如何提高学生的写景能力-亲近自然抒写真情

PAGE13如何提高学生的写景能力——亲近自然抒写真情正文：写景，顾名思义，就是要写出自然在我们心中的印象，从而更好地表达内心的感受。因为自然是人类生活的环境，是人类赖以生存的基础。人类不仅在物质上需要大地母亲的哺育，而且在精神上也需要向自然寻求依托。当知时节的春雨飘落大地时，当秋风吹来诱人的果香时，感到喜悦、幸福的不仅仅是农民。过去的政治家、文学家，每当失意的时候，就会寄情山林；就是我们现在的中学生，当不堪学习重负，感到身心疲惫的时候，去野外踏青，不是也能愉悦身心吗可以说人对自然的情怀是与生俱来的。但是不同的人，对自然的感情深浅不同，情趣有高下之分。“万类霜天竞自由”的感悟，“大漠孤烟直”的审美，不是人人都能有的。从学习写作的角度看，自然的范围极其广阔，培养对自然的情怀，可以大大丰富我们的写作内容。那么，在平时的语文写作教学中，教师该怎样培养学生的写景意识，指导学生写出优秀的写景文章，提高学生们的写景能力呢我认为，可以从以下几个方面着手。一．从教材中欣赏名家笔下的精彩景物描写。人在接触自然的过程中，由于相互间有某种联系，常常会产生一定的感悟和联想。看到流逝的江水，会想到时光的一去不复返；看到再生的小草，会想到生命力的顽强；在寂静的山林里，会平息烦躁的心情，面对暴风雨，会释放被压抑的情感。单是一个秋天，就会给人带来许多不同的感受。它的萧瑟，会带来寂寞和感伤；它的成熟，会带来喜悦和满足；它的悄然而至，会使人联想到生命的代序。下面是我们熟悉的不同作者在不同时代对秋的独特感受：其色惨淡，烟霏云敛；其容清明，天高日晶；其气栗冽，砭人肌骨；其意萧条，山川寂寥。（欧阳修《秋声赋》）欧阳修对秋天的感受是清爽和冷峭。看万山红遍，层林尽染；漫江碧透，百舸争流。鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由。（毛泽东《沁园春•长沙》）在毛泽东的眼里，秋天却是另一番景象，生机勃勃，不似春光，胜似春光。他借此抒发了自己的豪情壮志。租人家一椽破屋来住着，早晨起来，泡一碗浓茶，向院子里一坐，你也能看得到很高很高的碧绿的天色，听得到青天下驯鸽的飞声，从槐树叶底，朝东细数着一丝一丝漏下来的日光，或在破壁腰中，静对着像喇叭似的牵牛花的蓝朵……（郁达夫《故都的秋》）郁达夫在故都的秋天里感受到的是清、静与悲凉。同一个自然，不同的情感，这其中的情趣值得我们用心玩味。二．借鉴课内，比较课外，体会名家笔下写景的妙处。在平时的语文教学中，还应该让学生通过课内和课外的比较阅读，强化学生对自然景物在不同人物内心的不同感悟的认识和理解。如在学习马致远的散曲时，就可以和他同题材的另一首散曲进行比较欣赏，体会其写景的独特。

天净沙秋白朴孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦。一点飞鸿影下。青山绿水，白草红叶黄花。

天净沙秋思马致远枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

