文化创意产业的概念解析

1、文化创意产业的概念解析作者：金元浦当代文化创意产业的兴起源于创意产业这一创新理念的发现和发明。创意产业、创意经济或译“创造性产业”，是一种在全球化的消费社会的背景中发展起来的，推崇创新、个人创造力、强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴的理念、思潮和经济实践。早在年，著名经济学家罗默（）就曾撰文指出，新创意会衍生出无穷的新产品、新市场和财富创造的新机会，所以新创意才是推动一国经济成长的原动力。但作为一种国家产业政策和战略的创意产业理念的明确提出者是英国创意产业特别工作小组。年月，英国首相布莱尔为振兴英国经济，提议并推动成立了创意产业特别工作小组。这个小组于年和年分别两次发布研究报告，分析英国创意

2、产业的现状并提出发展战略，年，英国创意产业特别工作组首次对创意产业进行了定义，将创意产业界定为“源自个人创意、技巧及才华，通过知识产权的开发和运用，具有创造财富和就业潜力的行业”。根据这个定义，英国将广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、设计、时装设计、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件、电视广播等行业确认为创意产业，文化遗产与旅游产业也被列为重要的相关创意产业。近年来，欧洲、美国、澳大利亚和其它国家发布的报告和研究成果大大丰富和推进了关于创意部门和创意产业的新观点。这些报告中创意产业部门的范围包括：广告、表演艺术、广播媒体、博物馆、软件开发乃至交响乐。一些经济学家对创意产业进行了详

3、细研究和调查，力图建立一门新的创意产业的文化经济学。文化经济理论家凯夫斯（）对创意产业给出了以下定义：创意产业提供我们宽泛地与文化的、艺术的或仅仅是娱乐的价值相联系的产品和服务。它们包括书刊出版，视觉艺术（绘画与雕刻），表演艺术（戏剧、歌剧、音乐会、舞蹈），录音制品，电影电视，甚至时尚、玩具和游戏。（创意产业经济学）凯夫斯力图描述和总结当代文化创意产业的特征。在他看来，文化创意产业中的经济活动会全面影响当代文化商品的供、求关系及产品价格。无疑，创意产业的提出建立了一条在新的全球经济、技术与文化背景下，适应新的发展格局，把握新的核心要素，建构新产业构成的通道。另一位经济学家霍金斯在创意经济一书中

4、，把创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门。知识产权有四大类：专利、版权、商标和设计。每一类都有自己的法律实体和管理机构，每一类都产生于保护不同种类的创造性产品的愿望。每种法律的保护力量粗略地与上述所列顺序相对应。霍金斯认为，知识产权法的每一形式都有庞大的工业与之相应，加在一起“这四种工业就组成了创造性产业和创造性经济”（霍金斯创意经济）。在这个定义上，创意产业组成了资本主义经济中非常庞大的部门。有版权的产品（书籍、电影、音乐）带来的出口收入超过了像汽车、服装等制造业。正如霍金斯所说，“拥有主意的人开始变得比使用机器的人能量更大，在很多情况下，甚至胜于那些拥有机器的人。”（霍

5、金斯创意经济）创意理论、创意经济的产业浪潮绝不是空穴来风。其先驱是著名德国经济史及经济思想家熊彼得，早在年，他就明确指出，现代经济发展的根本动力不是资本和劳动力，而是创新，而创新的关键就是知识和信息的生产、传播、使用。在他逝世多年后，他当年率先创用的“创造性破坏”、“创新”以及“企业家精神”等三个关键词，已成了美国、甚至全球主流经济论述中的重要核心概念，被麦肯锡顾问公司的两位经济学家发扬光大，写成著作创造性破坏市场攻击者与长青企业的竞争，对观察当代企业流变具有十分重要的帮助。熊彼得创始的创造性破坏或创意破坏性技术是指那些能够让更多的人享受到这种技术所带来的好处，而破坏了既有技术的根基的技术。例

6、如，电话的产生就是一个创意破坏性的技术，它破坏了原有的电报技术。现在，许多的大公司常常是基于理性的经营方式来决定自己的产品政策，这样那些在短期之内经不起考验的产品就不会得到推广，创意破坏性技术就难以产生。但是实践表明，创意破坏性技术能够为公司赢得市场，而对创意破坏性技术的搁置往往造成既有市场的丧失。创意产业是文化产业发展新阶段的产物创意产业是文化产业发展到新阶段的产物。英国1998年代曾使用文化产业。在英国年代，大伦敦政务院（GLC）第一次在引申意义上使用“文化产业”一词，作为一种修辞手段或论战方法来强调两点：首先，国家资助体系之外的那些文化活动（GLC常常把它们等同于大众生产）和商业操作是财

7、富和就业机会的重要创造者；其次，人们所消费的全部文化商品，大多数（如电视、广播、电影、音乐、图书、广告、音乐会等）与公共资助体系无关的文化商品。GLC的文化战略包含了一条经济的市场的路线。试图把文化产业界定为与艺术紧密联系的产业，将之叫作“艺术与文化产业”。一些研究者称之为“文化部门”，包括“传统的艺术部门和商业性文化活动”。另外一些专家将这些统称之为“文化产业”。GLC被撤销之后，“文化产业”在英国被其它一些城市接了过来。1997年后，英国提出创意产业。力图把“文化产业部门”扩大到包括相关的制造业（如电子），把“原始生产”（包括传统的文化产业如广播媒体、音乐录制和电影）降低到整个部门从业人员

