素描动画人物教学设计

1、第 PAGE15 页 共 NUMPAGES15 页素描动画人物教学设计素描动画人物教学设计1教学内容头部特征、五官比例教学领域造型表现课 时2课时执教老师赵成伟教学目的情感态度与价值观通过学习培养学生的分析p 才能、观察才能、表达才能，理解同学的个性特点，加深同学之间的友谊，培育关爱别人、尊重别人的品质。知识与技能1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的主要特征。2初步学习人物头部外型、五官及表情的表现方法，可以大胆的表现自己、同学的相貌。教学重点能说出人物头部的形状特征和表情。教学难点用自己喜欢的方式画出自己的好伙伴，能抓住人物特征并适当夸大。教学准备教具：PPT课件、学案。学具：图画本、铅

2、笔、橡皮等。教学过程合作点老师活动学生活动设计意图时间分配一、谈话导入。学生畅所欲言。说一说：“他”(她)的特征：同学们进入初中又有了一个新同桌，彼此可能已经成为好朋友。他(她)有哪些特征?性格怎样?老师小结：同学们刚刚都分析p 的很好，都有一双敏锐的目光，能尊重同学，能全面评价别人。(板书：画画你、我、他画画好伙伴)1、独立考虑问题。2、讨论、答复。激发学生的学习兴趣。2二、分析p 与表现。合作交流、共同进步。1、出示一张肖像漫画：他是谁?(成龙)说出哪里像吗?那个地方夸大了?人物的头部由几局部组成?(板书：脸型、五官、发型)小结：人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有

3、性格特征。2、分析p 脸型、发式。A、脸型的区别: “田”“国”“由”“申”“甲”或圆脸、方脸、三角脸、瓜子脸、鹅蛋脸等。b、发式：长发、短发、直发、卷发。3、神情的变化哭、笑、怒、乐、忧等。请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、忧”的表情。其他同学仔细观察，互相讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的?怎么变?师总结：人物表情教主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。(板书：眉毛、眼睛、嘴巴)4、五官画法示范(老师示范，尝试用线条进展表现)5、人物的面部比例“三庭五眼”(板书：三庭五眼)举例说明：人脸的长：从发际线到眉弓、眉弓到鼻尖、鼻尖到下巴，三段等长，各占三分之一。人脸的

4、宽：五眼宽的间隔 。学生观察、大胆表达。联络实际，训练学生的观察才能。10三、创作与表现。交流、进步。1、看老师作品及学生作品。2、让学生看绘画步骤，给同桌(伙伴)画一张肖像画，工具画法不限，用自己喜欢的方式表现。要求：(1)、能根据伙伴的脸型、发型、五官特点画出个性鲜明的肖像画。(2)、自主创新，大胆表现，适当夸大。老师巡回指导。3、展示作品:肯定优点为主，多鼓励，适当指出缺点为辅。1、学生欣赏。2、学生创作。小试牛刀、学以致用。30四、课外拓展。拓宽视野。让学生看国画、油画、素描、版画、卡通画等不同的表现手法画的肖像画，课下大胆尝试。交流、合作。激发学生的探究欲望。2五、布置作业1、画一画

5、好伙伴。2、课下可以班为单位组织一次“猜猜我是谁”人物肖像画展。1板书设计1、画画你我他头部特征头部组成比例：三庭五眼教学反思能让学生初步学习人物头部外型、五官及表情的表现方法，可以大胆的表现同学的相貌便是成功，要求要低一点，实际一点。素描动画人物教学设计2第一步：构思、构图在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲到达怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。不要仓促作画，构图时注意人物位置是否适宜以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈，却是决定整幅画是否完好舒适的关键。第二步：狠抓轮廓这点非常重要。万丈高楼平地起，没有坚实的墙

6、基不堪设想。轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部根本形、五官位置、明暗交界限的位置、头与肩的关系。要画准轮廓，就必须整体观察，整体比拟，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。外形初见端倪，形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影，轻而易举地将人物形象显现出来，尽管看不清过细的内部构造，我们照样可以认出他来。在画准外形的根底上，五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈孤线，很多同学不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的根本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。在打轮

