湘美版九年级上册初中美术全册教学设计

1、湘美版九年级上册初中美术全册教案走下神坛教案教学目标 1、知识与能力目标： 了解作品中调子的含义及构图、透视，能描述分析艺术作品。初步理解文艺复兴艺术与中世纪艺术的差异，及 2、方法与过程目标： 能够联系时代背景和有关文化现象，从各方面对美术作品进行分析。 3、情感与态度目标： 能够对美术作品进行较完整的评述，大胆表达自己的认识和理解。 本课重点难点分析： 了解各时期代表人物的艺术特点。 教学思路： 根据教材包含实质性的知识和技能学习的两方面内容进行分析，理解教材意图，把握和控制难度，是达到教学目标的基本保证。 教材的内容材料多，跨度大，一味照本宣科必然拖沓。所以，对材料进行 选择处理是十分必

2、要的。 教学准备从细致地研究教学内容开始，大量地查阅资料，除熟悉与作品有关的内容外，还须精选那些能够引发学生学习兴趣的史料和有关知识。充分估计学生的知识水平，了解学生的需求，是教学活动顺利进行的保障。 教具准备： 课本、教学课件、多媒体、挂图等。 教学过程：第一课时 一、导入新课： 在神学权威的笼罩下，欧洲中世纪艺术大都服务于宗教，宣传教义。随着文艺复兴的到来，艺术走下神坛，汲取古典精髓，注入人文精神，表现人的世俗生活，开创并完善了一种反神学权威、反封建特权的新的视觉语言。这个时期的艺术达到了古典艺术之后的一个新高峰，基本风格和变现技法构成了西方近代美术的主要传统，影响深远。 媒体运用课件展示

3、：拉斐尔油画椅中圣母约1514（意大利） 弯曲在王座上的圣母和圣婴（木板蛋彩）约1820（拜占庭） 二、新授： 1、解析：弯曲王座上的圣母和圣婴 整体画面很暗，人物形象平面化 、严谨、金色、暗红色、黑色、对比不强烈、压抑、圣母容貌肃穆、圣婴老成、肃穆、正襟危坐、高高在上 椅中圣母光影感非常强，有立体感，明暗对比强烈、圆形构图打破死板不呆板、红黄蓝三原色、艳丽华贵、对比强烈、温柔、可爱、神态柔和、充满青春活力、动态自然、有亲切感。 2、比较：弯曲宝座上的圣母和圣婴、椅中圣母扎同样是描绘圣母和圣婴，我们来看看两幅作品有什么不同，谈谈自己的看法、感受？ 学生以表格的形式归纳比较结果，从画面的明暗、构

4、图、色彩、表情、动态等方面进行比较。 3、欣赏： 1、犹大之吻（湿壁画）约1305乔托（意大利）（1266-1337） “欧洲绘画之父”，其代表作品有犹大之吻、逃往埃及、哀悼耶穌宝座圣 母像等。 解析：乔托注重空间深远关系和人物的立体表现，其艺术具有鲜明地现实主义倾向。犹大之吻是圣经故事之一，犹大是出卖耶稣的叛徒。在逾越节的晚餐桌上，耶稣指出他是出卖主的人。他知道自己已经暴露，就提前溜走，立即去给敌人引路前来捉拿耶稣，他以亲吻作为暗号。画面上表现的是犹大带领了一队兵马，还有祭司长和法利赛人的差役，直奔耶稣，要与他亲吻。画面上耶稣双目盯紧犹大，满眼怒火；犹大则十分紧张。四周则充满着骚动，气氛极其

5、悲壮。这幅画虽然是圣经故事，但从生活的光明和黑暗两个方面表现了一个真实的人的形象，表现了正义与邪恶的搏斗。整个画的光线、色彩、构图都集中在中心人物形象上，犹大的黄色大氅明亮而醒目。全画用重色调，上部深蓝，下部褐色，造成一种沉重的黑暗感，以渲染这种斗争的紧张气氛。画家用画笔赞颂了光明、正义的化身耶稣，鞭挞、揭露了黑暗、邪恶和丑的化身犹大。乔托注重空间的深远关系与人物的立体表现，其艺术具有鲜明的现实主义倾向。 4、文艺复兴分为四个阶段： 14世纪初是一个“原始文艺复兴”阶段，又称开端期；14-15世纪上半期为文艺复兴的早期阶段；15-16世纪上半期为文艺复兴的盛期，又称成熟期、高峰期；文艺复兴的“

