当下中国喜剧电影创作演变及其发展

当下中国喜剧电影创作演变及其开展

当下中国喜剧电影创作演变及其开展

2022年贺岁档，一部?人再途之泰?在众多大片中成功突围，成为国产电影票房的新标杆，令业内外人士对国产喜剧电影刮目相看。从2002年?英雄?首开大片贺岁滥觞，到?泰?重新以喜剧夺权，十年间中国电影已经发生了宏大的变化，产业政策的引导和市场需求的扩张带来了空前的机遇与活力。可以说，如何在外乡经历根底上有效推进和开展中国特色的类型电影直接影响着中国电影的产业化进程。正是在这个大背景下，近年来国产喜剧电影的创作呈现出蓬勃开展的态势。

新世纪以来，随着电影市场的急剧扩张，观众期待多样化的电影创作，电影形态逐渐趋于开放和多元。喜剧电影观念的市场转向，使得国产喜剧电影创作得以打破以往题材的限制出现大规模的集群创作。近年喜剧片数量不断攀升，在2022年上映的国产电影中，只有8部是喜剧片，仅占同年上映新片的9.4%。[1]及至2022年，喜剧电影激增，此后在院线的占有率长居于20%以上，2022年上映的183部国产电影中，喜剧片达38部，仅次于爱情片。[2]2022年喜剧片更是连创佳绩，为市场奉献了超过18%的票房。[3]针对观众的贺岁档观影意愿调查显示，超过半数的观众表示喜剧片是进影院的第一选择。[4]在市场的青睐下，近年的国产喜剧电影在类型化上获得了一定成就，形成了几种特征鲜明的亚类型喜剧。但同时也应看到，国产喜剧电影的总体品质还有待提升，喜剧电影跟风创作、山寨成群、缺乏创新性和偏离游戏规那么的叙事都严重制约着喜剧创作的开展。面对中国电影整体上晋级换代的新时机，如何以优质叙事满足市场的商业诉求和观众的心理诉求，如何在电影创作中优化资源配置，如何有效地进展外乡化现实题材创作以到达与好莱坞抗衡的目的，都成为国产喜剧电影亟待解决的问题。

一、新世纪以来中国喜剧电影的开展概况

新世纪的喜剧电影创作呈现出前冷后热的宏大反差。新世纪初期，喜剧电影创作较为寂静，更多的电影那么是沿袭了90年代泛喜剧电影创作的态势。2022年，宁浩导演的?疯狂的石头?给沉闷的喜剧电影创作带来了复苏契机。喜剧电影有着天生的小本钱优势，对电影工业依赖程度也较低，而且外乡特色鲜明，与现实形成互文，容易引起观众共鸣，是投入＼产出最为经济有效的国产电影类型。其后的几年时间里，中小本钱喜剧片数量大幅上涨，几乎每年都有接近20部左右的喜剧电影上映，喜剧片与爱情片、动作片形成国产电影的三分之势。[5]众多青年导演相继投入喜剧创作，一时间形成了蔚为大观的中小本钱喜剧浪潮，依靠喜剧天生的类型亲和才能，电影创作者迅速与其它类型嫁接，使得近年的国产喜剧片在类型探究上获得了一定成绩。本文由论文联盟.Ll.搜集整理同时，小品文化和网络文化的流行直接影响到喜剧电影创作，在喜剧叙事中表现为一种独特的小品化倾向。

