电影与电视制作流程的异同

1、电影经历了100多年的发展，其发展方向越来越明确，制作水平越来越精良，特别是在高科技手段纷繁复杂的今天，这两种趋势越来越明显。当前电影的制作流程主要有以下几个方面的内容：一 制作前的准备电影不同于电视，虽然电视的制作也是相当复杂繁琐，需要很多的专业人员参与进来。但是相对于电视来说，电影更是一个系统的庞大工程。仅仅制作前的准备阶段就有资金筹措、研究文学剧本、搜集资料、体验生活、初选外景地及草图、完成分镜头剧本、制定拍摄计划及预算、选演员，组成摄制组这么多工作要做。特别是电影剧本的选择需要慎之又慎。因为电影剧本的优劣直接关系到电影的成败。再就是选择合适的演员，但是照中国当前电影发展的形势，一般都是

2、找明星来演。在一部成功的电影中，不仅要有很棒的剧本，很好的故事情节,好的导演最重要的是有大牌明星的参与。明星是电影中闪亮的焦点,也是电影票房的保障。 二 制作时期完成了前期准备工作，剩下的就是进入拍摄阶段了。但是这并不意味着工作就很轻松简单了。制作阶段还有更多的事要做，而且一点也马虎不得。不必说选择各种拍摄设备、完成内外景镜头拍摄、特技镜头拍摄，也不必说字幕拍摄和同期录音及音响搜集，单是电影音乐作曲这一工作就够摄制组的工作人员张罗一阵子了。 三 后期制作电影拍摄完了以后，还需要冲洗底片、印制样片、剪辑样片。这些工作完成后，还要根据剧情的需要和放映的需要对电影再做修改。然后做好的电影就要送去审查

3、。待通过审查之后，则要进行画面套底、声画合成、印制校正拷贝、印制标准拷贝，最终要再审查一次。如果通过，就印制发行拷贝；如果通不过，就需要修改甚至有被枪毙的危险。当然除了上面的工作，还有电影的发行，上映前的宣传和正式上映。以上就是电影制作的基本流程。 电视的制作流程 在电视的制作流程上，我们似乎可以找到一些电影制作流程的影子。和电影相同，电视的制作流程大体上也可分为三个阶段：一 制作前期 前制作期的工作内容为节目制作前的准备工作，如策划、构思创作，资金的筹集、分镜头剧本、场景设计和选择、选演员等。当然这些都是最基本的工作，但也是非常重要不可或缺的工作。二 制作期所以的基本制作完成后，就进入了拍摄

4、阶段，这一阶段需要完成以下工作：设备的选择和整备、拍摄提纲的制定、拍摄计划的制定、内外景拍摄（同期声）。这些都是关乎电视成败与否的关键因素。一旦疏忽，给电视制作带来的损失可以说是无法估计的。 三 制作后期 制作后期是制作后的各种整理工作，通常包括剪辑加入特殊效果及对所拍摄的结果做修正。还有就是录制对白和编辑混录。在这里特别要说的是加入特效。由于电视技术发展的局限性，很多电视效果实际上是拍摄不出来的，这就需要利用专业的软件来在所拍摄的画面中加入电子特效。剩下的就是复制、发行了。整个电视制作流程基本上就是这样。但和电影不同的是，电视还可以进行现场直播。现场直播的流程很简单。除了在筹备阶段和传统的电

5、视制作一样以外，接下来现场直播所要做的就是现场拍摄、切换、播放了。 从上面的分析中，我们不难看出电影和电视在制作上的相同点。但是电影和电视毕竟是两种不同的艺术形式，所以它们在一些细节方面还是有所不同的。这主要表现在以下几个方面：一 资金的筹集 在资金的筹集上，电视不象电影那么大手笔，电视做为一种更大众化的艺术，不必太过追求电影的那种视觉冲击力等太花钱的地方。而电影则不同，电影就是要靠一些电视所不能达到的东西来吸引观众，这就决定了电影的制作费比电视要昂贵得多。 二 艺术的表现电影不能做得象电视那样大众化，这就决定了电影需要更高的艺术表现力，来区别于电视。所以在拍摄时需要综合考虑，借助各种手段各种

6、刀具来使得电影本身具有更大的艺术张力。 三 后期的包装 如果说电影是一个珠光宝气的贵夫人的话，那么电视就是一个不折不扣的村妇。鉴于此，电影在后期的包装上更是电视所不能比的大手笔。电影在包装上更加艺术，更加具有视觉冲击力，同时也更匠心独运。只有这样才能更好的把电影和电视这两种相近的艺术形势区分开来。 四 剪辑方面电影的剪辑需要做的工作比电视多的多。 五 复杂程度从形式上看，电影的制作流程要比电视的流程更复杂。 结语：虽然电影和电视制作有很多相同点和差异，但是按照当前两者的发展趋势看，我们完全有能力相信，两者在不久的将来必将在制作流程上做到统一，并且，就现在出现的边缘艺术电视化的电影与电影化的电视

