精编-美术教案_2

1、 美术教案 【必备】美术教案汇编九篇作为一位不辞辛劳的人民教师，时常需要编写教案，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。快来参考教案是怎么写的吧！下面是小编精心整理的美术教案9篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。美术教案 篇1教学目的：通过欣赏中国古代陶器，让学生了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就。学会运用正确的方法去观赏陶器，客观地评价古代艺术作品。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。教学重点：1.不同文化类型陶器的造型特点。2.彩陶纹饰的艺术特征。教学难点：主要是专业名词较多同时涉及到中国古代陶器工艺史，有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介

2、绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。教学时间：1课时教具准备：教材、多媒体课件、录象带(l50)教学过程：一.组织教学：（常规）二.引入新课：第一讲第四讲是中国工艺美术欣赏。工艺美术通常是指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它既是物质产品，又具有不同程度的审美属性。作为物质产品，它反映着一定时代、社会的物质生产水平；作为精神产品，它的视觉形象又体现了一定时代的审美时尚。工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。实用的工艺美术是其主流。为什么实用物品也属于工艺美术品呢？因为人们除了要求满足生活的需要之外，还要求造型上的美观。当买手表时，不是要在同样价格的手表中挑选造型美观、颜色合意的那只吗

3、？谁都希望穿一身既合体舒适，又美观大方的衣服，用漂亮的衣服打扮自己，以显示身份、性格、修养和向上的精神面貌。人们的这种审美要求，制约着生活用品的设计与制作，必须依照适用的尺度和美的规律设计生产，使其既有实用性、又具美观性。因此，工艺美术属于美术门类中既特殊又与人们生活息息相关的艺术，是美化生活用品和生活环境的美术。这种实用与审美相统一的特点，正是工艺美术的本质特点。中国传统工艺品大多是历代工匠艺人的手工制作。我们欣赏时，要结合实用功能领略其造型美、装饰纹样的韵律美、材料质地的肌理美和制作工艺的精致美，并通过这些美的感受去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。今天我们就来欣赏传统工艺中的陶器。（出示

4、课题）1.陶器的产生：陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。不论中国还是外国，都是先有陶器，后有瓷器。人类制造陶器始于新石器时代，约有八九千年的历史。它是人类进化过程中具有划时代意义的伟大创造。这是因为，这是人类第一次利用水和火，改变了黏土的形状，改变了黏土的性质，创造了一种新的物质产品，揭开了科学技术史上的第一页。人类从实践中认识到黏土掺水后具有可塑性，从而可能塑造一定的形状。同时，人类在长期用火的实践中，必然得到成型的黏土经火烧之后可变成硬块的认识，这些都是产生陶器的先决条件。至于陶器是怎样发明的，目前还缺乏确凿的证据。一般的说法，可能是由于沾有黏土的篮子经过火烧之后，形成不易透水的容器，从

5、而得到了进一步的启发。不久之后，便开始出现了塑造成型并经烧制的陶器。特别是随着人类农业经济和定居生活的发展，饮水的搬运和谷物的储藏，都需要这种新兴的容器陶器，于是它们就大量出现，成为新石器时代的重要特征，在人类生活史上开辟了新的纪元。制陶技术有捏塑法、贴敷法和泥条盘筑法等。后来又发明了轮制成形的制陶技术，借助称为陶车的简单机械对陶胚进行修整，制造出造型优美的陶胚。另外，陶器的烧制温度也有要求，早期陶器的烧制温度较低，一般在600800c左右。2.陶器的造型：陶器的造型可分为以下几大类。汲水器：如漩涡纹尖底瓶；炊器：有罐、鼎、鬲等；饮器：杯、角、觚（gu）、（gui）等；食器：有碗、钵盘等；盛贮