8、的六分之一。原来作为文化产业的文化、媒体及体育部（）被叫作“创意产业”。澳大利亚学者斯图亚特·坎宁安在其论文从文化产业到创意产业：理论、产业和政策的涵义中提出，区分文化产业和创意产业这两个词汇具有理论意义，因为这种区分有助于进一步充实有关知识经济及其与文化和创造力的关系的本质问题的基本框架。同时，也必须有效地捕捉通常由这两个词汇所描述的产业性质的变化，因为不同的政策体系是作为文化产业和创意产业的规则而发挥作用并支持着文化产业和创意产业。创意产业是一个相当新的学术、政策和产业论述范畴。它可以捕捉到大量新经济企业的动态，这是诸如“艺术”、“媒体”和“文化产业”等词汇所无法做到的。西方许多

9、学者注意到文化创意产业对优化现有产业结构的重要作用。奥康纳认为，“可以断言，地方和区域战略后10年的任务是找到一种可以把文化产业于更广泛的制造业部门联系起来的方式，创造性、风险、创新和信息、知识与文化在全球经济中将具有核心作用。”文化产业、创意产业等相关概念的重叠交叉与相互关系源于不同的国家战略、地域特征、文化政策、主导趋向，今天世界的文化产业与许多新创立的概念相交叉。在总体上通用的文化产业总称之后，又有版权产业、创意产业、内容产业等主要概念，它与“文化经济”、“文化贸易”成为交叉关联概念，与体验产业、休闲产业、注意力经济有着密切联系。不同国家或地区鉴于自身优势和国家总体发展战略提出不同的理念

10、。如美国主要以版权产业作为总体理念，英国、澳大利亚等国主要推出创意产业概念，日本等国则十分重视“内容产业”的提法。它与“文化经济”、“创意产业”、“内容产业”、“文化产品产业”、“版权产业”、“休闲产业”、“体验产业”、“注意力经济”、“文化贸易”有着密切关联，又有各自不同的切入角度，显示了各自的区别。文化经济作为一个重要的宏观总体概念，表明了文化产业区别于一般文化的根本性质，它体现了当代文化与经济的相互交融，体现了文化的经济化和经济的文化化的当代趋势，表明了文化对于当代世界经济发展的重要意义。它的歧义在于是文化渗透于经济文化化的经济（经济是主词），还是经济化商品化的文化及其产品（文化是主词）

11、。其实，它最主要的特征就在于经济与文化的相互交融。创意产业是从创造者、策划者、设计者出发的理念，它强调创意者的个人创造力，同时又倾向于各国政策性的设计、规划和推动；而内容产业则是从产品自身的内容出发考虑的理念，是知识经济浪潮中以网络高新技术、互联网与数字化为基础产生的理念，它关注当代数字类产品的文化内容；版权产业是从知识内容、市场权益出发做出的分类理念，主要是美国（北美）采用的对总体文化产业的概括性表述，它高度关注知识产权的归属，与美国这个版权大国的国家利益有着密切的关联；与创意产业高度关注创造者个人创造力不同，注意力经济、眼球产业依据当代媒介革命的巨大成果，更关注文化产业的当代传播方式，它的

12、中介组织如广告等手段；而体验产业与休闲产业则更突出了当代文化产业满足人们精神性、文化性、娱乐性、心理性需求的特质，更关注文化产品或文化商品的消费者、体验者与当代文化消费、文化体验的独特方式；文化贸易则是文化经济链条上的相关环节，如果说文化产业直接关注产品的生产的话，文化贸易则关注文化产品的下游，关注与文化产品制造紧密连接的文化产品的流通、交易与销售领域。搞清了以上不同概念的区别，我们再来探讨它们之间的联系。文化创意产业关联概念之间产生了如下关系，例如，一部电视连续剧的产业链首先由开发了电视剧的创作者、导演、制作人开始，它们是创意人策划人，拥有知识产权；电视剧作为产品（节目）以其自身内容构成区别

13、与其他作品的内容产品，其中也包括编辑、后期制作师，生产过程与管理的环节；接下来是产品的传播，广告推销商、促销人员和中介机构，通过电视台的物质基础结构（按次计费的广告、软广告）、报刊杂志等平面媒体，以及影迷会、见面会和辅助发行平台（网络站点），广泛传播此产品，赢得眼球与注意力。然后是这一产品的贸易，进入流通、交易与销售，由代理商、销售商经销；最后是到达终端客户，产品得到消费者、观赏者接受，进入文化内容的感受与体验。文化创意产业的定义和范畴创意产业的概念最早是英国在上世纪90年代中期提出的，主要是指“那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就

14、业机会的活动。”欧美称之为创意产业，在东亚则被称为文化产业，这里综合称之为文化创意产业。英国和台湾将文化创意产业划分为以下13种类型：（1）视觉艺术产业：从事艺术品的创作及经营。（2）表演艺术产业：从事戏剧、歌剧、舞剧、音乐等表演及经营。（3）文化展演设施产业：从事美术馆、博物馆、演艺厅等的经营管理。（4）工艺产业：从事工艺设计、工艺创作、工艺品展售、工艺品鉴定等。（5）电影产业：从事影片制作、发行、放映及电影周边生产制作服务等。（6）广播电视产业：从事无线电、有线电、卫星广播电视、电视经营及节目制作供应。（7）出版行业：从事新闻杂志、书籍、唱片、录音带等具有著作权商品发行的行业。不含电影发行及广电节目和录像带节目的发行。（8）广告产业：从事各种媒体宣传物的设计、制作等，独立经营分送广告和招揽广告也属此类。（9）设计产业：产品设计企划、产品设计、机构设计、原型与模型制作、流行设计、商标设计、视觉设计、包装设计、网页多媒体设计、设计咨询顾问。（10）数字休闲娱乐产业：从事数字休闲娱乐设备、环境生态休闲服务及社会生活休闲服务。（11）设计品牌时尚产业：从事以设计师为品牌的服饰设计