7、来看，这两种边缘艺术是电视向电影过渡或者说电影向电视过渡的一种临界艺术。一旦这种临界状态被破坏后，电影和电视将融合成一种艺术。因此，我们在这里可以大胆预言：只要社会发展到一定阶段，科技发展到一定程度，世界上将少了两种艺术形式，但却出现一种新的艺术形式那就是电影与电视的联姻。 1、广告片当创意完全确认、并获准进入拍摄阶段时，公司创意部会将创意的文案、画面说明及提案给客户的故事板（Storyboard）呈递给制作部（或其它制作公司），并就片子的长度、规格、交片日期、目的、任务、情节、创意点、气氛和禁忌等作必要的书面说明，以帮助制作部理解该片子的创意背景、目标对象、创意原点及表现风格等等。同时要求制

8、作部在限定的时间里呈递估价（Quotation）和制作日程表（Schedule）以供选择。 研究TVC创意是制作部繁琐的工作比较有乐趣的一部分，因为常常可以看到一些优秀的创意。故事板（Storyboard）是目前沟通创意最主要和最常见的方式之一，因为图文并茂，能够缩短相互之间理解上的差距。 2、当制作部收到脚本说明(Storyboard Briefing)之后，制作部会就自己对创意的理解预估将合适的制作方案及相应的价格呈报给客户部，供客户部确认。 一般而言，一份合理的估价应包括拍摄准备、拍摄器材、拍摄场地、拍摄置景、拍摄道具、拍摄服装、摄制组（导演、制片、摄影师、灯光师、美术、化妆师、服装师、

9、造型师、演员等）、电力、转磁、音乐、剪辑、特技、二维及三维制作、配音及合成等制作费、制作公司利润、税金等广告影片制作中的全部方面，并附制作日程表。甚至可以包含具体的选择方案。 因为制片的规模大小、制作的精细程度直接影响估价，所以广告主应该有一个大致的制作预算，这个预算一般是在播出费用的10左右。制片公司以这个预算为基准所做的估价才是有意义的，以这个估价为基准的制作方案才是值得考虑的。3、由客户部将制作部的估价呈报给客户，当客户确认后，由客户、客户部、制作部签立具体的制作合同。然后，根据合同和最后确认的制作日程表（Schedule），制作部会在规定的时间内准备接下来的第一次制作准备会（PPM1)

10、。制作部的估价是很透明的，因为几乎每一个项目都有公认的行价，上下的浮动空间比较有限，在制作部的估价单是能够看到制作部的利润和所缴纳的税款的。当然，和其它的行业一样，拍片量大的制作公司一般也就能够得到较好的价格。4 、在此期间，制作部将就制作脚本（Shootingboard）、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装等有关片子拍摄的所有细节部分进行全面的准备工作，以寻求将广告创意呈现为广告影片的最佳方式。 这是制作部最忙碌的时候，所有的准备工作都要事无巨细面面俱到，这个阶段的工作做得越是精细，越是能制作出高质量的片子。有时候应客户的要求会缩短制作的周期，那么往

11、往压缩的就是这一阶段的时间。我们建议客户最好给制作部留有足够的时间，因为有充分的准备工作时间是不增加开支而提升品质的最佳方式。5、PPM是英文Pre-Product Meeting的缩写。在PPM上，将由制作部就广告影片拍摄中的各个细节向客户呈报，并说明理由。通常制作部会提报不止一套的制作脚本（Shootingboard）、导演阐述、灯光影调、音乐样本、堪景、布景方案、演员试镜、演员造型、道具、服装等有关片子拍摄的所有细节部分供客户选择，最终一一确认，作为之后拍片的基础依据。 如果某些部分在此次会议上无法确认，则（在时间允许的前提下）安排另一次制作准备会直到最终确认。因此，制作准备会召开的次数

12、通常是不确定的，如果只召开一次，则PPM1和PPM2、Final PPM就没有什么差别。6 、经过再一次的准备，就第一次制作准备会(PPM1)上未能确认的部分，制作部将提报新的准备方案，供客户确认，如果全部确认，则不再召开最终制作准备会(Final PPM)，否则（在时间允许的前提下）再安排另一次制作准备会直到最终确认。7、这是最后的制作准备会，为了不影响整个拍片计划的进行，就未能确认的所有方面，客户、客户部和制作部必须共同协商出可以执行的方案，待三方确认后，作为之后拍片的基础依据。8、在进入正式拍摄之前，制作部的制片人员对最终制作准备会上确定的各个细节，进行最后的确认和检视，以杜绝任何细节在

