吐奏的音色、弹性与舌“切割点”的关系（一）

1、吐奏的音色、弹性与舌“切割点”的关系。唐诗人白居易在琵琶行中曾有一段描写琵琶轮奏技巧声响特点的绝妙诗句，诗云：大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。所谓“大珠小珠落玉盘”，即清晰且富有弹性的、颗粒般的声响。这种声响效果在笛子上的生成亦是靠 “舌”的运动实现的。其演奏技法在西洋音乐演奏术语中称为“断奏”，在我国民族管乐演奏中的传统称谓叫做“吐奏”或“吐音”。此演奏技法在五线谱中的标记符号为“”，标于符头上方或下方；简谱中的标记符号为“”，标于音符见谱20上方。“吐奏”对所有吹管乐器而言都是一种极其重要的演奏方法，因其体现出的音响性格非常鲜明，故常被作曲家作为最有效的“对

2、比素材”用以表达作品内容陈述中，场景、音乐形象性格、旋律拓展等变化。因此，“吐奏”亦是我国民族管乐演奏中使用率极高的演奏技巧之一。过去，由于最能体现我国“南派”笛子艺术的传统经典作品，大多与演奏风格上“忌用舌”，而讲究旋律典雅流畅、运气缠绵婉转的昆剧、江南丝竹有密切的渊源，故“吐奏”亦被约定俗成地视为“北派”笛子的传统技法。不过，我们今天已可看到不少将吐奏技法巧妙运用于南方曲笛作品且无损其整体风格的优秀范例。简单地说，“吐奏”是由舌尖快速伸缩运动切断了气流而产生的“颗粒”状的声响。由于演奏时的舌尖运动细节均藏于口腔内，与其发音质量密切相关的舌运动形态难以从示范中得以直观的了解，因此，教师通常都

3、以发音情况作为判断教学对象演奏时舌运动形态是否正确的依据。一般来说，吐奏发音质量的基本要求可概括为：颗粒清晰，富有弹性八个字。其绝巧主要有两点：一、舌伸缩动作要小舌伸缩动作的大小，不但直接影响到声音的弹性，同时还关系到衡量吐奏技术的另外一个重要方面，即：速度。此处所谓“动作小”包含两层意思，一是指舌伸缩动作的击发点要集中于舌尖，同时尽可能不牵扯舌根部联动。当然，作为相互的一部分，舌尖与舌根均不可能独立于一方作任何动作。准确地讲，吐奏时，舌根仅在放松状态下保持支撑作用即可。这就像打击乐器演奏高手击鼓时的手部运动状态，即用力点在手腕（如同舌尖），支撑点在手臂（如同舌根）。二是动作要“轻巧”。即舌伸

4、缩动作不应触及上腭、牙、唇部。我们稍加注意不难发现，大凡“吐奏”技术较好的演奏者，几乎不会在吐奏时显现腮部和嘴唇钭动现象。换句话说，当吐奏时，腮部和嘴唇钭动明显，则说明舌伸缩动作的击发点太靠后，由此不仅造成舌击发动作过大，还会造成舌根部位肌肉过于紧张，其结果必然是发音干涩，且速度慢。二、准确选择气流的切割点。气流切割点的适当，对于发音的干净、清晰至关重要。我们知道，笛子属“边棱”吹孔类乐器，其不同音区的发音对气流射角有不同的要求，因此要用吐奏的方法把旋律中快速游动于不同音区的每一个音都吹的干净、清晰，亦需要舌对气流的切割点作相应的调整。 首先要说明的是，吐奏中，舌对气流切割点的准确定位无法量化。这到不是因为存在诸如“手之大小”、“唇之厚薄”之类因人而异的先天条件问题，事实上，目前还没有听到过有关吐奏中舌之长短、厚薄条件的优劣之说。我历来认为，在器乐演奏技能的学习过程中，某些先天条件方面的优势固然有利于技能的掌握，但它绝不是主要因素，且作为教师亦不应对此过于看重，甚至迷性。事实证明，唯有勤奋加善于思考才是打开成功之门的钥匙。尽管气流“切割点”的精准定位无法量化，但从演奏与教学的经验中，我们仍然可以认识到一个接近于精确，且具有普遍性的规律。如以使用梆笛吐奏时的情况见图123为例：舌对气流的切割点大至位于上牙龈（A点）处，会使得中高音区的发音更为干净、清晰且有弹性；与此同时，由于低