实用类文本京剧阅读练习及答案

1、（一）现代文阅读I （本题共5小题，21分）阅读下而的文字，完成下而小题。材料一中国老百姓把进剧场（戏院）欣赏京剧（以及其他戏曲艺术）说成是“看 戏”。什么是“戏” ？"戏”并不是剧本所写的故事、情节，而是京剧舞台 在观众面前呈现的一个意象世界，一个情景交融的美的世界。京剧的“戏”（噫:象世界），当然也要依靠剧本，依靠剧本所提供的故事 情节，但更重要的是依靠演员的表演。就京剧舞台意象（“戏”）的构成来 说，剧本所提供的故事情节，往往只构成一个框架，一种背景，而意蕴和韵 味主要不在这里，意蕴和韵味主要在于演员的表演。所以梅兰芳说京剧舞台 艺术的特点是“以演员为中心”。京剧演员是京剧舞台

2、意象创造的主体。就 像俗话说的，“戏”在演员身上。京剧演员的表演，最基本的手段被人们概括为四个字：唱、念、做、打。 唱、念、做、打，其实就是歌舞的结合。京剧中的“唱”占首要地位。京剧首先是一种唱腔艺术。京剧中凡是有名 的戏都有若干精彩的唱段，并在观众中广为流传。京剧唱腔的韵味，往往体 现了京剧艺术的最高境界。不懂得欣赏京剧唱腔的韵味，就不能在观赏京剧 时获得深层次的美感。“念”是指念白，就是人物的说话，在京中主要起叙事的作用。念白分韵 白和京白两种。韵白是音乐性很强的朗诵，比较文雅。有身份的人一般用韵 白。京白是在北京话的基础上加工而成的朗诵语言，具有干净、利落、爽快 的特点。一般是身份低的人

3、使用。“唱”要有韵味，“念”也要有韵味。“做”和“打”是演员利用形体动作来表现人物和情境。做，包括身段、 眼神、独舞、群舞等，其中有纯粹的舞蹈，但多数是把日常生活里的动作舞 蹈化。打，是式术、杂技的舞蹈化，用来表现竞技或战斗的场面。由于京剧 艺术的“虚拟”的特点，所以演员的“做”和“打”的表演有极其广阔的空 间。在拾玉镯中少女孙玉娇和青年书生互相对视，顿生爱意，两人目光 似乎连成一条有形的线。这时，剧中的刘媒婆用烟袋锅去勾这条线，她用力 向下一扯，两人的眼光也随之向下垂落，她一放松，两人的视线立刻反弹回 来。这种表演就产生了很大的趣味。演员的“做”和''打”，当然是服务于 整个

4、''戏”（意象世界），但它本身又往往有一种形式美和技巧美。如梅兰 芳在霸王别姬中的一段虞姬舞剑的表演，就有一种形式美，受到观众欢 迎。至于技巧美，那就是京剧中一些需要特殊技巧的高难度动作，常被人称 为“纟色活” O京剧表演的独特性在于唱、念、做、打集合于一两个主要演员身上。过去习惯称呼京剧表演的主要演员为“角儿”，称呼著名演员为''名角”。 照这种称呼，那么可以说，京剧的意象世界（“戏”）的生成，主要依赖“角 儿”的唱、念、做、打的表演，特别是依赖“名角”的表演。这就是京剧艺 术和其他戏剧艺术形式在美学上最大的区别。莎士比亚的戏剧，不论哪个演 员演哈姆雷特，舞台

