角度和 视点课件

——角度和视点视听语言角度是如何形成的？摄像机与被摄物体之间，不仅会有距离上的差异，还会有角度上的差异，因此就有了角度的概念！电影拍摄中常见的角度分类垂直角度：

仰拍平拍俯拍（仰平俯指的是摄影机和水平面之间的角度，即摄影机的仰平俯）

水平角度正面侧面背面（摄像机与被摄物体在平面中的位置不同、正逆不同）作用：

表现客观发生的时间

展现人物和人物，人物和环境之间的关系

拉近观众和电影之间的关系

俯视镜头指低于水平角度，朝下俯拍的镜头，这种镜头能使人和物的体积压缩以至于形状奇异，造成画面上人物的渺小、可怜、压迫以及宿命的感觉，同时它可获得开阔的视野，可表现大的场景。带有很强的感情色彩，有一种蔑视的态度极致的俯拍镜头我们叫做顶拍摄。俯视镜头可能表达的意义及适用情况：被摄物体显得低矮、渺小、萎缩、受压迫。因此，俯视的角度往往用于表达蔑视、贬义的态度，或者表达怜悯的情感，视线发出的一方，处于更为强势的地位。如果表达身高更高的人的主观视角，可以使用俯拍。

俯拍角度主要用于表现视平线以下的角度。特点：1.场景的地平线在画面中处于上部或上部画面外；2.俯拍低处景物时，近处景物的地面位置在画面底部，远处景物在上部，分布在地平面上的远近景物清晰可见，能展现景物明确的空间位置，造成空间深度感（垂直拍摄时例外）；3.画面中的竖向的线条有向下方透视集中的趋势。作用：

表现人物之间的对比

展现比较广阔的环境

表现人物的矮小卑微

模拟剧中人物的主观视线仰视镜头崇敬的态度。仰角镜头常被用于表现崇高、庄严、伟大的气势。

刻画伟人的形象时，通常使用仰视的角度，而刻画强有力的男性形象时，也可以使用仰视的角度。有些影视作品中，在刻画独裁者、暴君的形象时，也使用仰视的角度，但这不表达对被摄对象的尊重与敬仰，而是表现被摄人物不可一世的独裁者形象。

仰视镜头既可用拍摄空中景物，也可用于拍摄地上景物。特点：1.景物的地平线出于下部或下部画外；2.仰拍地上景物时，近处景物高耸于地平线上，十分醒目突出，后景物被前景遮挡，得不到表现，有精华背景的作用。3.画面中竖向的线条有向上方透视集中的趋势。作用：

展现人物或物体的高大

作为主观镜头表现物体或者是人的压抑

可以排除一些不必要的背景，突出出被摄主体。

水平角度正面角度被摄体正面对准镜头，显得庄重、正规，如拍领袖作报告。正面角度易于较准确、较客观、较全面地表现人或物的本来面貌；适合表现安静、严肃、庄重的主题；利于画内画外直接的交流。正面：是指镜头正对着被摄主体的正面拍摄。可能表达的意义及适用情况：介绍人或物的全貌，是表现面部表情最有效的角度，也称“表情角度”。一般而言，人物面部在镜头中显现得越多，演员表演所能呈现的信息也就越丰富。当我们需要完全展现演员的面部表情是，就可以选择一个完全正面的拍摄角度。楚门的世界【美国】彼得·威尔适合表现运动、动作、人与人的交谈，也称“运动/动作角度”。侧面的拍摄角度，如果严格区分，还包括正侧面（标准的90度夹角）和斜侧面，斜侧面又分为前侧面和后侧面。如果被拍摄对象以一个人物，那么前侧面所呈现的面部面积就会更多些，而后侧面只能看到单侧耳际和腮的区域。侧面的拍摄角度可以用于表现人物的轮廓，如果配合逆光，就会清晰地看到人物侧面的剪影。从审美效果而言，侧面的拍摄角度，蕴含这一种潜在的动势。拍摄赛跑或者是人物追赶的镜头，一般多数时候从侧面拍摄，可以增强那种不间断前进的动态与速度感.阿甘正传【美国】罗伯特·泽米吉斯表现人物与背景的关系，含蓄的引发观众的想象，是一种用来制造悬念的角度。背面的拍摄角度与正面的角度反向相逆，背面所呈现的是人的后脑勺，演员表演所呈现的信息，几乎为零也就积累了越来越大的悬念。背面的拍摄角度，是恐怖片里常用的手段。也有的影片，在交代主要人物出场时，先给的背面镜头，然后再切入正面，这样会起到“未见其人，先闻其声”《四月物语》【日本】岩井俊二视点一、视点的定义视点:在影视中，视点是指拍摄时，摄影（像）机镜头的位置。镜头的位置将会引导观众的视角，并导致观众对镜头中被摄对象的评价 每一个物体本身（不管它是人还是动物，自然现象还是人为现象），都有许许多多不同的形状，这决定于我们从什么角度去观看它和描绘下它的轮廓……