细观二曲，我们不难发现，二者可谓题材相同、体式相同，技巧相近，甚至连用语也相近。然而，马致远的[越调]《天净沙•秋思》极负盛名，被誉为“纯是天籁”，而白朴的《天净沙•秋》却知之者甚寡，几乎湮没无闻，其奥妙何在俄国著名的教育家乌申斯基说：“比较是一切理解和思维的基础，我们正是通过比较来了解世界上的一切的。”简单地谈一下这两支散曲对秋景的不同艺术处理，我们会从中体味出作者不同的情感取向，以及由此表现出来的美学风格。白朴不愧散曲大家，所排列的景物都自有特点：村是孤的，霞是残的，烟是轻的，树是老的……从动静上看，“村、霞、树”是静的，而“日、烟、鸦”是动的，彼此映衬，既有落日余辉的明亮，又有深秋晚景的暗淡，明暗对比，增强了画面的视觉效果。此曲的叙述视角是从远处的“孤村落日”写到近处的“老树寒鸦”，这显现出作者较为开阔的视野，开篇是充满辉光的“落日残霞”，这种较亮的背景底色，使其后的“老树寒鸦”更似实景绘写。自然有了人的活动更加充满了生机，也加强了画面所传达的感情色彩。马致远以“枯藤老树”起笔，一开始便注入了沉抑不可或解的灰色情结，组织排列的意象对比强烈“枯藤、老树、昏鸦”“小桥、流水、人家”动静结合，冷暖对比，和谐地组合成一幅深秋夕照图。与《天净沙•秋》相反，《天净沙•秋思》的叙述视角，是从眼前的“枯藤老树”写到远处的“流水人家”，这是一种以诗人文体为中心的孤独压抑的叙述视角。在这个叙述视角下，这一意象群便成了一幅藏情于景的逼真画面，虽不言情，但情藏景中，则更显得情深意浓。曲的前句充满了肃杀悲凉的意味，后句则洋溢着温馨的家庭气息，散发着某种人情味。前面萧瑟的景色让人满目凄凉，兼之以安详、温馨的“小桥、流水、人家”作反衬，使愁情更为深切，悲伤更为强烈。写景之妙尽妙于此。诗歌的创作，意象的选择是第一步，意象的组合则是第二步。白朴的“一点飞鸿影下”，此句在静景中写动，使画面充溢动感，“青山绿水，白草红叶黄花“，五种炫目之色扑面而来，将秋日胜景写至佳处。这是与传统的“悲秋”大主题背道而驰的立意。马致远却在继续营造他的灰暗境界，“古道西风瘦马”，诗人为深秋画卷上增添了人物形象：古道尘绝，西风正紧，羁旅他乡的游子，牵着一匹瘦马，踽踽前行。马致远以“夕阳西下，断肠人在天涯”收结，营造出一种苍凉无边的氛围。如果说《天净沙秋》的“轻烟”暗示了人的活动，那么《天净沙。秋思》的“断肠人”则直逼人眼，伤心肠断，使得全篇皆化愁痕。“天涯”把倦游者的心绪推到了孤独悲苦的极致。观眼前之景，抒心中之情，景因情显。正是诗人的独特情感，将一个个互不相关甚至矛盾对立的意象组合在一起，从而构成一个富有生命力的有机整体，传递出诗人的思想感情。马致远一生潦倒，浪迹天涯，当悲苦郁结于心，日积月累，无以复加之时，便一朝迸发，遂为绝唱。《天净沙•秋思》之传诵千古正是在于其意蕴深沉，“景中生情，情中含景”。最绝处是在“马”之前下一“瘦”字，其妙在以写马之瘦衬出其人之瘦羸，由路途跋涉的艰辛而隐含求功名之困苦。让人读之而倍觉其苦，咏之而更感其心。这一点是表现力相仿的白朴《天浄沙•秋》所不及的。三．带领学生亲近自然，感悟自然，写好眼前景，表达心中情。人类与其他生物一样，都是大自然的孩子。我们要心甘情愿地当大自然的孩子，这样我们会感到其他生物都是我们的兄弟姐妹，我们会像对待兄弟姐妹那样关注它们，热爱它们，在乎它们，哪怕是它们的一点细微变化。这样，我们在写作时就总处于激动之中，总有文章可写。我们只有亲近自然，认识自然，欣赏自然，才能抓住景物特点，才能把景物具体地描绘出来。景物的描写是主观和客观的统一，要写好景物，既要认真观察，对景物有准确的了解，又要找准景物与自己感情的契合点。只有这样才能写得情景交融。要写出优秀的写景文章，首先要观察四季，感受四季。