人教版八年级美术上册《形象直观的表现与交流语言》教案【三篇】

1、 人教版八年级美术上册形象直观的表现与交流语言教案【三篇】 一 设计思想：“观赏.评述”这一单元教材，通过观赏、感受、熟悉和评述不同画家及不同类型的美术作品在信息沟通语言方面的不同特点，熟悉美术在进展艺术表现或与他人进展艺术信息沟通时的艺术语言。由此可以看出对美术作品的造型要素、表现方法、常用艺术语言的学习是本单元教学的重点，对不同画家的艺术表现特色的熟悉和理解以及如何从艺术语言的角度观赏、评述美术作品是教学的难点。我将观赏.评述单元内容的学习安排了三课时：第一课主要学习美术作品的造型要素和表现方法。其次课结合绘画艺术表现语言，了解主要画派及其作品。第三课为综合沟通，观赏、感受、沟通，体会中外

2、美术作品的艺术魅力。下面就第一课的教学作如下的设计。 一.教学目标 1.通过视、听、说的有机安排，让学生充分感受美术作品的艺术美，提高审美素养。 2.引导学生观赏和熟悉美术作品，了解绘画造型的特点，培育初步的审美阅历。 3.培育学生从造型表现的角度对中外美术作品作简洁评述，获得初步的鉴赏力量。 二.教学重点与难点 1.对美术作品的造型要素及造型艺术表现手段的根底学问的讲解是教学重点。 2.理论联系实际，运用造型根底学问评述自己喜爱的中外绘画作品是教学难点。 三.电教设计 将所需的文字、概念、绘画作品等通过电脑制作成图、文、声并茂的教学课件，大致为： 1.按教学过程的挨次设计课件构造，包括板书、

3、各类型美术作品图片、主要概念、课上要沟通争论的问题、作业等。 2.选取的美术图片有：国画作品任伯年的荷花、吴冠中的春如线、郭熙的早春图、范宽的溪山行履图、梁楷的李白行吟图、八大山人的蕉蝉图、以及、陈洪绶、齐白石、吴冠中等国画名家的作品和黑绘陶作品。外国绘画名作达芬奇的蒙娜丽莎、最终的晚餐、岩间圣母，伦勃朗的自画像三幅、浪子回头、夜巡、呢商同业公会理事，印象主义代表人物莫奈的作品日出.印象、持阳伞的女人、睡莲，后印象主义的画家塞尚、凡.高、高更的作品静物、红衣少年、向日葵、星空、邮差卢南、白马，“立体主义”代表人物毕加索的作品小提琴、三个乐师、梦等。 3.在图片展现时按美术作品风格的特点，选取与

4、之感觉最协调的几段音乐作为赏析作品时的背景音乐。(主要选取了中国古典音乐、轻音乐、现代音乐等几段曲风不同的音乐) 本课件可运用MicrosoftPowerPoint、MicrosoftWord、AdobePhotoshop、MacromediaAuthorware等软件制作。 四.教具预备 多媒体电教用具、课件 五.教学过程 (一)组织教学，导入新课。 教师先以一则故事开端： 有关达芬奇历经四年，细心创作不朽名作蒙娜丽莎的故事。 提问：同学们知道我叙述的是哪一位画家的哪一幅作品吗? 学生答复 展现蒙娜丽莎图片 提问：1.从这幅画中你看到了什么? 2.你懂得观赏这幅世界名作吗? 学生答复 导入谈

5、话：这节课我们就将教给大家如何去解读绘画的语言，有目的地观赏、感受美术作品带给我们的艺术美和它的内涵。 (说明：古人说：“情动而辞发。”课的开端首先要激发学生的学习热忱和动机，通过一则故事引入，学生易凭添一种急于知道的奇怪心，引起学习的兴趣，有助于下面内容的讲授。) (二)讲授新课 课件显示课题：形象直观的表现与沟通语言(观赏.评述) 展现作品2幅：儿童水粉画蔬菜、法国画家杜飞的静物。 提问：撇开画面的详细内容，找找这两幅作品共同包含着哪些东西? 教师依据学生答复归纳：不管是一般儿童的绘画创作，还是着名画家的绘画创作，都要运用肯定的物质材料和造型艺术表现手段，即线条、外形、明暗和颜色等造型要素