6、器：有壶、罐、瓮、瓶、尊、盆、缸等。工艺美术的实用与审美相统一的本质特征，在陶器中已得到了生动的体现。例如，当时的陶器中最常见的陶罐与陶钵，它们作为一种盛器，为了使其具有尽量大的容积，它们在造型上都具有鼓腹的特点。但是，陶罐与陶钵的用途不完全相同，陶罐一般用于储水和运水，陶钵主要用于炊煮。为了适应这种不同的使用要求，陶罐都是小口、有肩，有的还有较长的颈，目的是便于运水、储水、倒水；而陶钵则无肩、无颈、大口，这样便于炊煮和饮食。3.彩陶艺术：中国古代的陶器，以彩陶最为著名。这些彩陶或是以造型优美见长，或是以纹饰丰富引人喜爱，或者是造型和纹饰都很优美。这些陶器，可以使我们清楚地看到，人类在制作这些

7、最早的生活用器时，就已经根据美的法则在创造。在使用各种装饰纹样时，当时的人们已经能够熟练地运用重复与多样、虚与实、节奏与?韵律等形式美法则。中国的彩陶图案由最简单的点、线、面组成几何形纹样，来代表某种被描绘的对象，也就是说用最简洁的平面图案来造型或示意。例如有的鱼形只用一个圆点和两条方向相反的弧线来示意。这种具有简明的标志性的特点，反映出中国先民善于从复杂的事物现象中抓住本质作高度的概括，并用最简单而明确的艺术语言来表现出事物的特征及与周围事物的联系，从而提炼出标志性很强的纹样。中国的彩陶艺术不是单纯地模拟自然形象，而是充分发挥创造者的想象力，以意写形，使图案灵活多变。譬如先民们可以将天上的飞

8、鸟、水中的游鱼和人面以意融合成象，表达出鲜明的意境，展现出气象万千的艺术风格。（介绍人面鱼纹盆）彩陶的制造者很注意图案与器形、视角的关系，力求图案的造型和构成与器形相协调。也注意彩陶图案在不同视角所产生的不同视觉，从而设计出图案在器物上的部位。十分得体地显示出民族文化的风采。（介绍舞蹈纹盆）三.本课小结。美术教案 篇2活动目标：（1）通过欣赏贵州地区少数民族的傩戏面具，引起幼儿对傩戏面具的兴趣。（2）鼓励幼儿观察了解傩戏面具的特征，尝试设计自己喜欢的傩戏面具。活动准备：故事傩戏的传说傩戏面具（实物、图片）操作材料：绘画笔纸剪刀松紧带 订书机活动过程：一：导入活动。老师：今天，老师给小朋友带来了

9、一个有趣的故事，这个故事发生在很久很久以前的苗寨里（故事附后）二：老师：现在，我们贵州的少数民族还保留着表演傩戏的传统，老师带来了一些照片，请大家欣赏。（1）介绍表演傩戏的场景。傩面具集神、鬼、人于一身，突出人物性格。无论是傩祭活动还是傩戏演出，面具都被赋予了神秘的宗教与民俗含义。现在傩戏已成为当地农民闲暇季节喜爱的娱乐形式，除保留祭神驱鬼逐邪外，还充满了对平安丰收的祈祷，象征勇敢和胜利。现已被纳入旅游娱乐活动，傩戏的演出形式简易、随意，通常于晒坝或村街便可以出演。（2）介绍傩戏的各种角色。傩戏里有象征土地、山林的神仙，有象征各种野兽的面具，有象征疾病的病魔，还有表示神力无边的山寨的保护神。（

10、3）重点介绍傩戏面具的特征。面具的眼睛是最突出的，也是最吸引人的，眼睛特别大，还有眉毛又粗又长，也有的眼睛用很多锯齿线和花纹来装饰，看上去很吸引人。面具的鼻子也很大，两个鼻孔圆圆的，有点吓人，还有的鼻子下面装有大胡子。面具的嘴通常是张开的，有一排排白白的牙齿，在牙齿的两边还有四颗又尖又利的獠牙，很凶猛的。面具的头上的装饰也是各种各样的，有的用小鬼的脸来装饰，有的是有漂亮图案的帽子，还有一些用龙或动物的图案来装饰，这样就可以达到赶跑敌人的效果。(4)鼓励幼儿大胆说出自己对傩戏面具的感受.你看到这些傩戏面具有什么感受?你最喜欢哪一种面具?为什么?三：引导幼儿设计自己喜欢的傩戏面具。老师：“傩戏面具

