《中国古代绘画撷英—宋元山水鉴赏》教学设计课题

1、实用文档教学设计基本信息名称中国古代绘画撷英一宋元山水鉴赏第 1课时执教者韩小静课时一课时所属教材目录人美版美术鉴赏第九课中国古代绘画撷英学习内容分析中国古代绘画是中国传统文化的重要组成部分，是世界艺术史上不可 忽视的组成部分。中国古代的山水画所取得的成就超过其他许多艺术 部类，成为世界艺术罕见的瑰宝。宋元山水画是中国古代山水画最重 要的阶段。五代北宋是山水走向成熟的时期，由北宋经南宋到元代，山水画创造 出来到新风格对后世产生了决定性的影响。了解这一时期的山水画风 格特点，对于了解中国山水回有着至关重要的意义。北宋以较客观写实的大山大水见长；南宋的小品画发达，创造出一种 秀丽、优雅、富有诗意的

2、新风格；元代则以义人画的兴起为最大特点。 三个时期各有特色。但要想了解透彻，还需要采取适当的方法、深入 浅出的讲解和引导学生去感悟。学情分析教学对象为高中一年级学生。一方面，他们对传统文化有f的了解， 特别是通过多年语文和历史课的学习，积累了f的古诗词知识和历 史知识，这对中国画独特风神的欣赏、体悟非常有利；另一方面，随 着年龄增长，到高中阶段，他们具备了较强的分析归纳能力。这为本 课的探究式学习提供了必备的基础。教学目标知识与技通过宋元山水画的代表性作品，感受北宋、南宋和元代 山水画风格的特点。过程与方法：结合学生对古诗词的感受，共同探究、感悟北宋、南宋、 元代山水作品的风格特色。情感、态度

3、与价值观：加深对中国传统绘画的了解，增强对中国传统 文化的热爱。教学北宋、南宋及元代山水作品的风格特点。重点教学难点北宋、南宋及元代山水作品的风格特点。教学设计思路根据学生情况及本课内容，结合学生已有古诗词方面的知识及历史知 识，通过比较、分析，共同探究/、同时代作品的特色，并联系诗词、 曲的美学特点，加深对北宋、南宋、元代作品的艺术特色的理解，感 受中国传统文化魅力，激发起大家对中国传统文化的热爱。课堂教学流程导入：一张中国回过渡：中西绘画对比（学生活动）教学展开：感悟以大观小的北宋山水感悟以小显大的南宋山水诗词意境与两宋山水回风格之联系（过渡）元曲与“寄情于景、W景交融”的艺术手法感悟文人

4、气息的元代山水交流：说说自己喜欢的山水画风格练习：山水画风格辨别课堂小结：作业：选择自己喜欢的时代，结合具体作品，写一篇山水画风格感悟。教学划、节教学内容学生活动展示一张中国山水回。提问：为什么我们一卜就会辨别出这是中国山水画而不 是水彩风景画或是其他画种？导入中国山水画除了具有独特的表现形式，更具有独f二 的意蕴和精神内涵，它附着中国人敏感的心灵和微妙的 哲学，令人回味无穷。中国画有着悠久的历史，自魏晋开始发端，经历了数千 年的发展，在宋元达到了高峰。今天我们就来感受这一 时期作品的魅力。（出示课题：宋元山水鉴赏一一感受宋元山水风格）从用墨、用 纸、装裱形式 等方面判断。本课的学习将分两个课

5、时进行。今天我们主要感受北宋、 南宋、元代不同的山水画风格，下T课我们再探究中 国回绘回技法的发展变化。一、中西绘画对比从画法上对有一位美国观众在观看了在美国举办的一个山水画展后 说：“为什么中国人总是画山啊、水啊，难道中国人都 住在山里吗？”西方的绘回和中国画有很大的差异，你觉得，四方的风 景园和中国的山水回有何/、同？比：四力绘回：焦点透视、重 明暗光修、重 色彩变化。提问：为什么会产生这么大的差异？中国绘画：西方受基督教影响，认为上帝创造了世界也创造了美， 想要完成对心中神灵的靠近就要尽量像的模仿上帝创造 的世界，因此走上了写实的道路；中国人受儒道思想影 响，追求天人合一，但从科学上讲，

6、天和人是对立的， 不可能合二为一，所以只能在意念上实现，因此中国画 追求思境的表达。散点透视、重 皴擦、重笔 墨。因为思想和 文化的差异。过渡艺术是心灵的折射，中国的山水画尤其如此。它见证了 中国人心灵的历程。今天就让我们进一次自然的心灵 之旅。首先我们将走进以大观小的北宋山水，而后我们 将去感悟以小显大的南宋山水，最后我们再去感受元代 山水浓浓的文人气息。首先，让我们走进北宋山水的意境。那会是一个什么样 的自然呢？二、以大观小的北宋山水画播放溪山行旅图视频。出示投影溪山行旅图。提问：(1) “行旅”在哪里？(2)为什么人画得这么小？1 .以大观小这就是中国画中所说的“丈山尺树，寸马豆人”，是

