描绘奇幻神秘的景象和绚丽多姿、激动人心的场面，对所描绘的对象尽力夸张渲染。体裁主要是诗歌和小说三、 英国浪漫主义文学浪漫主义最早出现在18世纪末的德国。

英国浪漫主义文学出现在18世纪末，英国第一代浪漫主义作家主要是“湖畔派”诗人华兹华斯、柯尔律治、骚塞。他们都厌恶资本主义城市文明，便远离城市，隐居在英国西北布湖区，寄情山水，以此抵制资本主义的工业文明和冷酷的金钱关系，故称“湖畔派”诗人或“湖畔派”英国第二代浪漫主义作家以拜伦、雪莱、济慈为代表，他们都强烈要求摆脱封建教会势力，表现出自由和进步的民主倾向。诗剧《解放了的普罗米修斯》是雪莱的代表作《西风颂》也很著名。拜伦，19世纪初英国杰出的浪漫主义诗人，欧洲浪漫主义文学的代表作家。代表作是诗体小说《唐璜》写西班牙贵族青年唐璜的冒险经历。第二节雨果和《巴黎圣母院》《悲惨世界》一、生平和创作维克多.雨果（1802--1885）法国浪漫主义文学的杰出代表，法国浪漫主义运动的领袖。雨果的父亲本来是一个贫民，后来跟着拿破仑打仗，当上了将军。但是在雨果开始懂事的时候，父亲巳经变得相当保守，他的母亲是反动的波旁王朝的热烈的拥护者。母亲的影响对少年雨果是很深的。雨果在开始写作的时候，效仿夏多布里昂，带有很浓厚的保守倾向，第一部诗集《颂歌集》歌颂波旁王朝和天主教。20年代中期，雨果从保皇主义转向资产阶级自由主义。青年雨果接受社会革命思潮的影响，转向了另外一个方面，成了积极浪漫主义运动的领袖。他写了一部戏剧叫《克伦威尔》。这部戏剧不是很重要，但是它的序言非常重要，系统地提出了浪漫主义文学的主张，提出了著名的美丑对照原则，是法国浪漫派对当时在法国文坛占统治地位的古典主义派的一个挑战式宣言。在《克伦威尔》序言中，雨果从艺术上激烈批判了古典主义派，特别批判了“三一律”。为了张扬自己的叛逆性理论，雨果写了一部引起很大争议的戏剧叫《欧那尼》。它讲的是贵族青年欧那尼，父亲为国王所杀，为了给父亲报仇，他落草为寇，成了山大王。他的情人莎尔被一个老公爵掳进了深宅大院。一