贝多芬《黎明》钢琴奏鸣曲的三个演奏版本-最新文档资料

1、贝多芬黎明钢琴奏鸣曲的三个演奏版本目前， 共有 117 位钢琴家录制过贝多芬的钢琴奏鸣曲，已有20种贝多芬钢琴奏鸣曲全集录音的CD唱片问世。一些大唱片公司更是不厌其烦地推出各种版本的贝多芬奏鸣曲。可见， 贝多芬钢琴奏鸣曲唱片的选择余地相当大。本文选取了三位当代著名钢琴家肯普夫、巴克豪斯和巴伦勃依姆进行比较。一、关于肯普夫、巴克豪斯及巴伦勃依姆肯普夫(Wilhelm Kempff ， 1895-1991 )德国钢琴家，生于尼德堡的一个音乐世家，幼年随父学习钢琴。肯普夫是当代德国最有代表性的钢琴家，他的风格融合了德国传统的演奏模式忠实于原谱，但并不墨守成规，而是继承和发展了这种传统。巴克豪斯(Wi

2、lhelm Backhaus ， 1884-1969) 德国钢琴家，生于莱比锡。他在著名指挥家尼基什指挥下，与布业会堂管弦乐团合作演出协奏曲，获得成功，从此开始了长达70 年的演奏生涯，足迹遍及殴美及澳洲，先后举行演奏会4000 余场。在老一辈的钢琴家中, 巴克豪斯因演奏追求气魄, 触键有力, 有“键盘狮王”之称。巴伦波依姆(Daniel Barenbim,1942- )以色列指挥家、钢琴家，生于布宜诺斯艾利斯。19 年定居以色列, 入以色列籍。同年获美国的以色列文化财团奖学金。1954年在维奥蒂(Viotti)国际钢琴比赛中获奖。1962 年在以色列首次登台指挥，从此身兼钢琴演奏和乐队指挥。

3、他曾获得过许多荣誉，如1958 年贝多芬奖、 1963 年帕德雷夫斯基奖、1982 年贝多芬学会奖等。二、关于贝多芬第二十一奏鸣曲一一黎明贝多芬的第二十一首钢琴奏鸣曲（作品53）写于1804 年，题献给波恩时代的朋友华尔斯坦伯爵。它被称为华尔斯坦奏鸣曲，又称黎明奏鸣曲。英雄交响曲集中地揭示了贝多芬的英雄观，而 黎明 奏鸣曲则鲜明地反映了贝多芬的自然观。他对大自然的热爱，他从大自然中获得的精神力量及哲学启示，都在这首奏鸣曲中得到了充分的反映。全曲共分三乐章。第一乐章是庄严雄伟、光辉灿烂的奏鸣曲式，它很好的发展了奏鸣曲式的各部分，使乐章充满了动感，尽管节奏多种多样，可是它以始终不变的脉动统一起来，

4、赋予作品丰富的内在涵义。第二乐章是第三乐章的短小的引子，虽然它不是一个独立的乐章，但其内容仍是独立的、新颖的，表现出的感情极为深刻、具有相当的魅力。虽然它仅以28 小节之长来当做导入部， 但它起着承前启后的关键作用，是一段情深意浓的优美音乐， 是作为向宏伟终曲之前的过渡。第三乐章是牧歌式的回旋曲，篇幅巨大，歌唱音调十分鲜明，它色彩明快，犹如明亮的清晨，其声音的响亮、晶莹、透明以及织体的规模，都显得朴实、自然，表达出大自然美好、协调、欢乐的一种融洽以及人们在领略大自然美景中充满着的和谐、欢乐和幸福。三、音乐表现风格的比较作为德国钢琴乐派的代表人物，肯普夫对音乐结构的理解具有德国人传统上的严谨，沉

5、潜于乐曲内涵的特点，特别是他对贝多芬乐谱，必先诚实的阅读，下工夫研究，把握作曲的精神及乐思。他演奏的黎明奏鸣曲声音端庄、态度严肃，音色如歌, 亲切高贵，织体清新, 自然流畅, 分句速度自然合理，哲理性强, 深沉严谨而又含蓄细腻, 丝毫没有矫揉造作，追求外在效果的倾向，人人都能理解领会。黎明奏鸣曲的第一乐章对演奏者来说，最大的困难在于如何把整个乐章充满动感的多样的结构脉动统一起来。肯普夫以自己富于德国传统的致密与严谨充实了音乐的内容，并使之贯穿与整个乐章之中。他的演奏溶合了德国传统的演奏样式，在节奏方面有其独特的推进力和流动着生命感的速度法。整个乐章沉稳而富有活力， 处处洋溢着朝气蓬勃的活力。第

6、二乐章虽有一种沉思和幻想，但更多是作为回旋曲前的序曲，充满了对欢乐、明朗情绪的期待。 笔者个人认为第二乐章肯普夫的演奏稍显随意。肯普夫对第三乐素的演奏宏大而有气魄，充分展示其交响性，同时表现出贝多芬浪漫主义风格的倾向，把朴素的歌唱和欢乐的舞蹈充分结合起来。巴克豪斯是来比锡学派的最后代表，他的演奏节奏均匀、表情清淡、段落分明、句法清晰，表现出他具有精湛的技巧。巴克豪斯以技巧著称，但在黎明奏鸣曲的第一乐章中却听不笔者个人觉得巴克豪斯对于第一乐章多变的节奏把握不如肯普夫流畅，结构稍显脱节。但他严格讲究句法，对于音的时值处理很扎实，使旋律动机产生独特的澄明、硬质的细腻表情。 第二乐章的前半部分巴克豪斯