6、三杰”：达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。16世纪下半期-17世纪上半期为文艺复兴晚期。 一、赋予宗教人物以人间情感 中世纪时，绘制宗教人物必须严格遵照宗教的表达方式，不注重客观世界的真实表现。随着文艺复兴的到来，艺术家们逐渐将自己的思想与情感融入宗教题材的创作中，使得宗教人物形象越来越世俗化。 1、带金翅雀的圣母（油画）1507拉斐尔（意大利） 拉斐尔绘制了大量的圣母子题材的作品，它将现实生活中许多美丽的女性的特点集中体现在圣母的身上，具有和谐、柔美、明净的人物性格特征。他的圣母像寓崇高于平凡中，被誉为美和完善的化身。 金翅雀圣母又名带金莺的圣母，画中一共有三个人物，圣母、耶稣与约翰。但是画中人物

7、并没有宗教标签。 2、拉斐尔,（14831520）是意大利杰出的画家，和达芬奇、米开朗琪罗并称文艺复兴三杰，拉斐尔给世人留下了300多幅珍贵的艺术作品。他的 作品代表了当时人们最崇尚的审美趣味，成为后世古典主义者不可企及的典范。其代表作有油画西斯廷圣母、壁画雅典学院等。表现出对完美与和谐的色彩及造型的追求。表现出“理想美”的趋向。成为后世古典主义追奉的“美的标准”。 春油画约1482 桑德罗波提切利（意大利）是一幅有关自然与人类保持和谐关系的寓意画。全画背景是一片幽静的橘林，一派春回大地、花草争妍的景象。显然，诸神是为春的到来而欢歌，对美和爱的追求，即对人性的追求，是这一作品的主题。 三、思考

8、练习 1、查找资料了解调子的含义。课本第三页下图为画面调子比照卡，仔细观察作品将你认为调子相当的号码填入右边的线描图中。 2、尝试从画面空间、人物动作、表情等方面比较下面三幅圣母子作品的差别，并谈一谈造成这种差别的社会背景。 四、作业与课堂评价 板书设计： 第1课： 走下神坛 （1） 中世纪艺术特点。 二、人物介绍：拉斐尔；乔托 三、作品欣赏：椅中圣母、弯曲在王座上的圣母和圣婴、 犹大之吻、带金翅雀的圣母 教学反思： 第二课时 回顾上节课知识，提出问题，导入新课。 二、新授： 1、艺术与科学的有机结合： 随着文艺复兴的推进，一些艺术家以理性为准绳，科学观察万事万物，打破了神学的权威，运用透视法

9、则和人体结构的科学知识，创作出人物形象更趋真实完美，刻画的现实也更加准确生动。 课件：蒙娜丽莎达芬奇（意大利） 达芬奇做了大量的写生练习，并注重对人体比例、结构以及透视等的研究，其作品流露着艺术家的理性思维和科学严谨的态度。 大卫雕塑 米开朗基罗（意大利） 米开朗基罗致力于解剖人体，研究人体结构和运动，故而他的作品更能充分展示人体的力量之美。 农民的舞蹈油画 彼得勃鲁盖尔（尼德兰） 画家去除了宗教与神话的限制，走向民间，在朴实的平凡生活中发现了生命的美。 2、艺术直接表现生活 随着人文主义的发展，越来越多的艺术家将目光转向现实的生活，以平民百姓为主题，甚至自然界的花草和禽鸟也可成为主题，思想的

10、活跃使得文艺复兴艺术进入大师辈出的时代，极为深远的影响了后来的西方艺术。 课件：暴风雨乔尔乔内（意大利） 草地（水彩画）丢勒（德国） 自画像（油画）丢勒（德国） 无论是草地上的植物还是镜子中的自己，丢勒都以极其客观科学的精神一丝不苟的记录下来，呈现在画面上。 三、思考练习： 请说一说暴风雨和带金翅雀的圣母中人物与景物之间的关系有什么不同？ 查找资料，了解文艺复兴时期同其他时期同类题材作品进行比较，写一篇200-300字的短文，谈谈你对文艺复兴时期美术的认识。 评价并结束新课。 板书设计： 第1课： 走下神坛 （2） 蒙娜丽莎 达芬奇 大卫 米开朗基罗 作品欣赏： 教学反思：瞬间的精彩教案教学目