6、来进展表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为进展艺术表现或与他人进展艺术信息沟通的艺术语言。 课件显示学习内容：(一)绘画创作的造型要素 线条、颜色、外形、明暗 通过多媒体的音像功能，配乐展现几幅作品。简洁介绍作品的背景等。 1.荷花(中国画，纨扇)(清)任伯年 2.阿喀琉斯和埃阿斯对奕(古希腊黑绘式花瓶局部) 介绍黑绘陶的来历 3.春如线(墨彩画)吴冠中 提问：这几幅作品在造型表现上有什么共同的特征吗? 教师提示：从造型要素的几方面看这几幅画中最突出的是哪一方面的使用。 学生答复(线的运用) 拓展：再细看每一幅作品中的主要造型特点。 学生争论2分钟后沟通，每位同学可选择其中一幅叙述自

7、己的熟悉和感受。 教师结合学生发言小结： 荷花中线的运用，严厉、起伏，表达花的幽雅、妩媚、动感。用笔轻快、活泼，设色淡丽、秀雅。阿喀琉斯和埃阿斯对奕作品中人物的姿势和器形柔润的曲线相全都，和谐美。人物既对称又有变化，人物姿势严厉而又使人感到亲切，暗红色的画面与黑色的器身形成鲜亮比照(平面装饰性)。而春如线中来回游动的曲线，表现了一种奔驰的情感，轻快而富动感。表达了中国画“以形写神，形神兼备”的艺术特色。 课件显示文字：(二)绘画创作的表现方式 1、线描方法 过渡语：这就是绘画创作的第一种表现形式线描法，即作品中的造型主要以线来表现。 提问：体会一下，不同的线给人的感受一样吗? 学生答复 教师小

8、结：线的平折、粗细、浓淡、虚实、齐乱等的变化，产生不同的画面效果，给人以不同的感受。 展现另外几幅线描为主、情感表达不同的作品，连续观赏，加深理解。主要有郭熙的早春图、 范宽的溪山行履图、梁楷的李白行吟图、八大山人的蕉蝉图、以及陈洪绶、齐白石、等国画名家的作品和黑绘陶作品。 引申： 联系画面，思索分析：其中线的造型表现与变化特点以及在情感表达方面的作用。 1.可简洁介绍等有关状况，帮忙观赏。 陈洪绶(陈老年)作品古朴工丽，以焉艳衬雅，富有装饰性，雅俗共赏，流传甚广。 2.朱耷(八大山人)作品山水意境荒率凄凉，花鸟怪诞冷漠，愤世嫉俗，墨点无多泪点多。难过鸟，无望鸟。 3.齐白石作品潦潦几笔，笔断

9、意连，形神兼备。趣味性强，表达闲适得意，愉悦轻松的心境。 同学观赏后沟通自己对线的进一步的理解和感受。 课件显示文字、定义 线条既可以详细得描绘审美对象的生动形象，也可以抽象地表现主观的审美感受和思想感情。因此，有人把这种艺术表现方法与形式称为“线描方法”。 (说明：由几幅用线典型的作品展现、启发、拓展到使学生对线描法有了初步的熟悉，再观赏各具特色的更多的作品，使学生对线的表现由不知到略知，由知之较少到有了较为丰富的认知，层层递进，渐渐丰富了感性学问。另外，这一内容的学习不是只由教师单独讲解，而是穿插了学生的思索、争论、沟通、师生互动，有利于学问的传授与把握。) 多媒体展现几幅以图绘方法为主的

10、作品，(主要是书上的三幅作品) 教师提议：分组从四个方面进展观看，要求每组同学汇报时用一句话谈谈自己对作品中这一方面表现的最深印象。 四个方面即：线条、颜色、明暗、感官效果 学生看后分别沟通、汇报。 教师归纳小结：这几幅作品线条模糊，颜色丰富，明暗比照剧烈，感官逼真、立体。 让学生看书，找出“图绘方法”的定义，请同学大声朗读。 课件同时显示定义内容： 借助形体、明暗、颜色、透视等要素来综合造型，以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法，忽视清楚轮廓而在背景上突现物象的表现形式，称为“图绘方法“。 教师提议：用2分钟时间看书上3幅作品的介绍，请学生叙述作品的特点及自己的感受。 学生发言，其他同学

11、可补充。 (说明：分组分别观看其中一方面内容比拟有针对性，使原本较为简单的内容难度减低，而且学生简单查找到答案，这是教师主体性作用的发挥，可以确保学生始终持续学习的热忱;同时又可以营造和谐、竞争的学习气氛，增加学生主体参加的乐观性;另外，采纳学生自学、学生讲解的方法，既熬炼了学生的表达力量，又有利于加深对学问的印象，还会产生新奇感。) 教师针对学生的答复，重点分析几幅作品，感受名作的艺术魅力。 1.蒙娜丽莎(意大利)达芬奇 介绍达芬奇创作这幅画的社会背景文艺复兴时期 展现同时代另一幅作品宝座上的圣母和圣婴，画面人物形象僵滞，表情呆板，形体表现较为平面。 提问：你对这两幅作品的印象? 介绍达芬奇

