摄影专业史论课程教育当中的比较分析法

1、摄影专业史论课程教育当中的比较分析法摘 要：摄影专业是艺术专业教学体系中的一个新兴专业。优秀 的摄影作品都是经过历史的洗礼的精华。 通过摄影史论的学习有助于 学生站在一个更高的点上去体会摄影艺术的美。 但因为摄影史论课程 理论课程教学气氛与实践操作课程相比比较沉闷， 所以在教学中总是 出现瓶颈问题，学生对该课程的学习不够重视，教学效果欠佳。针对 这一问题，本文通过比较教学的方法使教学效果有了一定的好转。关键词：摄影史；教学；比较摄影是一门实践性较强的艺术学科，在教学中总是会遇到这样的 瓶颈状态，那就是同学们对本专业的历史掌握的较少， 影响了其在创 作中更好的发挥。史论课程本身较为枯燥，一般很难

2、提起学生的兴趣， 而事实上摄影史是一门非常重要的专业基础必须课程。 因为只有了解 历史，才能更好的了解你所从事的领域，无论是国家，还是一门学科， 他今天的现状皆因为历史的原因，才会沉淀于此。举一个最简单的例子，一个人从乡下来到上海，在上海生活一段 时间后发现，他们的穿着打扮很洋气，于是就开始效仿，可是无论怎 样，他的打扮总是带着一丝的土气。这是什么原因？因为，他不了解 这个城市的服装史。同样的道理想成为另外一个国家的公民， 首先要 了解这个国家的历史，那么想要在某一领域有其成就，就一定要了解 这一领域的发展史。虽学校在课程中安排的有史论课程， 无法引起同 学们的重视，所以教学效果向来较差，这无

3、疑与老师的教学方法有重 要的关系。结合学生的年龄阶段和专业实践性较强的特点，建议教师 可以采用相形图案和相形思维，结合比较的方法的进行理论性的教 学。传统的摄影史论教学，是按照时间顺序把各个阶段的流派进行讲 解。那么采用比较教学方法则可以把两个流派不同风格的具体照片， 拿出来对比，那么摄影照片不同风格的形成，又会因为他们的历史背 景不同而各有迥异。当阐述照片的历史背景时，会再次调动学生的积 极性，从而更加深入掌握，该流派的形成原因和特点。以摄影分离派和纯粹派摄影为例进行比较分析。摄影分离派是1902年在美国成立的主要由画意派摄影家组成的非正式团体，发起 人是艾尔弗雷德斯蒂格利茨(Alfed S

4、tieglilz)该摄影流派的其他发起者有约瑟夫基利、(爱德华斯泰肯、画家、印象派摄影家 阿尔文兰登科伯恩、评价家出版商和印象派摄影家格特露德卡 塞比尔(Gertrnde Kasebier )、克拉伦斯怀特、弗兰克尤金(Frank Eugene),弗朗西斯本杰明约翰斯顿(Frandes Benjamin johnston ) 和安妮布里格曼(Anne WBrigman )等。摄影分离派发起初衷旨在 将美国的画意摄影家们组织起来，通过各类活动来促进美国本土艺术 摄影的发展，并与欧洲形成竞争。有机关刊物摄影作品，着重介绍和宣传欧、美的前卫画家、摄影家及他们的作品；开办了著名的“291”画廊(190

5、5年在纽约的第五街291号开办，1917年关闭)由 于摄影分离派的影响迅速扩大，艺术摄影原先以英、法为中心的格局 也就逐渐转移往美国。摄影分离派在发展中最有意义的一步， 则是向 直接摄影的转变，这一举措为艺术摄影从 20世纪起由画意摄影向纯 摄影的摆渡开了先导。再看摄影分离派代表人物，爱德华斯泰肯(Edward Steiche n 18791973)美国人，本世纪最著名的摄影大师之一。“是20世纪对 摄影有突出贡献和影响的人物之一。 在漫长的一生中，他以各种风格 从事黑白和彩色摄影，他的题材包括人像、风光、时装、广告以至舞 蹈和雕塑。他的早期作品显示了对柔焦画意摄影的精通，但第一次世界大战后，