11、又神秘又有趣，你想为自己设计一个有趣的面具吗？快画出来吧！”(1)鼓励幼儿根据自己的能力选择不同的材料进行制作。(2)指导幼儿进行绘画。(3)帮助幼儿掌握面具的大小和绘画的着手点，对能力较弱的幼儿提供已经画好脸形的作业纸。(4)重点引导幼儿把面具的五官特征画出来。(5)协助幼儿将画好的面具剪下来，制作成傩戏面具。小结活动。(1)鼓励幼儿用语言向同伴描述自己设计的傩戏面具,并给自己的面具起名字。(2)引导幼儿用自己制作的面具来进行表演。附：故事傩戏的传说这个故事发生在很久很久以前，在贵州有一个山寨，寨子里住着很多苗族人，他们每天放牛、打猎，过着自由快乐的生活。有一天，附近的强盗来到他们的寨子门口

12、，要把苗寨里的东西都抢走。寨子里的头领阿苗就带着强壮的伙伴和强盗战斗。当头领阿苗骑着马出现在强盗面前，却遭到了对方的嘲笑，原来，苗寨的头领阿苗皮肤白白的，眼睛大大的，看上去就象一个女孩子，强盗们一点也不怕他们。苗寨的队伍给打败了，大家垂头丧气的回到寨子里，害怕第二天强盗又要来抢他们。头领阿苗也很难过，认为是自己的模样使大家失败了。一个老爷爷想出了一个好主意。第二天，当强盗们又来到苗寨门口，要苗寨的人们全部投降的时候，一个凶恶的将军从苗寨里冲出来，把强盗吓坏了，那将军挥舞着长枪，把强盗全赶跑了。原来，老爷爷连夜给头领阿苗做了一个凶恶的面具，阿苗戴上这个面具，保护了苗寨的全部人。苗族的儿女为了纪念

13、这件事情，就在休息的时候穿上特制的服装，戴上面具，用歌曲和舞蹈来讲述着个故事。一年一年延续下来的戏剧，就是我们苗族的傩戏。美术教案 篇3课程名称：石膏像素描适用专业：电脑艺术设计目的要求：通过石膏像写生，了解人物造型的特点与规律；运用科学的观察方法，认识形体、整体与局部的对立统一关系，掌握表现形体面和整体立体特征的严谨技法；体会形象的美感和性格特征，用绘画表现精神。教学重点：如何完成石膏像的立体塑造，把握住整体关系。教学难点：真正理解对物象结构的空间构造。教学方法：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。教材：素描刘虹编著、西南师范大学出版社 isbn 7562118930参考书目：当代素描教

14、程 丁一林 胡明哲 著 北京工艺美术出版社 isbn 7805261490素描构成表现 陈守义 著 浙江人民美术出版社 isbn 7534011256现代素描技法 斯图瓦特帕赛 著 湖南美术出版社 isbn 7535603955素描石膏像教学对话 宫六朝 编 河北美术出版社 isbn 75310 1464 5一、石膏像素描训练的意义素描是一种关于绘画最基本思维方式和观察方式的训练，是对未来艺术家和设计家基本素质的训练，这就是素描训练的目的。素描从其目的上可分为基础性素描和创造性素描。我们电脑艺术设计专业的素描当然是为了打基础的。石膏像素描是这基础里的重头课，是基础的基础。石膏像写生训练的意义在

15、于学习和掌握空间中形体结构的塑造、以及对整体观察、整体推进学习方法的掌握。还有对画面节奏、韵律、形式感的把握。在造型能力方面偏重于对自然物象地把握（并不是如实描摹），而不是运用绘画语言自如的构造画面。二、石膏像素描阶段要树立以下几个重要概念1、基本形无论石膏像多么复杂，都要首先把它看成是由头、颈、胸等几个不同形状的基本几何形的组合，头发、五官、面部等是依附在这几个大基本形上的小基本形。2、形体结构石膏像是由多个不同形体相互穿插组合而成。这些不同形状的体快的相互结合与构造方式称之为形体结构。形的转折：三种形式 - 或方、或圆、或方圆间的相互转换。转折是对形的进一步深化分析与理解。3、形体尖端对形

