17、18世纪西班牙美术

1、17、18世纪西班牙美术一. 17世纪上半期的西班牙绘画二. 17世纪下半期的西班牙绘画三. 18世纪的西班牙绘画四. 17、18世纪西班牙的雕塑与建筑一. 17世纪上半期的西班牙绘画背景：进入17世纪，昔日的西班牙大帝国日益衰弱，主讲降为二等国。正是在这样的背景上，西班牙的美术人才辈出，在17世纪上半期出现了一个黄金时期。里贝拉 何塞 .德.里贝拉（1591哈提瓦， 巴伦西亚- 1652那不勒斯）何塞.德.里贝拉出生于巴伦西亚，由此被人们归为巴伦西亚画派。但这并不能掩盖他从小便移居意大利的事实。尽管他的最早的艺术学习生涯不为人知，但众所周知当他在罗马生活时，大概是1611到1615那段时间经

2、常出现在卡拉瓦乔艺术圈内，过着放荡不羁的刺激生活。然后何塞.德.里贝拉去了意大利半到旅游接着在1616年在那不勒斯定居。在那不勒斯他和前后几任地区长官都成了好朋友，并得到了他们的很多关照。由于里贝拉既画画又从事雕刻艺术，他在欧洲的影响越来越大，理所当然便大大超出了那个时期的巴伦西亚画派的风格界限。一直以来人们都认为他是师从里瓦尔塔，但是此说法却缺少历史文献的证明 。按照现代的观点来看何塞.德.里贝拉应当是属于意大利派的，因为人们常常忘记了那不勒斯的一个历史事实-在历史上长达几个世纪里它都是西班牙的领地。而他自己却常常有意识地向人们强调这个历史事实：在作品签名时他总是用西班牙语，另外还将许多油画

3、都寄到了西班牙，引起了很大的反响。他拥有显赫社会地位，一生当中在那不勒斯都是一位具有影响力 的风云人物，被称为是“西班牙那不勒斯人。” 苏巴朗弗朗西斯柯德苏巴朗，出生于农民家庭，一生都保持着农民的气质。幼年时代家境贫苦，放过羊。由于他喜爱画画，父亲便把他送到塞维林深造。初时是随一位木雕老师学艺，后来从事于著名美术老师教育家巴切科，此时与委拉斯开兹同窗，他俩后来都成为西班牙画坛的巨匠，但他们走着各自的艺术道路。苏巴朗从未离开过西班牙，艺术之邦意大利对他似乎没有吸引力。他不喜欢城市的喧闹，是个安守家园的农民式画家。他回到寂静的农村小镇，沉浸在自己的艺术乐园里，并在那里度过自己的一生。 苏巴朗最早受

4、到卡拉瓦乔现实主义的影响，醉心于描绘世俗生活，后来他过着隐士般的生活，艺术走向寂静的僧侣世界。主要画教堂的祭坛画和修道院的装饰画。但在宗教画的创作中始终保持着心灵与艺术的自由，坚持世俗化。他的作品就像他本人的生活一样庄严、平静和抑制，回避激情和悲剧气氛。人们评价他的艺术具有女性般的温柔和纤细。他既不喜欢里贝拉的雄强阔大气质，也不喜欢格列柯的疯狂与不安。委拉斯贵支西班牙画家。1599年6月6日生于塞维利亚，1660年8月6日卒于马德里。早年在老埃连拉画室学画，后拜在画家F.帕里切科门下。早期绘画卖水人、煎鸡蛋的老妇形 象真实，有浓郁的生活气息。1623年进入马德里宫廷为国王服务 ，但受到原在宫廷

5、服务的保守派画家的排斥和贬低。1627年他和保守派画家按同一命题作画，进行了一场艺术竞赛，结果大获全胜，巩固了他在宫廷的地位。两年后完成的油画酒神巴库斯(又名醉汉们)，表明他将泥土的芳香终于带进了宫廷。1629年他获得机会出访意大利，在威尼斯、罗马、那不勒斯等地看到了文艺复兴诸大师的绘画原作，特别着重研究了威尼斯画派的色彩与用光，回国后创作的作品色调更加柔和、晶莹，形象塑造更加生动、细腻。这期间最杰出的作品是布列达的投降（现在一般翻译为勃鲁达的投降），它是一幅大型历史画，作者以公正不阿的态度描绘了西班牙和荷兰战争中双方人物的复杂心理状态：西班牙虽是胜利者，但凶狠、傲慢，给人一种不快之感；荷兰人

6、失败了，但没有失去尊严。他的大量肖像画都坚持写实原则，并且注重刻画人物的精神面貌。可惜的是画面的气氛过于和平，与史实有明显的差别，但这并没有影响这幅作品的价值。对统治阶级的代表人物如腓力四世像，重在表现其虚伪、冷漠和浅薄，决不阿谀奉承。对于朋友和处在社会底层的劳动者，如拿扇子的妇人、矮子安东尼奥，则被描绘得平易近人，有的还具有社会批判色彩。16511660年是他生活的最后10年，由于当局在对他授勋问题上有争论，使他情绪极不愉快，但仍创作了不少好作品。代表作宫娥（又名宫女群）和纺织女，被认为是17世纪欧洲少见的现实主义代表作，也证明他虽然长期担任宫廷画家，但始终未失去平民的本色。 里贝拉的早期作