7、廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。假如这一步画不准千万不要深化，更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼那么要将四个眼角处于一条平行线上，否那么眼睛就有上下，感觉不舒适。画眼很重要，上眼皮和下眼睑有区别，一般上眼皮较重，原因是有厚度，且眼睫毛较深，阴影投射在眼球上，往往这里是整幅画的最深处，很有神，也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光，要亮，不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄，还要注意嘴唇不能用线勾得过死，嘴的上翘下垂，非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联络起来看，有些考生不愿多画耳朵，甚至将耳朵当作负担。要么虚不

8、过去，影响空间，要么跳得厉害，破坏整体。素描动画人物教学设计3人物头发的素描法头发的表现确实有一些难度，它不像面部那样具有明显的构造，也不像五官那样具有“有意思”的细节，它乌黑蓬松地附着在头部，使人辨不出哪是应该刻画的重点。但是头发在头部占的面积很大，并涉及到人像很大一段轮廓。头发又是反映人物性格的一个重要方面，因此应该重视对头发的表现。(1)头发应该表达头部的主要形体特征。不管对象是何种发式，要注意它的球体特征。它与脸部的构造是一个整体，同样有明暗交界限、反光和亮部。由于人的头发外表光滑，所以会出现高光，这些高光都是由一根根弯曲的头发集合而成。表现时要注意它与一般的高光形式不同，画得不好，会

9、像“白斑”或灰白头。(2)要注意头发外轮廓的变化。不同的发式对外轮廓有一定的影响。简单的发式，外轮廓的变化也简单，反之那么复杂。由于头发的色彩很重要，因此，外轮廓的变化主要利用素描的虚实手段来处理。(3)要注意处理头发与脸部的衔接方式。鬓角局部是一种过渡形式，发际局部具有一定的厚度，这种厚度会给额头造成投影。(4)发式不但可以反映人物的性别，而且也是表现人物件格与爱好的重要方面。发式的变化多种多样，无论何种发式，表现时都要注意头发的组织、穿插和构造的透视缩变。 头像素描中，头发的表现很重要，希望学习者拿出研究五官的态度来研究它的表现，同时也要注意它在整个头部中的主次关系。素描动画人物教学设计4

10、(一)课程性质素描是一切造型艺术中重要的根底课之一。素描这一概念的提出，从广义讲，他泛指一切单色绘画。除了色彩方面的内容外，素描包含了一切造型艺术的根本法那么、规律和要素，对于造型根底训练，素描提供了认识论和方法论的研究内容。本大纲是结合绘画艺术专业教学的普通性和艺术设计专业教学的特殊性制定的，在课时安排与教学内容的分配上做了科学、详细的设计。(二)教学目的培养学生安康的审美观，进步学生的艺术修养和鉴赏才能，使学生掌握素描的根底知识、根底理论和根本技能，训练学生正确的观察方法和丰富的绘画表达语言，到达准确、生动、深化地表现对象。1、 通过本课程的教学、训练学生对构图、形体、构造、空间、色彩、光

11、感、质感、量感等视知觉要素方面的敏感感受与把握。2、 在写生训练中掌握技术性表现方法的根底上，积极培养学生创造精神的造型才能素质，在形象中寄托个人造型理想。3、 通过写实素描、设计素描、意象素描内容的进展，解决学生在设计范围内的造型意图。注重理性认识、构造认识、形式法那么的认识。开拓学生的创造性思维才能，使学生可以从素描的造型过程中去发现设计，为后面的专业课学习奠定根底。(三)教学内容素描根底理论(素描的概念、素描的观察认识及表现) 素描根底技法1、 静物素描写生 (石膏几何体写生、玻璃金属器皿、水果蔬菜、鸟禽标本、五金制品、石膏像等各类静物写生练习)。2、 人物头像、胸像、半身及全身素描3、

