大学语文(第三版)诗歌-再别康桥-PPT课件

1、1、结合该诗学习，感受诗人率真的感情与强烈的个性追求。2、体会诗中情景交融的优美意境。 一、课文的写作背景徐志摩的诗以诗境的空灵淡远著称。他的诗情是在英国的剑桥萌动的。19世纪英国浪漫派的诗境，仿佛为他备下了诗情的土壤，风光绮丽的康河，成了他诗歌的产床。康桥榆荫密覆，大道迂回，长垣短堞，寺塔掩映，白水青田，草长日丽，诗人在这里见到了“真善美浩瀚的光华”，开始了诗歌创作。1922年8月回国前夕，写下康桥再会罢，抒发了依恋情怀。6年之后出国旅游，真的又与康桥再会，短暂的逗留不但没有平复他的依恋，相反更增添了依依惜别之情，归国途中又写下了这首名作再别康桥。二、课文的思想内容这首诗生动描绘了波光艳影中

2、如“西天的云彩”般美丽的康桥，抒发了诗人再别康桥时难舍难分的怅惘和依恋，体现了诗人对康桥特有的深厚感情。全诗共有七节，每节四行。第一节三个“轻轻的”缓缓地推出了一个“别”字，依恋之情难舍难分，但作者不愿做儿女情长，而像云彩一样，说缓也缓，说快也快，倏忽轻飘。诗人潇酒飘逸的风度、多情温柔的神态、轻快优雅的脚步如在眼前，也为诗定了舒展轻快的节奏基调。作者为什么对康桥如此依恋呢?自然引出了二、三、四节，描写康桥那妩媚迷人的自然风光。第二节写河畔。柳披上了夕阳赐予的金裳，富丽艳美宛若新娘；枝条随风而动，款款动人；倒映水中，波光潋滟，金柳的倩影也在诗人心中荡漾起来了。作者与康桥分别了，他怎能不依恋?第三

3、节写水中。绿油油的青草在水的深处随着水流摇曳，像与作别的诗人挥手致意，触动了作者的情怀，他深深地为之感动而愿做柔波中一棵水草了。写河畔写水中都是近景，第四节写远处“那榆树下的一潭”。远，不能直接见到，作者用了一个比喻虚写了它的美妙。那里榆荫蔽日，缝隙中筛下了点点碎金，映入清流浮藻之间，金光闪烁，斑斓璀璨。潭水美丽动人的传说，作者惜别的怀恋，多少画意诗情浓缩在一句“沉淀着彩虹的梦”中，语言有尽，情味无穷。第五节写潭不直接描写，特别一个“梦”字，使诗由实入虚，引出了六七节的诗人感情的直接抒发。第六节用“寻梦”引出了诗人的离愁别绪，离别之前还要把康桥看上一眼，“撑一支长篙”，在皎洁的月光下，“向青草

4、更青处漫溯”，这里“一支”是孤独的形象，月下是冷的意境，“青处”是冷的色调，“漫溯”是漫的心情，作者为了排除愁绪，不使调子太低，要“放歌，但他怎能做到呢”他只能“悄悄”的，夏虫也体会到分别之情为他沉默。这两节作者着力抒发别离的一个“情”字。最后一节，写诗人在沉默中“挥一挥衣袖”“不带走一片云彩”走了，这里有谢绝送别之意，诗人巧妙地用写对方之情来表述自己之意，渲染了感情的深挚。这一节与第一节首尾照应，用复迭造成感情的回环往复，但首尾又不是简单的重复，三个“轻轻的”到两个“悄悄的”，“招手”到挥袖，“作别”到“不带走”都进了一层，轻柔依恋之情又涂上了一层淡淡的哀愁，颇有引动人心的力量。 三、课文的