地球上有人类生活的地方，大部分有四季之分，只不过有些地方明显，有些地方不那么明显罢了，但绝大部分地方不会一年四季只是一副面孔，所以我们要观察自己所在地方一年四季的山水江河、树木田野的变化，抓住其在不同季节的特点，并把它们记下来，欧阳修写醉翁亭周围的四季风物，仅用了“野芳发而幽香，佳木秀而繁阴，风霜高洁，水落而石出”短短二十一个字，不但精练，而且生动值得学习。写醉翁亭周围早晚景物变化的情况，“日出而林霏开，云归而岩穴暝”，其实就是云开云合，却简洁生动。亲近大自然，徜徉在优美怡人的环境中，学生一定想把自己游历所见的美景写出来。这时，教师就要引导他们，让他们知道要把游记写好，必须注意的几点：1抓住景物的特征对所写景物认真观察，抓住特点，是写好这类文章的前提。而能否抓住景物的特点，关键在于作者细心的观察，并将观察所得铭记于心。正所谓“静观默察，烂熟于心”。因此，要求在观察中，善于抓住不同季节、不同时间、不同地区中景物呈现出的颜色、形态、声响、气味等方面特有的变化，善于通过眼、耳、口、鼻、舌、身等感官去观察、体会。这样才能抓住景物特征加以描写。为此，一要注意不同季节的特征。二要注意时间变化的特征。三要注意气候不同的特征。四要注意不同的地理特征。2．写景要为中心服务。很多同学是为写景而写景，总觉得一篇记叙文，没有段景物描写又怎么能行呢。要知道，除了游记类文章外，其他文章中是没有单纯景物描写的，或者是为了渲染气氛，或者是为了抒写心情，或者是为了暗示故事情节的发展等等，总而言之，都有一定的目的。“意在文先”，是说作者在下笔之前应当已经有了明确的立意，这是文章的灵魂。描写景物不能为写景而写景，那样写出来的景是没有生命力的。景物描写是为文章的主题服务的，只有根据文章的主题需要描写景物，才可能赋予景物灵魂。例如《雨中登泰山》，作者的主题是描写雨中泰山别具情趣的景物和雨中泰山的“独得之乐”，抒发热爱祖国壮丽河山和悠久文化传统的情怀。于是全文紧紧扣住“雨”字，细细描绘雨中泰山的山岚云烟、重峦叠嶂、飞泉流瀑、历史古迹，一幅奇美壮观的水墨山水画，生动地展现在读者面前；再如朱自清的《荷塘月色》，作者首先是“这几天心里颇不宁静”，给全文笼罩了淡淡的忧伤，因此，无论是月下荷塘的优美景色，还是荷塘上朦胧迷人的月色，都有一种凄美的感觉，水中的蛙声和树上的蝉声热闹得很，而作者只是觉得“热闹是他们的，我什么也没有”，作者的淡淡的忧伤弥漫在字里行间，而有时也会露出点亮丽的色彩，但又随即立刻飘走，这不能不说是作者主观感受的展现。3突出有代表性的景物。中学生经常接触的写景文章大多为游记。写游记似乎十分简单，先游后记，游什么记什么不就成了吗但这样很容易写成流水账。试想，假如你去游动物园，观赏了几十种动物，如果一一写出来，那得用多少文字文章长了必会中心不够突出，将一些有趣的动物混同一般性动物来写，既不会生动，也不会使读者有阅读的兴趣。所以，要写好游记，必须善于对所游之处加以选择，在游记中详略得当、主次分明地记叙与描写景物。首先应该选择那些能有一定代表性的景物来写，任何风景都是有特色的，游记中必须以较大的篇幅刻画这一特色。4要选好观察的角度选好观察的角度，就要先确立好观察点。要根据表达的需要运用固定立足点。观察景物的方法，或远观，或近觑，或仰视，或俯瞰。同时要注意观察的顺序，是由近及远，还是由远及近是由下而上，还是由上而下这是指空间的变换。还可以以时间的变换和游览的先后为顺序。这样所描写的景物才不会杂乱无章。总之，要做多角度、多侧面的描写。5注重描写景物的顺序。为了让读者顺利地领悟景物特点，必须将所观察的景物有条不紊地描写出来。