11、标 情感领域：通过教学、活动，使学生进一步体验摄影的乐趣； 2、知识领域：掌握摄影的一些基本知识选材、构图等； 教学重难点 如何安排画面中的主体。 教学流程及预设时间 课件展示 导入新课： 展示课件中的摄影作品，探讨其中的美，提高学生学习的积极性和主动性，随着问同学们：想不想自己亲自拍下一张比它们还漂亮的照片？总结学生的回答后导入今天我们这节课的就来学习捕捉精彩瞬间，它会满足大家的心愿。（2分钟） （二）新课学习：（40分钟） 摄影艺术是造型艺术的一种。以照相机和感光材料为工具，运用画面构图、光线、影调（或色调）等造型手段来表现主题并求得其艺术形象。拍摄者使用照相机反映社会生活和自然现象，表达

12、思想感情。 看看大家都很熟悉的谢海龙的我要读书，感觉如何？ 生：虽然画面上只有一个小姑娘，但给人非常深刻的印象，画面简洁，主体突出。 师：一张我要读书的照片，推动了希望工程的发展，改变了数百万贫困家庭孩子的命运。当年的“大眼睛”女孩苏明娟，在2005年从安徽大学职业技术学院金融专业毕业后，进入了中国工商银行安徽省分行工作。但一直以来，她也在关注希望工程，在到处宣传。她业余时间最喜欢参加的活动就是公益活动。 如何找到摄影的最佳视点？ 学生讨论什么叫视点，如何如何找到摄影的最佳视点？ 教师小结： 视点是指观察景物的角度，即从何处去观察景物。对于摄影来说，视点便是相机的拍摄位置，当你确定了要拍摄的物

13、件之后，首先要从各个角度对它进行仔细的观察和研究，把从不同角度得到的印象进行比较，从中找出一个最佳视点。而这个视点，便是我们要采用的拍摄位置。 最佳视点，应选择有利于主题表达的角度。各种角度都有各自的表现特点，只要有利于主题的表达，那就是合适的角度。摄影者面对的景物，除了那些平面的绘画、图案、文稿、图表等，绝大多数是立体的。它们呈现出许多面，有正面、侧面、背面、顶面和底面，这些面各自展示出自己的特征。那么，从哪一个面去观察景物的形态才最美呢？我们应如何选择最佳视点？这需要从视点的距离、方向和高度三方面来考虑。 摄影的基本构图方法：三分构图法、对称式构图法、非对称式构图法、三角式构图法、对角式构

14、图法、S形式、V形式、Z形式等 作业： 拿一张比较硬的纸，在上面划矩形四边形的空，把通过空看到的景色用线条的方式表现下来。 总结本节课学习内容：（3分钟） 我们本节课学习了：摄影艺术的基本概念、欣赏了我要读书等多种著名的照片，从中悟出了如何找到摄影的最佳视点及视点的概念；摄影的构图方法：三分构图法、对称式构图法、非对称式构图法、三角式构图法、对角式构图法、S形式、V形式、Z形式等画“说”空间教案教学目标 1.知识与技能：通过画“说空间的学习，使学生可在纸张上画出形的空间感和形体的体积感。 2.过程与方法：通过对“形与空间”、“体积与空间”、“创意空间”三部分的探究和学习，指引学生如何在一张画面

15、中表现出空间纵深感 3.情感态度与价值观：通过对课文的学习，使学生了解空间在生活中的运用，培养学生对生活的观察力。 教学重难点 教学重点：学习、了解空间的表现方法。 教学难点：使学生在学习过程中不仅掌握如何表现空间的理论知识，更能运用到实际操作中。 讲授新课： 1、导入：欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等，你观察到了什么规律？ 生：近大远小。 2、新授： （1）师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的画说空间的基本规律。（出示课题：画说空间） 在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里

16、，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 （2）说说周围环境中的透视现象？ （3）欣赏课本上的范图，让学生找图中的消失点。 （4）师示范（板画） 先找到消失点。 画出主要的透视线，如马路。 按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。 将物体的外轮廓简略表现出来。 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？ 生：近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） 师：对，这就是色彩，那那位同学可以给大家分析一下色彩的空间是怎么表现的呢 师