16、体尖端高峰的塑造是表现立体感的根本，一个凸起点，由它起上下、左右四个面都有转折。尖端的塑造就靠这些转折和虚实的处理。三、石膏像画法的两种表现手段1、光影素描（全因素素描、调子素描）全因素，培养整体的观察、理解及塑造方法，较全面地反映、表现对象的结构、体积、空间、调子、质感、光感等因素。背景也在表现之列。一般为长期作业。缺点：暗部易被忽视，依赖固定光源，易形成被动摹仿。2、结构素描（体面结构分析式素描）运用几何形体的归纳态度，以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括，以将其基本体面结构强烈地突现出来，从而强化和加深对头部形体结构的理解。 此画法重结构、重主观、重理解，适合短期作业。不画

17、背景。缺点：不能表现充足的空间及丰富的色调。尽管绘画的最终目的是创造，但就石膏像素描写生来说主观性应有限制，以客观描绘为主，不能把它变为创作课。四、石膏像写生的基本要求1 形准（轮廓正确）这是基本的起码的要求。形准就是说画面造型与对象肖似，要点鲜明，透视和比例要正确，并且应该是明确的。在基本练习中坚持“形准”的要求，表面上看是实现了写实一派的效果，但实际上在练习的过程中得到的却是眼与手的准确性，是感觉的准确，是眼、手感觉的一致与协调，是一丝不苟的造型习惯，是从物象观察到形成感受，从感受到组织画面的全过程训练。形准是各家各派都不放松的要求，而“写实”是绘画训练之中最基本的，它体现着一切绘画风格的

18、根据，是一切“变形”以至“抽象”诸种风格流派得以发展的源头之水。轮廓正确的标准必须包含着作者的感受，对于“形准”的要求必须严格。画不像、无感受的变形要禁止，强调特征、构图需要、做统一处理的变形要提倡。2 完成立体塑造实现画面的充分的立体感；塑造出物象的完整的结构和它的整体的空间构造。（1）光影与明暗眼睛所观察到的明暗变化，在物体上大约有几个原因。a.固有色的明度；b.物体的质地；c.物体的形体起伏。从造型角度出发，我们特别重视形体起伏造成的光影明暗。用眼睛抚摸物体的表面可以把眼睛所见的明暗光影理解和感受为其表面的起伏。（2）明暗与结构结构是立体塑造上的一个“目标”，是明暗手法和线描手法都要达到

19、的一个目标。在基本训练中，坚持以充分的明暗手法来塑造立体，不仅训练了明暗手法本身，更重要的是逐步养成全面立体观察、立体感受的习惯，习惯于形体结构与明暗视觉之间的转换关系，习惯于对造型的细致丰富的感受方式。这些习惯一经养成就会潜移默化地渗透到未来任何风格手法的造型之中，形成一种可贵的素质。（3）物象结构与空间构造全部深深浅浅的调子如何构成一个有序的整体？靠的是归纳与整理。归纳与整理的主要原则就是物象的空间结构，就是把调子理解为面，把面理解为体的一部分，把体再理解为全部构造的一个组件，把这些组件再全部安装穿插为完整的空间立体结构。不得法的明暗造形无节制地分析明暗层次，割裂了明暗手法与立体造型之间的

20、依存关系，孤立地画明暗，它与线描中无节制地描写头发丝和衣纹一样造型上不得要领。3 作品的整体感这是作画过程中贯穿始终的要求。包括：（1）、画面因素自身的整体性：线的组织，黑、白、灰布局。（2）、造形本身的整体感：体现在形的轮廓、它的立体塑造上；体现在能够把无数细节、无数层次、无数转折都贯通起来，统帅起来的整体观察上。整体性实现在各个局部之间天衣无缝、无懈可击的“关系”上。训练整体感就是训练正确的观察方法。正确的观察方法、明确的整体感受是造形整体性的根据。画面“不碎”并不就有了整体感，画面形象有了逼人的生命力，这才是整体形成的证明。整体性不是一种“招数”或后期处理。讲整体要真诚、中肯、言之有物、