如果东一笔、西一笔地乱写，读者头脑中不能形成完整的鲜明印象，还谈什么“领悟景物特点”呢所以当我们通过脚踏实地的观察获得了对景物的丰富印象之后，执笔为文时，必须注意描写的顺序。景物描写的顺序一般分为时间顺序和空间顺序两种。空间顺序。一般是取一个固定的观察点，按照视线移动的顺序依次写出各个位置上的景物。还有一种空间顺序，不取固定的观察点，而随着观察者位置的转移来描写景物，这叫做移步换景。时间顺序。同一个地方在不同的时间里，其景物是有变化的，按一定的时段依次写来，可以表现出景物的丰富多姿，使人产生美的感受。时段有长短之分，长时段如春、夏、秋、冬，短时段如晨、午、暮、夜。选用哪一种时间顺序，应视描写对象的特点而定。一般来说，景物描写的顺序最常用的是自然顺序，这样写起来不但省力，而且容易使读者产生身临其境的感觉。如前面提到的《雨中登泰山》，作者按照自己的游踪，从泰山脚下的景色写起，一直写到天街，中间的景点虽然很多，作者还是加以选择，精心构思，生动地描绘了一幅壮丽的雨中泰山图；朱自清的《荷塘月色》也是以作者的行走顺序将景色展现，行云流水，妙得天成。6要把感情渗透到景物描写中去。清代国学大师王国维说：“一切景语皆情语。”作家眼中的任何景物都带上了作家本人的感情色彩，都印上了作者的情感。如《故乡的榕树》，天下榕树何其多，故乡的榕树与他乡的榕树并无太大的区别，但由于故乡的榕树寄托着作者一种深刻难忘的思乡之情，所以在作者笔下，故乡的榕树被描写出了与众不同的美好。再比如郁达夫的《故都的秋》，作者将北平的秋天描写得十分清静和悲凉，有浓郁的秋天的味道，显示北平秋天的独特，但作者还是将主观的情感渗透在字里行间，联系文章的写作背景就可知道在当时的革命风暴中，作者内心的苦闷和压抑无法宣泄，精神颓废，思想混乱，这些感情给作者的审美都打上了浓郁的主观色彩。只要是作者眼中的景物，没有不带有主观感情的，也正像王国维先生的另一句名言：“以我观物，万物皆著我之色彩。”景物的描写是主观和客观的统一，要写好景物，既要认真观察，对景物有准确的了解，又要找准景物与自己感情的契合点。只有这样，才能写得情景交融。那么，如何在景物描写中突出感情特点呢（1）深入自然，提高自己的领悟能力。正如日本作家川端康成在《花未眠》里所说的那样，有的人能够欣赏艺术品里的美，但对生活中的美很麻木。他们能够欣赏《清明上河图》，但不能欣赏黄山之美。究其原因，这些人只有理论知识，而缺乏实践经验。因此，抓住景物的第一步就是要深入自然，用心去感悟自然独特的美。只有抓住所写景物与众不同之处，才能绘出它特殊的形象，写出它内在的韵味。而这唯一的办法就是多观察。只有多观察，并且加以比较和思考，才能找到别人没有的感受，将景物的特征新颖别致地描绘出来。因此，我们在学习、工作之余，要走进自然，把自己释放于其中，能与自然对话，日积月累，我们就能听得懂“山语”“水语”……净化你的灵魂。（2）善于借鉴，提高自己的审美情趣。说通俗一点，就是要从别人的作品里吸收“营养”。虽然人对大自然的情怀是与生俱来的，但是不同的人，对自然的感悟有深浅不同，情趣也有高下之分。对“雾失楼台，月迷津渡”的审美不是人人都有，对“高峡出平湖”的胸襟也不是人人都能理解。前人的经验不是每个人都有，别人的经历也不是每个人都经历了的。所以，我们在走进自然的同时，还必须善于向别人借鉴，寻找共鸣之感。名家们给我们贮藏了可贵的精神食粮，许多写景名篇已经给人们提供了很好的示范，多读、多看这些作品，