外国绘画作品欣赏

1、外国绘画作品欣赏 二零壹壹年1目 录第一节 文艺复兴时期的绘画第三节 20世纪西方绘画第二节 1719世纪的欧洲绘画2第一节 文艺复兴时期的绘画 文艺复兴运动发生在欧洲的14至16世纪。“文艺复兴”的原意是“在古典规范的影响下，艺术和文学的复兴。” 文艺复兴的核心思想是“人文主义”，即提倡人性反对神性；高扬人权反对神权；追求个性自由反对中世纪宗教神学的禁欲主义，其主旨是要肯定和表现人的尊严、权利并宣扬人性的解放。因此，文艺复兴时期文学艺术的首要特征是世俗性。3 文艺复兴发端于意大利，是因为意大利有着比其他欧洲国家更为丰富的古典传统，同时，意大利又是东西方贸易往来的最大受益者，因此，它成为欧洲文

2、艺复兴运动的中心。以佛罗伦萨、米兰、威尼斯、罗马等城市为原点，文艺复兴运动逐渐辐射至整个欧洲。4 绘画艺术的成就在意大利文艺复兴时期的造型艺术中最为突出，其发展历程大致可分为三个阶段：1、文艺复兴初期，以画家乔托、马萨乔、波提切利为代表；2、文艺复兴盛期，以达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔为代表；3、威尼斯画派，以乔尔乔内、提香为代表。5 文艺复兴时期科学自然主义精神勃发，画家们为绘画寻找到诸多合乎科学理性的表现方法，比如，透视法、光影法、解剖学等技法都为绘画艺术写实技巧的日臻完善铺平了道路。6一 春280175厘米（油画）山德罗波提切利（14441510，意大利）7维纳斯的诞生 8战神马尔斯与维纳

3、斯 9复兴三杰达.芬奇米开朗基罗拉斐尔10二 蒙娜丽莎7753厘米（油画）达芬奇（14521519，意大利）11最后的晚餐1213三 雅典学院2.85.7米（壁画）拉斐尔（14831520，意大利）14座椅中的圣母 15西斯廷圣母 16 意大利文艺复兴运动的影响波及欧洲，在它的带动下，欧洲各国也相继出现了具有本民族特色的文艺复兴美术，它们和意大利一起对欧洲绘画的发展做出了巨大的贡献，其中最主要的地区和国家是尼德兰和德国，那些在民族传统中取得伟大成就的画家有扬凡爱（艾）克、包西（博斯） 、勃吕（鲁）盖尔、丢勒、荷尔拜因等。17 丢勒是德国伟大的油画家、版画家和素描家，以科学的知识经验作为自己创作

4、方法的基础，做到了对描绘对象真实、生动与和谐的刻画。丢勒的重要作品有铜版画骑士、死神与魔鬼、圣哲罗姆、忧郁，木版画四骑士，油画三博士的朝拜、自画像等。 自画像 圣哲罗姆骑士、死神与魔鬼忧郁18四 四使徒21676厘米（油画）丢 勒（14711528，德国）19第二节 1719世纪的欧洲绘画 16世纪欧洲爆发的宗教改革运动，打破了天主教控制的一统局面，在17世纪形成了南欧天主教文化圈（意大利、法国、西班牙等）和北欧的新教文化圈（荷兰、英国、德国、斯堪的那维亚地区）。这种分化导致了欧洲美术风格的不一局面。新教国家反对偶像崇拜，推崇节俭克制，美术以朴素的手法表现人们的日常生活。20 荷兰小画派就是这

5、种绘画风格的典型代表，由于宗教绘画受到冷落，画家们的绘画创作开始向市民阶层和市场化倾斜，他们继承北方的绘画传统，在快乐、质朴的画面上表现世俗人们的现实生活。荷兰画派的代表画家有伦勃朗、哈尔斯、维米尔等，他们都是优秀的现实主义绘画大师。21一 浪子回头262205厘米（油画）伦勃朗哈门斯范兰（16061669，荷兰）22夜巡 23二 林荫道140103厘米（油画）M霍贝玛（16381709，荷兰）242526 天主教国家为对抗新教而以崇尚奢华来显示罗马教廷的威严与气派。在传承文艺复兴后期样式主义绘画的基础上，巴洛克艺术风格应运而生。巴洛克绘画题材以宗教和异教神话为主，肖像画也十分发达，其特征是强