5、艺术特点1、飘逸、清新的艺术风格。在再别康桥中，作者主要借景抒发诗人个人重游故地的复杂难言的情感。诗人只选取了几个有代表性的意象，通过明喻和暗喻等手法，既丰富了诗的含义，也含蓄、简洁地表达了作者的思想感情。本诗既写景又抒情，情景交融。语言优美华丽、言简意深、意象鲜明，音调柔美，呈现出一种飘逸、清新的艺术风格。2、艺术形式上的音乐美、建筑美和绘画美。首先在诗行排列上，讲究建筑美，每诗行约6至8个汉字，有规律地参差错落，赏心悦目。其次，该诗讲究内在音节和韵律。诗的音乐美主要体现在节奏鲜明和韵律和谐方面。全诗分为七节，每节四行，大体上每行三顿，做到间行押韵，又非一韵到底，追求音乐的旋律美。朗读起来抑

6、扬顿挫，柔美悦耳。建筑美和音乐美相得益彰，使这首诗显得和谐优美、琅琅上口。第三，诗的绘画美主要体现在对康桥美丽景色的细致描绘上。全诗对西天的云彩、河畔的金柳、金色的夕阳、康河的柔波、河中的水草、榆荫下的清潭、夜晚将至康桥的幽静之美都作了细致的描绘与赞美。此外，诗人还融情于景，将自己对旧梦的追寻和对旧情的眷念寄寓在对康桥美丽景色的描绘与赞美中，使整首诗所呈现出的画面不仅色彩艳丽，而且情景交融、意境深远。我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。（徐志摩吸烟与文化）徐志摩是贯穿新月派前后期的重镇。他热烈追求“爱”、“自由”与“美”，追求“人”与“自然”的和谐，

7、与他那活泼好动、潇洒空灵的个性及不爱羁绊的才华和谐地统一，形成了徐志摩特有的飞动飘逸的艺术风格。（钱理群、温儒敏、吴福辉中国现代文学三十年）全诗最精彩处在一、六、七段，其中首尾两段复沓中略有变化的形式安排，第六段天籁般和谐优美的韵律，都极其传神地再现了诗人优美的而非感伤的感受和情怀，把生活中的人之常真正升华为艺术中的至灵至性之作。（郭小聪中国现代诗人新论） 一、这首诗主要表现了诗人再别康桥时难舍难分的深深依恋之情。二、一是借景抒情，情景交融。诗人抓住“金柳”、“波光”、“青荇”、“星辉”等具体而生动的形象，描绘出一幅色彩绚丽的康河晚景，巧妙地将对康桥的依恋热爱之情融入生动、具体而又美丽的图景里

8、，使抒情形象生动、意境优美。二是反复与重叠手法的运用。首尾两节大致相同的句式反复出现，“轻轻的”“悄悄的”等重叠词语的使用，既突出了抒情的主旋律，又使诗的音韵和谐、节奏自然，大大增强了诗的音乐美和抒情的感染力。三、一是在艺术形式上，具有音乐美、建筑美和绘画美；二是在总体风格上，具有飘逸、清新的艺术风格。 徐志摩和他的再别康桥徐行言新月派诗人徐志摩是中国现代文坛上聚讼纷纭的人物。在被打入冷宫数十年之后，他的作品重又在今天的文学画廊中占据了一席之地，并赢得了越来越多的读者，这不能不被视作文学史上值得注意的现象。如果我们认真思索一下这种戏剧性变化的根源，与其说是徐志摩作为“中国布尔乔亚开山的同时又是

9、末代的诗人”（茅盾徐志摩论）的地位得到了再评价，不如说是那些长期统治文坛的形而上学批评原则得到清理的成果。我们已不再满足于仅仅用政治的符号和标签来确定一个作家在艺术史上的地位和价值，因此我们今天才有可能从文学的角度来认识和分析这一位在现代文学史上有独特成就的作家和他的作品，这无疑是一个具有历史意义的的进步。徐志摩出生在浙江海宁县硖石镇一个民族工商业者的家庭。幼年曾在家塾学习中国古典文化，后进入杭州府中学习新学。毕业后相继入上海浸会学院、北洋大学法科预科、北京大学法科学习，并选听一些中外文学课程。1918年赴美学经济，获哥伦比亚大学经济学硕士，后转赴英国求学，入剑桥大学王家学院，当一名自由听课的