类型化探究

爱情片是当下国产电影中重要的电影类型。爱情片往往倾向于男女主角大团聚的结局，与喜剧片所追求的完美叙事精神相暗合，因此爱情片与喜剧片的互相交融成为喜剧创作中常见的套路。新世纪以后的国产爱情喜剧借鉴了好莱坞都市浪漫爱情喜剧的手法，形成了一个较有影响力的喜剧类型。当下的爱情喜剧主要有两种风格，一是温馨浪漫的轻喜剧风格，如?爱情呼叫转移?、?爱情左右?、?桃花运?、?非常完美?、?非诚勿扰?系列、?窈窕绅士?、?全城热恋?、?失恋33天?等；一是火爆热闹的搞笑风格，如?追爱总发动?、?合约情人?、?老鼠爱上猫?、?龙凤店?等。前一类影片立足于都市，主要是在爱情故事中适当参加喜剧性元素，以轻松戏谑的方式来演绎都市年轻一代的爱情、职场生活，同时贯穿以青春励志、时尚消费等元素，使影片整体上呈现出轻松幽默的喜剧效果。后一类爱情喜剧大都是火爆热闹的搞笑风格，爱情故事充当情节线索，以此串联起各种夸大好笑的滑稽场景，具有后现代喜剧的风格特征。这些影片往往具有压缩时空、穿越历史的后现代特征，情节天马行空，噱头层出不穷，在极尽夸大和尽情戏谑中表达颠覆和恶搞的快乐。事实上，爱情喜剧并非是当下喜剧电影创作的首创，冯小刚早期的贺岁喜剧就属于爱情喜剧，?不见不散?、?没完没了?等都是在爱情片的类型范式融入了语言幽默，在一个假定性很高的喜剧情境中完成了对爱情故事的诉求，使观众获得了对爱情的想象性满足。

除了常规的爱情喜剧外，黑色喜剧以及古装闹剧在新世纪的喜剧电影创作中也格外引人瞩目。?疯狂的石头?作为始作俑者，成功带动了众多电影创作者的喜剧创作热情，续作?疯狂的赛车?以及?我叫刘跃进?、?落叶归根?、?夜店?、?即日启程?、?鸡犬不宁?、?斗牛?、?走着瞧?等影片迅速推出，形成了一股黑色喜剧创作风潮，甚至张艺谋、姜文等大导演在?三枪拍案惊奇?、?让子弹飞?中也开场大秀黑色幽默。

国产黑色喜剧多以底层小人物为表现对象，借现实社会背景引进犯罪、惊悚元素，在复线叙事中呈现荒谬性情节。从源流上看，这股黑色旋风源自西方电影的影响，?疯狂的石头?就是借鉴了英国著名导演盖里奇在?两杆大烟枪?、?偷拐抢骗?中的风格。当然，在将黑色喜剧中国化、外乡化的过程中，类型的原有特征发生了不少的变化，暴力和犯罪的元素在中国现实环境下受限减弱，创作者转而将镜头对准城市底层中为了生存和尊严拼命挣扎的小人物，在一个纷杂混乱、真伪难辨的现实空间里营造荒谬感。总体来看，这类喜剧剧作完成度相对较高，表达了一定的喜剧叙事才能，在虚构情节中隐藏着对现实的讽喻和指涉，荒谬的悲剧化幽默对当下种种不合理现实情形进展嘲讽和反叛式批评，在各种密集笑料之下透露严肃的意味。犯罪、动作、惊悚等元素的引入，既满足了观众多元化的观影期待，也在一定程度上弥补了当下国产电影中警匪片、犯罪片缺少的遗憾。但同时国产黑色喜剧创作尚处于模拟阶段，虽然具备非线性多线叙事、巧合性情节和荒谬性喜剧动力，但未能更进一步提醒这些形式背后的作者态度。[6]有多数跟风之作也不免流于形式，没有形成真正的外乡化风格。