6、调光线和色彩；避免单纯的平衡，注重斜线和波浪线的运用，强调画面的运动感；偏爱复杂的构图、强烈的透视和纵深的空间。27 巴洛克艺术从意大利兴起，然后波及法国和西班牙等其他天主教国家。法国在路易十四王朝主宰欧洲的胜利局面下，巴黎逐渐取代罗马成为西方文化艺术的中心。法国的君主专制使艺术成为王权的附庸，巴洛克艺术也随之成为宫廷艺术而为法国上流社会装点门面，尽显华丽而高贵的贵族气派。巴洛克绘画杰出的代表有佛兰德斯画家鲁本斯、法国的柔和了古典主义绘画理想的画家洛兰和普桑、西班牙宫廷画家委拉斯贵支等。28三 阿尔卡迪亚的牧人12185厘米（油画）尼古拉普桑（15941649，法国）29四 劫夺留西波斯的女儿

7、222209厘米（油画）彼得保罗鲁本斯（15771640，佛兰德斯）30 18世纪，法国的巴洛克艺术演化为罗可可风格。路易十五宫廷的幽雅闲散为法国社会生活树立了榜样，巴洛克艺术的宏伟与华贵气息被纤巧浮华的娇柔之风所替代。华丽的艺术沙龙和罗可可绘画不仅满足了王公贵族的感官享乐，也满足了上流社会女性群体的精神需求。罗可可绘画多以女性和男女情爱题材为主，上流社会生活的闲散情调和脂粉气息使这些画面缺乏现实主义的力度和古典主义的理性，因而罗可可绘画在美术史上并没有获得太多的褒扬。罗可可绘画艺术的代表画家有华托、布歇、弗拉戈纳尔等。31 经历了工业革命、法国大革命和启蒙运动，19世纪欧洲的思想形态和社会结

8、构都发生了巨大的变化。在这样一个大变革的时代背景下，欧洲美术形态也发生了相应的变化：艺术的赞助者由原来的宫廷贵族转变为资产阶级；工业革命带来的新知识为艺术创作拓展出许多新方法和新材料；艺术欣赏群体也由原来的单一社会阶层向更广阔社会阶层扩展。因而欧洲19世纪的绘画艺术风格多姿多彩、流派频繁更迭，新古典主义、浪漫主义、现实主义、象征主义、印象主义绘画交迭出现在历史舞台上，呈现出多元而繁荣的文艺局面。32五 晚钟6655厘米（油画）让弗朗索瓦米勒（18141875，法国）33拾穗者 34六 自由引导人民325260厘米（油画） 欧仁德拉克罗瓦（17981836，法国）35七 奥菲莉娅11276厘米（

9、油画） 约翰艾弗莱特米莱斯（18291896，英国）36八 印象日出6348厘米（油画）克劳德莫奈（18401926，法国）373839404142九 伏尔加河上的纤夫281131厘米（油画）伊里亚叶菲莫维奇列宾（18441930，俄罗斯） 走在伏尔加河畔， 在伟大的俄罗斯河上， 那回响着的是谁的呻吟？这呻吟在我们这里被叫做是歌声那里拽着纤索的纤夫们在行进！43主 要代表人物后印象主义44保罗 塞尚戴帽的自画像现代艺术之父45 19世纪后期法国画家，后期印象派的主要代表。公认的西方现代派绘画运动的倡导人之一，出生在法国南部的小镇。塞尚对于绘画的重要贡献，在于强调色彩与体积的密切关系和主观的艺术

10、处理，这对于重视光色的印象派，增添了新的发展基础。 46塞尚的风格 强调绘画的纯粹性，重视绘画的形式构成。通过绘画，强调画面视觉要素的构成秩序，要在自然表象之下发掘某种简单的形式，同时将眼见的散乱视象构成秩序化的图象。 反对印象主义那种忽视素描、把物象弄得朦胧不清的绘画语言。 排除繁琐的细节描绘，而着力于对物象的简化、概括的处理。 为了画面形式结构，他不惜牺牲客观的真实。他最早摆脱了西方艺术传统的再现法则对画家的限制。 47玩纸牌的人4849文森特凡 高戴帽的自画像艺术殉道者50十 画家的卧室9072厘米（油画）文森特凡高（18531890，荷兰）51 吃 土 豆 的 人 52十四朵向日葵 为