13、拍片现场发生状况，确保片子的拍摄完全按照计划顺利执行。其中尤其需要注意的是场地、置景、演员、特殊镜头等方面。 另外，在正式拍片之前，制作部会向包括客户、客户部、摄制组相关人员在内的各个方面，以书面形式的拍摄通告告知拍摄地点、时间、摄制组人员、联络方式等。 这是最后的一次检查的机会了，在这次检查结束以后，大家就会抓紧时间休息，因为Final Check之后，正式拍摄也就不远了。9、按照最终制作准备会的决议，拍摄的工作在安排好的时间、地点由摄制组按照拍摄脚本Shooting board进行拍摄工作。为了对客户和创意负责，除了摄制组之外，通常制作部的制片人员会联络客户和客户部的客户代表AE、有关创作

14、人员等参加拍摄。 根据经验和作业习惯，为了提高工作效率，保证表演质量，镜头的拍摄顺序有时并非按照拍摄脚本Shooting board的镜头顺序进行，而是会将机位、景深相同相近的镜头一起拍摄。另外儿童、动物等拍摄难度较高的镜头通常会最先拍摄，而静物、特写及产品镜头通常会安排在最后拍摄。为确保拍摄的镜头足够用于剪辑，每个镜头都会拍摄不止一遍，而导演也可能会多拍一些脚本中没有的镜头。 外景的拍摄是看天吃饭，制片会在预订的拍摄日前好几天的就开始和气象台联络取得天气预测的资料。胶片在阳光的干预下是会分外美丽的。内景的拍摄无关天气，可怕的是摄影棚就象是一个时间黑洞，许多人都会失去时间感。拍摄似乎是充满新奇

15、感的，其实却是令人厌倦的，你可以猜猜看，在凌晨3点、在同一个镜头重复了二三十遍时、在连续工作了20个小时以后，你自己会是怎样的一种精神状态。10、就象拍照片之后需要洗印一样，拍摄使用的电影胶片需要在专门的冲洗厂里冲洗出来。 这是大多数的电视广告制作人员都不会看到的工序，真正的暗箱操作。11、也叫作Film-to-Video Transfer，冲洗出来的电影胶片必须经过此道技术处理，才能由电影胶片的光学信号转变成用于电视制作的磁信号，然后才能输入电脑进入剪辑程序。转磁的过程中一般会对拍摄素材进行色彩和影调的处理。这个程序也被称作过TC。因为调色这项工作是艺术工作也是技术工作，所以操机的工作人员的

16、个人素质和能力是非常被导演看重的。12、初剪，也称作粗剪。现在的剪辑工作一般都是在电脑当中完成的，因此拍摄素材在经过转磁以后，要先输入到电脑中导演和剪辑师才能开始了初剪。初剪阶段，导演会将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来，剪辑成一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。 初剪是个令人兴奋的版本，在经过漫长的策略企划、创意构想和制作阶段，现在终于可以看见片子的雏形了，虽然还很不完整。13、所谓A拷贝，就是经过初剪的那个没有视觉特效、没有音乐和旁白的版本。这个版本是将要提供给客户以进行视觉部分的修正的，这也是整个制作流程中客户第一次看到制作的成果。 给客户看A拷贝有时候是要具有冒险精神的，因为一条没有

17、视觉特效和声音的片子，在总体水准上是比完成片要逊色很多的，很容易令到客户紧张，以致于提出一些难以应付的修改意见。所以，制作公司有时候会宁愿麻烦一点，在完成了特技和音效以后再给客户看片。 14、在客户认可了A拷贝以后，就进入了正式剪辑阶段，这一阶段也被成为精剪。精剪部分，首先是要根据客户在看了A拷贝以后所提出的意见进行修改，然后将特技部分的工作合成到片子中去。片子。画面部分的工作到此完成。 优秀的剪辑师和新秀的剪辑工具，将为片子增添许多光彩。随着电脑科技的飞速发展，现在的影视后期制作已经能把所有的想象变成画面，而后期制作中的这一阶段就是为了实现梦想。当然，越豪华的梦想，就需要越多的钱。15、片子的音乐可以作曲或选曲。这两者的区别是：如果作曲，片子将拥有独一无二的音乐，而且音乐能和画面有完美的结合，但会比较贵；如果选曲，在成本方面会比较经济，但别的片子也可能会用到这个音乐。16、旁白和对白就是在这时候完成的。在旁白和对白完成以后，在音乐完成以后，音效