10、特别生。康河两岸优美的自然风光和欧洲文化的奇光异彩开启了他的性灵，他转而研习文学，并开始了创作的尝试。从此“思想就倾向于分行的抒写”。（猛虎集序）回国后，在担任大学文学教授和报刊编辑的同时，他先后创作了诗集志摩的诗、翡冷翠的一夜、猛虎集、云游，小说集轮盘和散文集落叶、巴黎的鳞爪、自剖、秋等。其中尤以诗作独特的艺术成就奠定了他在中国现代文坛上的地位，使他成为新月派诗歌的旗帜和中国现代诗人的杰出代表之一。 徐志摩是在五四新文化运动提倡科学与民主的社会氛围中成长起来又接受了西方文化洗礼的作家。旧中国封建专制的落后现实，使他对英美式的资产阶级民主制度产生了热切的向往，激发了他对自由、爱情和个性解放的憧

11、憬和追求。因此，按资产阶级个人主义的理想去反封建，争自由，讲人道，就成了他“理想主义”的单纯信仰和作品的思想主调。这使他写出了太平景象、人变兽、叫化活该、先生！先生!、盖上几张油纸等揭露黑暗现实、同情人民痛苦的具有一定现实意义的作品，同时也写下了大量追求爱、自由、美，“在梦的轻波里依洄”的诗篇。这些作品既有与当时国内蓬勃高涨的民主革命运动协调一致的因素，也含有种种游离和矛盾。这种复杂的思想背景也许便是导致对诗人毁誉参半的根由。而诗人“诗化生活”的理想在中国现实条件下的虚幻性则使他终究从“一个曾经有单纯信仰的流入怀疑的颓废”。（猛虎集序）尽管如此，徐志摩的诗作仍以热情、纯真而飘逸的浪漫主义风格，

12、优美的意境和新月诗歌特具的“建筑的美，绘画的美，音乐的美（闻一多语）”，保持着独特的艺术魅力。而这些艺术特征都可以从诗人的著名代表作再别康桥中得到有力的佐证。 康桥Cambridge （现通译为剑桥），为英国著名学府剑桥大学所在地，它是对徐志摩的人生理想和文学创作都产生过重大影响的地方。用诗人自己的话说“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动，我的自由的意识，是康桥给我胚胎的。”（吸烟与文化）在这里，他仿佛“吹着了一阵奇异的风，照着了什么奇异的月色”（猛虎集序），“顿觉性灵开发”。他的诗情和心灵革命的怒潮都象“山洪暴发似的冲泻出来”。从此，康桥成为诗人生命的泉源和理想的化身，成了使他魂

13、牵梦绕的“精神依恋之乡”。他创作了不少以康桥为题材的诗歌和散文康桥西野暮色、康桥，再会吧、康河晚照即景、我所知道的康桥来寄托自己的情怀。应当说，这种对母校的情挚意切的眷恋也是再别康桥的创作契机。不过这一次诗人发出的却不是“我精魂腾跃，满想化入音波，震天彻地，弥盖我爱的康桥”（康桥，再会吧）的热热呼号，而是把全部的温存和依恋寄托到一层深沉的静穆之中，这也许才是这首诗最重要的特色之所在。 从诗人轻轻地走来，向西天的云霞，默默地招手作别，到他最后深情地挥一挥衣袖，悄然离去；从康河静定的柔波到夜色所吹奏的无声的笙箫，全诗笼罩着一种独特的宁静的氛围。但从这无言的道别中，我们却真切地倾听到诗人“心胸的蕴积

14、”，触摸到他那热烈振荡的脉搏和全部温柔细腻的情丝。这便是“从性灵暖处来的诗句”（志摩日记）蕴含的情感魔力。诗歌的生命力在于意境的创造。再别康桥中作者无言的深情正是通过优美深邃的意境传达出来的。让我们来细细品味一下这告别的场景：轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手作别西天的云彩。 在优雅宁谧的气氛中，我们看见诗人默默地倚靠在康河的桥栏上，眷恋地眺望着西天的一抹抹晚霞，依依不舍地招手致意。接着我们追随着诗人的视线，看到了夕阳下对着波光整妆的依依垂柳，在清澄的柔波里招摇的青荇，跳动在浮藻间的引人沉醉和幻想的虹影。我们的心也不由自主地随着这一幅幅溶着诗人绵绵情思的画面，在康河的水波中荡漾。然而，