11、了它，我拿自己的生命去冒险；由于它，我的理智有一半崩溃了；不过这都没关系为了更有力的表现自我，我在色彩的运用上更为随心所欲。 5354抽烟斗的自画像梵高眼中的自己戴灰毡帽的自画像 1887年 巴黎 自画像 1887年 巴黎拿调色盘的自画像55割耳后的自画象 56乌鸦群飞的麦田57梵高不同时期的作品58凡高的画色彩强烈饱和，笔触旋转跳动。色彩与笔触中含有象征性和暗示性，给人以鲜明的视觉触感和奇特的心理感受。他大部分色彩观念来表达对人物和自然的爱及其过程中的愉快，他对颜色的敏感形成一种震撼人心的力量，预示着超现实主义的幻想表现手段。 在形与色的处理上，他喜用夸张或简化的手法，削弱传统的光影手法，有

12、意识地强化色彩价值，利用色彩对比取得和谐。凡高作品中所包含的深刻的悲剧意识、强烈的个性和在形式上的独特追求，远远走在时代的前面，难以为世人接受。但是，他对西方20世纪的艺术具有深远的影响力。 凡高风格59 保罗高更 戴帽的自画像现代原始人60十一我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？375139厘米（油画）保罗高更（18481903，法国）61回到原始保罗 高 更62高更的风格 毕生的努力几乎都是为了摆脱古典、文艺复兴、写实主义等一脉相承的强大传统，他主张绘画的抽象性，亦即综合概括的特性，一直在思考形、色和线的抽象意义。 反对从感觉出发模仿自然，提倡从精神出发去利用大自然，试图借助对自然观察诱

13、发的想象来获取抽象性。他相信要摆脱自然主义，创造更为抽象的艺术，就需要有一个原始的环境。 对色彩的独特抽离手法以及对艺术表现中的原始性和象征性的专注，为象征主义、野兽派等流派提供了很多可资借鉴的东西。6364海滩上的两个女人6566第三节 20世纪西方绘画 19世纪至20世纪，西方美术的存在状态发生着深刻的变化：艺术赞助方式由团体转向私人，学院派艺术不再成为主流艺术，艺术教育体系向工业化社会靠拢，独立艺术家社会地位的抬高，艺术家的美学观和文艺理论的转变，照相术的诞生，新技术和新材料的应用等等，都促使着传统艺术走向现代。67 印象主义是西方传统美术与现代美术之间的分水岭，后印象主义画家架起了传统

14、美术与现代美术之间的桥梁：“现代绘画之父”塞尚改变了传统塑造方法中的体块概念，在画面上创造出一种崭新的形体感；艺术殉道者凡高用主观心理色彩的表现取代了对客观自然色彩的模仿；现代原始人高更颠覆了传统的纵深空间描绘而代之以平面感的空间构成。绘画形态无论在内容上还是在形式上，都发生着天翻地覆般的变化。68 进入20世纪，受各种新的人文社会哲学和自然科学理论的影响，诸多现代绘画风格和流派更是异彩纷呈：法国的野兽派和立体派、瑞士的达达主义、西班牙的超现实主义、德国的表现主义、意大利的未来派、荷兰的风格派、俄国的构成主义等等直到二战后在美国出现的各种后现代主义流派，都体现了现代社会价值观的多元化和现代文明的兼容性。69一 青春期150111厘米（油画）爱德华蒙克（18631944，挪威）我已看腻了那些室内景色、阅读的人和编织的妇女之类的画，我要描绘有呼吸、有感情、有痛苦、有幸福的真正活生生的人。我要去理解他们，就像到教堂一定要脱帽一样。爱德华蒙克70二 对话217177厘米（油画）亨利马蒂斯（18691954，法国）71我所梦寐以求的是一种均衡、纯洁而宁静的艺术，它能避免烦恼或令人沮丧的题材。这种艺术对每个人的心灵均给予安息和抚慰，犹如一张舒适的安乐椅，在身体疲乏的时候坐下来休息。亨利马蒂斯72三 格尔尼卡780350厘米（油画）巴勃罗毕加索（18811973