12、 人体素描4、 风景素描(速写)(四)教学时数 本课程在一、二、三学期开设根据不同专业方向，每周 8-14 学时，总课时为 1 72 学时。共10 学分第一学期：石膏几何形体、静物、石膏像写生72学时;第二学期：人物素描、人体写生 70 学时; 第三学期：风景素描30学时。(五)教学方法以课堂写生为主，辅以速写、默写和临摹等。1、在方法上注重根本功训练，注重写生练习，在写实素描的根底上，逐渐开展到设计素描、意象素描(此局部可安排在课外进展)。在时间安排上，中、短期作业与速写练习相结合。2、教材编排、课堂讲授、作业练习，应遵循从简到繁，由易到难，由浅入深，循序渐进的原那么;在教学内容上静物、石膏

13、像、人物头像、胸像、全身及人体写生亲密结合，穿插进展。3、坚持贯彻因材施教的原那么，在教学中注意学生个性和创造力的培养，启发学生独特的艺术感受，引导学生研究正确的观察方法和表现方法;注重构成构造、线构造、明暗构造等反面的研究。4、在教学中注重学生对素描造型的根本规律的掌握，运用多种材料多种表现方式，引导学生研究把握形体、构造、空间、体积、色彩、质量感等的表现。5、课堂作业以写生训练为主，速写、默写相结合，以利于进步学生的观察、感受、分析p 和想象创造才能。6、利用各类资料和电化教学手段，观摩和欣赏古今中外优秀的素描作品，拓展学生的艺术视野，进步艺术鉴赏才能。(六)面向专业艺术设计系：公共艺术与

14、装饰绘画方向、视觉传达方向、服装设计方向、商业展示与室内设计方向。第一章 概述 教学目的1. 明确素描的根本概念，理解素描艺术开展与演变。 2. 学习正确的观察方法、思维方法和表现方法，培养正确的审美感受和审美表达才能。根本要求逐渐深化引导学生对造型的进一步认识，明确造型观念 ，强调整体观念，启发和进步学生的审美意识。教学要点加强对素描概念的理解，强调素描观念的转变，明确素描训练要解决的问题。 教学时数 4学时(理论讲述) 教学内容第一节 素描的概念素描的原义是用较为简单的工具和单一的颜色画在载体上的图画，在绘画艺术中是相对于色彩而言的，从广义上讲它泛指一切手绘的单色图画。素描有着多姿多彩的风

15、格款式、方法流派和理论体系。第二节 素描的分类及学习素描的价值意义素描是每一位画家和艺术设计类的起点，根据艺术设计类教学的目的，本大纲论及两大类素描：写实素描和形式意向素描。1、写实素描的表现方法1以线带调子式 2体面式 3构造式 4光影式2、形式意向素描意向，指绘画中纯形式意念及其处理取向。它是绘画语言因素中不依赖自然形象而独立存在的一种形式构造。而以这种形式构造为表现主题的素描，即为意向素描。素描动画人物教学设计5教学目的培养学生从构造入手，有里向外观察、分析p 物象。形成有几何体概括物象并结合不同造型特征的对象进展深化详细的研究性的刻画与表现，重点在于观察方法的培养与引导及画面整体感的把握。根本要求 几何形体写生是研究绘画造型的根底。通过对几何形体的多角度写生，使学生理解几何形体的构成原理和透视变化规律，本单元从几何形体入手，逐步以玻璃器皿、金属器皿、水果、鸟禽标本、花卉植物等不同造型特征与不同质感的各类静物写生练习。由内到外，从本质入手，分析p 研究为主自然带出各自的表现方法，继而正确地表现几何形体的构造、体积、空间等关系。教学要点1、明确素描的根本概念，理解素描艺术开展与演变，培养正确的审美观。2、研究几何形体的目的和意义。3、整体观察和多角度认识，强调透视规律，培养透明观察对象的良好习惯，(结合设计素描)以线条为主不注重光影、注重空间、透