5、上的意象世界都是莎士比亚的世界。而京剧则不同。梅 兰芳演出的贵妃醉酒、霸王别姬、宇宙锋的意象世界乃是梅兰 芳的世界。莎士比亚去世了，莎士比亚的世界是永存的。梅兰芳去世了，梅 兰芳的意象世界，梅兰芳的美，也就随之消失了。人们说，京剧是“角”的艺术，主要就是在这个意艾上说的。京剧艺术二百多年的历史，无数京剧表演艺术家的实践经验，都证明了京 剧艺术在美学上的秘密就在于此。（摘编自叶朗、朱良志京剧：“角儿”的艺术）材料二继承传统，应是全面完整的继承。新编戏，不是只让人物在台上唱传统声 腔，如果忽视京剧的虚拟、写意、程式化的基本特征，就会以偏槪全。如今, 传统戏唱、念、做、打“四功”中的念、做常被忽视，

6、文戏只重唱，式戏只 重打，而唱又只重高、响、冲，忽视情感、韵味，打只重花哨、猛爆，不重 人物、气度、韵律，这种肢解的传承，不能全面保持京剧的传统风韵和表现 手段的综合性优势。继承传统，必须是高水平传承，才能充分体现国之瑰.宝的精粹。在剧目上 应追求“两化” “两多”，即传统剧目精品化、经典化，新剧目多层次、多 样式。许多传统剧目确实凝聚着表演艺术的精华，但其中不少在文本等方面 存在不足，与表演艺术的精美和时代发展不相适应，对这一历史的局限不应 抱残守缺，要从实际出发，以谨慎、科学的态度进行整理、加工，做到弥补 缺憾而又精华不丢，原貌不动。新剧目也要努力出精品，在量的基础上求质， 提高成活率和生

7、命力。高水平的传承必然伴随着艺术上的创新。创新包含两个部分：表演艺术和 编、导、音乐、舞美、灯光等环节。音乐、舞美、服饰、灯光等环节的创新, 在尺度的把握上，又应受到两个方面的制约：一是外来艺术元素的引入和高科技手段的利用，包括交响乐、合唱队和灯 光、效果等要考虑是表现剧情、塑造人物的需要，起到强化舞台氛国、效果 的作用，是丰富还是改变了京剧的本体特征，是美化还是以写实取代了 “写 意”。二是创新是烘托还是限制表演艺术的发挥，这非常重要。京剧是以表演为 中心的艺术，不论包装多么考究，如果不利于表演艺术的发挥，也不能算是 成功的创新。这应是一条硬性的检验标准。（摘编自人民日报京剧传承须高水平，创

8、新从本体出发1. 下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（）A. 对于京剧舞台来讲，“戏”不是故事、情节而是呈现给观众的一个情景交 融的意彖世界。B. 京剧舞台意象的意蕴和韵味主要取决于演员的表演，剧本只是构成一个框 架和一种背景。C. 京剧演员的表演本质上是歌舞的结合，其主要手段就是人们常说的唱、念、 做、打。D. 韵白是音乐性很强的朗诵，是在北京话的基础上加工而成，具有干净、利 落、爽快的特点。2. 根据材料内容，下列说法不正确的一项是（）A. 如果一个演员要把京剧表演中“打”的功夫练好，那就最好有一些武术或 杂技的基本功。B. 演员的“做”和“打” 一旦达到相当水准，不仅能完成戏

9、中的表演任务， 更能形成自身表演特色。C. 与西方的戏剧艺术依托作品本身相比，中国的京剧表演更有赖于某一两个 主要演员的独特魅力。D. 传统剧目凝聚着表演艺术的精华，我们只需在传承中谨慎小心，力求保持 作品原貌不动。3. 根据材料内容，下列各项中属于京剧表演中会使用韵白的一项是（）A.拾玉镯中刘媒婆B.盗甲中的时迁C.西厢记中的张君瑞D.秋江中的艄翁4. 请简要梳理材料一的行文脉络。5. 近年来，社会上有人以“京剧+重金属摇滚”或“京剧+比基尼”等方式进 行所谓的京剧文化创新，受到一致批评。结合材料，说说这些“创新”违背 了哪些原则。1. D2. D3. C4首先作者强调对于京剧舞台来讲，“戏”不是故事、情节而是呈现给观众 的一个情景交融的意象世界。然后说明