7、中 国画表现宏大空间时常用的“以大见小”的方法。2 .构图提问：(1)天空与山哪个是描绘的主题？(投影上以线画出天 与山的分界。)(2)那一部分山体面积最大？(投影上演示山的层次分 割。)(3)这样的画面会给人什么样的感觉？处于画面的这个区域被大山占据了。山顶天立地，构图 非常饱满。我们把画面最中心的这个区域叫做 1号区域。 请大家记住这个区域。北宋时期其他山水又是什么样呢？(出示投影李成、关仝 的作品。)提问：(1)你能看出它们的相似之处吗？(2)这些作品你感觉像雄强的男性还是柔和的女性呢？北宋时期的作品，无论是范宽的雄强，李成的旷远，还 是关仝的峭拔，都给人一种雄阔、浑厚、整体的感觉， 努

8、力表现天地之无限，宇宙造化之壮观。然而南宋的山 水就完全不同了。三、以小显大的南宋山水回出示深堂琴趣图。伴随着优美的琴声，请你仔细看 一看，画中画了些什么？1.留白：明明什么都没画的空白，为什么会让人想到是 天空呢？在画面上找 到人物。为了显示山 的高大。山是主体。最远处的。有气势。山或作为主 体的树在画 面的正中央， 顶大立地，构 图饱满。1号区域被 山或树占据。男性。房屋、树木、 弹琴的人、 桥、仙鹤、远 山、天空等想像出来的。留白的手法是国画所特有的。南宋的山水画尤其注意留 白。留白给了人更多的想象空间，如同文学中的“言外之意”，音乐中的“弦外之音”。白居易琵琶行中有一 句“此时无声胜有

9、声”。在画中叫“无画处皆成妙境”， 这是一种境界的提升。2 .构图：画中的留白比北宋的山水画大还是小？景物画 在什么位置？ 1号区域有没有被顶大立地的山占据？南宋的山水舍弃了繁杂的景物，“取其繁华，采其大要”，摒弃 一切无用的景物，以一当十，高度集中，却给人更大的想象空间。 这种局部特的写法，对后世影响很大。3 .意境：绿树环抱中的精美房舍里，一位雅士正在抚琴。 这是一种什么样的意境？南宋山水追求一般的意境。（看视频，了解更多的南宋山水作品。）提问：请你用一个词概括你对南宋山水的印象。与北宋山水不同，南宋山水呈现出来的是一种秀丽优雅、 充满诗情画意的风格。南宋的雅士们在画中表现了他们 的精神追

10、求，他们或临流扰琴，或泛舟湖上，或秉烛仪 游，或倚窗赏瀑，向往着一种幽闲的生活。4 .发达的小品回：我们看到许多南宋的山水园都是圆形 的，为什么是圆形的？（出示团扇。）虽然在扇面上作画的传统早已有之，但南宋的秀美精巧 的画风在团扇上得到了淋漓尽致的发挥，形式与风格结 合的更加兀美。因此南木回扇、卖扇、臧扇之风盛行， 并出现了扇铺和回商。（出小不同扇闻投影）提问：这些扇间回有何相似之处？画家马远、夏圭因构图的形式特点而得“马一角” “更 半边”之名。（出示马远踏歌图）南宋的作品除了小品，也有大画，不过，依然是喜欢采 用边角构图，回风秀丽，充满抒情诗意。没有。景物画 在一角0优雅，有情 调。秀美、

11、优美、 幽静等。是团扇的扇 面。构图相似，景 物都在边角 上。四、诗词与绘画的意境南宋作品充满诗的意境。我们常说诗情回意。诗和回是分/、开的。提问：1.大家学过一首古诗望岳，（出示投影）你觉得它的 意境和北宋山水相似还是和南宋山水相似？为什么？北宋。有气 势。学生思考作 答。2 .你还能想起哪些诗句能表现北宋的山水画意境？南宋。因为都 很有情调，还 有点淡淡哀 愁。3 .（出示投影浣溪沙）秦观的浣溪沙中写道“自 在飞花轻若梦，无边丝雨细如愁”，这意境像北宋还是 南宋的山水画？为什么？望岳和浣溪沙一个是诗，一个是词。“诗之境 阔，词之言长”。诗是言志的，所以往往胸襟开阔，气 象万千。词从一出现就

12、是歌女弹唱的，所唱大多是男女 爱情，所以更长于抒情。这与北宋与南宋山水画的意境 刚好非常接近。我们在鉴赏中如果能注意文学、绘画等艺术形式之间的 联系，将会获得更深的审美体验。五、寄情于景、情景交融的手法诗和词之后，我们很容易会想到曲。（出示投影天净 沙秋思）同前面的诗词相比，秋思描绘的景物太简单，没有 任何华丽的修饰，也没有像望岳那样的气势。然而 普普通通的景物罗列，和最后一句“断肠人在天涯”连 在一起时，就产生了强烈的感情效果。这就是文学中“音 情于景、情景交融”的手法。石头、树、远 坡、水等。感觉简单、单 调。北宋和南宋的山水画中也有情景交融的手法运用，但是 到元代，山水画才出现了强烈的抒