21、要领鲜明、细节充实。五、石膏像写生的画法步骤（全因素素描）1画前准备 观察思考全面观察、体会形象特征、选择作画角度、分析石膏像美之所在；分析其基本结构状态，预想画面效果。包括构图、形体美感、光线色调及表现方法等。2构图、比例、基本形（1）、在画面中合理安排、确定石膏像大体位置，要考虑石膏像的形体构成及其体现的动势表情等。考虑空间的安排及视觉中心的位置，定出上、下、左、右最边缘的位置。用光影表现与用结构表现，背景的要与不要，在构图上是有差别的。(2)、利用辅助线找出头、颈、胸、基座大的比例、动态关系，确定五官位置（五官透视要正确），抓住动态特征。要检查重心是否稳定。找到中心线有利于五官的位置确定

22、及头部动势的把握。（3）、找出头、颈、胸等部分大的平面基本形，可根据感受对各部分基本形状特征加以适当夸张，抓住大关系。用长直线去画，用笔要松动，跟着感觉走，不要缩手缩脚，也不能画得太重太死，要使画面保持一种灵活可变状态，便于以后进一步调整、深入。3、基本结构有意识地确定石膏像的主要结构骨点、高点的位置，找转折，用几何形体的概念去理解每一个形体；要注意找到人中线的正确位置，两边同时画，透视要准确；画每一个点或形都要同时关照周围的形，找到它们之间的关系。此阶段就要从整体出发，找大的关系，细小的东西可在深入阶段解决；尤其是头发、胡子等要分组找出前后、虚实关系，不然就会过早陷入局部。打轮廓用笔用线也要

23、有轻重、虚实、有节奏，以产生整体和谐、统一的效果。打轮廓要尽量凭自己的感觉画出正确的形体结构，过于依赖比较、测量会失去感觉的敏锐，产生不良后果。4、画出大体明暗关系（1）、分明暗面此阶段要求沿明暗交界线，将所有的明暗面淡淡涂上一层灰，将与石膏的白成明显对比的背景也淡淡涂上一层灰，此时石膏像便初步呈现出立体的形与光感，空间也由此而呈现。此阶段可以不分深浅，但线条排列要紧密，不可潦草。（2）、分明暗层次此阶段可按由重至浅的顺序将画面上的调子分成若干等级，如音乐之音阶，从最重处开始画上一遍。此时仍是大体明暗阶段，涂每一部分皆从明暗交界线开始到形体投影边缘为止。稍有变化，千万不可过早深入局部，尤其暗面

24、的反光一定要呆在暗面里边，灰面与亮面可暂时不管。5、 深入分析反复调整逐渐丰富细节，找到各形体的转折，使形体结构更加紧凑，头、颈、肩的造形关系更加明确具体。调子顺序排好后，即可一遍一遍深入下去。每画一遍加重一层，内容丰富一层，形体感愈来愈强。灰调子及亮调子逐步显现出来，直至完成。深入阶段要珍惜每一笔的调子，每画上一笔都必须是表现的形体结构与转折，否则只是加重便失去了意义。要加强对形体结构的认识与理解，运用素描的造型手段及明暗与虚实的对比，主观地去把想要表现的东西表现出来，而不能简单地照搬照抄对象。在作画的时候要经常用一些观念审视自己的画面。诸如体积、厚度、光感、整体、空间、主次、节奏等，尤其是