当下国产喜剧电影数量最多的当属古装闹剧。之所以称闹剧，是因为这类喜剧普遍以颠覆性为主，戏仿、恶搞、拼贴在这些电影中俯拾皆是。?天下第二?和?十全九美?是较早进展恶搞创作的古装喜剧片，尤其是在?十全九美?以小博大，获得4700万的票房成绩之后，大批古装闹剧跟风涌现，?隋朝来客?、?熊猫大侠?、?皇家刺青?、?刀客外传?、?嘻游记?、?三笑之才子佳人?、?刀见笑?、?武林外传?、?大笑江湖?在古装形态的根底上，对历史进展娱乐化的解构，以借古讽今的方式对现实社会进展指涉，渲染消解深度的民间狂欢，在一定程度上起到帮助观众解压的作用。从源流来讲，古装闹剧来源于上世纪九十年代流行的香港无厘头古装喜剧。然而，以周星驰电影为代表的无厘头喜剧是在满纸荒唐言的话语泡沫下，在装疯弄颠的角色表演背后，隐藏了叙事者对意识形态权威的批判与解构，另一方面，回避话语系统，借助群众文化的编码来消费作为商品的权威，以黑色幽默的方式重新赢取挖苦与批判的权利。[7]但是，在当下的国产古装闹剧中，叙事者嘲笑的对象集体变脸，从代表权威机制的昏官系列置换为三种人：无良奸商、鸡鸣狗盗之徒、底层草民，社会化身份的降格使得笑声中本该寄寓的现实指涉变得稀薄，应当承载的社会批判功能消失不见，观众也无法从中对应以完成自身文化认同，[8]对这类喜剧的评价相对于爱情喜剧和黑色喜剧较低。

以上是国产喜剧具有集中创作趋势的三种亚类型，事实上，喜剧片作为一种超类型，具备很强的类型交融度。喜剧电影可以和其他类型的电影如爱情片、科幻片、动作片等相结合，形成类型杂糅。新世纪以来的国产喜剧电影创作已呈现出类型杂糅的趋势，如?举起手来?、?斗牛?将战争背景引入喜剧情境中，?快乐?将歌舞片与喜剧嫁接，?刀见笑?把武侠片引入喜剧中，冯小刚的?非诚勿扰?可以获得高票房，正是将喜剧片和伦理片成功交融的结果，?人在途?系列获得的成功那么是借鉴了好莱坞的公路喜剧。在此需要指出的是，类型杂糅不是类型乱炖，喜剧电影创作必须在一个合理叙事的根底上具备戏核，具有喜剧智慧内涵的高质量叙事那么是类型杂糅的依托。

小品化叙事倾向

上世纪九十年代以来，随着群众文化的兴起，精英文化逐渐让步，喜剧成为了当时中国文化的一个主导类型。大量的喜剧小品、相声成为电视媒体的主要娱乐节目，春晚平台更是推波助澜，使喜剧变成了一种常态的主流文化。小品流行潜移默化地影响了观众对喜剧的审美兴趣，也直接影响了国产喜剧电影的创作。与上个世纪80年代的通俗喜剧着重塑造喜剧人物性格的道路不同，小品化的喜剧电影主要是以讲段子来进展喜剧叙事。九十年代末，张艺谋的?有话好好说?从某种意义上创始了中国电影的小品化时代。作为一部喜剧，片中的喜剧效果主要不是靠喜剧情境和人物性格冲突获得的，而是由许多机智、流行的语言生成，通过大量借鉴各种电视媒体上的流行小品语言和段子，以双关语、能指与所指分裂等手段造成的。[9]

冯小刚更是对小品段子情有独钟，?甲方乙方?借好梦一日游形成了小品集锦，在此根底上，冯小刚的电影实际上就是给群众安排了一个成人的儿童游戏，即模拟对象颠倒过来，成为成人对儿童游戏的喜剧性模拟。[10]从?没完没了?开场，这种游戏化叙事逐渐放大，增强了娱乐性和欣赏性的同时拆解了传统叙事的张力，观众对结局的期待疏离化，转而关注在游戏化叙事中呈现的喜剧性小品段子。[11]新世纪以来，这种趋势延续，冯小刚经常设计让主人公长篇地讲段子，甚至以暂停叙事为代价让观众来欣赏这种语言奇观，[12]在他近期的爱情喜剧?非诚勿扰2?中，这种小品化的叙事策略照旧被大幅度的沿用。姜文的?让子弹飞?中也将喜剧元素台词化、桥段化，在习惯了小品化叙事的观众那里产生了只可意会不可言传的兴趣。小品化兴趣已是当下国产喜剧电影的一个普遍特点，也是内地电影票房成功倚赖的重要法宝，已渗入大大小小的喜剧电影中。然而，小品毕竟是一种小容量的舞台化艺术，与电影有着本质区别。电影叙事是一个整体，过度的小品化会破坏其整体性，当小品段子不能为电影叙事效劳而沦为笑料堆砌时，会伤害喜剧电影的开展。科恩兄弟的?血迷宫?是一部构造严密的黑色悬疑电影，但是经过张艺谋翻拍的?三枪拍案惊奇?，变成了僵硬的小品化喜剧元素组合，片中的赵家班小品和二人转根本上与人物性格刻画、故事开展走向无关，失去了原作严密的叙事构造，沦为小品大杂烩。?非诚勿扰2?同样是小品化的组合集锦，各种段子之间缺乏有机联络，被观众质疑根本没有成型的故事。叙事断裂本是中国传统武侠电影的一个问题，但小品化策略的盛行，令国产喜剧电影创作也频频出现叙事断裂，致使故事逻辑性、人物性格完好性受到伤害。与此同时，电影观众群体的年轻化、网络文化迅速走红，直接刺激了电影创作者的神经，进一步刺激了小品化创作。许多中小本钱喜剧更是利用网络词汇、热点网络事件来增强笑果。网络小品化拓展了喜剧创作的视野，但网络文化更替速度极快，过度依赖那么容易让喜剧电影创作沦为速食、速朽。

