实践论文正文

1、一、奥尔夫音乐教育简析（一）奥尔夫音乐教育的基本理念从音乐产生的本源和本质出发，艮卜诉诸感性，回归人本”一这是的奥尔夫音乐教育基 本理念。这与我们原先对音乐教育本质和目的的认识，有着根本的不同。奥尔夫认为：表达思想和情绪，是人类的本能欲望，并通过语言、歌唱（含乐器演奏）、 舞蹈等形式自然地流露，自古如此。这是人原本固有的能力。音乐教育的首要任务，就是 不断地启发和提升这种本能的表现力，而表现得好不好则不是追求的最终目标。而我们传 统的音乐教育认识却不是这样，我们的课程一直是把通过学习歌唱和乐理以及相关的音乐 技巧和能力作为美育的手段和目标，目光集中在如何学得好上。其实，学生在音乐学习中，本能的

2、唱、奏、舞蹈并不是很难的，甚至可以表现出一定 的水平。因为出于本能的唱、奏、舞蹈是符合人的天性的，在这样的过程中，学生没有担 心“学不会”而挨训或丢面子的精神负担，因而都会得到各种不同程度的满足感。这种自然 流露的形式还有助于促进学生即兴发挥的创造力的萌发。由于这种创造力的萌发和得到激 励，所以造就了学生学习各种音乐技巧和能力的最佳状态，教师在这样的教学过程中，必 然成了学生学习的引导者、诱导者和参与者。愉悦身心、学习艺 术，二者相得益彰。这 正是奥尔夫教学法的重要特点之一。我国音乐教育原先的模式是单纯地教唱歌一一教材也主要是以一首一首的歌曲出 现的，后来有了少量变化，少数学校也学一点器乐技巧

3、。学生主要是模仿着现成的音乐艺 术作品，很被动。教师呢，也是认真地追求着出成果”，严厉地对待学生，学生自然会感 到一股莫名的压力。由于在音乐方面人的先天素质客观上有着很大差异，就我国原有的课 程要求来说，总会有一部分学生离教学要求甚远，于是他们自然对音乐“敬而远之”，教师 也束手无策。对此，奥尔夫的教学理念和体系应该能使我们从中得到很多启示。（二）奥尔夫音乐教育的基本原则要学生“动”起来，“综合式、即兴式”学习音乐，这是奥尔夫特别强调的又一个重要原 则。然而，这和我国音乐教学的所谓“综合课”完全是两种概念。卡尔奥尔夫指出：学生 在学习中必须动脑、动手、动脚，全身心地感受和表现音乐。于是他发明了

4、一套元素性” 的奥尔夫乐器（注），是一组很容易掌握的打击乐器。同时，他还充分运用人体各部位可 能发出的声音参与演奏，并冠以“人体乐器”的美称。音乐教师都会有这种体验，学生在课 堂上一“动”起来，气氛就活跃多了。学生在课堂上在教师的引导下作音乐性的动”，必然 沉浸在一种游戏般的欢快之中，他们在不知不觉地接受着音高、节奏、听辨、协调统一等 等综合音乐能力的训练。应该指出，这种综合能力的培养，也是完全符合我国面向全体学 生培养全面发展的一代新人的方针的，对改变我过教育长期以来以知识传授为主要属性的 落后面貌也是大有裨益的。（三）奥尔夫音乐教学法的教育思想及内容教育思想：奥尔夫不满于当时的音乐创作，受

5、达尔克罗兹体态律动和现代舞表演的影 响和启示，产生了将音乐和舞蹈结合在一起，创造一种具有原始风格、富于表现力和主动 精神的新型音乐的想法。随后，他又设计奥尔夫乐器”和“元素性音乐教育体系”，对其教 学法的形成起到了重要的影响。教育内容：A节奏、旋律练习，包括：从朗诵入手，提取“节奏基石”；B基本形体动作教学，包括：反应训练；体操练习；动作训练；动作变奏和动作组合； 动作游戏；即兴练习。（四）奥尔夫音乐教学法的教学基本原则三大原则，包括A 一切从儿童出发时奥尔夫教学法的首要原则；B通过亲身实践，主动学习音乐是奥尔夫教学法的又一个基本原则；C培养学生的创造力是奥尔夫教学法的第三个基本原则，也是奥尔

6、夫教学法的归结点。（五）奥尔夫音乐教学法的特点奥尔夫音乐的最大特点是关注对孩子内心世界的开发，在这样的学习中，孩子不会把 学音乐当成一种负担或功利，而会全心身地投入到音乐世界中来，用他们肢体、语言、乐 器自由地演绎，以独特的方式抒发内心世界。当音乐成为孩子自身的需求，孩子对乐理、 乐感、表演、演奏以及语言文化的掌握自然轻松快速，而且根深蒂固。同时强调创造精神 的塑造，在课堂上，孩子用蛙鸣筒摩仿秋夜的蛙声，用腕铃描绘春江细雨，用语言与拍打 肢体来演绎节奏，尤其一群孩子一起表演不同声部时，一部悦耳动人的交响乐就在孩子们 中诞生了。奥尔夫音乐给孩子发展个性提供了无限的空间，也在集体表演中给了孩子集体