15、你可知道，这风光旖旎的画境之中，融汇着诗人多少美好而珍贵的记忆！在这被诗人视为显示出康桥的全部灵性的“全世界最秀丽的一条水”上，徐志摩曾多少次在四、五月间最艳丽的黄昏“出神似的倚在桥栏上向西天凝望看一回凝静的桥影，数一数螺钿的波纹”；“在星光下听水声，听近村的晚钟声，听河畔倦牛刍草声”；或是在拜伦潭边的树荫下吃茶，读书，在两岸的草坪上仰卧着看天空的行云。而诗人最感惬意的，还是撑一叶扁舟，“远看新月的寒光，望上流僻静处远去听那水底翻的音乐在静定的河上描写梦意与春光”（我所知道的康河），正是这优美宁静中蕴蓄着无限妩媚和情趣的大自然，“淹入了”诗人的性灵，陶铸了他那爱美的情致和创造的激情。这，便是诗

16、篇中一组组情景交融的镜头里沉淀着的彩虹似的梦。它怎能不激荡起诗人“重温旧梦”的痴想，去撑起想象的长篙，追寻那逝去的甜蜜的洗礼，并将这理想之舟“在星光与波光的默契中”划向未来，划向远方呢？从这激情洋溢的幻境和心中流出的放歌中，我们又一次感受到诗人那热烈真纯的赤子之心。 但立刻，诗歌又把我们带回到现实的境界中，眼前仍是一幕寂静的深蓝，诗人在溶溶夜色中默默伫立，努力平静着起伏的心潮。他蓦然意识到，自己毕竟不能象悠然的水草，永远留在康河的怀抱，而是面临着与母校的再次分离。这时，诗人巧妙地运用独特的想象，向我们宣示了这肃穆的深沉意味一它不是无声的死寂，而是一曲连夏虫也为之动情的饱和深情的乐章。这委婉缠绵

17、的别离笙箫，却只有不愿惊扰母亲的安详熟睡的体贴入微的儿子方能心领神会。这是何等绝妙的无言的交流！在这儿，仅用“此时无声胜有声”的套语来解说似乎已感乏力，晚唐司空固有所谓“不著一字，尽得风流”的品诗佳境，徐志摩却用虚实相生的笔法创造了不吐一言，尽诉衷曲的令人神往的境界，使人读后也情不自禁地想要融化在这无边的神圣的静穆之中。悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。 在多少次依依地回顾之后，诗人终于在深沉闷了夜色中，默默地挥袖而去。他留下了康桥美好的一切，也在心中保留下一块完美的圣地。这情境渗透了诗人多少细腻的情思，也唤起了读者无数神奇的遐想。我们不由得想到诗人的爱侣陆小曼对徐诗

18、的评语“有些神仙似的句子真叫人神住，叫人忘却人间的烟火味”。的确，从这悄然仙逝的幻景中，我们仿佛又看到诗人那飘逸的身影，象“天空里的一片云”（偶然）“翩翩地在空际云游”，“在半空里潇洒飞扬、飞扬”但在这飘逸的风采后面却隐含着几丝淡淡的幻灭的惆怅。也许是偶然的巧合，这种仙似的意境竟成了暗示诗人命运谜底的谶语。谁曾想到，诗人最终果真以生命的价实现了他“想飞”、“从人到神”的“理想的极度”（想飞）（徐志摩于1931年11月19日在乘飞机由宁赴京途中因空难悄然告别人间）。这不幸的结局更增添了这首诗的神秘意蕴。对完美艺术形式的刻意求索是再别康桥艺术魅力的另一奥秘。徐志摩说：“一首诗的秘密就是它的内含的音节的匀整与流动。”在再别康桥中，回环复沓的迭宇一“轻轻的”“悄悄的”构成了轻盈柔和