随着外来电影文化的迅速普及，观众已熟稔好莱坞的戏剧化叙事方式，网络文化的日新月异使海量幽默成为群众共享资源，创作者对段子的掌握程度很多时候还不如观众来得透彻。假如不能构思有诚意的故事，不能以情感来与观众对接互动，仅凭单纯的桥段化是不能让观众买账的，创作者必须在尊重观众的根底上超越观众。喜剧智慧固然重在游戏化叙事，但喜剧人物性格塑造仍然是喜剧电影创作获得成功的关键。

二、国产喜剧电影开展的前景

在世界影坛，近年来各国的电影市场均呈现出以外乡化的小本钱喜剧来与大制作电影甚至好莱坞重磅炸弹相对抗的态势。韩国的?阳光姐妹淘?，法国的?不可触碰?，英国的?中间人?，西班牙的?多浪迪警官4?等等，均是以独特的文化外乡特色和外乡明星，借助民族化的喜剧风格，以小博大，保卫了外乡市常[13]中国电影近年来的票房黑马多是中小本钱喜剧制作。从?疯狂的石头?到?失恋33天?再到?泰?，国产喜剧电影以现实感、平民化、娱乐性在大片挤压下的成功突围，无疑为中小本钱电影注入了一针强心剂。但是在低本钱、高回报的利诱面前，扎堆创作的喜剧电影的整体质量仍然令人堪忧。将来的国产喜剧电影创作在叙事、内涵等各个方面亟需创新，走出同质化、低质化泥沼，迈向多样化、优质化。

打破叙事瓶颈

从题材选择上来看，当下的国产喜剧主要分为两类，一是反映现实生活题材的中小本钱喜剧，如?夜店?、?人在途?、?失恋33天?、?泰?；一是山寨风格，比方?越光宝盒?、?三枪拍案惊奇?等。从近年的案例来看，可以爆出票房黑马和赢得观众口碑的往往是前者，究其原因，现实生活题材的喜剧在剧作上具有较高的完成度，能以良好的构造呈献给观众一个完好的故事是这类喜剧的普遍特点。而山寨喜剧所遵循的恶搞和无厘头道路，多数形成的是简单粗暴的僵硬搞笑，无法让观众以真正轻松的方式获得有效信息，山寨的外形之下掩盖的是没有核心的散乱叙事，其特点归纳起来其实就是低质化倾向。[14]

一部?泰?在?血滴子?、?王的盛宴?、?十二生肖?等大片的围剿下成功突围获得12亿的高票房，说明商业类型意识明确的、有诚意的喜剧片是国产电影应当开展的方向。在我国电影技术尚不能对西方构成竞争力的背景下，紧抓故事至上的策略，才能应对外国高技术影片的压力。引人发笑是衡量喜剧电影质量的一个重要标准，合理安排笑料是喜剧叙事构造性的表达，?泰?在这方面做得非常到位，全片笑点密集，语言幽默和动作幽默相得益彰，同时在人物性格的设置和叙事构造上下足了功夫，使得电影呈现出内在和外在的喜剧性的完美交融。[15]