7、 意识与合作精神，华夏爱婴还让家长参与课程，父母与孩子一道学习、表演，让课程更有 乐趣和意义。华夏爱婴通过多年的研究与实践实现了奥尔夫音乐教育真正的“本土化”。让 学员在充分理解奥尔夫教育理念的基础上，真正掌握亲子教育的实质内涵。在掌握教育实 质的基础上，思考婴幼儿的本质、教师本身的要求、如何进行亲子教育环境布置及其课程 设置、开发等问题，并通过“练课”的方式进行实际操作。二、奥尔夫教学法在实践课教学中的实际应用一以小学音乐教学为例（一）丰富多彩的教学方式在课堂教学中，结合教材和学生高低年级的不同特点进行教学。让孩子都参于到音乐 中去。游戏教学：在低年级的课堂教学中，根据小学生爱动，做不住的特

8、点，选择的内容 以游戏为主。如:一年级教材中有一课小袋鼠，歌曲描写了小袋鼠去摘果子，把果子装 进大袋子里，挺着一个大肚子的可爱形象。在教学过程，教师首先提问学生：“那位小朋 友知道小袋鼠是什么样的？ ”“那位小朋友上来模仿小袋鼠呢？ ”启发其他小朋友也上来模 仿小袋。鼠走路，让所有的小朋友都动起来。接下来老师把提前准备好的气球当果子，小 朋友过来摘。教师可以象变魔术一样让小朋友在不同的位置，不同的角度摘果子。小朋友 把摘到的果子装进大袋子里（可以用书包代替袋子），然后模仿小袋鼠挺着大肚子走路的 形象。这时老师可以先用打击乐伴奏，强音步子重，轻音步子轻。然后老师弹旋律，小朋 友们可以踏着琴的旋同

9、学们很快就可以记住。律和节奏来进行表演，在小朋友们表演兴奋 时老师把歌词朗读出来，老师加上旋律，这样一首歌就在同学们做游戏的过程中学会了， 一节课的教学任务也顺利完成了。同学们在游戏的快乐中学习了音乐，加强了对音乐的兴 趣。节奏教学：是什么把音乐，舞蹈，语言等联系到一起来呢？那就是节奏在我们的音 乐教学中最重要的部分，学习音乐最基础的部分就是节奏。节奏是一种富有艺术魅力的活 生生的音乐语言。在一年级的第一堂音乐课中，我是这样进行节奏教学的。在低年级的节 奏教学中，根据一年级小同学刚入学互相还不熟悉，老师也记不住名字的特点在第一节课 时，老师首先让他们进行自我介绍。如：我叫马郝按节奏：走走跑跑走

10、，让小朋友也 象老师这样介绍自己的名字，并分成两部分，叫两个字的站在左边，叫三个字的站在右边， 按节奏走走走走和走走跑跑走。然后在每个同学按节奏介绍完自己的名字后，在记住 对面一个同学的名字。例如：我叫王鹏、你叫张小宁。这时老师把四分音符和八分音 符写在黑板上，在让同学们按走和跑读出来。为了让同学们对这两个节奏型加深印象， 让他们用手，脚做动作练习，用小动物的名字作游戏来巩固练习。如：小猫，小猫，大老 虎，在练习过程中也可以用声音的强弱，来让小朋友们体会节奏有强弱。小朋友在游戏中， 学会了四分音符和八分音符的节奏。这节课给小朋友留下了深刻的印象。声势训练：高年级的教学和低年级的教学有所不同，高

11、年级不爱动，有时表演起来 也会难为情，根据这些特点，我选择一些活动范围小，动一点脑筋的活动，目的是提高他 们对音乐课的兴趣。在声势训练中，高年级同学非常感兴趣。特别是在一节课之前或中间， 选一些声势训练让高年级的同学做，课堂气氛就会活跃，同学们的情绪一下子就会高起来。 并从中学到很多知识和道理。如：让学生左手匀速的拍，右手比左手快一倍或左手画圈， 右手上下直线拍，便会感觉两手程度不等的互有牵制和干扰。这说明各自独立活动，互相 协调的双手活动平衡能力的获得也要经过一定的锻炼，也使学生们懂得双手活动平衡的练 习，在音乐中具有重大的实际价值。无论是演奏，合唱还是合奏，重唱等活动，常会遇到 声部间多种

12、不同比值的节奏关系。个人双手操作方式与他人合作都需要具备这种既能各自 独立，又能互相协调的能力。通过这个教学内容使同学们不仅学会音乐也懂得了集体的重 要性。这也正是奥尔夫教学法的宗旨。“在音乐教育中，音乐只是手段，教育人才是目的”。 在这十几年的音乐教学中，我对奥尔夫教育产生了极大的兴趣，特别是在课堂教学的应用， 使课堂教学生动活泼。更重要的是使同学们对音乐产生了兴趣。在实施素质教育的今天， 小学音乐教学采用奥尔夫教学法是十分适用的。坚持此种音乐教学方法，学生们的音乐素 质将会得到更好的发挥。三、奥尔夫教学法在实践课教学中对儿童创新能力的培养具有积极的作用奥尔夫认为在音乐教育中，音乐只是手段，教育人、培养人才是目的。通过音乐教育 可以发展人的感官功能：培养人对音乐艺术的情