17、：哦，这位同学说，暖色系的色彩具有空间的前进性，视觉表现比较明快、活跃、温暖;而冷色系的色彩在空间上具有后退性，视觉表现上具有收缩、后退、远离的感觉。 师：对，这位同学回答的很有针对性，色彩的运用中，红、黄、橙等属于暖色系;绿、蓝、紫等属于冷色系。暖色系的色彩具有空间的前进性，视觉表现比较明快、活跃、温暖;而冷色系的色彩在空间上具有后退性，视觉表现上具有收缩、后退、远离的感觉。但在实际环境中，这种前进与后退也是相对的。如一个冷色放在一个暖色的环境下形成对比，这时的冷色就会因对比关系而具有醒目、突出、前进的感觉。 师：“同学们学习了关于空间知识。下面让我们来欣赏一组图片，运用我们刚才所学的关于空

18、间的透视和色彩的表现方法，分析他们是怎样表现空间的 生： 师：我们说空间感是艺术家利用形状、光影和色彩等元素在平面上营造出来的视觉幻象。现在我们来看看形与空间有什么联系。 师：一个物体的形有大有小，有长有短，如果老师让你们在一张纸上画出四条线，利用线条的长短大小关系，组合成一幅具有空间感的画面，你们可以做到吗？现在就请同学们来画一画 师：好，时间到了，谁愿意展示一下自己的作品呢？ 师：刚才这位同学给我们展示了他的作品，大家同不同意他的画法呢？都同意啊。好，那大家肯定都知道怎在画面表现出空间感，哪位同学来说说看？这位男同学你来。 这位同学说得不错，老师再补充一下，除了根据“近大远小”的原则来组织

19、画面形象，我们也可以通过点、线的排列和变化产生空间距离。现在请同学们仔细观察毕沙罗的这幅作品，想想画家是怎样来区分远景和近景的？这位同学你来说。 师：这位同学说草垛的大小、位置和色彩的冷暖关系促成了强烈的空间感，又由于天空的冷紫色和草垛的黄色的补色关系，使画面的远近关系更为强烈。好，这位同学回答的很全面，看了大家对空间的认识已经进一步加深了，那我们现在这节课关于如何表现空间的学习，相信同学们都掌握的差不多了，老师想给大家布置一项任务，请同学们回去利用今天学习的知识，选择树叶、水果、文字等形状做点状排列，表现出画面的空间感。 师：同学们，通过这节课的学习，希望大家可以更加认真对待生活，注意观察身

20、边的事物，培养你们发现的眼光。 我们在一起教案教学目标1. 能够运用人物动态、表情以及画面构图方法记录和表现与家庭、朋友在一起的生活故事。 2. 能够通过人物的姿态、神情以及画面构图分析作品。 3. 分析作品，体会人物画作品中主题的表现。 教学重点 尝试记录和表现与家人朋友在一起的生活故事 教学难点 理解怎样处理利用人物组合关系和画面构图来加深作品情感的表达 教具准备 多媒体课件 教学过程 展示学生照片。 小活动:请同学们配合照片,回忆春游中的乐事、趣事、糗事,并上台讲出来。 导入:有没有想过运用手中的画笔将这些回忆变成画面记录下来呢? 欣赏我最讨厌你了和决战之前。 请同学们分别说出两张画给你

21、的情感感受。 要点提示:内心的疏离和相互的鼓励、团结。 思考:两张画分别采用了什么样的构图形式加强情感感受?这两种构图 形式可以互换吗? 要点提示:两幅作品聚散、向背的比较,强化了处理人物关系的绘画手段, 能表现人物的内心感受,并给观众带来共鸣。 欣赏天天向上。 思考:结合自己的生活感受,请同学们分别从动作、衣着细节、构图、场景这几个方面分析画面,并评价这些方面的处理对画面的情感表达有什么作用? 要点提示:聚焦平行的构图干净明了,背景刻画简单明确了故事的时间背景,衣着细节的描绘丰富强化了生活昧,逼真的动态细节个性鲜明充满童趣。 学习活动二:将你和亲朋好友之间发生的趣事用画笔记录下来,注意处理好

22、画面上人物之间的相互关系。 可以选择导人时展示的春游照片选取细节进行描绘,也可以回忆你与亲朋好友之间的其他趣事进行表现。 板书设计 第四课我们在一起 门教案 教学目标:(1)、能对门的文化背景阐述自己的见解; (2)、能对门的造型、功能等进行简单评述; (3)、能尝试设计一个门,并简单绘制效果图。 教学重点:门的造型、功能的理解 教学难点:如何设计一个造型、功能合理的门。 教法:以启发教学方法为主,谈话、讲授、演示为辅 学法:以自主探究式学法为主 教具:多媒体课件、实物展台、范画等 学具:教材、常规绘画工具等 教学过程: 1、导入环节:为激发学生的学习兴趣,集中注意力,以猜词游戏导入,同时板书