25、整体观念时刻不能忘记。隔一段时间就要站出来远观自己的画面，以便发现问题及时修正。要避免出现灰、花、脏、腻、浮等易出现的问题。（基础较好、整体把握能力强的同学，明暗面分好后可采取局部推进的办法，一步画到位。）6、 回到整体、概括完成深入细节过程中不可避免地会出现细碎、灰、花等弊病，因此最后还要进行大关系的再整理，从而使整体造型更加明确、突出。个形体处于自己应有的位置，黑白、虚实效果也更加强烈。此时更不要太依赖于客观对象，不敢越雷池半步，或只跟对象比。画面要有主有次、中心突出、形体结实、协调统一。局部与整体是绘画过程中每时每刻都碰到的一对矛盾。局部刻画的目的是为了突出主体，每次对细节深入一遍都应是

26、对整体的理解更深入一层。对局部与整体的关系处理得好坏是鉴别造形能力高低的标志。六、结构素描的表现画法步骤基本与全因素素描相同，只是不对光影做很客观的描述，不进行丰富的调子处理，运用几何形体的归纳态度，以线和简略的明暗将复杂的头部形体作出简化的提炼概括，以将其基本体面结构强烈地突现出来，从而强化和加深对头部形体结构的理解。深入的步骤一般是从一个地方推着走，每个地方都不做虚化的处理，允许有部分相同的调子出现，每个部位调子的深浅由画面的节奏决定，而不是由光源和阴影决定的。此画法重结构、重主观、重理解，适合短期作业。七、作业设置与要求1石膏五官写生：共四张 每张四课时 共16课时。要求：两张用线结构构

27、成，两张用明暗结构构成。形体准确，结构清楚，体积感强，效果突出。2石膏半面像（分面像）写生：一张作业 10课时。要求：比例准确，透视正确，块面结构及明暗变化谐调有序，效果强烈。美术教案 篇4教学目的：1、通过对拼剪纸的方法剪出钥匙若干，并用剪好的钥匙拼贴在纸上并进行添画。2、体验设计乐趣，培养学生的创造意识，提高审美能力。教学重点：钥匙的对折剪法，如何来设计、粘贴。教学难点：把各种各样的钥匙组成一份装饰画。教学学具：各种各样的钥匙，纸、剪刀、胶水教学过程：一、导入新课（以谈话的形式）今天，老师给小朋友们带来一份礼物，你们看：（各种各样的钥匙）二、引导学生欣赏，感受各种各样不同钥匙的艺术美。引起

28、学生对设计的兴趣。三、讨论交流设计与制作方法。（1） 师：我这里一把锁缺了一把钥匙，老师请你们帮忙，来制造一把钥匙开这把锁，你们愿意帮老师这个忙吗？（2） 四人小组讨论要运用什么样方法来制造钥匙。（3） 老师小结，对有道理的方法都给予肯定，引导学生说出把纸对折的方法来剪出各种钥匙的图。（4） 四人小组商量讨论我要设计什么钥匙（每个人设计要不同）再把钥匙组合成一份装饰画四、学生动手剪制作钥匙老师鼓励学生发挥自己想像，设计出与他人不一样的钥匙。老师巡视并帮助能力较差的学生。五、交流欣赏。（1） 全班互相欣赏每组的作品。（2） 请学生来说说你最欣赏哪一组的作品，为什么？美术教案 篇5教学目标1、通过

29、学生之间的交流及有创意的角色模仿，启发学生对城堡展开想象。通过对动画片的欣赏，开拓学生思路。2、指导学生用各种材料采用折，剪，镂，绘制等方法，创作出富有个性特点和形式感的新颖城堡。教学评价1、是否积极主动地参与课堂交流活动，敢于说出自己对设计作品的感想。2、是否积极动脑，大胆构思，创作。3、是否能充分利用各种材料。4、培养学生想象力与创造力的研究。5、如何突破常规的表现形式，培养学生运用各种表现方式进行创作。教学实施一、课前准备1、教师准备好提供给学生的彩纸，线，橡皮泥，kt析，像塑板等各种材料，及欣赏用的动画艺术作品。2、学生准备一些废旧盒子和其它材料。二、课堂教学1、引导阶段让学生扮演国王

