谈本土资源在美术教学中的开发与利用VIP

1、谈本土资源在美术教学中的开发与利用编制仅供参考审核批准生效日期地址： 电话：传真: 邮编:谈本土资源在美术教学中的开发与利用联系单位：云南省华宁县宁州镇葫芦冲小学 联系教师：孔 蕾联系电话本土资源在美术教学中的开发与利用【内容摘要】：本土文化资源是一个地方的文化根基，也是美术课堂的宝贵财富。通过具有鲜明地域特色的美术课程资源开发,以美术教育的方式去传授、理解和传承民间美术文化，能有效地提升学生美术综合学习的能力，加深学生热爱家乡的情感,从而激发学生学习美术的兴趣。【关键词】：美术教学渗透本土资源 标准（试验稿）对美术课程资源的强调，大大突破了原有“以美术教材为唯一课程

2、资源”的局限，美术课程资源的目的是为了更好地对其进行开发和利用。美术课程资源不会自觉进入美术课程领域，它需要由师生合力进行开发和利用。本土文化资源是一个地方的文化根基，也是美术课堂的宝贵财富，它取材容易，贴近学生生活，能有效提升学生美术素养。因此开发和利用本土美术资源，对于地方性课程和校本课程的建设，培养提高教师素质以及改变学生的学习方式都具有深远的意义。那么，如何将这些具有地方特色的文化融入到具体的课堂教学中呢？我近来开始在课堂教学实践中尝试进行一些探索，寻求恰当的课堂呈现形式以更好的突出地方文化色彩。总结下来，我有以下几点体会：一、 就地取材，充实美术课程内容 随着新课程标准的不断推进与深

3、化，“课程资源”在具体的学科领域已经成为了一个非常热的概念和研究热点，课程资源的开发与利用也成了美术教师开展教学研究的重要课题。 作为农村学校的美术教师，在新的教学理念下，我们如何去开发和利用农村的美术教学资源怎样拓展美术课堂和我们的生活相结合又如何将乡土资源融合到美术课堂教学中，引导学生对美术学习产生浓厚的兴趣，增强他们的自信心，激发他们的自我表现欲望，让学生享受到美术课程的愉悦性我认为，教学实践过程中，应该转变传统的“以美术教材为唯一课程资源的观点，但也不能矫枉过正，完全抛弃国家发行的美术教材资源，既要“走进”教材，也要“走出”教材，拓展教材，“理性且有个性地展开美术教学活动。”因此，我因

4、地制宜，努力尝试着让学生以乡土艺术为起点，走进世界多元文化的领域。 华宁地处滇中，境内自然资源丰富，是一个有着深厚文化底蕴的山区县。彝族人民能歌善舞，开口就是歌，起步便是舞。在华宁这片古老神奇的土地上，民间歌舞浩如烟海。无论是在云雾缭绕的登楼山，还是在华灯霓彩的小县城，都有着极其丰富多彩的民间歌舞。不论是喜庆节日，还是闲暇傍晚，你都能看到翩翩起舞的人们。这婀娜多姿的民间舞蹈，为美丽的华宁凭添了道道浓郁的民族风情。这便是开发乡土课程、教材的最佳资源。据此，我应因势利导，围绕当地的建筑、民俗、艺术以及土特产等进行合理的资源整合，将它们作为校本美术教材和综合实践课的教学资源。这些地方文化资源与学生生

5、活实际联系紧密，能激发学生学习的兴趣，更好地发展他们的个性特长。 那么又如何让学生走出学校去收集本土美术资源呢？为了使学生在感受大自然、体会大自然的同时，激发灵感，充实绘画素材，提高绘画能力，就必须让学生走出校门走进大自然进行写生。只有这样，才能真正体会到大自然的美。置身郊外,眼前秀美的自然山水让学生们分外的激动回到自然的怀抱，享受在山水间拿起画笔的惬意，这是在教室中面对课本时无法找到的感觉。选定景点，学生选择不同的角度，打开画箱，支开画板，心无旁骛地调动着盘上的颜料。学生们作画的时候，老师在一旁认真巡视、悉心指导。写生实践活动，让学生体验美、发现美、感悟美，激发了学生学习美术的兴趣。在“大自

6、然”中写生，让学生身临其境、融入其中，学生收获的不仅仅是一幅写生作品，更重要的是通过写生活动，拓展了学生的艺术视野，提高了绘画技能，感受到了本土美术资源的美。课后我鼓励学生开展社会调查，收集本土美术资料，利用学过的美术知识和技能开展探索活动。融合美术课程的内容，通过综合性、有层次的学习，使学生了解家乡的美术文化，激发学生关注身边美术资源的意识，形成美术的感知与欣赏、表现与创作、交流与合作等方面的能力，使学生的美术能力与人文素养得到发展。二、突出乡土性，形成课堂教学特色 美术新课程标准明确指出了要“引导学生参与文化的传承和交流”，“在广泛的文化情境中认识美术”，这就表明美术教学要引领学生积极参与

