方文山中国风歌词对古典元素的运用

1、方文山中国风歌词对古典元素的运用摘 要：方文山是华语乐坛的金牌作词人，其“中国风歌词擅长打乱语言惯性，借用古典诗歌意象，构建充满诗词气息的新词风，给人以新颖感。本文从方文山“中国风歌词中的古典意象、所建构的古典意境来分析他作品中的古典元素。关键词：方文山；中国风；意象；意境他的作词方式非常特别，在创作风格上独树一帜，歌词语法运用上更是自成一派。方文山的歌词有着超强的画面感和厚重的历史感，充满着浓烈的民族气质，同时没有将现代音乐的流行元素画面感和想象空间丢掉。“在他的笔下，歌词不再单单是一种简单的流行文化，而成为一种可以酵生多种文化想象的文化现象。1中国风歌词，从字面看：是散发着中国古典韵味的歌

2、词。中国风歌词的创作与古代诗词创作手法有些相似，讲究押韵，注重旋律，塑造深远的意境。它的内涵也贴切古典文化，用现代的新式唱法、新编曲构造歌曲气氛，佐以旧中国的深沉文化底蕴，产生悲凉、忧愁、悲伤、明快等歌曲风格。此外，中国风歌词具有超强的画面感、浓郁的民族气息，用古典意象营造具有中国文化的意境，满足听众想象。方文山的中国风歌词，主要涉及以下古典特色。一、歌词古典意境的营造上面说到的例子还可看出，方文山在营造意境之时并没有完全借用古诗词中的原句，而是在原句的根底上进展微加工，借鉴它的意义。这些儿女情长的浪漫爱情故事及相见难别亦难的离愁之苦时常出如今中国历代文人墨客的笔下，方文山在歌词创作时也抓住了

3、群众对这系列故事的喜欢，写词时参加一些特别具有“中国色彩的古典意境，使这些情爱相思之作明显不同于当今的大多数歌曲那般泛俗，而是使人们在欣赏歌曲时处于一种淡淡的、含蓄的、古色古香的意境之中，不自觉中感觉相思别离不只是苦，还有种唯美。二、歌词中古典意象的选择所谓意象，是主观情理和客观形象的交融，是意和象的交融，简言之，意象就是意中之象。歌词创作和诗词一样，都是为了抒发自己的主观情感。方文山的歌词总能通过对意象的纯熟运用，轻松将我们引入他所打造的美妙绝伦的意境世界：?发如雪?歌词中主要运用了“狼牙月、举杯、风雪、铜镜、眼泪等表哀伤凄凉的意象。古人常“举杯消愁，对月思人，也将自己的悲欢离愁和着酒水一同

4、吞下，李白?月下独酌四首?之一“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。的举杯是在饮孤寂，思亲人，而歌词中是为表现饮尽风雪的惆怅。酒，作为情感的承载，加倍表现了离别与消逝之感。“风雪是大自然的力量，人类没有才能与其对抗，它的出现也为诗句增添悲凉无奈感，文天祥?过零丁洋?“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。飘絮、萍本就没有根基，加上自然的摧残更显凄苦，歌词中虽未到达如此地步，但“风雪二字也概括了作者坎坷的一生。“铜镜一般用来自省，又是闺怨的象征，睹物思人，感慨光阴；正如陆游?入临川境马上作?“铜镜无情欺白发，霜风有力散酡颜。一般，看到铜镜中自己的模样就会自认韶华不在，歌词中的铜镜在此也有感慨岁月易逝之意。整首词都将“我浸身于浓烈的凄苦无奈之中。方文山把这些看似无关联的意象运用得出神入化，使得歌词意境意味深长又悠远。这些例子可以看出，方文山所作的中国风歌词，通过对古代经典意象的纯熟运用，深化歌词主题，将听众引入歌词想表达的意境。一系列意境的完美表述也会让听众从歌词中获得新颖感，对歌曲充满信心。三、结语方文山在歌词创作过程中汲取古典文化的养分，备受听众喜欢，他中国风歌词的成功，对中国古典文化的弘扬有积极地推动作用，这也传达着人们对流行歌曲的审美方向，也侧面表达出歌词创作的开展趋势。“中国风歌曲也让我们知道了该如何有效地