7、比肯普夫更加沉静，淡淡的色彩、柔美的线条，充分表现了安谧、寂静的大自然给人的启示和灵感，后半部分则明显让人感到欢乐场面出现前内心情绪的增长和思绪的漂浮。而结尾处柔和明亮的长音更像是远处传来的牧笛在幽谷中的回响，余音缭绕，给人以充分的想象空间。第三乐章巴克豪斯方显“狮王”风范， 无论是技巧上的干净利落，还是演奏风格的遒劲有力都让人赞叹，不足的是加强的控制力使乐章增加了活泼性却好像稍显节制。作为指挥家和钢琴家的巴伦勃依姆演奏雍容大度，线条明朗清晰，自然生动，不煽情不滥情，在极为动人的细腻中存在着一种美感， 他的触键是感情的从手指的流露。他的演奏不只在使旋律歌唱，更关心整体的构成，他所追求的不是每个

8、音的明确，而是明朗的旋律运动线，使表现出来的音乐更具有立体感。巴伦勃依姆演奏的第一乐章可以说是中规中矩, 很少有瑕疵，无论是段落的衔接、速度的掌握或是音色的变化、声部的平衡上， 都显得精致。只是与肯普夫相比，有些冲劲有余沉稳不足，少了些德国人的严谨和哲理性的思索。第二乐章与肯普夫和巴克豪斯相比则更像是内心的告白，有着一种深刻的幻想的沉思和肃穆的宁静，并且使这种沉思和宁静贯穿与整个乐章之中。第三乐章巴伦勃依姆大胆地踩右边的踏板，使音响效果与众不同的丰富。在ABACA勺回旋曲式中，A段由于踏板的充分利用充满了幸 福感和明朗柔和的美。而 BC两个插部则极尽情绪的欢愉，欢腾 的气氛达到高潮。与肯普夫和

9、巴克豪斯的相比，巴伦勃依姆的第三乐章更具有浪漫主义气息且有明显的个人风格。四、速度与技巧的比较肯普夫演奏的黎明奏鸣曲第一乐章时长：10 54”；第二乐章时长：3 05”；第三乐章时长：9 56”。如果只以技巧来评价的话，那么当时德国第一流的钢琴家应该是巴克豪斯，肯普夫在技巧方面并不是一流的。他触键时的运指不够灵活流畅，有着顺着气势押进的倾向，技术上有些明显的瑕疵，钝重的音响也受到当时录音技术的影响，但是他在音乐构造上的理解却有德国人传统上的致密，可以说肯普夫是以这种意识的一部分来充实乐曲的内容的。整首乐曲对于演奏者而言，两个快板乐章的结构和速度尤其让人觉得难以把握，但肯普夫却使这两个乐章以始终

10、不变的脉动统一起来了，而贯穿这一脉动的正是作品丰富的内在涵义。 他的表现已不在于手指，而是有倾向于某种意图及情感的表现， 他的演奏犹如传教士在布道，完全沉浸于内在的思考及感情之中。演奏技巧永远是音乐表现的手段，为了音乐的表现, 演奏者所必须的技巧是不容忽视的。巴克豪斯具备作为演奏贝多芬音乐必备的强而有力的钢琴演奏技巧。巴克豪斯演奏的黎明奏鸣曲第一乐章时长：8”；第二乐章时长：3 12”；第三乐章时长：9 41”，这个录音版本的第一乐章呈示部没有反复，而并非他比另两位钢琴家的速度快出许多来。他的第二乐章是三个版本中 我最喜欢的一个，不像肯普夫的随意也不像巴伦勃依姆略显拖沓，恰倒好处的情绪的安静与

11、扬起，速度的适中，使他的音乐真挚流畅的表达出来。而第三乐章则充分发挥了他的技巧，他在演奏时遒劲的击键，能产生出像交响乐般壮丽的音响，在弱奏时仍极为清晰冷峻。他在演奏时不论多么急快的速度或多么细微的过门，都不会掉落音符。以他干净准确的技巧、澄清明亮的音色、内在的优美、缓急滚转如流水行云，完全把听众吸引到他音乐中去。巴伦勃依姆演奏的黎明奏鸣曲第一乐章时长：11 31”；第二乐章时长4 38”；第三乐章时长11 21”。巴伦勃依姆自己认为他的演奏不只在使旋律歌唱而更关心全体的构成，所以在整体的速度、技术、音色等各个环节的平衡上，他能隐约地制造出一种层层相扣的效果，进而隐隐地营造出一股呼之欲出的生命力，于是慢慢地，一个作品的全貌便在如此细心的连接之中，完整地呈现出来。三位中，巴伦勃依姆的速度是相对比较慢的，这从他录音的时长就可以看出。他的演奏往往是在由乐句组合出来的清晰场景之间，随时呈现出汩汩不绝的动态。而这样的动态令音乐有泉水一般的生动，于是音乐便在灵活的乐句不断流注以及衔接之间，得以呈现乐曲所具有的生命力。应该说巴伦勃依姆的技术没有太大瑕疵，加上速度处理的适中和整体上的平衡，所以整首乐曲很流畅。五、结语肯普夫、巴克豪