RhythmsChanges曲式介绍及其应用

1、Rhythms Changes 曲式介紹及其應用文謝啟彬 每一個學習爵士的學生或音樂家， 多少都聽過或鬧過這樣的笑話： 你走進一位前 輩或老師的練習室，他們說：嗨！今天讓我們來玩玩 Rhythm Changes 如 何？換節奏？好啊，應該沒問題你想， OK, 1-2-3-4哎哎！你在幹 嘛？你不是叫我換節奏嗎？我一直在換啊！你看我還從四拍換到三拍的、Swing 換到 Bossa 的哩！?入$* *!。那麼Rhythm Changes到底是什麼玩意？涉世未深的你會這樣問， 常聽人家提起卻又不知其所以然， 是不是 I-VI-II-V 呢？別心急，我們今天就來認識一下吧！Changes在這裡，要把它

2、當成是和絃進行的意思，這是爵士樂手的行話， 譬如這裡有一段很難的 Changes 、Ko Ko 的旋律是根基於 Cherokee 的 Changes、Blues Changes 有Sonnymoon for Two、Sandu等等， 其實它就是曲式（ Form ）的意思，單指不同組的和絃進行而言，譬如 John Coltrane 寫了 Giant Steps ，把主題旋律拿掉，剩下的不尋常和絃進行就叫 Coltrane Changes ，然後後人於其上重新譜寫主題旋律（ Head ），又變成 一首一首的新曲子了。 所以這樣應該很清楚了吧？不要重蹈覆轍又鬧了換寇川 的笑話喔！ 那麼 Rhythm

3、 Changes 又是從哪裡來的呢？其實是來自美國歌舞劇作曲家喬 治蓋希文（ George Gershwin ）的名曲 I Got Rhythm ，大家一定都有聽過這 首曲子，還記得電影春風化雨 1996（Mr. Hollands Opus ）中的甄選橋段嗎？這首曲子是不是很明顯的 AABA 曲式呢？只是爵士音樂家們捨棄了後面的兩小 節尾巴（Tag，框起來的地方），讓曲子變成均等的8-8-8-8小節段落，也讓I Got Rhythm變成一票百老匯爵士經典曲的三十二小節AABA曲式之首席代表， 雖然它原來包含了三十四小節才是。 其實各位如果去聽原版的演出 或唱片，或是 Ella Fitzgera

4、ld 所詮釋的 George Gershwin Songbook ，您會 發現原來的曲子還加上了序奏（Prelude）跟不同的旋律橋段，和聲也不只那麼 簡單，亦包含許多經過及不同的轉位跟代理， 根本就是古典曲子的寫法， 只是爵 士音樂家所要呈現的重點是即興，便把它簡化成上面看到的那樣子。好了，現在讓我們運用在調性和聲上學的，把它給分析一下吧： I-VI-II-V 就在開頭處， 剩下的和絃是不是也都非常地調性內 （Diatonic ）呢？ 第六小節的 #IVdim ，僅是一個讓進行更順暢的經過和絃 （ Passing Chord ）而已。 再來看看B段，這就是著名的Cycle of Fifth，

5、每一個屬七和絃都像鏈子一般 地解決到下一個和絃，最後回到調性內的五級，超出裝飾屬和絃（ SecondaryDominant Chords )外的，我們就把它們叫做延伸屬和絃(Extented DominantChords)，這就是為什麼爵士樂很多時候聽起來好像跑出調性很遠，但是還是 有跡可循， 符合人耳慣性的五度解決可以一直地延伸出去， 所以有時候我們得倒 回來看，就可以找出作曲家的巧思了。關於 B 段還有很多變化， 我們待會再來研究， 先回到整個曲子， 正如前面所說， 爵士音樂家為了方便， 便紛紛動手來修改其和絃進行， 但是整體上仍未破壞其格 式，首先各位會聽到的是 II-V 的強化及裝飾屬