30、与王后，王子与公主，并且分别夸张地描写自己城堡的外形，他们想对自己的城堡进行改造请“大臣们”（学生）为他们出谋划策。让学生分小组相互交流自己对城堡的理解与想象，“大臣们”（学生）根据自己对城堡的理解与想象，交流设计想法和表现的形式。2、发展阶段肯定学生的大胆构思，激励学生打破常规，自由地创造和表现。鼓励学生选用自己喜欢的材料进行创作，通过大胆的想象与构思，用剪，镂，折，贴，画等制作或表现的方法，表现一幅较抽象的画面。在作业过程中，指导学生设计的形式要与使用的材料相适合。展出制作完成的深长作品，让学生根据自己的理解，描述自己设计的作品，收拾和整理桌面，地面，保持教室环境整洁。三、课后拓展1、积极

31、指导学生如何去欣赏动画片中的城堡，培养学生欣赏美，发现美的能力。2、鼓励学生根据生活与学习中各种有趣的内容，采用变形与夸张手法进行创作，也可以收集各种材料尝试作，学做小艺术设计学。教学参考资料：卡通片，动画片，中外童话彩绘书籍。美术教案 篇6大班美术教案：绘画美丽的春天设计理念：通过幼儿课前对春天的寻找与发现，让幼儿亲身体验美丽的春天，再通过课件的播放配上背景音乐，激发幼儿创作的热情和创作的成就感。兴趣是最好的老师。孩子的兴趣又是容易转移的，他们有时会对某些突然发生的事感兴趣。所以，老师先用美丽的春天课件来吸引孩子们的注意力，调动他们的学习兴趣，幼儿看到了春天的美景。摒弃传统的绘画教学模式，变

32、范例-示范-临摹为观察体验-语言引导-表现创作，使幼儿绘画活动成为快乐的生活体验，孩子们也成为了学习的主人。活动目标:（1）通过欣赏图片，激发幼儿热爱大自然的情感；（2）鼓励幼儿大胆的运用绘画的形式表现春天的美景；（3）培养幼儿的观察力、想象力、创造力；经验准备：组织幼儿去大自然中寻找美丽的春天。物质准备：1、美丽的春天的课件，背景音乐春天在哪里；2、ppt,彩笔、蜡笔，纸、活动过程：1、以谈话形式导入，激发幼儿情趣师语：小朋友，你们知道现在是什么季节吗？春天已来到了我们的身旁，谁愿意说一说，春天里，你看到了什么？听到了什么？闻到了什么？2、观察与体验（完整观看一遍）今天，老师为小朋友带来了一

33、些漂亮的有关春天的图片，一起来看看吧！播放课件美丽的春天，伴随着春天在哪里的背景音乐，让幼儿欣赏。3、分段观察与引导播放课件，引导幼儿细致地观察：（1）第一组图片：引导幼儿说一说:公园里有什么？听见了什么?他们好像在干什么？（2）第二组图片：有哪些小动物？他们长得什么样？渗透保护动物的品德教育。（3）第三组图片：观察春天里的各种花-桃花、梨花、野花、油菜花（4）第四组图片：观察春天里人们的活动：植树、放风筝。并渗透环保教育。（5）第五组图片：观察山村风景图片：说一说其特征。4、幼儿作画、教师巡回指导教师鼓励幼儿大胆作画，巡视观看幼儿作画情况，尤其是要启发、引导有困难的幼儿进行作画。5、作品讲述

34、幼儿互相欣赏，幼儿讲述自己的作品，教师讲评幼儿的作品。6、课堂小结：这节课每个小朋友都画出了自己所喜欢的美丽的春天，并在画面的安排、颜色的选择与搭配都有了很大的进步，希望小朋友继续努力。7、活动延伸：（1）课后，将自己的画涂上漂亮的颜色。（2）双休放假时与爸爸妈妈一起去郊游，亲自感受一下春天的美景。活动反思：本次活动，我认为首先打破了传统的依葫芦画瓢的单一教学模式。通过课件，引导孩子观察与体验，然后鼓励孩子大胆自由的绘画与表现，最终作品内容丰富多样，富有童趣.。同时，在活动中培养了孩子的语言表达、观察、想像、创造等能力的发展。另外，我也充分意识到教师在主题活动中的角色更多是引导者，支持者。因此