12、的绘画艺术“明暗转移法”，画面色调从明到暗缓缓过渡，没有明显的分界，更加符合视觉真实的表现形式。 师生共同分析争论：蒙娜丽莎的神奇微笑。 蒙娜丽莎刹那间神奇的，实质上是极其含蓄的微笑的表情，给人以丰富的联想，不仅是精彩地表现一个漂亮的女性，而是生动地表达了一个新的时代的精神的美，是一种彻底摆脱宗教禁锢而清醒了的人性与复活了的灵魂的呈现。之所以说她是个谜，由于她的微笑是一种永恒的、象征性的表情，又富有母亲的温顺、仁爱 2.自画像(荷兰)伦勃朗 提问：作品表现的是一位什么样的人?用了什么方法? 教师归纳：伦勃朗绘画的特点光线、颜色的处理，伦勃朗特别擅长表现集中光线下的人物。笔法简约苍劲，笔触有力地

13、突出形象最重要的局部。 3.宫娥西班牙(委拉斯开兹) 简洁介绍画家：宫廷画家，具有非凡的把握对象共性的力量，描写宫廷生活的好玩画面，这幅类似相机抓拍下来的图象，在轻松开心的气氛中显露了画家苦心经营的匠心。 提问：你能感受到画家在人物安排上的匠心所在吗? 光线运用特别奇异，门洞里透出的光线和前景光线将人物安排在几个不同区域，主要人物公主衣服上的迷人光泽。 多媒体配乐展现多幅图绘为主的名作，加深理解。 主要有：达芬奇的最终的晚餐、岩间圣母，伦勃朗的浪子回头、夜巡、呢商同业公会理事等作品。 三.争论沟通 1.中外美术作品运用线条的异同。 中国历代画家以线条为造型最根本的手段，如各种描法，山水画的各种

14、皴法等。一方面表达对自然生态的熟悉，另一方面又是画家共性情趣的流露。西方绘画则从力学、精神力学和心理学等角度动身，对线条的纯粹语意进展多方面的表现尝试，运用线的各种不同变化，来表现物象的各种心情或质感，把线造型的观念拓展为视觉阅历的广泛领域。 2.蒙娜丽莎的微笑和伦勃朗的饱经沧桑哪一个更吸引你?为什么? 多媒体配乐展现几幅作品，主要是印象主义、后印象主义、立体主义的代表作品(选择较为现代的、活泼的背景音乐) 印象主义代表人物莫奈的作品日出.印象、持阳伞的女人、睡莲等。 后印象主义代表画家塞尚、凡.高、高更的作品静物、红衣少年、向日葵、星空、邮差卢南、白马等。 “立体主义”代表人物毕加索的作品小

15、提琴、三个乐师、梦等。 提问：这些作品与前面所见的作品相比有什么特点吗?用一句最简洁的语言概括。 (争论1-2分钟)提示(图绘方法中侧重于造型的哪一方面的表现) 汇报争论结果 教师小结：光明的颜色、模糊的轮廓、动感的笔触、对自然的纯真描绘、不行思议的夸大、变形. 这些就是印象主义、后印象主义、立体主义画派的作品，他们的作品中包含着图绘表现的特点，但更侧重于对光、色、形态的某些特别表现，因而形成了各具特色的绘画风格及派别。这将是我们下一节课要走进的艺术世界。 (说明：艺术是相通的，用音乐协作风格不同的画面的展现，可以引导学生更为精确地体会、感受作品的意境、特点、魅力，也是视、听、说的有机结合。另

16、外，本节课主要是从造型表现形式上的介绍，不同的表现形成不同的绘画风格，这局部内容的点到为止引起学生的深厚兴趣，同时又起到承上启下的作用，为下节课学习主要画派作预备。) (四)作业布置 1.能否从造型表现的角度以自己的理解，鉴赏自己喜爱的一幅美术作品(写一篇评述文章)。 2.分五组课后分别收集五个影响较大的画派的作品及代表画家的有关资料，为下一节课上课沟通作预备(印象主义、后印象主义、立体主义、抽象主义、野兽主义) 总体说明：“观赏.评述”主要是提高学生的审美眼光、观赏水平，这不是一朝一夕的功夫，要想在有限的几节课中到达这一目的有肯定的难度，所以美术课要尽可能激发学生主动学习的兴趣，使课堂教学能