每一个形状都代表一种不同的视角，一种不同的解释，一种不同的心情。一个视角代表着一种内心状态。因此，再也没有比镜头再主观的东西了。——贝拉·

巴拉兹

视点的含义

视点:在影视中，视点是指拍摄时，摄影（像）机镜头的位置。镜头的位置将会引导观众的视角，并导致观众对镜头中被摄对象的评价。二、视点的分类

客观视点

客观镜头指摄影机镜头所模拟的是摄影师或观众的眼睛，是最常见的镜头视点。采取这种视点拍摄的镜头，观众更容易以自我认同的态度去回应，常常使自己处于一个旁观者的位置，直接以自己的视角去观察。它相当于剧作中语气平稳、不温不火的描述，始终与被描述对象保持一定的距离，不深入它的内部（进行情感描述），也不故意拉大距离（显出冷漠感），又称中立镜头客观视点a.画面真实,事物交待清楚；

b.镜头从客观的观察角度去看待事物的发展，观众以旁观者的身份游离于剧情之外，或者说观众没有参与到剧情里去演戏。

作用a.画面追求的是一种主观意念的、主体思想的表现性，而不是追求事物的客观性；b.画面中所表现的是前一镜头中的人物所观察到的事物；c.画面从主观观察的角度去看待事物的发展，故给人一种身临其境的感觉，主观色彩强烈，容易引起观众极大的注意力和参与意识。

利用主观镜头，表现A.人物的“目击”对象B.人的幻觉、想象C.人物在特殊环境下的精神状态如：精神恍惚、天旋地转作用：使镜头连接顺畅，适应观众的视觉接受习惯。

制造悬念，引人入胜（常用语恐怖、侦探片中）

促使复杂思维、内心的再现，让观众有身临其境的心理感受，达到入情入戏的效果。全知视点这种视点像无所不知的上帝，既可以远观世界，又可以随时深入到每个角色的心灵，是大多数影片必须借助的视点。是指作者是无处不在、无所不知的权威，它代表着创作者的眼睛，创作者能够洞察秋毫，把事件和人物的方方面面都展现出来，极富有立体感。

四、视点（角度）在影视中的具体作用：

1、表现剧中人物的主观视线，表现剧中人物的心理感受。《后窗》

2、剧中人物视线与观众的视点合一。取得观众的心理认同。

《阳光灿烂的日子》：“窥视跳舞”

3、表现制作者的视线，表达制作者的主观评价。《闪灵》

4、刻画人物。《黄土地》拍翠巧几次挑水，开始是俯角，后来是仰角。5、表现独到的生命体验。

《阳光灿烂的日子》：“扔书包”

“遭遇画中人”从距离、运动、焦距、角度到视点，构成了摄影机镜头运用的五个可控因素。而每一种因素又各自具有几种变化的可能，且大都涉及技术的操作，这就使问题显得特别复杂。在对镜头的控制进行分析时，需要的是一种认真的、过细的态度。首先是考察镜头对五种控制的基本可能性进行了怎样的选择——哪一种景别、哪一种运动方式、哪一种焦距、角度和视点。这取决于对镜头控制的相关知识的掌握程度，取决于对这些控制因素的特征辨识和功能实现的判断，取决于