7、品圣巴多罗买的殉教。我们看到，画家热情地歌颂了理想中的英雄，虽然画的是殉教，但很少有宗教气息。画面上的人物好像是那不勒斯的渔民，他们显得十分繁忙，好像正准备扬帆出海。 跛足者画面上这个跛着足的小孩，脸上泛着淡淡的笑容，在笑容后面似乎隐藏着悲伤，寂寞和孤独苏巴朗有橘子和柠檬的静物委拉斯贵支卖水的人食早起一幅具有典型意义的作品，表明了他对人物性格的努力探索。1649年，委拉斯贵支再一次到了意大利，在意大利期间创造了一幅著名的肖像画教皇英诺森十世肖像17世纪下半期的西班牙绘画背景 17世纪下半期，西班牙的政治、经济进一步衰退。在艺术上，自委拉斯贵支逝世后，“黄金时期”也基本上结束了。尽管有些人在绘画

8、技巧方面仍具有相当水平，但是在他们的作品中现实主义的倾向以及艺术创造性都大不如前。这是，在马德里，古典古典主义逐渐抬头，并日益占据统治地位。穆里略（1618-1682）西班牙画家。生于塞维利亚，1682年4月3日卒于同地。一生主要活跃于塞维利亚。他受17世纪佛兰德斯美术和16世纪威尼斯画派的影响，在西班牙确立了华丽的巴洛克风格。艺术上对他最有影响的，是D.委拉斯贵支和A.凡戴克。他曾在马德里住过3年，受卡拉瓦乔主义的影响，艺术思想带有朴素的民主主义色彩，同情下层人民，真实地描绘现实生活。1660年，他在塞维利亚创办了一所艺术学院，并担任了第1 任院长。他在艺术教育中主张面向自然，提倡写实，反对

9、臆造和一味模仿别人。穆里略是一位多产的画家，他的作品大致可以分为两大部分:一为宗教画，一为描绘市民生活和流浪儿的风俗画。后一类作品更有现实意义，并带有一定的批判色彩。 宗教题材画，最大的特点是强调世俗化的特点,表现人间的情趣圣家族莱亚尔（1622-1690）胡安德巴尔德斯莱亚尔，生于塞维利亚，他是17世纪塞维利亚画派的最后一位伟大的画家，同时也是西班牙画坛一位怪杰。他和牟里罗是同代画家，可是他俩走着不相同的艺术道路。牟里罗的作品追求优美的造型风格，而莱亚尔却被人们称作追求丑恶的神经质画家，他的作品构图奇特，造型可怖，色彩荒诞，看他的画使人联想起地狱。 莱亚尔不仅是画家，也是彩色木雕家。他早年曾

10、去柯尔多瓦师从于卡斯提里奥学画，不久仍回塞维利亚从事艺术创作活动。他是位个人风格鲜明的画家，在他的画中所出现的狂暴力量和象征幻觉的神秘主义特色，正是反映了当时人文主义思想的危机，也影射了17世纪下半期西班牙王朝的动荡与衰落。 死亡的胜利我们看到了一具骷髅，它代表着死神，手持大镰刀好像在胜利地向前进。在他的而脚下是地球、书籍、器皿、权杖、珠宝、皇冠等。好像这一切都已付之东流，不复存在。马德里画派 17世纪下半期马德里画派总的趋向是：现实主义主讲衰落，一些画家大多工于技巧，但缺乏内容。当时，属于马德里画派的或者马德里画派有关系的画家有法李西（1608-1685）湖安卡米兰达（1614-1685）马

11、塞雷索（1636-1686）等人.代表作有玛利亚娜王后像，查理二世像，圣三位一体，圣母领报等作品。18世纪的西班牙绘画背景： 1700年查理二世死后无子.于是把王位传给路易十四的孙子安茹公爵，史称菲力五世，完全自此冲哈布斯堡家族转移到了波旁王朝家族的手中。18世纪西班牙艺术处于低谷时期，在这个时期大批外国艺术家涌入西班牙。这些人既不了解西班牙人民的生活，有不熟悉西班牙的艺术传统，所以影响不大。 戈雅(1746-1828)弗朗西斯科戈雅戈雅是西方美术史上开拓浪漫主义艺术的先驱。早期喜欢画讽刺宗教和影射政府的漫画,贪婪的修道士,偷盗,抢劫,接生婆,全部被他画成魔鬼的样子.他的画集曾被制成扑克牌.他

12、粗俗但充满真理的画风很受广大观众的喜爱.并为他招来各种审判.但他的修道士雇主一直袒护他.曾著有裸体的玛哈,曾将皇后容貌的缺点画出来. 穿衣玛哈像裸体的玛哈伊萨贝尔柯包斯德波塞尔肖像年月日夜枪杀起义者 美术史记载“近代欧洲的绘画是从戈雅开始的”。戈雅是世界上最全面的画家之一，查理四世曾赐予他西班牙“第一位画家”的头衔。戈雅一生创作极为丰富，肖像画就有200多幅，还有风景画、版画等等。 戈雅是继D.委拉斯贵支之后，把西班牙美术再一次推向高峰的画家。他的艺术对欧洲19世纪浪漫主义和现实主义艺术有巨大的推动作用。17、18世纪西班牙的雕塑与建筑雕塑 西班牙17世纪的雕塑不如绘画的成就大，其雕刻处受意大利的影响外，还受到本土民间木雕艺术的影响。这两种影响巧妙地融合在一起，形成了西班牙雕刻艺术的独特风格。派别北派主要代表是乔治费尔南德斯，他出生于西北部的卡利西亚，约在160