正确认识儿童艺术每个孩子都是天生的艺术家

1、正确认识儿童艺术每个孩子都是天生的艺术家英国学者研究发现，播放莫扎特或巴洛克音乐给胎儿听，大部分的胎儿都有 安静、稳定、轻松的反应；相反，如果改放巴赫、勃拉姆斯或贝多芬等的交响曲， 胎儿的心跳次数及踢妈妈肚子的次数就会增加。 可见未出生的胎儿，在母体中就 会对音乐产生不同的感受力。小小的婴儿会为妈妈充满爱的轻轻的吟唱所着迷， 专注地饱含深情地对视着妈妈的眼睛，停止啼哭和吮吸小手。幼儿喜欢涂涂画画， 即使在穷乡僻壤，他们也会在墙上、路上、沙地里，用小石子、小木棍、小树枝 绘出自己的想象、梦想、快乐和忧伤。儿童画中简化的形象、和谐的画面、富有 表现力的线条、大胆的颜色运用以及那种无意识的创作状态，

2、 常常使得成人叹为 观止儿童在生活中的艺术表现比比皆是， 只是我们缺少发现和欣赏的眼睛而 已。1. 儿童艺术是儿童认识和把握世界的一种方式与成人的理性思维不同，儿童是通过身体的神经系统和感觉器官来理解客观 世界和形成关于客观世界的印象的。 他们通过不断的努力，挑战各种对自己的限 制，达成经验和能力的突破。在理解和把握世界的过程中，儿童同时也有着非常 强烈的内在表达的需要，这一需要可以导致儿童创造力的爆发， 使其充分发挥自 我潜能，使得各种表达方式都为儿童所用：身体、言语、唱歌因而，对于儿 童来说，正因为“我感觉了，所以我看、我听、我唱、我跳、我画、我笑我 看、我听、我唱、我跳、我画、我笑 所以

3、我存在”。儿童的审美体验与智力发展也是不断地、有机地交织为一体，这种交织是真 正自发的和不动声色的创造。例如，孩子随着音乐有节奏地晃动身体，能发展节 奏感、身体整体协调性；而这一能力的发展，也会更好地促进其对音乐的感知和 表达。绘画对于孩子的视觉、空间知觉的发展具有重要作用，而这种能力的发展， 又能促进其更好地审美感知和提高绘画能力2. 儿童艺术是儿童精神世界的真实流露与表达儿童艺术是儿童身体、感知觉快感的自然抒发，他们能把兴奋的、稚嫩的跳 动变为舞蹈，能使发之于情感的、不完美的声音连成曲调，不受任何功利目的的 指使。儿童艺术这种无意识的状态，保存了儿童的纯真，体现了人类最初的真善 美。对于儿

4、童来说，思维就是身体的知觉，身体同时也是精神。儿童自然地把内 心的想象和梦想播撒于外在现实，他们的外在世界又因内心的想象和梦想而变得 更为丰富。这种创造力改变着儿童自身以及他们周围的世界。因而，我们常常看到儿童快乐时，会自发地放声歌唱、尽情舞蹈、自由绘画、用诗一般的语言去描 述他们所感知的世界。儿童会用各种艺术形式，将灵动的思想和丰富的情感表现 出来。3. 儿童艺术是儿童生命的自然律动对于儿童来说，他们的世界并没有分离为自然的和人为的， 他们的世界就是 自然的，是连续性的生态学的感受。在儿童眼里，宇宙万事万物都是有生命有感 情的，儿童的艺术正是植根于这种自然的生活力量之中。在整个童年，艺术对儿

5、童就像呼吸一样自然自由，是对生命和自然的自发的、直接的、感性的感知和体 验。儿童的身体、思想的律动和自然的律动是一致的， 三者是生态和谐的，统一 于儿童的游戏。儿童通过游戏将内部世界和外部世界有机和谐地连接起来。 游戏 是儿童创造性和创造性想象的源泉，也是最适宜儿童的艺术性表达活动。有时我 们真的很难说清，儿童到底是在幻想还是在艺术体验，是在游戏还是在艺术创作。儿童艺术教育的普遍误区儿童的艺术具有迷人的气质和独特的价值， 是那么地与众不同。然而，我们 通常所谓的艺术教育是成人文化意义上的艺术教育，是与儿童文化相对的学校艺 术教育，更多地表现为艺术技能教育。所以，在日常生活中我们会看到，有那么

6、多家长热衷于给孩子报各种各样的艺术特长班，试图让孩子学某一种或多种艺术 技能，将来成为艺术家，至少也成为一个有艺术特长的人。 有的孩子本来对钢琴 是非常向往和感兴趣的，但一旦进入学习班，他们的兴趣很快就丧失甚至变成了 无休止的痛苦。刻板机械、千篇一律、毫无创造力的艺术技能教育，对儿童艺术 的摧残可以说是致命性的。挪威艺术哲学家让-罗尔布约克沃尔德认为，每个孩子都是“本能的缪斯”， 具有与生俱来的一种以韵律、节奏和运动为表征的艺术创造力量。然而令人遗憾 的是，随着学校文化的习染，孩子身上的缪斯一点点消失了，孩子的眼睛被蒙蔽 了，感觉钝化了，思想僵化了。他说：“我认为，问题的焦点在于，在充满缪斯

