影像造型法则应用之人物出场设计

1、影像造型法则应用之人物出场设计在前几期的“向电影大师学拍摄”系列中，我们已经介绍了有关拍摄 的观察方法问题,在这一期里面，我们将通过这个杀手不太冷中的镜头 设计案例分析来介绍有关人物岀场的镜头设计。在影视制作中，尤其是在前期的拍摄中，我们需要对镜头的表现技巧 非常熟悉，什么样的镜头技巧适合表现什么样的主题内容，我们都要熟知 于心。在分析影片的镜头组设计之前，我们不妨先给自己出这样一些题冃： 如何设计一个神秘人物的出场？如何设计一个男女主人公在公寓相识的场 景？如何运用镜头语言交待主人公的性格与故事背景？如何表现一个人物 的两面性？我们可以先在脑海屮做一个思维训练，甚至可以将自己的 镜头设计与构

2、思画在纸面上，然后与影片进行比较。第一幕:男主人公leon的神秘出场该组镜头组中，大量运用到人物大特写，从特写的手与杯子，到人物道 具墨镜与香烟，二人的对话全部在特写的切换中完成，未岀现人物的整个 面部轮廓，给人以神秘感；少量用到摇镜头，从人物嘴部摇到眼睛，使画面 看上去有透气感。故事的高潮部分，大毒枭在拼命逃跑与自救状态，大量运用了跟镜头 拍摄手法，营造与人物心理相符合的紧张气氛。跟镜头指摄像机跟随着运 动的被拍摄物体拍摄，有推、拉、摇、移、升降、旋转等形式。跟拍使处 于动态中的主体在画面中保持不变，而前后景可能在不断地变换。这种拍 摄技巧即可以突出运动中的主体，又可以交代物休的运动方向、速

3、度、体 态以及其与环境的关系，使物体的运动保持连贯，有利于展示人物在动态 中的精神面貌。第二幕:男主人公与女主人公男主人公leon与女主人公mathilda的相遇。这里最精彩的镜头是 mathilda的出场。我们看这组镜头如何通过镜头的推、拉、摇、移和人物 对白与道具的设计交代人物性格。镜头3这种镜头技巧是法国摄影师狄克逊在1896年首创的拍摄技巧, 也是根据人的视觉习惯加以发挥的。用摇镜头技巧时摄像机的位置不动, 只是镜头变动拍摄的方向，这非常类似与我们站着不动，而转动头来观看 事物一样。摇镜头可以把内容表现得有头有尾，一气呵成，因而要求开头 和结尾的镜头画面目的很明确，从一定的被拍摄目标摇

4、起，结束到一定的 被拍摄目标上，并且两个镜头之间一系列的过程也应该是被表现的内容。 摇镜头的运动速度一定要均匀，起幅要先停滞片刻，然后逐渐加速、匀速、 减速，再停滞,落幅要缓慢。镜头5这种镜头技巧是法国摄影师普洛米澳于1896年在威尼斯的游艇中受到的启发,设想用“移动的电影摄影机来拍摄，使不动的物体发生运 动”，于是在电影中他首创了 “横移镜头”，即是把摄影机放在移动车上, 向轨道的一侧拍摄的镜头。这种镜头的作用是为了表现场景中的人与物, 人与人，物与物之间的空间关系，或者把一些事物连贯起来加以表现。移镜头和摇镜头有相似之处，都是为了表现场景中的主体与陪休之间 的关系，但是在画面上给人的视觉效

5、果是完全不同的。摇镜头是摄像机的 位置不动，拍摄角度和被拍摄物体的角度在变化，适合于拍摄远距离的物 体。而移镜头则不同，是拍摄角度不变,摄像机木身位置移动，与被拍摄物 体的角度无变化，适合于拍摄距离较近的物体和主体。移动拍摄多为动态构图。当被拍摄物体呈现静态效果的时候，摄像机 移动，使景物从画面中依次划过，造成巡视或者展示的视觉效果;在这里, 小女孩的相对位置是固定的，摄影师用移动镜头展示了一个“洛丽塔”式 女孩的造型，被拍摄物体呈现动态时，摄像机伴随移动，形成跟随的视觉效 果。还可以创造特定的情绪和气氛。通过对这个杀手不太冷中人物出场镜头组的分析,我们可以得出 以下结论:在镜头组的设计中，一

6、定耍注意的几个问题：(1) 不同的故事与不同的人物性格决定了选择什么样的镜头组合, 因此，最好不要只用一个镜头来讲述故事，要学会用一系列的镜头来表现 故事情节的发展，并用最好的方法来描述。镜头的动态运作应当与观众的 观赏心理相符合；(2) 应当认真思考:这个镜头给观众的第一个印象会是什么，是不是 足以表达出我想表达的内容与故事氛围；(3) 每个镜头的起始和结束都应以顺畅为原则，及时审视镜头与镜 头、镜头组与镜头组之间的衔接；(4) 注意景别和角度的变化，并且应从审美和戏剧性等多方面去考 虑。重要的动作和细节要用特写来描述；(5) 此外，还需拍摄一些后备镜头，以供编辑需要；(6) 最后，作品整体的脉络要清晰，结构层次要分明