6、和絃的運用： 是不是每一組和絃都有因有果呢？而且擅長 II-V 的音樂家便可以發揮他們 的語彙能力， 讓線條綿延不絕。 這裡的分析應難不倒各位才是， 值得注意的是第 六小節，原來也有一種版本是要讓這裡出現下屬小調借用和絃(Sub-Dominant Minor Chords )的效果，使其回到主和絃( Tonic Chord )，但加上 II-V 解決也 是行得通的，因為 Ebm7-Ab7 這兩個和絃也是下屬小調借用和絃 (IVm7 , bVII7 )： 而A1段後兩小節所出現的，是不是我們談過的 HI-VI-II-VTurnaround 呢？這樣才可以有前進的感覺到 A2，不會因回到主和絃而有

7、停滯感。這樣的發 展在 Bebop 時期大功告成，多少音樂家們就用這樣的 Rhythm Changes 寫了好 多曲子，藉由旋律及即興線條上的分析， 也可幫助我們看得更清楚所使用的各種 修改法。此外還有幾種很常用的版本，著重在以減和絃( Diminished Chords ) 當經過和絃以及轉位的應用，讓根音的進行要來得更順些： 咦？看出什麼端倪了嗎？對啦！在前面四小節裡， Bdim7 是不是聽來像 G7b9， 而 C#dim7 聽來則是 A7b9 呢？上行的的減和絃經過， 其實是具有屬和絃解決功 能的，下行的則單純是經過和絃功能，我們看一下譜例就曉得了： 大量強調降九音是 Bebop 時期所

8、奠定的特色之一，即使是其他的屬和絃也可以 這樣處理，而不用考慮其是否於調性延伸音內， 這樣的句法，很自然地便會 swing 了。我們對 A 段的和聲變化大致上就先講到這邊，因為可能性還很多，建議各 位多抓歌下來分析，便能一目了然。現在讓我們來看看 B 段的五度循環部份還 能便出什麼花樣。除了加上關係 IIm7 而形成四組 II-V 之外，各位還可以運用各種學過的理論來幫 B 段加料， 屬七和絃本來就可以有很多素材， 因為所有的方法前輩大師們已經都 證明過了，先看看以下的例子吧！ 好像在算數學對不對？其實這些都還是沒有破壞原有的和聲結構， 只是運用三全音代理屬和絃及關係 IIm7 的原理來排列組

9、合而已，但是至少能擺脫看到屬七和 絃就只有 Mixolydian 音階的單純想法，點子便會滾滾而來。當然，各位也可以運用屬七和絃上常用的其他音階，譬如Diminished HW、Lydian b7、Altered ,甚至五聲音階、藍調音階、全音音階等等創造出更多令人耳朵一亮的線條。也有很多作曲家在運用Rhythm Changes曲式時，只保留A段的部份，而將B 段重寫，可是整個格式還是保持在三十二小節， 諸如Sonny Stitt的The Eternal Triangle、Dizzy Gillespie 的Dizzy Atmosphere、Horace Silver 的Room 608等等，其

10、他音樂家的不同組合也非常多， 但這些都歸入Rhyrhm Changes 的變型類，您當然也要會，不過熟悉標準的Rhythm Changes曲式則先是要務。那我到底該練哪一種？上面最少有三種不同的和絃進行耶！很抱歉，您全部都要會，並能在了解它們的原理後趕快上手，每一種進行雖然不盡相同，但是正因如此，所產生出來的線條也就相異了。可是，如果每個人所練的版本不同，那 還合得起來嗎？放心，通常我們演奏 Rhythm Changes形態的曲子，就跟Cherokee一樣，是一種比快的競技感覺，大部分的主題也都是200以上，一小節兩個和絃的進行也是咻！咻！一般地飛過，如果沒有事先練習，根本 就沒辦法，而基本上

11、在前四小節仍是降B大調的音響，在第五小節則是進入 BbMixolydian的音響，然後透過下屬小調借用和絃回到降B調，至於橋段則當然是強烈的五度循環感覺，但是不同的和絃記號會帶給您不同的idea，造成方向相 同但過程不同，而更現代的詮釋法又能更讓音符更加地刺激，所以，各位還是得熟練、熟練、非常熟練到演奏Rhythm Changes就像寫自己的名字一樣，沒 有任何的障礙。一般來說，老師們都會希望學生由練習不同的主題旋律（Heads）開始，讓耳朵熟悉和絃前進的方向，而Bebop時期的作品，正符合了這項需求， 因此，請把Charlie Parker Omnibook 內是Rhythm Changes