7、天性的儿童文化和毫无缪斯情趣的学校文化之间，存在着强烈的冲突。当生命的 力量遇到学校的理性时，连续性就被打断了。孩子们对缪斯充满了渴望，这种渴 望在他们来到这个世界之前，就被深深地培植在他们生命的胚芽里，又在与父母、 兄弟姐妹的相处中，在与其他小朋友的游戏中得到加强。但是现在，这种渴望突 然与强大的约束力量相遇，而且这种力量似乎处处与它作对。许多孩子在他们童 年的早期，像小鸟一样可以快乐地在天空中自由地飞来飞去，他们把自己想象成许多不同的角色，从满脸污垢的小捣蛋鬼，到展翅高飞的雄鹰。可是，几年学校 生活之后，他们大多数再也不能像鹰一样自由飞翔了， 他们已变成了缪斯天性意 义上的残疾人。”可见，

8、儿童的艺术本来是生态的、整体的，充满了儿童文化的活力和凝聚力。 然而，由于学校文化强迫儿童学习成人所谓的艺术， 用成人单一的审美趣味和标 准去评价儿童，使得儿童的艺术天性被窒息了，儿童不再是艺术家了。因此，儿童艺术教育的真正意义不在于技能技巧训练， 而在于以艺术为手段, 将儿童自由、纯真、富有创造力的天性进一步释放。如何进行儿童艺术教育尽管每个孩子都有可能成为艺术家，但在现实生活中真正成为艺术家的人很 少。毕加索说：“每个孩子都是天生的艺术家，问题是怎么在长大之后仍然保持 这种天赋。”可见，正确的儿童艺术教育在儿童艺术成长过程中起着非常重要的 作用。对儿童进行艺术教育，就是以科学、积极的方式去

9、促进儿童艺术潜能的发 展，特别是促进其审美能力和艺术创造能力的发展。如果用不适当的方法对待， 其艺术萌芽可能会早早被扼杀。（原作者：徐琳）1儿童艺术教育应该学会保护和等待保护，是指保护儿童的艺术天性，因为儿童的艺术天性容易被后天 “功利取 向”和“技能取向”的艺术教育所扼杀；等待，是指等待儿童艺术潜能的自然发挥，因为儿童艺术能力的发展与他们身心发展是相一致的，需要时间，需要成长过程。让-罗尔布约克沃尔德对此作了一个精妙的比喻，他说：“儿童需要时间， 生命需要时间，而学习需要的是成熟。大自然本身给我们启示是：在露天和阳光 照射下慢慢成熟的西红柿，比在温室里成长的西红柿味道要好得多。 对于西红柿

10、来说，等待是值得的；对于孩子们来说也是如此。”因此，父母切莫追求单纯的艺术技能学习。 与其信任那些毫无根据的训练方 案，倒不如信任自己的孩子在良好的环境影响下必会崭露艺术潜能。父母也切莫追求孩子的艺术成果表现，如会弹几首曲子，会画几幅画，等等，或甚至过早地 追求过级考证。这些不仅不利于孩子艺术潜能的发展，而且容易使其丧失对艺术 的兴趣。我们要像英国艺术评论家所说的那样，“不要教育孩子去成为什么人， 或者去感觉什么东西；让他们自己发现他们想要的东西，自己去了解自己是什么 人”。2.以儿童为中心进行生态式的艺术教育儿童的学习是统一、真实和生动活泼的过程，身体、精神、语言、游戏、审 美及音乐等方面的

11、相似和一致性，使得艺术融入儿童的生活，扎根于儿童内心。 儿童的艺术学习是生态的，那么我们的艺术教育也必须是生态式的。 我们给儿童 提供的艺术教育环境，应该是普通的、自然的、完整的环境，应该是能激发儿童 积极主动学习的环境，应该是能够培育自发性、创造性、即兴创作天赋、幽默、 机智、热情、天真好奇、自信等艺术特质的生态环境。除此之外，艺术教育还需真正地以儿童为中心，这意味着：首先，需要承认 孩子是具有艺术天性的人；其次，需要了解孩子，去发现他的艺术兴趣所在，找 出他的艺术敏感点；然后创设相应的环境，为孩子艺术发展的潜在向现实转化提 供必要的条件。对大多数孩子来说，某方面强烈的艺术倾向并不很明显，

12、在发展 的不同阶段可能会表现出不同的艺术兴趣， 这也正是有的父母常常抱怨自己的孩 子一会儿喜欢弹琴，一会儿又喜欢舞蹈的原因。意大利儿童教育学家蒙台梭利认 为，儿童具有一种自然的接受天性，能够“吸收”环境所呈现给他们的一切。童 年时期广泛的艺术经验会丰富和活跃他们日后的生活。父母切莫过早地、简单化 地把宝宝的艺术表现定位在某个方面，这样往往会造成孩子的片面发展，对其艺 术潜能的发展造成伤害。3.儿童艺术教育并不排斥技艺学习虽然灌输的、僵化的、生硬的艺术教育技能训练会影响儿童的艺术创造， 但 是另一方面，我们也得承认艺术具有一定的形式和表现手法， 艺术创造需要一定 的技能技巧，儿童艺术教育并不排斥艺术技艺的学习。以绘画教育为例，我们首先应当鼓励儿童、引导儿童去体验现实世界和艺术 作品，去发现和欣赏客观世界中有关对称、节奏、韵律、秩序、重叠、交叉、变 化、疏密等各种美的样态，自然而然地去探索各种绘画的表现手法；然后为创造 满意的艺术表现效果而去学习、研究和模仿各种绘画技巧技能；最后形成自己