13、情特色。六、文人气息的元代山水画（出示投影：倪瓒的山水画。）提问：1 .画中画了什么？2 .看了画面，你有什么样的感受？因为元代实 行种族歧视 政策，倪瓒属 于最受歧视 的第四等人。画中抒发了什么感情呢？我们先来了解一下这位画家倪 瓒的背景。倪瓒是无锡人，能诗、能书、能画，是个全 才。然而很多像倪瓒这样的文人却没有像唐宋时的文人 那样选择学而优则仕，却一生追求归隐。这是为什么呢？ 联系当时的历史背景想一想。1 .强烈的抒情性：元代的文人远离官场，信奉道教，追 求心灵上的宁静，所以他们的画往往都是表现的隐居的 幽静。倪瓒有诗云：只傍清水不染尘。他们在画中抒发 的也大多是这样的感情。（出示投影）提

14、问：“仆之所谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳。”1 .画画是为 了抒发自己 的感情。2 .画的写意 性增强了，写 实性减弱了。“余之竹聊以写胸中之逸气耳，岂复较其似与不似？”你觉得倪瓒的这两句话表达了什么意思？既然是自娱自乐，不是为皇帝歌功颂德，就可以选择适 合自己心性的形式而不必画得或气势恢宏或富丽堂皇 了。他的生活非常清贫，以他的心性追求，所选择的形 式自然是比较朴素的了，很少用到颜色，也不在意画的 是否细致真实，相反，过于拘谨真实的描绘还会束缚他 们超然物外的心境的表达。在元代，一种完全不同于北 宋和南宋的山水画风格产生了。2 .诗书画印融为一体：文人诗书画皆能，诗和书法也是

15、抒情的手段，所以诗书画结合起来共同抒发作者的情感， 形成了诗书画印融为一体的特色。出示投影，对比：北宋南宋作品上很少或根本没有题字， 元代绘画上题字有时可多达百字数十行，成为画面构图 的重要组成部分。3 .书画同源，以书入画：以书法的笔意画画，更讲究笔 墨技巧，书法的线条和画中的线条交相辉映，形成了新 的风格追求。只有在元代拥有良好的文化修养的文人笔 下才可能产生。4 .笔墨趣味：在文人画家看来，绘画的美不仅在于描绘 自然，而是更在于描画物象的线条和墨色本身。北宋和南宋的作品大多画在绢上，元代的画家则更喜欢 采用宣纸。（展示绢和宣纸。）为什么会选择不同的材料呢？现场演示加视频演示：在绢上更容易

16、通过精细的描绘达 到写实效果。在生宣纸上则更容易产生浓淡干湿的笔墨 变化。在元代，自然山水完全成了发挥主观情绪的手段。最具 代表的就是倪瓒。他的作品总是几棵小树、一个茅亭、 远抹平坡，没有人物，然而在极平常的景物中，却传达 出闲适无奈、淡淡哀愁和一种地老天荒式的寂寞和沉默。 这种若淡若疏的极为简单的笔墨趣味中，流露了一种思 想感情之美。元代的画家尽管有些画家画的画面饱满稠密，但同样追 求笔墨、讲究意趣，他们的意境和倪云林的是一样的， 都具有浓郁的文人气息。（投影：伴古孝声展示元代山水画图片集锦。）七、交流感受我们感受了三种/、同的“人化的自然"，你最喜欢那一 时期的作品呢？为什么？学

17、生思考作 答。八、课堂练习（投影出示三个时期的山水画作品）你能找出你喜欢的那个时期的作品吗？九、课堂小结今天我们共同感受了北宋、南宋及元代山水画的不同风格。 其实，无论是北宋的 雄阔浑厚，还是南宋的诗意秀美，还是元代的平淡隽永，都表现了中国人一直以 来的最高思想追求：那就是天人合一的境界。纷繁的世界中，我们需要一种安静的力量来静观自己的内心，回望自己的生命。中国人对于山水回有种特殊的情感， 在中国古代山水回中的自然，不个让人 畏惧、要征服的自然，而是一个令人向往、可以悠然栖居的自然。这是中国古代 画家为我们营造的永恒的精神家园。 今天尽管我们远离山林，身处闹市，可每个 人的心中都有“行到水穷处，坐看云起时”的渴望。中国的传统文化总是给我们带来历久弥新的智慧启示和力量，让我们多多珍爱传统文化、解传统文化吧！十、布置作业请选择自己喜欢的时代，结合具体作品，写一篇山水画风格感悟。本课的内容有较强的知识性。讲得太深，学生不易理解；讲得太浅，学生又没有 太大收获。如何深入浅