17、产生学生情愿课外连续探究、自学的连续性效果。基于这些，我在教学中主要有以下几点思索和做法： 首先要让学生乐观参加到视、听、说的沟通活动中来，明确学习的目的，激发他们的学习兴趣。有了兴趣和目的，才能发挥学生的主体作用，有意识地跟随教师的要求进展有目的的观赏，从而使学生从对艺术作品直观的感性的熟悉，上升到对美术创作的理性的熟悉。围绕这一目的，采纳尽量把问题留给学生的方法，在学问的传授中，既有教师的讲解、思索和提问，又有学生的自学、自教、争论、评述，多种方法结合，使一堂课充实而不单调，教学方法的变化又产生了新奇感，有利于学问的传授;另外在问题的提出上尽可能角度各异，如在图绘方法叙述中，对三幅作品(蒙

18、娜丽莎、自画像、宫娥)的观赏后从三个不同侧面的提问，即引导学生从三个角度进展分析。同时选择学生有感可发的问题进展争论沟通，例如蒙娜丽莎的神奇微笑的解析、对伦勃朗多幅自画像的类比观赏感受画家的坎坷艺术人生等，既活泼了课堂气氛，又熬炼了学生的参加力量、语言表达力量。 其次，采纳多角度观赏的方法，来加深学生对美术造型语言的理解。如，从美术语言的颜色、明暗、线条等的引导、分析、争论，让学生感受到艺术的多方位的表象美;又从历史背景的角度，分析画家用笔、用色的特点。如对朱耷的愤世嫉俗、伦勃朗的坎坷沧桑等的背景介绍;还用了画作比照的方法加深对作品的感性理解和熟悉，如对蒙娜丽莎的观赏，选取了同时代另一幅作品宝

19、座上的圣母和圣婴与之相比拟，来显示达芬奇绘画水平技高一筹以及对他首创的“明暗转移法”的领悟。 另外，作品的选取和安排也很重要，在选取作品时留意中外结合，穿插展现，尽可能给学生以丰富的饱满的信息传递。为了使学生能更直观地观赏、理解作品，在讲解的同时，利用多媒体工具的特别功能，设计图、文、声并茂的课件，在音乐的选择上尽可能留意符合画面风格，以最美的艺术气氛感染、激发学生的学习热忱。 最终，教师主导作用的发挥是教学活动胜利实施的关键。新课程教学活动中的教师应多关注自身学问技能的提高、丰富和更新;“他山之石，可以攻玉”;现代训练技术的把握;新教材的敏捷运用;对新型师生协作及学生主体作用发挥的讨论这些都

20、有待于我们为之不懈探究。 二 一.教学目标 1.观赏并分析不同绘画作品的造型要素。 2.了解中外美术作品运用线条的迥异。 二.教学重点与难点 1.对美术作品的造型要素及造型艺术表现手段的根底学问的讲解是教学重点。 2.理论联系实际，去观赏品论中外绘画作品是教学难点。 三、学习者的分析 我所教授的是八年级的学生，这些学生已经具备肯定的艺术修养、审美区分力量，局部同学对绘画有肯定的了解，但只是初步的熟悉。学生们有肯定的动手力量、学习力量、思维比拟活泼，承受学问的力量较强，对这门课比拟感兴趣。 四、教法 1.启发式教学 这篇文章内容较难理解，我预备从学生身边最熟识的绘画作品入手，让学生对此课内容感兴

21、趣。再通过讲解与比拟也许了解绘画艺术的特征、种类及构成因素，从而完成教学任务。 2.多媒体教学法 这一课主要利用多媒体展现相关图片和文字，让学生直观和形象生动地了解有绘画艺术。提高课堂教学效率，增加学生学习兴趣，加深学生印象。 3.问答式教学法 提出有关问题，然后通过小组争论回答下列问题。有助于调动学生的乐观性，到达更佳效果。 五、学法 主要采纳个人学习与小组协作学习相结合的方法，充分调动学生的主动性，开掘学生的潜力，培育学生的自主学习意识和与他人合作的精神。 这节课的教法和学法是如何统一的呢?主要是通过表达教师的主导作用，学生的主体作用来实现的。 六、教学过程 1、导入 首先，我向学生展现几