35、，要孜孜不倦地努力开拓自己的知识广度和深度，提升自己对幼儿的认识和幼儿教育的理解。只有善于吸取新型的理念，并有效的指导实践，才能使师生间的合作学习活动富有实效。美术教案 篇7课 题：生活中的暖色课 时：一课时课 型：造型，表现教学目标：1认知目标：暖色的色彩特点和所表达的感受，简单表现一个暖色的面具。2 情感目标：培养学生表达生活，热爱生活的思想。3 能力目标：提高学生色彩审美感受能力。重 难 点：1 重点：通过本课学习，了解生活中的暖色，初步掌握暖色的基本知识，并根据观察或回忆表现生活中的暖色为主的景象。2 难点：暖色为主的画中，冷暖色的搭配和感受。教学评价：1 能否快乐、积极的参与本次学习

36、活动。2 能否大胆发表自己的感受。3 能否大胆展示和表演。课前准备：1 教师准备教学、范画两张。2 学生准备绘画用具，收集暖色为主的图片。注意事项：1 对学生思维进行启发引导，回忆感悟暖色景象。2 学生使用绘画用具的安全、卫生。3 及时发现和鼓励学生有创意的想法。教学程序：一、观察 分析 比较1 观察同学们的衣着，生活中的暖色，思考生活中的暖色的使用。2 观察分析色环，找一找典型的暖色。3 快速抢答：那些颜色是暖色，学生答（红黄紫粉，绿）。4 对比分析草绿色是冷色还是暖色评价：能否大胆指出暖色并说出表现的内容。二 观察 赏析 感受1 讨论：暖色适合表现什么场面，什么内容？在暖色作品中出现的冷色

37、起什么作用？2 欣赏画家的画和小朋友的画。3 根据回忆生活中以暖色为主的景象，用你喜欢的形式，画张暖色为主的面具。评价：能否通过分析活动，体会颜色给人不同的感觉，并大胆发表自己的看法。三 思考 探索 创作1教师辅导，选用多种表现形式。2 学生完成作业。评价：能否确定表现内容，运用暖色大胆表现画面。四 展示 延伸1 学生自评、互评。2 小结，了解暖色最适合表现的内容和题材。评价：能否大胆发表应肯定自我的表现，并汇报本节课的收获。课后活动：观察生活中人们是怎样运用暖色的。美术教案 篇8学习领域：造型表现教学目标：1、能运用合适的方法，较清晰拓印出肌理，细心观察和品位物体表面质地形成的纹理，并对此进

38、行联想，六年级美术上册巧 用 肌 理教案。2、通过作品欣赏，了解肌理在美术创作中的作用。教学重点：了解什么是肌理。通过触摸和视觉感受，发现不同物体表面质地的不同特点。教学难点：运用多种工具和材料进行拓印获得肌理。教学准备：学生：用于拓印的有较粗糙表面和规律的纹理的物品；油画棒；颜料；排笔；调色盘；水洗教师：范画若干；用于拓印的实物等。教学过程：第一课时一、 组织教学，请同学们将桌上的工具材料摆放整齐，教案六年级美术上册巧 用 肌 理教案。二、感受肌理1、请同学们拿出一张纸，摸一摸，什么感觉（平滑）2、将这张纸揉成团，再展开、摸一摸，什么感觉（凸凸不平），看一看上面有了一些什么？小结：根据学生回答进行小结：这张纸被揉成团后形成了很多褶皱，这些褶皱、纹理就是我们今天要学习的新的知识肌理（板书）3、什么是肌理肌理原指皮肤的纹理后被引申为物体表面呈现出来的纹理。4、思考：在你的周围，有哪些物体的表面凸凸起伏，形成了规则和不规则的纹理。（树叶、钥匙、指纹、石头、篓子等）学生回答后小结：你们观察的非常仔细，回答得都非常好，我们现在一起来看屏幕，在大自然中有些肌理是可以通过触觉来感受的