7、文化的传承，培养学生对世界多元文化的尊重，尤其不能忽略在课堂教学中对地方特色文化的保护和传承。所以美术教师除了教授课本内容以外，更应注重在美术课堂中融入当地的地方文化，突出地方文化色彩，将美术的教学内容与学生的生活实际紧密联系起来，同时又使得学生对当地特色文化进一步了解，并将它们与课本知识融会贯通，在教学实践的过程中培养学生的综合思维及综合探究能力。 教师在开发和利用地方美术资源进行教学中，要突出乡土性、人文性、综合性、趣味性，从而形成教学特色。美术新课程标准提出：“认识本土文化是学生学习艺术，认识艺术的基础，是他们走向世界的起点，教师有必要引导学生深入地学习本土文化，从他们的周围环境开始，挖

8、掘生活的美，乡土文化的美。”教学活动过程设计要符合小学生的学习心理和身心发展的特点，联系他们的生活实际，创设本土美术氛围，让学生更好地了解、感受、热爱家乡的美术文化和民俗文化。让学生了解中国有56个民族，每个民族都有自己独特的民族服饰，汇集成绚彩、风格多样的中华服饰。他们或斑斓厚重，或丰富华丽，或简洁朴美，最为完整地展现了各民族的风格。民族服饰，就是独具民族韵味的美术文化。彝族和苗族是爱美的，特别喜爱花，爱美和爱花充分表现在他们的服饰上，而这样的服饰就为我们的美术课程提供了很好的教学资源。在教学民族服饰时，教师展示彝族姑娘的服饰图片，让学生说出：这件服饰有什么特点服饰的色彩上有什么特色我们的学

9、生是土生土长的农村孩子，彝族服饰在我们周围随处都能看到。孩子们对于彝族服饰了解得很透彻，随口就能说出服饰的特点，“彝族的服饰有许多纹样，色彩鲜艳，有红色、蓝色、绿色、黄色等，各种颜色搭配。”“装饰图案以花卉和象征吉祥的植物为主，寓意高贵、华美。”多变的款式、鲜艳的色彩、丰富的装饰纹样、精巧的戴饰，构成了具有浓郁民族特色的服饰文化。织锦、刺绣、挑花等民间工艺，在服饰上被充分地展现出来，美丽的民族服饰蕴含了各民族的风俗、礼仪和对美好生活的追求和向往，是各民族传统文化不可分割的组成部分。了解各民族的服装特色，以此来触发学生的灵感，引发设计构思、描绘和上色。让学生广泛吸收本民族及生活中有特色、有价值的

10、事物来进行创作，既能提高学生学习美术的兴趣，又能使学生在创作中得心应手，取得好的学习效益。拓展中要求学生根据彝族服饰的特点，设计一套服装。学生制作的民族服饰，要美观、实用、有民族特色。因为有了平时的了解、观察和积累，学生能按老师的要求剪出衣服的款式，并能在服饰上添加图案、上色，制作服装的配饰。由此可见，乡土美术蕴含着丰富多样的人类文化，具有较丰富的教学资源，通过乡土美术，可以让学生接触到本地域、本社区的文化，了解本土的人文历史、自然环境和风土人情，了解本土社会与经济文化的发展，所以教师应当引导学生深入地学习本土的文化，认识到它们的价值，挖掘出它们的美。只有这样，我们才会在教学领域拥有自己的一席

11、之地，才会有发言权。三、 走进生活、融入社会，培养学生的欣赏和创造能力 美术来源于生活，发展于生活，提炼于生活。美术实实在在地存在于生活之中。鲁迅先生曾经说过：“美术有益于世，谠其不而，便不足存。”美术课程需要关注文化与生活，需要注重美术课程与学生生活经验的联系，引导学生把美术学习与其他学科的学习以及周围环境相联系，创造性地开发和利用一切有助于实现课程目标的地方美术资源，让学生在广泛的文化情境中认识美术，了解地方美术文化的历史及特点，形成基本的美术素养和能力。美术学科是一门工具性很强的学科，具有较强的实用性。加强美术教学与现实生活及学生生活经验的联系，“让生活走进美术”“让美术表现生活”是新课

12、程倡导的一种教学方式。教师要引导学生走向自然、融入社会，注意观察身边的美好事物，体验生活的乐趣，并用自己的真情实感去描绘生活、创造生活、表现生活。 农村是个广阔天地。五彩斑斓的大千世界为农村的孩子发现美、欣赏美、创造美提供了丰富的素材。根据美术新课程标准，我在美术教学活动中，始终认为美术教学不应局限于教材，而应以教材为最基本的课堂素材，在美术课堂上形成融趣味性、游戏性、生活性、知识性为一体的美术教学模式。教师应努力引导学生走向自然、融入社会，积极引导他们观察自己身边的事物，在熟悉的家乡寻找美，探索美，在取材中欣赏美，在绘画中创造美。 我在教学家乡的建筑一课中，收集了大量的农村建筑图片，展示给学生欣赏，当学生看到自己熟悉的建筑物时都显得异常的兴奋，抢着向大家介绍，充分激发了学生的学习积极性，教师在指导学生用绘画的形式描绘自己喜欢的建筑物时，许多学生都能模仿或创造一些新的造型，力求使自己的作品达到真实和完美。学生在愉快的活动过程中，积极与人合作、交流、动手动脑，进行创作。 通过欣赏、理解直观的传统造型艺术和所包蕴的文化内涵及其制作的学习实践活动，降低了学习难度，提高学生的学习兴趣。让学生感受到地方自然景观独特的艺术魅力，从而主动观察自然、亲近自然、欣赏自然、热爱自然、表现自然。同时也有