6、他成了纯摄影和新现实主义的倡导者。组织过近50次展览，其中“人类大家庭”、“古今杰作”和“美国”都是他一手策办 的大影展。“人类大家庭”影展于1955年起在世界各地巡回展出。并 刊印画册。在编辑上，斯泰肯用了两年时间，从全世界征集的两百万 张稿件中，精选出68个国家273位作者的500幅作品。内容上，以 广泛的人生为题材，包括生与死，爱情，学习，工作和创造，颂扬了 人类的智慧和文明，也揭露了人类的不幸一一战争与灾难的残酷。展览以其丰富的涵盖性，全面地反映了人类社会，通过人类博爱平等的 人道主义观点.尤为重要的摄影分离派代表人物，艾尔弗雷德斯蒂格利茨(Alfred Stieglitz 18641

7、946),美国人，摄影史上巨匠式的人物。早期曾尝试画意摄影的表现，但很快便确定在直接摄影的追求方向 上，并以此为终生的表现风格。同时，他始终能对画意摄影及其他风格和流派的摄影持尊重和理解的态度。斯蒂格利茨不仅是一个优秀的 摄影家，而且具有杰出的组织才能和领导才能。1902年，斯蒂格利茨在美国建立了摄影分离派，领导和带动全美艺术摄影向前发展， 两 年后，又创办了刊物摄影作品，开设了“ 291 ”画廊，不遗余力地 提供条件，不计报酬的介绍和扶持欧、美的前卫画家、摄影家和他们 的作品。20世纪来，美国能夺英、法转成世界艺术摄影的前卫和中 心，与斯蒂格利茨付出的不懈努力与所建树的卓越功绩不无关系。另一

8、个流派，纯粹派摄影(Pure Photography)，纯粹派摄影是 指主要由直接摄影，如实摄影，新客观主义摄影和f/64小组的美学观念共同构成的一种摄影表现风格。纯粹派摄影则立足于摄影本身的 独立，关注摄影纪实特色的自然属性，索求的是对客观物象的视觉再 现上，如何用摄影的自身语言进行真实完美的表述，诸如细节层次， 影调和质感等，以本体特性之“纯”来实现摄影的自身价值。纯粹派 摄影的写实观念，对当今摄影仍产生着重要影响，而其原始痕迹，则 可探溯到自然主义摄影。19世纪末至20世纪20年代前，纯粹派摄 影的表现形式被称作“ Striaight Photography ”，意即“直接摄影” 或“如

9、实摄影”。这一时期，执着于直接摄影的摄影家们，以严肃的 态度，通过细致入微的观察和发现，精巧地利用相机、镜头和感光胶 片的本身特性，不依赖后期加工去直接真实地再现客观物象。由于直 接摄影的表现方式更符合摄影本质功能上的记实特性，因而很快成为 影响艺术摄影和其他门类摄影的表现风格，而纯摄影的理论体系也由直接摄影的美学观点而形成初步构架。石级之海弗雷德里克 H 伊 文思(Frederik H - Eva ns), 1898摄。英国人，连环会的重要成员。始终以直接摄影的手法创作画意式照片。 拍摄题材上，以擅长表现建 筑和中世纪教堂而著名。查尔斯希勒( Charles Sheeler )1932年摄。美国人，画家、摄影家。从20世纪10年代起，主要从事都市、 工业和建筑为题材的拍摄，以直接摄影的写实手法为主。也有透视变 形和双重曝光的表现，20年代后，纯粹派摄影就彻底取代画意派摄 影，成为艺术摄影的一大主流，这与 20年代产生的新客观主义摄影 和30年代崛起的f 64小组所起的推波助澜作用是分不开的。综上所述，通过对两个摄影流派的比较分析， 可以使学生从历史 背景、社会风俗、时代风貌和艺术成就