如前所述，小品化叙事作为国产喜剧电影的制胜法宝，在很大程度上又制约着国产喜剧电影的创作。?失恋33天?上映时，曾被人批评为电视剧形式，但笔者就此指出，正是在这样一种不炫技的前提下，贯穿影片始终的独白迅速拉近了角色和观众之间的心理间隔和情感间隔，将一个失恋的悲情故事圆满地以喜剧化的方式表达了出来，与当下都市男女的情感世界发生了最大限度的契合。[16]?失恋33天?的写作源于豆瓣网的直播贴，继而开展成小说，最终成为电影文本，经历了重重读者的把关考验后登上了大银幕，观众认可的是源于影片的内容及叙事方式。[17]与同期沦为炮灰的众多爱情喜剧相比，舍弃小品化片段式的喜剧建构，转而走向常规的戏剧性构造叙事，是?失恋33天?对国产创作的最大启示。

总之，喜剧电影创作不应是简单商业元素的僵硬拼接，也不应是天马行空的空虚恶搞。无论是现实主义创作还是非现实主义创作，都应有最真实的情感来打动观众，努力提升国产喜剧电影的叙事品格是关键。[18]

打造外乡人文喜剧

喜剧片之所以广受观众欢送，一个重要的原因在于喜剧片是具有很强的社会互动性，可以最大限度的达成与本国观众的心理契合。换句话说，喜剧电影天然的地域性特点使得自身跨文化的折扣较小，同时与现实社会的关联性更强，以独特的文化亲和力保有自己的生存空间。当下的好莱坞大片固然视听刺激十足，但与外乡观众难免有所隔膜，大片的叙事形式也不能触及观众特定的民族心理、社会心态和欣赏兴趣。

喜剧片曾与动作片并称香港电影的两大法宝，上世纪七十年代以来涌现出一批出色的香港喜剧片，也培养了诸如许氏兄弟、周星驰等喜剧人才。但近年来随着香港电影人集体北上，合拍片的数量不断上升，港式喜剧的创作在内地却呈现集体性水土不服，刘镇伟、王晶、黄百鸣这些当年在香港喜剧电影圈叱咤风云的大腕频频在内地炒冷饭，以?越光宝盒?、?唐伯虎点秋香2?为代表的喜剧片虽然能看到录像厅时代港产喜剧的风貌，但严重脱离了当下的现实生活情境，在缺乏创意的情况下一味的颠覆、恶搞，丧失了对现实生活的人文关心。创作者过于追逐眼前利益而没有对外乡现实进展审视、关注和浸透，缺乏从现实生活当中获得的审美愉悦，使喜剧电影创作沦为一种快餐文化，没有了现实感和人文内涵，失去了艺术创作应该具备的根本元素和品质。

纵观当下出色的世界喜剧，外乡文化和各民族的现实生活是滋生喜剧创意的根本养分。法国近期口碑绝佳的?不可触碰?就是法兰西式幽默的本能表达；英国喜剧从?四个婚礼和一个葬礼?到近期的?中间人?都具备以语言幽默反映社会问题的一贯创作特征。反观当下受欢送的国产喜剧，其成功也并非偶尔，电影归根到底是人与人情感的呈现，观众的心理诉求决定了影片市场的出路。国产影片在市场迫切召唤和普遍叙事危机的矛盾下，一部具有良好叙事品质的，接地气的喜剧，才是观众的期待。?失恋33天?作为一部接地气、贴近现代年轻人生活和心理的爱情喜剧，正表达了创作者立足外乡现实的文化自觉。影片把触角伸到当下青年男女心中隐秘的情感诉求，引发共鸣效应。[19]创作者用充满诚意的态度观察和表达独特的感受。观众通过影片可以理解了中国当前社会大量白领族的情感心理，帮助他们去理解中国老百姓的日常生活和他们的普通情感。?人在途?那么在普遍的恶搞风气下打造出了平民叙事，用当前社会阶层分化造成的文化差异来制造喜剧情境，关注春运、返乡、婚外恋等一系列现实话题，通过和时代同呼吸的人物形象来实现与观众的良好互动，续作?人再途之泰?更是将这种策略搬到了国外，延续了中国喜剧电影创作中对关注小人物的传统，在草根群体的立场上，以友谊、亲情来对抗精英阶层的功利主义，依托前作的优势，形成了品牌效应和品牌力量。?泰?的突围，为国产喜剧电影提供了一种真正的借鉴可能性，不仅对中小本钱喜剧电影，也对整个国产电影创作具有启示作用。