23、课题门 2、交流与感受:说一说与门有关的成语、词语、文章或者唱一唱与门有关的歌曲。以此加深学生对门的文化含义的理解,拓展学生知识面,进行学科整合。 3、发展阶段: (1)引导学生讨论并欣赏不同时代的门,说一说古今的门在造型、色彩上各有什么特点; (2)引导学生欣赏不同民族的门,讨论在造型、色彩上的特点,了解门的民族特征。以此增强学生对民族文化的热爱。 (3)欣赏不同造型的门,讨论总结不同造型的门要依据其功能、环境设计。 4、设计制作:教师展示范画,引导学生讨论讨论你想设计哪种类型的门,说出构思。 5、作业:学生独立或合作完成门的效果图的设计制作。 6、作业展评:学生自评、互评,同时进行师评。最

24、后以鼓励性语言结束本节课。魅力永恒的建筑教案教学目标： 了解建筑的基本功能，懂得建筑艺术设计需要充分利用自然材料和自然条件，能够根据身边的自然环境特点，设计并绘制一幅理想中的建筑设计图。 初步认识中国古建筑的特点，了解中西建筑与历史人文的关系。 对建筑未来发展趋势有宏观的认识，理解建筑、环境与人之间的关系，能根据自己对建筑结构和室内陈设的观察和理解，撰写调查报告。 教学重点： 了解建筑的功能，发现时代发展与建筑材料变化的关，能用简单的草图进行表现 教学难点： 认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。 学习指导：观察法、讨论法、演示法 教具:素描纸、绘画铅笔，色彩工具 教学过程 一、导入

25、（一）欣赏启发 播放中国和西方古代建筑作品，请学生谈自己喜欢哪些建筑？它们给自己怎样的视觉感受？ 引导思考：这些作品的风格是一致的?还是有区别的？你能判断哪些是中国古代建筑，哪些是西方古代建筑吗？并小结 中西方建筑都有着其民族性、时代性的特征，它们的特性表现在哪些方面？又是什么原因导致它们差异巨大呢？ （二）中国古代建筑特点 1.布达拉宫图片的不同角度赏析，从造型、与自然环境结合、色彩、气势、细节等方面进行分析作品的美。 2.五台山南禅寺整体、局部的照片赏析，从宗教角度分析作品的整体美感。具体从造型（对称）、色彩（灰色）、木构（力学原理）等方面进行分析。 3.天坛组照进行分析。从整体布局、色彩

26、运用、祈年殿的造型和用材来对作品的设计思想、其所处时代的世界观等进行分析。 （三）欧洲古代建筑特点 1.提问：欧洲古建筑整体给我们什么样的感受？欧洲人喜欢用什么材料？这种材料给人怎样的视觉和心理感受？和中国古建筑的木构有什么不一样？ 2.欧洲古建筑罗马竞技场雄伟、高大；米兰大教堂色彩肃穆。尖顶、神秘。 （四）中西方建筑采用不同材料的主要原因 从占地面积、用材、视觉感受等方面分析中西方建筑的不同特点，并小结。不同的时代、政治体制、地域、人文环境、美学标准、世界观和宗教观都能在建筑艺术作品中得以体现。 请从自然环境、人文环境、体格特征等方面分析中西方古代建筑采用不同材料的主要原因。 小结：中国的建

27、筑多为木构，而且是多个单体建筑组成一个整体；西方建筑则多以石料为原材料，多采用拱券式。 （五）建筑的发展趋势尝试设计 1.“中国国家体育场、方舟、伊甸园”等建筑图片展示。 2.我们周围常有不同建筑崛起，如长沙的梅溪湖桥，浏览建筑图片，我们感受一下它们整体的发展趋势，各小组派代表从造型、自然环境等方面说说其共同的发展趋势有哪些？从仿生、智能、生态、环保、造型奇特、功能各异等方面进行总结。 二、学习活动与评价总结 师生交流 通过这节课的学习，我们了解到了气候、地形、民族文化、风俗习惯对建筑的影 响；了解到了建筑所具有的特点和建筑样式。这些不同风格的艺术使得我们的世界更加丰富多彩，我们应该抱着纯洁美好的心去欣赏这个世界所有美的艺术。 三、课后拓展， 这里还带来了