22、幅较为熟识的名画，然后提出问题，让学生说出作品的名称、及画种。鼓舞学生通过思索回忆。这样的引导，调动学生的学习兴趣，产生深厚的学习动机，促进了师生的互动，使学生很快进入学习状态。 2、新授内容 这一局部我主要采纳争论、探究与小组协作相结合的学习方式，到达师生共同完成学习任务的目的。 通过导入课题，以讲授的方式，向学生讲解什么是绘画，然后指出，须从两方面熟悉绘画艺术：特征、种类及作品的构成因素 (1)绘画的特征、种类 向学生展现我事先收集好的绘画作品，然后让学生以小组争论的形式，找出图片的共性、类别，然后教师加以补充和概括。 学问汇总： 这局部我采纳学生合作探究的学习方式，让学生畅所欲言，教师帮

23、助补充，使学生在学问上相互补充完善的同时，也保证了学生学习心情高涨，乐观地参加到课堂中来，极大地调动了课堂的学习气氛，优化了课堂的教学。 (2)作品的构成因素 这一局部作犯难点不简单理解，我是这样设想的：让学生事先预备好自己创作的作品，不限任何题材和形式，让学生充分体验创作过程，然后请同学答复自己在创作过程中考虑到哪些因素，教师作适当引导，从而找出绘画作品的构成因素：题材主题、物质媒介、艺术语言、艺术形象、形式构造、审美文化意蕴。 学问汇总： 我采纳让学生亲自实践的学习方式来完成这局部的学习。让学生亲身体验，既增加了学生的学习兴趣，又加深了学生对学问点的印象，并易于理解和把握，优化了教学过程，

24、使学生明确了学习方向。 3、学问小结、学会应用 为考察学生的学问的把握程度，让学生们对自己喜爱的作品进展形势和内容的分析，同时说出你最难理解的一幅作品，试着说出缘由。简洁与学生一起回忆本节课的内容，使学生学习到的学问得到升华，特殊是一些难于理解地方绘画作品的形式构造构成因素、艺术语言因素等作重点强调，会给学生留下深刻的印象。同时，引导学生： 勇于不断的尝试、摸索 学会与他人进展沟通、协作 事物都有一样之处，要不断的发觉问题、分析问题、解决问题 七、作业布置 能否从造型表现的角度以自己的理解，鉴赏自己喜爱的一幅美术作品(写一篇评述文章)。 八、总结 这节课我主要采纳个人学习与小组协作的学习方式，

25、利用启发、探究合作等教学模式，引导学生的思维，使学生在融洽、和谐的气氛中把握了本节课所学的内容。 三 第一课时 观赏与评述： 1、选择自己喜爱的作品，观看并说明它们包含着哪些造型要素？是运用什么方法来表现什么样的感受或意图。 2、在以前的美术学习中，自己学习过哪种美术语言和表现方法。有什么体会？ 观赏画家名作：蒙娜丽莎、自画像、宫娥。 教师讲解： 文艺复兴以后的西方绘画，渐渐进展了一种借助形体、明暗、颜色、透视等要素来综合造型，以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法，这种忽视清楚轮廓而在背景上凸现物象的表现形式，有人称它为“图绘方法”。 达-芬奇典范地运用了他所首创并且非常偏爱的“明暗转移法

26、”，画面色调从明到暗缓缓过渡，没有明显的分界，而与漂亮的五官构造自然融为一体，因而制造出更加符合视觉真实的表现形式。 宫娥这幅情节性的室内群像画描绘了真实的西班牙内宫生活场景和历史人物。变幻而统一的光线，丰富而又和谐的颜色，是典型的图绘风格的名作。 伦勃朗特别擅长表现集中光线下的人物，他经常让情所独钟的光线滞留在自己历尽沧桑的脸部，以便更加细腻深刻地提醒人的内心世界。 观赏名画家作品：持太阳伞的女人、静物、曼陀林和吉它。 教师讲解： “印象主义”画派着力于光荣、颜色变化的探究，颜色成了他们最主要的艺术表现语汇。由于明暗、颜色的变化都以风光构造为根底，所以“后印象主义”画家塞尚更热衷于建构坚实的形体构造。而形体构造的分解与组合，则成了“立体主义”的艺术语言。 莫奈所着力表现的不是他夫人和儿子的共性形象，而似乎是某个在阳光照射和微风吹拂下正在花草丛中闲逛的年轻女子，他运用光和色的表现语言塑造出一种给人明快视觉愉悦的光荣形象。 后印象