舞蹈《汉宫秋月》的鉴赏小记资料

1、舞蹈汉宫秋月的鉴赏小记2009年8月，全国第九届桃李杯舞蹈比赛在沈阳拉开帷幕，来自全国各地的舞蹈专家和精英共聚沈阳。我有幸观看了比赛，一路走来，很多的舞蹈作品都给我们留下了难忘的回忆，但其中给我印象最深刻的是由东北师范音乐学院舞蹈系表演的群舞汉宫秋月。汉宫秋月原为崇明派琵琶曲，此曲由一种乐器曲谱演变成不同谱本，通过艺术手段的再创造，塑造不同的音乐形象。此曲为中国著名十大古曲之一，意在表现古代宫女哀怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境。而舞蹈汉宫秋月，将这首乐曲的寓意表现得淋漓尽致，以形传情，以虚就实，寓意深刻。把戏剧艺术和电影艺术运用到了舞蹈之中，使观众耳目一新。舞蹈以独特的形式结构

2、，用传统和现代意识的两极来组构汉宫历史的框架，使丰富多彩的艺术本性凸现了出来。这个舞蹈主要塑造了一个风烛残年的老宫女的形象，表现了她渺小又悲戚清冷的命运。人物形象刻画的十分深刻，褴褛的衣衫，赤裸的双脚，佝偻的腰，塑造出她年老色衰的体态。老宫女所表现出的舞蹈语汇赋予这个形象更多的生命力。舞蹈语汇是以现代舞为主要元素，融合了生活中的动作进行提炼加工，让观众一看便知其意，将人物内心世界外化，突出了性格和表现力。编导很好的运用群舞的动作造型和身体的体态来表情达意。此外，年轻宫女的服饰没有采用华丽的色彩，取而代之的是一种深色色调，营造出城墙的感觉，具有明显的象征意义。动作编排也极其的简略，类似于机械化的

3、动作，但却富有张力，具有典型性，其中包含了劳动、礼仪，蹲地，也有无人时照镜子，透过城墙眺望远方等动作。队形和动作非常的整齐，感受到宫女在压迫下悲痛欲绝、倾尽苦衷后万缕青丝，却无心上人时静静的哀思和怨愤。机械似的劳作使人变得麻木，苦苦的等待，希望的破灭，韶华流逝年老色衰的灵魂也在哭泣，终其一生也不能走出这道厚厚的宫墙。舞蹈汉宫秋月为我们诉说了古代宫女对封建强权统治下压制人命运的憎恨，岁月再这深宫里如此残酷地催花折柳。说也罢，怨也罢，哭也罢，细想无能为力，便转竹阁，入深闺，继续承受这种生命的遭遇。表达了人性的压抑和对强权统治的声讨。我觉得舞蹈汉宫秋月最为突出的，是它的舞台调度和空间的变化。开场的人

4、墙造型形成一道厚厚的宫墙，隔断了与外面的一切纷扰。舞蹈调度以线条流动的队形为主，通过表演者脚下的圆场步，从一个队形调度到另一个队形的转变，巧妙的把这些变化融为一体，当老宫女舞动时，群舞安静地在调度位置保持一种姿态，这种动静的结合和虚实的转换，恰到好处地给观者一种视觉上的清晰，使整个画面看起来繁琐而简单，流动而整齐。通过队形调度，错落起伏，组合出各种不同的情感环节。当年轻宫女在小方阵上做动作时，老宫女独立在一旁，做着相同的动作，仿佛在回忆自己年轻时的样子，但如今却是步履蹒跚，不如当年；当音乐步入高潮部分，群舞在舞台侧面形成一个斜线队形，老宫女沿着斜线，蹲在地上，做着擦地板的动作，从后面一直擦到前

5、面，这部分充分地表现了宫女的悲惨生活情景。而舞台另一侧的宫女，形成3、4人一组，一边交头接耳的笑，一边指着老宫女，从而形成了强烈的对比效果，强化了人物形象的悲戚与孤寂。舞台空间上的转换，在主演和群舞穿插之间的对比使舞蹈更有情节性，将人物的年轻与衰老用空间与时间的手法对比了出来。最后的部分，当四周安静下来，舞台上没有了动作，只听见大门打开的声音，当老宫女跑过去时，门又重重的关上了。清晰地感受到了宫女面对秋夜明月，无可奈何、内心无限惆怅，流露出了对家对宫外生活的憧憬以及希望的破灭。编导王玫曾经说过：“调度也是一种说话的方式。”在舞剧洛神赋中，王玫就运用群舞的舞台调度和空间的对比关系，去表现曹植被逼

6、迫、大难临头的一种感觉。从而表达王玫对“曹植”的认识，让整个舞剧看起来很有灵性，会表达，会说话。在汉宫秋月中，编导将调度作为一种语言、情感进行处理，作为一种意境在为老宫女铺垫情绪，制造一种凄凉的情感氛围。编导一直在用调度与空间上的运用方式来为整个舞蹈造景，虚实的转换、动静的结合将老宫女的哀怨、宫中生活表现得淋漓尽致。调度不仅只是调度，调度表现了主人公的现在生活情境与年轻时的差别，在舞台艺术中，优秀舞蹈人物形象的塑造离不开调度手段的运用。舞蹈调度不仅具有语言的叙事性功能，不仅承载着情节的发展、气氛的渲染，更重要的是为作品中血肉丰满的性格形象的塑造而服务。优秀的舞蹈调度努力揭示并塑造着性格化的人物，而不是暂时和玩味各种花哨的队形变化与组合，只具有装饰性作用而