12、的曲子仔細練習並 分析其旋律走向，漸漸地讓它們滲入到您的語彙中。其實背誦及無障礙演奏衆多根基於 Rhythm Changes的主題，幾乎等於是爵士常 識的一部份，每一位爵士樂手，都絕對具備演奏並即興Rhythm Changes的能力， 這是完全偷懶不得的，以下我謹”信手拈來幾首大家一定要曉得的RhythmChan ges 主題：Anthropology-Charlie ParkerPassport-Charlie ParkerCott on tail -Duke Elli ngtonRed Cross-Charlie ParkerDexterity-Charlie ParkerRhythm-A

13、-Ning-Thelonious MonkI Got Rhythm-George GershwinShawnuff-Charlie ParkerKim - Charlie ParkerSteeplechase-Charlie ParkerLester Leaps In -Lester YoungWee(Allens Alley)-Denzil BestMooseThe Mooch - Charlie Parker-Sonny Rolli ns一些著名的Solo即興演奏錄音各位也一定要學會，我試著列一些台灣較好買的 出來：曲名樂手（依solo序）專輯編號所有Rhythm Cha nges之採譜錄

14、Charlie Parker（請參照一文）Tenor Con claveHank Mobley , John Coltra ne , ZootSims , Al Cohn , Red Garla nd , Paul Chambers , Arthur TaylorHa nk Mobley TenorCon clavePrestige OJCCD-127-2Miles DavisBags GroovePrestige OJCCD-245-2OleoMiles Davis , John Coltra ne , Red Garla ndMiles DavisRelaxin WithMilesPres

15、tige OJCCD-190-2Wee(Alle ns Alley)Sta n Getz , Dizzy Gillespie , Sonny StittDizzy GillespieFor MusiciansOnlyVerve 837 435-2Rhythm-A-Ni ngCharlie Rouse , Thel onious Monk , Larry Gales , BenRileyThel onious Monk Live At The ItClubColumbia/LegacyC2K 65288Lester Leaps InBenny Golson , James Carter , Ha

16、rold AshbyBenny Gols onTenor LegacyArkadia Jazz70742如果可以的話，請移調練習，雖然一般說來，演奏Rhythm Changes時幾乎以降 B調為主（Tenor Sax的C調），但也有不少曲子是用別的調寫的，況且移調練 習能夠幫忙您熟悉和絃與和絃之間的關係聲響，是非常重要的練習法。另外，一些較現代的爵士音樂家也都重新譜了更有意思的Rhythm Changes新旋律，大家也都很捧場地愛用，譬如以下四首：曲名樂手（依solo序）專輯編號Bird FoodDon Cherry , Ornette Colema nOrnette Colema nChan

17、ge of TheCenturyAtla ntic 781341-2Susp oneMike Stern , Michael BreckerMichael Brecker Dont Try This At HomeImpulse! 255938-2Bite YourGran dmotherTomHarrell , Jack DeJoh nette , JoeXtrawatt/778118-23207-2Lova no , Mulgrew MillerWhat They DidJoe Lovano , John ScofieldJohn ScofieldWhat We DeBlue Note 0

18、7777995862 7不過它們的選用音都比較外面些，初次聽到的人可能很難聽出來吧?對Rhythm Changes的介紹就先到這邊，我想前面的資料已經可以耗掉大家很長 一段時間了，所有提到的樂曲也請各位去聆聽分析，一些更周全的探討資源我也會列在後頭，請大家自行研讀參考，總之，每一代音樂家於Rhythm Changes、Blues及經典曲目上所下的工夫，已儼然變成了一座豐富的爵士樂寶庫，保證不 會讓我們空手而回的！一些書面上的參考資源1. Andy Jaffe Jazz Harmony (Advanee Music) P.149162，第 12 章有很長的篇幅討論Rhythm Changes，非常地詳細，把許多來由及演變講得很清楚， 並有許多變化型的探討。2. Mark Levine The Jazz Theory Book (Sher Music) P.237244，第 11 章亦是針對 Rhythm Changes的說明，講法稍有不同，好處是附上鋼琴的 Voieings，可以先聽聽其聲響，因為這一大冊本來就是比較講實戰的書，其他章 節也有許多有關Rhythm Changes的資料。3. David Baker How To Play Bebop Vol. 3 (Alfred Pub