接地气才能有人气。喜剧电影要求创作者必须经历一个长期的外乡文化熏陶的过程。喜剧电影作为民族文化的风向标，应该建立在对现实生活境遇的浸透和辐射上，喜剧创作理应在三贴近的根底上把握社会心态和兴趣的变化，触动当下观众群体的心理和神经，形成大规模的互动效应、蝴蝶效应。

合理优化资源配置

现阶段的中国电影产业与上世纪末相比，显然有了质的变化。但以成熟的电影工业来看，当下的中国电影制作间隔好莱坞成熟的电影消费质量还有相当的间隔。国产喜剧电影创作保持快速开展势头的同时，仍不能无视背后存在的深层问题，如何进步国产喜剧的艺术和技术品质，合理优化市场资源配置，打造出高品质的喜剧精品，是当前创作的重点。

首先，喜剧电影创作应注重观众需求，防止盲目跟风。一部?疯狂的石头?引发了疯狂喜剧创作的热潮，?十全九美?带动了山寨喜剧的盛行，当下?泰?的走红必然引来众多喜剧的跟风创作。从类型的角度来讲，大规模的电影消费必然存在着重复制作，一个类型或题材往往在一段时间内沦为快餐被大量消费，但成熟的市场认知应当是重复消费的导航，不能让喜剧电影制作变成一种赌博性质的营销游戏。喜剧片是最讲求与观众互动的类型，现实生活中一个笑话被再三重复都会失去逗乐的魅力，在大银幕上更是如此。我们应当看到?泰?的大卖是自身过硬的娱乐艺术品质加上地毯式营销和同期贺岁档的快乐饥饿三者合力的结果，[20]假如仅仅对其题材重复模拟，难免陷入东施效颦的境地，重蹈?十全九美?山寨风之覆辙。

其次，要加强类型交融探究，积极借鉴国内外优秀喜剧创作经历。徐峥曾明确表示，?泰?的创作是绝对严格地在做一部类型电影。[21]类型是市场化制作的根底，喜剧电影的市场认知来自于对自身类型的准确定位。与早先的?疯狂的石头?类似，?人在途?和?泰?对好莱坞公路喜剧的借鉴，在剧作策略上有异曲同工之妙，均是将西方的类型外壳移植于当下现实生活的大环境之上。事实上，国产喜剧电影在类型杂糅方面还有很大的开展空间，上世纪香港喜剧电影在内地产生了非常大的影响，当时流行的校园喜剧、动作喜剧、恐惧喜剧等亚类型因为缺乏喜剧人才等各种原因在当前国产电影创作中几乎不可见。中国早期的以巧合误会制造喜剧情境的?花外流莺?和传奇化叙事的?太太万岁?如今看来仍然不过时。在吸收借鉴外来类型理念的同时，也应当把握中国文化经历、历史记忆和电影传统，兼收并蓄，以开放的姿态进展喜剧电影创作。

第三，注重青年文化的正确引导，实现外乡喜剧创新。当前国产电影观众已经逐渐形成观影习惯，观众群体的年轻化导致电影创作的文化转向，不同于以第六代导演为代表的精英性青年文化和冯氏喜剧为代表的中年文化，当下的国产喜剧电影具有鲜明独特的青年文化性。[22]一方面年轻观众从小耳闻目染西方文化，在好莱坞文化中浸染成长，对新媒体形式了如指掌，因此对电影的娱乐品质要求很高。另一方面受消费文化